摘 要 世界上任何戲劇藝術總有它自身獨有的特性。幾十年的藝術實踐,從演員到導演,從古裝戲到現(xiàn)代戲,從幾出戲到幾十出戲,從單一的流派到博大的戲曲藝術,積累下寶貴的經(jīng)驗,本文就這些要素與大家分享戲曲舞臺調(diào)度的特性。
關鍵詞 戲曲 舞臺 調(diào)度
中國戲曲的特性——歌、舞、詩、劇四位一體,并以此法則形成劇本、表演、導演、音樂、舞美等一整套完美而統(tǒng)一的表現(xiàn)手法——程式。戲曲舞臺調(diào)度,具有表現(xiàn)生活面廣泛、具體、形象的功能。古今中外各類戲劇藝術都不具備固定成套的舞臺調(diào)度程式。舞蹈化、圖形化、雕塑化、音樂化是戲曲舞臺調(diào)度的特性。
戲曲是從生活具象中抽象出內(nèi)核,以幻象變形更大幅度的假定,或稱之為離奇的假定性,創(chuàng)造戲曲舞臺生活。具體的表現(xiàn)手法是將生活語言變形成歌唱,將人的面目變形為凸顯性格的臉譜,將人的形體行為變形為身段、舞蹈等。就以身段舞蹈化而言,它的靜止造型與動態(tài)運動,造成了舞臺調(diào)度的圖形化及雕塑化,構成統(tǒng)一和諧的風韻。根據(jù)圓、斜、直、叉……各種線條的運動變化,創(chuàng)造了圓場、斜門、一字、三叉花、扯四門等各種類型的圖形調(diào)度。
一般地說,戲劇藝術受著舞臺空間的限制,而戲曲舞臺藝術卻能以自己的手法,在一定程度上打破這種限制,使之具有更廣闊、更自由的表現(xiàn)生活能力。
戲曲調(diào)度的圖形與舞蹈結構的圖形,二者相似之處都是圖形,本質的區(qū)別在于舞蹈圖形在沒有與內(nèi)容結合時,僅僅是圖形,除了構圖美,并未注入任何內(nèi)容;而戲曲圖形雖然有些也僅僅是圖形,有些卻已經(jīng)含有一定的生活內(nèi)容,比如趟馬、走邊、起霸、羅漢拳等,它們已成為某些生活的符號。圖形化了的戲曲調(diào)度,遠遠地超越了生活原貌,絕非生活的照相,而是生活的變形,幻象、假定性的舞蹈化、雕塑化的調(diào)度。
戲劇與話劇、歌劇、舞劇、電影、電視劇等表演藝術的區(qū)別在于,前者是沖破生活框架的象形調(diào)度,后者是以生活為版本的模擬調(diào)度。一般情況下,生活中的人們從不考慮他們每種活動的步伐、位置的結構、多大的空間體積、運動的時值等。戲曲受舞臺時空的約束,它所進行的一切活動是有限的。基于此,戲曲在舞臺調(diào)度中,把人最基本的走路夸大變形成“走圓場”,將騎馬提煉美化成“趟馬”,將夜行趕路編成“走邊”,將戰(zhàn)斗組合成“把子”、“蕩子”……這些顯明獨特的調(diào)度形式,不像話劇歌劇、舞劇、電影、電視劇等表演藝術與生活那樣接近,它的追求更具有形式美、構圖美、造形美。
中國戲曲藝術就是要以自己獨特的舞臺語匯再現(xiàn)生活——高于生活。真實生活空間與戲曲舞臺空間的差異,從本質上說,一個是無限的自由空間,一個是有限的受制約的假定空間。真實生活空間體積無限,沒有限定;數(shù)量無計,沒有額定;方位自由,沒有預定;時值任意,沒有假定。戲曲舞臺空間要求將生活創(chuàng)作、潤色、集中、深化,它要在限定、額定、預定、假定中完成。因此,戲曲舞臺調(diào)度與生活調(diào)度的區(qū)別在于它是高度提煉、夸張、美化、典型化的戲曲舞臺生活形式。
戲曲舞臺調(diào)度與身段、時空、舞美構成了統(tǒng)一的藝術格局。戲曲身段將人的形體行為舞臺化,提煉成舞蹈語匯。舞蹈化的形體行為運動,要求舞臺調(diào)度和諧一致。生活化自然調(diào)度與舞蹈化動作格格不入。戲曲調(diào)度與身段這一對孿生姐妹同時產(chǎn)生于戲曲舞臺上。
戲曲時空的多變性,在瞬息間改變地點及規(guī)定情景,要求舞臺調(diào)度有相適應的體現(xiàn),從而確定了舞臺調(diào)度的靈活應變性能,產(chǎn)生了應變的各式調(diào)度來適應表現(xiàn)多變的時空,促使此類調(diào)度成為精煉的舞臺語匯。
戲曲道具、布景——“砌末”的假定性很大,實物本身并不能起到具象的作用,它依賴于調(diào)度來體現(xiàn),通過過橋、站山、開門、臥床的身段調(diào)度賦予“砌末”具體形象。沒有“砌末”的表現(xiàn)手法,就不可能產(chǎn)生假定性調(diào)度,沒有身段調(diào)度,也看不見桌椅等道具、布景變形的具象。
從身段、時空、“砌末”與調(diào)度的關系,可以知道戲曲舞臺調(diào)度不是孤立的產(chǎn)生與存在,它首先應該是身段運動的結果,其次是與時空、“砌末”互為條件,相互補充,相互并存。它們之間的統(tǒng)一取決于內(nèi)在因素——夸大的風格化手法。
確定戲曲舞臺調(diào)度特性的決定因素是歌舞化表演。
戲曲表演是一種歌舞表演。為了充分發(fā)揮戲曲演員歌唱舞蹈化的表演及高難度技巧的運用,相應帶來了舞臺調(diào)度的規(guī)整化。所以說,表演歌舞化決定著舞臺調(diào)度的圖形化與塑型化。這就不難理解舞臺調(diào)度的舞蹈化是戲曲調(diào)度的典型特征。如果把戲曲舞臺調(diào)度性質寫成一個公式,可以這樣表示:真實——假定——抽象——無限。
盡管戲曲舞臺調(diào)度具有舞蹈化特性,但仍來源于生活。比如一個舞蹈化了的上樓下樓調(diào)度,正因為它合乎生活邏輯,才被觀眾所認可,不是隨便臆造而成。它又不像生活,距離生活原貌很遠,具有很大的假定性變形品格。
假定性是一切藝術的共性,然而假定性的意義是多層次的。所以說生活的假定與舞蹈化的假定不同,表現(xiàn)在前者來自生活像生活,而后者來自生活又不像生活。戲曲的假定性是遠離生活的抽象化假定。
這里所指的抽象是遠離生活的假定基礎上的抽象,是建立在具象基礎上的抽象。
在舞臺上出現(xiàn)與生活一樣的調(diào)度,那不是藝術。戲曲舞臺調(diào)度追求藝術美,將調(diào)度圖形化、雕塑化、節(jié)奏化、給人以強烈的審美享受。因而,戲曲舞臺調(diào)度不拘泥生活的自然外殼,導演要從戲曲美的規(guī)律運用上創(chuàng)造舞臺調(diào)度。
(作者單位:沈陽評劇院)