李 蕾,于 勒
(長春大學(xué) 音樂學(xué)院,長春 130022)
鋼琴教學(xué)理論前后經(jīng)歷了諸多變遷,才得以從諸家爭論中走到今天,如今越來越多的鋼琴教師們都認同“重量彈奏法”、“整體彈奏法”學(xué)習(xí)“多層同心圓”的教學(xué)體系,演奏風(fēng)格上更加重視演奏家們對作曲家創(chuàng)作意圖的把握和揭示。對于從小學(xué)習(xí)鋼琴的兒童,更注重從培養(yǎng)兒童的樂感、節(jié)奏感、從培養(yǎng)內(nèi)心聽覺入手提高他們的興趣和智力。好的鋼琴老師一開始就從和聲、樂理、曲式、合唱等多角度綜合培養(yǎng)兒童的內(nèi)心聽覺和音樂能力。但是,目前許多高校的鋼琴課還停留在高抬指訓(xùn)練、給學(xué)生拔高留大曲目、不注重音樂、彈琴目的功利化、教學(xué)手段單一等層面的問題上。筆者結(jié)合多年教學(xué)工作實際,著重從鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)教學(xué)層面談?wù)劗?dāng)前鋼琴教學(xué)中普遍存在的幾個典型問題,以引起廣大鋼琴師生的重視。
鋼琴基礎(chǔ)課程要求學(xué)生在兩個學(xué)年內(nèi)用正確、規(guī)范的演奏方法掌握相應(yīng)的彈奏能力,包括一定的視奏能力,簡易的伴奏能力,對主專業(yè)起到輔助及融合作用。鋼琴的學(xué)習(xí)需要大量的時間,程度的高低往往跟學(xué)琴時間的長短正相關(guān)。這些學(xué)生年齡偏大,鋼琴基礎(chǔ)起點不一,大部分是從零起步,個別學(xué)生考前拔高突擊,雖然小有基礎(chǔ)卻十分不規(guī)范。鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)學(xué)制短,要求高,這就難免使一些教師有了急功近利的心理,具體表現(xiàn)在不重視學(xué)生的基本功訓(xùn)練,不注重培養(yǎng)學(xué)生的音樂理解和表現(xiàn)力,考試布置給學(xué)生的曲目超出他們的實際能力,只片面追求速度和力度,毫無音樂性可言。這種教學(xué)往往只滿足了學(xué)生和教師求勝的心理,卻能給學(xué)生的鋼琴演奏帶來永久的緊張、僵硬,極有可能造成學(xué)生一輩子也不愿意彈鋼琴。
由于鋼琴教學(xué)歷來是以師徒相傳的方式授課,不正確的演奏方法與理念造成的傷害不僅僅是一兩個學(xué)生,很可能是學(xué)生的學(xué)生,其危害絕不容忽視。另外,由于只為應(yīng)付考試平時不重視視奏能力的培養(yǎng),造成很多學(xué)生只會彈幾首考試曲目,其它即使簡單的小曲目也很難短時間視奏下來,有的學(xué)生一提起鋼琴就搖頭,這正是不正確的教學(xué)理念和方法帶來的后果。
其實,鋼琴的學(xué)習(xí)本應(yīng)該是快樂和美妙的,也應(yīng)該是有成效的。筆者認為,目前鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)應(yīng)該理清思路,把下面幾個關(guān)鍵問題作為教學(xué)目標(biāo)和重點,可以解決以往教學(xué)中存在的錯誤傾向和不足。
在貫徹利用全身的重量整體彈奏以外,還需要明確交待學(xué)生自然重量包括什么,它從哪里來。老師們往往強調(diào)學(xué)生“掉大臂”,而最容易忽視學(xué)生手部以及手腕部本身的自然重量是否“掉下去”了,造成的結(jié)果是大臂可能“掉下去”了,手和胳膊總是無法協(xié)調(diào),力量還是永遠也下不去。也就做不到演奏中的自然放松,由于這個問題專業(yè)性很強,篇幅所限這里不詳細論述。
