鋼琴即興伴奏入門教學(xué)中的五大障礙及解決對策

羅　誠

[摘要]本文從鋼琴即興伴奏課教學(xué)實踐出發(fā)，詳盡分析了學(xué)生在初學(xué)這門課時存在的最主要的五大障礙：和聲配置、和弦連接、伴奏織體、對歌曲旋律和節(jié)奏的補充“加花”、移調(diào)。并且通過細致的理論研究和實踐總結(jié)，對以上五大障礙的解決對策進行了詳細的剖析，指出學(xué)生只有認清障礙、用科學(xué)的方法刻苦訓(xùn)練，去解決以上障礙，才能突破鋼琴即興伴奏的第一道門檻，從而邁向更廣闊的專業(yè)學(xué)習(xí)之路。

[關(guān)鍵詞]和聲配置；和弦連接；伴奏織體；補充“加花”；移調(diào)

鋼琴即興伴奏是一門集鋼琴演奏、和聲理論及作曲理論為一體的綜合性學(xué)科。要學(xué)好這門課，除了要具備一定的鋼琴演奏技巧外還要學(xué)習(xí)大量的和聲理論知識。更重要的是，還要在實踐中和演唱者配合，并且要樂感、節(jié)奏感都很好，為烘托氣氛，在歌曲的關(guān)鍵處還要加入自己的一些即興創(chuàng)作。所以，這門課對學(xué)生的要求是比較高的，但學(xué)生往往力不從心，在學(xué)習(xí)的過程中存在許多障礙，特別是入門階段，從而影響了學(xué)習(xí)的積極性。筆者通過多年的教學(xué)實踐及調(diào)查研究，歸納了其中最主要的入門學(xué)習(xí)階段的五大障礙及解決這些障礙的對策，現(xiàn)總結(jié)如下。

一、入門教學(xué)中的五大障礙

(一)和聲配置

學(xué)生對一首簡單的歌曲往往只會用右手去彈旋律，而左手卻不知道彈什么，這就是和聲配置的問題。鋼琴即興伴奏最主要就是把和聲以某種形式在鍵盤上快速準確地彈奏出來。而學(xué)生往往不知道如何為旋律編配和聲，這里主要有四方面的問題。

1對和聲這種多聲部語言還不太熟

配和弦時只會從縱向上與旋律保持協(xié)和，考慮孤立的和弦配置，而不太注重進行整體性的和聲語匯的配置。這就好像是在說話時頭腦里想的只是個別的單字，而不是有完整意思的詞匯和句子一樣。造成的結(jié)果是配出的和聲只是雜亂無章的一些和弦組合，而形成不了具有完整清晰功能走向及豐富和聲色彩的和聲語匯進行。

2目光比較短淺

不會從大局上考慮合理地安排和聲節(jié)奏，仍舊只是片面追求和旋律的協(xié)和，而隨心所欲地安排和弦，使和聲節(jié)奏雜亂無章。造成的結(jié)果是和聲節(jié)奏零零散散，不僅不能很好地配合旋律的節(jié)奏，甚至和旋律的節(jié)奏打架，(如和聲切分)從而造成整體音樂形象的損壞。

3對和弦之間相互關(guān)系不太熟悉

同一調(diào)性內(nèi)的不同自然音和弦根據(jù)其根音之間的關(guān)系可以分為二度、三度、四度三種基本形式，(五度、六度，七度實際是上述三種形式的轉(zhuǎn)位)而每種形式又可分為上下兩個方向，如上二度關(guān)系、下二度關(guān)系等，不同的和弦進行會產(chǎn)生不同的力度及色彩的關(guān)系。學(xué)生往往在多個和弦都可以選配的情況下，因?qū)Σ煌拖抑g力度及色彩的關(guān)系不熟，就很難選對最合適的和弦，從而很難取得最佳的音響效果。

4難以鑒別旋律中的和弦外音

有些學(xué)生總是把每小節(jié)的第一個音當作和弦音配上和弦，將以后的非和弦音一律當作和弦外音。這種方法雖然偶爾也有效，但是更多的是會遺留下很多沒有解決的非和弦音，從而造成音響的紊亂不清。

綜上所述，正確合理的和聲配置已經(jīng)成為學(xué)生初學(xué)鋼琴即興伴奏第一道最重要的障礙，如果這一障礙不能很好地解決，那以后的學(xué)習(xí)將會很艱難。打個比方，就好像一個人在學(xué)習(xí)炒菜，如果他不會選菜，每次選的菜都不新鮮，那他就算炒菜技術(shù)再高，最后炒出來的菜也是很難吃的，而最終喪失炒菜的信心。彈鋼琴即興伴奏也是一樣，如果學(xué)生不會對旋律配置和聲，每次配的和聲都不正確，那他就算彈奏技術(shù)再高，最后彈出來的音響效果也很難如人意，而最終導(dǎo)致喪失彈伴奏的信心。

