尚輝/文
生命是脆弱的。但,比生命還脆弱的是人對(duì)于生命的感知和體驗(yàn)。
人類在20世紀(jì)通過(guò)科技革命和市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)所推動(dòng)的社會(huì)變革,超出了在此之前的任何一個(gè)世紀(jì)。這種社會(huì)變革不僅極大地積累了社會(huì)財(cái)富,而且不斷改變了現(xiàn)代人的生活理念與生活方式。但當(dāng)我們生活在繁華的都市,穿梭于樓宇林立、充滿時(shí)尚欲望的街道時(shí),我們并未因生活的富足而綻放生命的光華,也不因一種新的生活理念而完全充盈生命的狀態(tài)。當(dāng)社會(huì)普遍富裕起來(lái)之后,人們發(fā)現(xiàn):物質(zhì)生活反而更難以滿足精神需求,那些繁華奢侈的背后,往往掩飾著更加脆弱的生命感知。在某種意義上,社會(huì)物質(zhì)財(cái)富的積累并不都是以生命為本的,現(xiàn)代社會(huì)中人們對(duì)于生命的體驗(yàn),也未必優(yōu)于前人對(duì)于生命的領(lǐng)悟。這或許就是藝術(shù)存在的理由。不論在什么樣的社會(huì),也不論社會(huì)演進(jìn)到何種文明程度,藝術(shù)總是從生命的視角,叩問(wèn)人生的價(jià)值與終極意義。
湖殤 水墨紙本 190cmx210cm 2009年 趙潔
通過(guò)“干魚(yú)”叩問(wèn)生命的價(jià)值,正是趙潔在當(dāng)代城市化生活中的一種生命感悟。與那些用“魚(yú)”表達(dá)“年年有余”吉祥之寓的文化理念不同,趙潔的“魚(yú)”,在外在形象上是現(xiàn)實(shí)性的,即他不是用概念化或符號(hào)性的“魚(yú)”表達(dá)一種和諧歡娛的美,而是用“此魚(yú)”非“彼魚(yú)”的個(gè)性化特征,表達(dá)“魚(yú)”個(gè)體存在的價(jià)值。而這個(gè)現(xiàn)實(shí)性的“魚(yú)”的內(nèi)涵,則又超越了個(gè)別而富有莊禪的玄境,即這種個(gè)性化的“魚(yú)”,并非只是哪一條魚(yú)的再現(xiàn),甚至作者并不是表現(xiàn)“魚(yú)”,而是用這種脫離具體時(shí)空的“干魚(yú)”,隱喻現(xiàn)代都市里的人。作品中那種脫離了原本生存空間的“干魚(yú)”,不就是被高度物質(zhì)化的“人”的象征嗎?趙潔之所以反復(fù)用個(gè)性化的干魚(yú)表達(dá)一種宏大的概念,那是因?yàn)樗麑?duì)于被隔絕的“魚(yú)”所產(chǎn)生的強(qiáng)烈的生命共鳴,而他正是通過(guò)生命軀殼的“干魚(yú)”,闡發(fā)了他對(duì)生命的這種感悟。的確,與其說(shuō)他描繪的是“魚(yú)”,毋寧說(shuō)他表現(xiàn)的是都市里的“人”。通過(guò)被隔絕空間的“魚(yú)”,他捕獲的是都市文明所形成的紛擾與孤獨(dú)、噪雜與落寞、繁華與蕭索等公共性與私密性的沖突與對(duì)比。
哭海 水墨紙本 180cmx180cm 2003年 趙潔
鮮活的魚(yú)固然讓人愛(ài)憐,但干死的魚(yú)更能讓人警醒。從視覺(jué)審美的角度,趙潔不是尋找美的和諧性,而是發(fā)掘現(xiàn)實(shí)真實(shí)的力量,讓真實(shí)的“丑”,顯現(xiàn)出生命背后的深意。這或許就是他第一眼看到干魚(yú)所觸發(fā)的生命聯(lián)想,也是他不斷復(fù)制有關(guān)自我都市生存經(jīng)驗(yàn)的共同感受。正是從這種直覺(jué)的經(jīng)驗(yàn)出發(fā),他把當(dāng)代藝術(shù)對(duì)于現(xiàn)實(shí)的觀照、隱喻和象征的修辭方式稼接到工筆重彩中,讓傳統(tǒng)的藝術(shù)媒介釋放出當(dāng)代藝術(shù)的觀念意味。的確,當(dāng)他把180公分巨幅六屏條的“干魚(yú)”系列并列置陳在一起時(shí),那些被放大的“干魚(yú)”,不僅重復(fù)出現(xiàn)具有波普藝術(shù)的某些流行性特質(zhì),而且獲得了空前的視覺(jué)擴(kuò)張力。他讓人們從比人還要巨大的生物映射中,看到了人類自身生存的困窘。