解決學(xué)生彈奏的自然放松問題還應(yīng)該避免給學(xué)生布置超出其能力范圍的“大曲子”,要把學(xué)生的演奏是否松弛、具有音樂性作為考核重點,而不是看誰彈的曲目大誰彈的快。放松是相對的,這個問題伴隨著學(xué)生演奏技術(shù)的提高是一直要解決的問題,教師一定要提高教學(xué)方式和方法。
應(yīng)重視鋼琴表演的音樂性。有一次筆者聽美國的專家講學(xué),人家彈一首結(jié)構(gòu)并不太大的曲子卻足以讓人銷魂。可聽聽我們學(xué)生彈的所謂“大曲子”,只知道在彈琴卻不知道他在說什么,有的學(xué)生剛開始彈兩個音就已經(jīng)無地方可走了,根本沒法讓人感動??梢哉f,鋼琴教師自身建立起什么樣的彈琴理念和評價標(biāo)準(zhǔn)直接決定學(xué)生彈出什么樣的琴聲。
鋼琴教師還要重視參與國內(nèi)、國際院校的鋼琴音樂交流活動,關(guān)注全國乃至世界性的各大鋼琴比賽,了解當(dāng)前國際上先進的鋼琴演奏評價體系和審美理念。不要“坐井觀天”地停留在以往“快、強、狠”的缺乏音樂藝術(shù)性的表面化的彈奏上。鋼琴教師應(yīng)懂得好的鋼琴演奏的表演首先是音樂的表演,換句話說,是“先有音樂后有鋼琴音樂”。那些力量和速度都很好,但是聲音硬邦邦,毫無音樂性的演奏都是“問題演奏”。就怕學(xué)生認為能彈個大曲子就很好了,完全不知道他缺失的是什么。學(xué)生假如沒有高超的技巧但一定要具備好的欣賞水平。作為鋼琴基礎(chǔ)課教師更要重視自己的這份事業(yè),多學(xué)習(xí),多實踐,因為你教出的“產(chǎn)品”可能更廣泛。
受社會風(fēng)氣的影響部分學(xué)生難免有急于求成的心理,譜子看幾遍差不多能背下來了就丟在一邊,會課的時候漏洞百出。這時候,教師就有責(zé)任幫助學(xué)生認識到正確讀譜和研究樂譜的重要性。指導(dǎo)學(xué)生要忠實于原作,就必須認真地研究樂譜。正像導(dǎo)演和演員,要認真地研究劇作家的劇本一樣,如果對原作沒有正確、深入、全面的理解,就不可能塑造出完美的、符合原作精神的藝術(shù)形象來。據(jù)記載,肖邦曾對李斯特演奏他的作品非常反感,而非常推崇克拉拉的演奏。他認為,克拉拉的演奏能較好地表達他作品的意圖。這說明作曲家多么希望演奏家能尊重和理解自己的創(chuàng)作。
要培養(yǎng)學(xué)生認真研究樂譜的習(xí)慣,我認為教師要從多角度入手,從基礎(chǔ)訓(xùn)練角度研究樂譜要研究表情術(shù)語記號、曲式結(jié)構(gòu)、和聲和調(diào)性、語調(diào)和呼吸、版本問題等。從演奏角度研究樂譜要涉及作曲家及他所處的時代、風(fēng)格等問題,不僅要研究音樂史還要研究鋼琴藝術(shù)史、器樂藝術(shù)史、鋼琴教學(xué)法、表演心理學(xué)等;由于篇幅所限,這里不一一展開。鋼琴教師只有具備廣博的專業(yè)知識,才能給學(xué)生帶來寬視野,多角度的豐富營養(yǎng)。
鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)由于時間短,要求高,常常一學(xué)期剛彈奏幾個曲子就要考試了,確實導(dǎo)致學(xué)生因急于完成考試曲目而忽視視奏能力。學(xué)生們在琴房里飛快的練琴,眼睛卻不看譜子,拿到一首新曲子看了幾遍能背下來就把譜子丟在一邊,或者忙著體會彈奏方法來不及照顧視奏。這些問題有沒有辦法解決呢?筆者的做法是每學(xué)期的教學(xué)曲目中設(shè)置重點和非重點,有一些曲目要求學(xué)生掌握的細致準(zhǔn)確,有一些曲目則當(dāng)作視奏教材要求學(xué)生瀏覽,會彈就可以,而會課時一定要求學(xué)生視譜彈琴。另外,為了強化視奏重要性可以在期末考試中設(shè)置視奏環(huán)節(jié)作為考核中的一項。學(xué)生視奏能力的提高要求教師一定要打破把一首曲子彈到底的思維方式,要允許和鼓勵學(xué)生彈奏自己喜歡的曲目,多彈不同作曲家不同時期、不同風(fēng)格的作品,甚至是現(xiàn)代、當(dāng)代流派的作品,引導(dǎo)學(xué)生懂得只有大量瀏覽,廣泛涉及才能營養(yǎng)豐富的道理。