(二)和弦連接

對一首已經(jīng)配置好和弦的歌曲，接下來就是把這些和弦采用四部和聲的形式用與聲連接法或旋律連接法連接起來，并在鋼琴上彈奏出來。但大部分學(xué)生只對和弦的原位比較熟悉，對和弦的轉(zhuǎn)位則不熟。而規(guī)范的和弦連接必然要涉及到和弦的轉(zhuǎn)位，所以很多學(xué)生在做這一練習(xí)時錯誤百出，和弦位置專門彈自己熟悉的，根本就不管是不是正確規(guī)范的連接，更有甚者全部都彈和弦的原位。這樣一方面養(yǎng)成隨意的壞習(xí)慣，另一方面從彈奏技術(shù)上也增加了難度，并且彈出的音響則雜亂無序，毫無聲部走向的規(guī)律可循，自然也就很難聽。

筆者通過多年實踐教學(xué)得出的經(jīng)驗之一是：熟練地掌握正確規(guī)范的和弦連接已經(jīng)成為學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏道路上繼和聲配置之后又一道關(guān)鍵的戰(zhàn)略要塞，只有順利通過這一要塞，后面的路才能暢通無阻。

(三)伴奏織體

對所有的歌曲，就只用一種伴奏織體，而且從頭彈到尾，沒有變化。這樣彈奏造成的結(jié)果是效果單調(diào)，很難烘托歌曲情緒的起伏變化。

(四)對歌曲旋律和節(jié)奏的補充“加花”

對一首歌曲只會彈基本的旋律與節(jié)奏，而很難在歌曲重要的地方即興地“加花”，并且很難通過節(jié)奏、織體的變化及更多的“加花”，把歌曲的高潮烘托出來。

這實際上涉及到彈奏者的作曲技法、樂感以及是否能激發(fā)“創(chuàng)造性思維“的問題。鋼琴即興伴奏和鋼琴演奏很大的不同處在于即興伴奏所彈的音大多是自己根據(jù)歌曲旋律的理解而創(chuàng)造出來的，所以同一首歌曲，每個人彈出來可能都不一樣，而每個人在即興伴奏時，應(yīng)該把自己當作一個作曲家，充分調(diào)動自己的樂感，激發(fā)自己的“創(chuàng)造性思維”，從而創(chuàng)造出更多的“加花”出來，當然應(yīng)恰到好處，效果是“畫龍點睛”，而不要“畫蛇添足”。

(五)移調(diào)

彈一首歌曲，用C調(diào)以及常用的F調(diào)、G調(diào)還好，但一換成其他的調(diào)，則一籌莫展，無從下手。這就是對鍵盤的熟練程度問題，也就是移調(diào)的問題，這是大部分學(xué)生一個普遍的大難題。

二、針對入門教學(xué)中五大障礙的解決對策

針對以上學(xué)生存在的五大障礙，筆者通過理論研究和實踐檢驗，梳理出了一些對策，總結(jié)如下。

(一)和聲配置是重中之重

教師在教學(xué)中，應(yīng)加強和聲應(yīng)用的教學(xué)，要和“專業(yè)和聲課”有所區(qū)別，更多地應(yīng)以學(xué)生喜愛的歌曲為例來講授和聲理論，并以鍵盤和聲的形式在鋼琴上彈奏出來，讓學(xué)生聽到實實在在的和聲音響，并尤其要注意以下幾個方面。

1和聲的功能進行

選配的和弦首先應(yīng)盡量在縱向上與旋律協(xié)和。更要注意橫向T-S-D-T的和聲功能進行。前面已經(jīng)提過，和聲是一種語言，它有自己的語法規(guī)律，教師應(yīng)更多地引導(dǎo)學(xué)生從聽覺上去感受和聲的規(guī)律。在具體配置時，可以采取先配和聲意識非常明確的小節(jié)，然后再根據(jù)和聲功能進行的規(guī)律，把其他小節(jié)的和弦選配出來，這樣就可以清晰地感受到和聲的功能進行。

2注意和聲節(jié)奏的安排

合理安排和聲節(jié)奏是學(xué)生面臨的又一難題。和聲節(jié)奏即和弦變換的頻率，它往往與旋律的節(jié)奏呈對比的關(guān)系。當旋律節(jié)奏很活潑，速度很快時，和聲的節(jié)奏應(yīng)該平緩，起著烘托的作用。而當旋律較抒情，節(jié)奏速度較慢時，和聲節(jié)奏應(yīng)加快變換，以起到推動旋律內(nèi)涵發(fā)展的作用?？偟膩碚f，彈奏者應(yīng)盡量保持和聲節(jié)奏進行平穩(wěn)、統(tǒng)一，以