能夠讓趙潔改變工筆圖式的“干魚(yú)”,顯然還來(lái)自于他對(duì)于干魚(yú)皺褶肌理的特殊興趣。像觸摸生命年輪的層層波折那樣,他把魚(yú)描繪為老人飽經(jīng)風(fēng)霜的面紋。干魚(yú)是枯硬的,有種很堅(jiān)實(shí)的觸摸感,這為他的筆工意寫(xiě)創(chuàng)造了無(wú)比豐富的空間。一方面他可以嘗試用貼箔、蛤粉等新媒材、新工藝增強(qiáng)肌理表達(dá)的豐厚性,另一方面又通過(guò)不斷變幻體面的細(xì)勁勾線純化形象的表達(dá)。而且,趙潔很喜歡改變物像的一般色彩特征,來(lái)強(qiáng)化抽象意念的呈現(xiàn)。因此,當(dāng)趙潔改變了工筆圖式的時(shí)候,他也就轉(zhuǎn)換了傳統(tǒng)工筆語(yǔ)言的一般性審美特征,是那種寓意的純化,創(chuàng)造了他的語(yǔ)言樣式。
生性有些靦腆的趙潔,畢業(yè)于河北師大美術(shù)系。在20世紀(jì)80年代眾多科班畢業(yè)生中,像他這樣堅(jiān)持畫(huà)下來(lái)并開(kāi)始找到自己藝術(shù)立足點(diǎn)的人畢竟是少數(shù)。在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的大潮中,他曾下海經(jīng)營(yíng)設(shè)計(jì)藝術(shù),但終究他又回歸藝術(shù)的彼岸,用畫(huà)筆捕獲他的那一段與時(shí)代共同跌宕的人生經(jīng)歷與體驗(yàn)。在某種意義上,他也是現(xiàn)代社會(huì)一種尋找自我生命的“魚(yú)”,他的逡巡、游移和歸岸,都具有一定的文化隱喻。于是,他把自我凝固在畫(huà)面上,讓那干枯的生命之軀訴說(shuō)生命本真的意義。他是孤獨(dú)的,對(duì)世間的紛擾與噪雜甚至有些冷僻,這無(wú)形中增添了他思索的獨(dú)立性。與同齡畫(huà)家相比,他更是一個(gè)喜讀書(shū)、愛(ài)思考的人,于是他把這種個(gè)性、喜好、孤僻,都呈現(xiàn)在那一只只孤零零的干魚(yú)表現(xiàn)上。他選擇“干魚(yú)”,追尋的是一種冷漠苦澀的美。
魚(yú)我所欲也——鰷 水墨紙本 90cmx120cm 2006年 趙潔
作為一個(gè)60年代出生的畫(huà)家,趙潔和他的同代人一樣,在藝術(shù)觀念上,既具有理想主義的精神,也頗富現(xiàn)實(shí)的批判性。他們不會(huì)像50年代出生的畫(huà)家那樣,背負(fù)著沉重的社會(huì)寄予性,也不會(huì)像七八十年代出生的畫(huà)家那樣,沉醉于都市的物質(zhì)主義。他們?cè)诂F(xiàn)實(shí)中尋求一些自我的情調(diào),這種情調(diào)不是奢華的無(wú)病呻吟,多半含有現(xiàn)實(shí)的隱喻。他們注重藝術(shù)的本體價(jià)值,卻又不完全癡迷語(yǔ)言變革而多少夾雜觀念的因素。這些60年代出生的藝術(shù)家的創(chuàng)造信息,幾乎都可以在趙潔的“干魚(yú)”中看到蹤影,這是他能夠存在并為人們所釋讀的重要理由。當(dāng)然,60年代出生的畫(huà)家也受到了當(dāng)代藝術(shù)重返人文關(guān)懷和文化批判的巨大挑戰(zhàn),趙潔的“干魚(yú)”能在當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)存活多久,他的這個(gè)藝術(shù)個(gè)性與符號(hào)能否更加強(qiáng)烈和鮮明,都取決于他自身藝術(shù)的敏銳程度和持續(xù)力。抑或不久以后,他將從“干魚(yú)”轉(zhuǎn)換到其他的符號(hào)寓意以揭示文化生命的另一種存在,我們拭目以待。
不論哪一種預(yù)后,從批評(píng)者的視角和愿望,筆者都期冀他能走得更遠(yuǎn)。