教師要幫助學(xué)生建立起“快樂”學(xué)習(xí)音樂的理念,引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的態(tài)度首先是做人的態(tài)度,去掉功利心,把練琴和演奏看做快樂生活的一部分,先有音樂后有表演等等。具體體現(xiàn)在教法上要“以人為本”,教學(xué)充滿人性化,才能得到學(xué)生的喜愛??梢酝ㄟ^平時大量的瀏覽曲目,適當(dāng)?shù)淖寣W(xué)生自己選擇考試曲目;自己獨立分析樂譜,不懂的鼓勵學(xué)生親自去圖書館查找資料,同學(xué)之間展開討論等等;教師要注意教學(xué)的方法和態(tài)度,想辦法讓彈琴變的有趣而又富于挑戰(zhàn)性,讓學(xué)生首先“愛上老師”,“愛上練琴”才有可能提高學(xué)生的興趣和信心,提高獨立意識。教師要引導(dǎo)學(xué)生認識到學(xué)琴的目的不僅僅是謀生的手段,更是一種生活方式,要讓音樂融于生活,樹立音樂即生活的理念。還要樹立起為下一代傳播正確演奏方法和音樂理念的責(zé)任感。
鋼琴基礎(chǔ)課的定位為為主專業(yè)服務(wù)并起到相互融合的作用。首先,在開設(shè)即興伴奏課程訓(xùn)練以前,伴奏的基本技術(shù)訓(xùn)練如熟悉鍵盤、移調(diào)練習(xí),簡單的和弦連接就應(yīng)在鋼琴基礎(chǔ)課訓(xùn)練伊始進行。另外,對于不同專業(yè)學(xué)生的教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)內(nèi)容應(yīng)該有所差異的設(shè)計。聲樂專業(yè)的學(xué)生給他們進行一定的自彈自唱,我彈你唱的訓(xùn)練;歌舞表演專業(yè)的學(xué)生給他們布置一些歌劇、舞劇片段的欣賞與演奏;音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生適當(dāng)?shù)膶W(xué)習(xí)一些交響樂、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂的欣賞與演奏;器樂專業(yè)的學(xué)生可以結(jié)合自身專業(yè)(如:民樂、西洋樂的不同)學(xué)習(xí)各個專業(yè)有代表性的作品的欣賞與演奏等??傊撉倩A(chǔ)課的教學(xué)內(nèi)容要靈活多樣,真正把課堂上活,做到有的放矢,因地制宜。
以上是筆者認為目前鋼琴教學(xué)特別是基礎(chǔ)教學(xué)中幾個需要引起廣泛重視的問題,鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)表面上看起來簡單實則對教師的綜合素養(yǎng)、教學(xué)能力和水平、責(zé)任心等綜合素質(zhì)要求較高,可謂是任重而道遠。篇幅所限,有的問題只做簡單闡述,并沒有展開來談。由于自己對資料的掌握和研究還有很多不足,水平有限真誠希望得到廣大同行和讀者的批評與斧正。
[1] 孫明珠.童道錦編選:鋼琴藝術(shù)研究《鋼琴教學(xué)與演奏藝術(shù)》[M].北京:人民音樂出版社,2003.
[2] 張慧.鋼琴即興伴奏任重而道遠[J].鋼琴藝術(shù),2008(11):11.
[3] 李世衛(wèi).對于音樂學(xué)院鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)的幾點建議[J].鋼琴藝術(shù),2008(11):35-37.