從聽覺上可以清晰地辨別和聲的功能進行以及色彩的變換為原則。否則就像一個人說話沒有條理，意思表達不清。所以學(xué)生如果從一開始就應(yīng)注意把和弦進行的功能走向和規(guī)范的和聲節(jié)奏結(jié)合起來為旋律來配和聲，就可以逐步提高自己和聲配置的能力。

3注意理順和弦的相互關(guān)系

在和弦配置過程中，在和聲功能進行及和聲節(jié)奏都配好的前提下，為了取得更好的效果，則應(yīng)考慮和弦的關(guān)系。和弦的關(guān)系可分為強弱兩種進行，如下表：

壘曲還是應(yīng)該以強進行為主，弱進行為輔；如需表達力度，宜多用強進行，如僅表達模糊的色彩印象，可多用弱進行，一切還是應(yīng)從內(nèi)容出發(fā)。

其中四度連接的和弦有一個共同音，兩個不同音，其音響的新鮮性與聯(lián)系性相對比較平衡，比較符合聽覺審美感的一般要求，所以我們在和弦選配時首先應(yīng)該掌握好運用四度關(guān)系的和弦連接。一段即興伴奏的音樂，如果以四度連接的和弦組成基本和聲語匯，將使得整體音響獲得比較樸素、新鮮而又自然的音響效果。而在運用四度連接的同時，結(jié)合運用一些二度連接，特別是上行二度連接，則將取得更為鮮明、強有力的效果。古典和聲中常見的Ⅰ—Ⅳ-Ⅴ-Ⅰ的進行，包含了兩個上四度進行與一個上二度進行，就是這一語匯的典型表現(xiàn)。對于下行二度的連接，特別是連續(xù)下行二度的連接，常給人下沉、墜落的感覺，一般用的很少。如果希望獲得更為柔和的效果，則可以較多地采用一些三度關(guān)系的連接，例如：在大調(diào)中使用Ⅰ-Ⅵ、Ⅰ-Ⅲ等一些三度連接，將使和聲音響在明亮中透露出溫馨的色彩，這對于抒情歌曲是非常合適的。簡而言之，和弦連接的基本要領(lǐng)是：一般以四度連接(特別是上行四度)為主，同時根據(jù)不同情況輔以二度或三度連接。

4注重和弦外音的訓(xùn)練

和弦外音的處理非常靈活，在教學(xué)過程中，教師除了要把和弦外音的基本概念以及基本用法講清楚外，還應(yīng)該以大量的歌曲為實例，把和弦外音與和聲功能進行以及和聲節(jié)奏的處理統(tǒng)一起來進行教學(xué)。具體可以先根據(jù)和聲的功能進行確定和聲節(jié)奏，考慮好前后和弦的連接，然后來考慮和弦外音的處理，和弦外音一般要解決到和弦音。這樣日積月累，學(xué)生就會逐步熟悉和弦外音以至能夠熟練運用。

(二)和弦的連接

和弦可以轉(zhuǎn)位，每個三和弦都有三種位置。在初學(xué)階段，教師通常應(yīng)該要求學(xué)生對有共同音的和弦用和聲連接法，而二度關(guān)系的和弦連接用旋律連接法，并且注意低聲部和上方三聲部反向進行。這樣根據(jù)主和弦的三種位置，正常的和弦連接就有三種序列進行。而很少有學(xué)生可以快速準確地把這三種序列進行彈得很熟，稍微好一點的學(xué)生也僅限于對正三和弦的連接比較熟，而一旦加入更多的副三和弦以及變化音和弦后就反應(yīng)遲鈍。更有部分學(xué)生就像上面提到的一樣，只是彈自己熟悉的和弦位置，而不管其正確連接與否。

教師應(yīng)要求學(xué)生對這三種序列進行要彈熟，并且可以就一組典型的和弦序進來進行訓(xùn)練。例：規(guī)定一組在c大調(diào)上的和聲進行如：Ⅰ-Ⅲ-Ⅵ-Ⅳ-Ⅱ-Ⅵ-Ⅰ。要求學(xué)生當即用主和弦的原位來開始連接，并在此基礎(chǔ)上進行第一轉(zhuǎn)位及第二轉(zhuǎn)位的和弦連接練習(xí)，然后把三種位置的和弦連接連貫起來彈奏，達到熟練的程度，并背下來反復(fù)練習(xí)，最后移調(diào)練習(xí)。

在上述和弦連接練熟的基礎(chǔ)上，可以練習(xí)旋律連接法?？傊?，學(xué)生要花大量的時間及精力對任一三和弦的三種(七和弦是四種)位置都要練熟，并且要對任兩個和弦之間的連接(無論是和聲連接法還是旋律連接法)都要非常熟練，只有經(jīng)過這樣嚴格刻苦的訓(xùn)練，才能把正確規(guī)范的和弦連接這一鋼琴即興伴奏最重要的一項技術(shù)練好，這也是學(xué)好鋼琴即興伴奏的關(guān)鍵之一。

(三)伴奏織體

對于伴奏織體，學(xué)生首先要了解其概念：即指在多聲部的伴奏音樂中，把和聲聲部根據(jù)歌曲內(nèi)容的需要進行有機組織的一種形式。其結(jié)構(gòu)類型分為三種。

1和聲性的織體(主調(diào)音樂)

其結(jié)構(gòu)有三個層次，分別為：

(1)旋律層(包括主旋律和副旋律)

(2)和弦層(包括柱式、半分解、分解三種基本音型)

(3)低音層

2復(fù)調(diào)性的織體(復(fù)調(diào)音樂)

3綜合性的織體(既有主調(diào)，又有復(fù)調(diào))

而在鋼琴即興伴奏中，使用最多的就是和聲性的織體(主調(diào)音樂)，其次是綜合性的織體，純粹復(fù)調(diào)性的織體因其不適合即興伴奏而很少使用。所以我們主要研究和使用的就是和聲性的織體。

對于伴奏織體的障礙，我覺得學(xué)生最大的問題首先在于“層次”的把握不當。對于一些很簡單的兒童歌曲，確實有時全曲只需要一種伴奏織體就可以了，關(guān)鍵就是要彈得輕巧、流暢，在某些關(guān)鍵處節(jié)奏有些變化就可以了。而對于一些內(nèi)容稍微豐富、篇幅稍微長一些的歌曲，則僅僅用一種伴奏織體貫穿全曲顯然是不夠的，這時就需要安排全曲的層次，在呈述的段落中要彈得簡單清淡，而在展開的高潮段落時，可以增加和弦的厚度及加密和弦的節(jié)奏，并增強和弦彈奏的力度，從而和前面形成對比。如果是三段體，最后結(jié)束段可以回歸到前面的呈示段落。

其次，和弦音區(qū)的選擇對于伴奏音型的彈奏效果也是非常重要的。和聲聲部活動的最佳音區(qū)并不寬，僅有以中央C為中心的上下一個八度左右，擴大一點，一般也不超過兩個八度。只有在這一音區(qū)內(nèi)奏出的和弦才具有比較理想豐滿的和聲效果。如果將同一和弦提高八度，將獲得明亮但缺乏力度和彈性的效果，如果降低八度，則又將獲得渾濁、沉重的效果。而很多學(xué)生恰恰是音區(qū)選擇不當，影響了彈奏的效果。

總之，伴奏織體的合理運用，一定要結(jié)合歌曲的內(nèi)容靈活運用，并在彈奏過程中形成對比，這樣才能起到烘托歌曲情緒的作用。

(四)歌曲旋律和節(jié)奏的補充“加花”

對旋律的補充要注意以下幾個問題：

1不要在歌曲進行中毫無目的的亂“加花”

一般在歌曲進行到延長音或休止符時，這時為了音樂進行不至于出現(xiàn)停頓，作為伴奏，應(yīng)當主動對旋律加以補充，從而達到推動旋律往前發(fā)展的目的。練習(xí)這一手法，要注意音區(qū)的安排，一般模仿聲部都應(yīng)該高一個八度或低一個八度，不要與原旋律在同一音區(qū)，否則從聽覺上很難區(qū)分開來。

2加花的手法主要可分為模仿性、華彩性及線條性三類

(1)模仿性補充的材料主要來源于原旋律，可以用嚴格模仿或變化模仿的方式，以起到對原旋律進行呼應(yīng)、總結(jié)，使長時值音的內(nèi)涵及樂句本身所具有的情緒更好地表現(xiàn)出來。

(2)華彩性補充的材料則來自和聲，包括和弦、分解和弦、琶音、自然音階、半音階、雙音等，音區(qū)選擇多用于高音區(qū)或低音區(qū)。他們的效果各有不同，適合于各種不同類型的歌曲。

(3)線條性補充的材料是在和聲的基礎(chǔ)上，加入和弦外音，發(fā)展為更具有表現(xiàn)力的線條，所以線條性補充是一種更具有“創(chuàng)造性思維”的補充手法，也更富有抒情性，多用于慢速或中速的歌曲伴奏。

3要和歌曲伴奏織體的層次相結(jié)合，要分清楚將在哪

個層次上補充加花

例如：模仿性補充的材料和線條性補充的材料一般加在旋律層及低音層；華彩性補充的材料更多地加在和聲層。

當然，除了這幾種主要對旋律的補充手法以外，還有很多其他的手法，如襯腔式、過渡式及裝飾性加花、外音花奏等手法。怛不論采用何種補充材料都必須在和聲與節(jié)拍上與旋律保持一致，而以節(jié)奏、音區(qū)與和弦外音的對比變化為旋律增色，以達到烘托歌曲情緒，渲染歌曲氣氛的目的。

(五)移調(diào)

移調(diào)練習(xí)也是學(xué)生的一個普遍難題。鋼琴即興伴奏的復(fù)雜性在于，只有同時解決和聲、織體、結(jié)構(gòu)、音響、鋼琴演奏技能、創(chuàng)造能力等諸多關(guān)系，才能成功演奏哪怕一首短小的鋼琴即興伴奏。而為歌曲伴奏時，大部分采用簡譜，需要隨時移調(diào)，也就是說，上述各個必須掌握的方面應(yīng)當能夠臨時在任何調(diào)性上予以實現(xiàn)，其困難程度可想而知。但移調(diào)練習(xí)也不是沒有規(guī)律可循，只要學(xué)生循序漸進，持之以恒，多彈多練，是可以逐步熟悉鍵盤的。現(xiàn)總結(jié)規(guī)律如下：

1把C調(diào)練熟

首先應(yīng)在C調(diào)上把所有的和弦連接及常用的伴奏織體練熟。當然選擇歌曲的時候盡量選C調(diào)或靠近C調(diào)的歌曲如D調(diào)、降B調(diào)等，這樣演唱起來也比較自然。

2在此基礎(chǔ)上，把在C調(diào)上練熟的和弦連接及伴奏織體整個移到相臨近的D調(diào)及降B調(diào)上進行練習(xí)

因為相隔得很近，所以在C調(diào)上的和弦連接序列可以不用改變其原來的位置，如第一個和弦的位置在C調(diào)上是原位，那移到D調(diào)上仍是原位，后面和弦連接也照舊進行，只不過是移高了一個大二度而已。這樣可以保持和弦位置的相對固定，也有利于學(xué)生的彈奏。

3在和c調(diào)相隔四、五度的F、G調(diào)上練習(xí)

這時由于位置相隔較遠，有必要把在C調(diào)上的主和弦的位置通過轉(zhuǎn)位加以調(diào)整，以取得最佳的音響效果。這就需要對各和弦的原位及轉(zhuǎn)位都要非常熟，特別是帶有變化音的和弦，位置更要多加練習(xí)。

4萬事開頭難

在練熟上述四個調(diào)的基礎(chǔ)上，再用近關(guān)系調(diào)的規(guī)律逐步熟悉其他的調(diào)，總共12個調(diào)，練熟常用的9個調(diào)，一般的歌曲就沒有什么大問題了。

5在和弦的練習(xí)過程中，可采取固調(diào)和首調(diào)相結(jié)合的方式練習(xí)

如：固定的F和弦，在首調(diào)中是C大調(diào)的Ⅳ級和弦，F(xiàn)大調(diào)的I級和弦，降B大調(diào)的Ⅴ級和弦等。多進行這樣的訓(xùn)練，學(xué)生就會逐漸地熟悉各個和弦，會逐漸發(fā)現(xiàn)原來很多不同調(diào)的不同級的和弦竟然是同一個和弦，這樣就會達到降低熟悉各種和弦的難度，提高練習(xí)效率。

以上所述是本文列舉的在鋼琴即興伴奏中存在的最基本的五大障礙，除了這些以外，還有其他的障礙，如確定歌曲的調(diào)式、調(diào)性，分析歌曲的情感表現(xiàn)及曲式結(jié)構(gòu)；正確處理歌曲的前奏、間奏、尾奏；五聲調(diào)式歌曲的和聲處理；轉(zhuǎn)調(diào)歌曲的和聲處理；合唱歌曲的處理等等。但這些障礙應(yīng)該是在鋼琴即興伴奏的提高部分所將要面臨的。由此可見，學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏這門課確實是障礙重重，但是只要我們堅定信心，不畏艱難，認清障礙，用科學(xué)的方法刻苦訓(xùn)練，相信一定會有收獲，取得長足的進步。