淺談服裝畫技法教學中對中國傳統(tǒng)人物畫的借鑒

【摘要】文章由時裝畫與傳統(tǒng)人物畫的關(guān)系討論了服裝畫技法教學中對中國傳統(tǒng)人物畫的借鑒。

【關(guān)鍵詞】時裝畫；傳統(tǒng)人物畫；繪畫風格

時裝畫是以表現(xiàn)服裝為主的“繪畫”，它同時具有藝術(shù)性和實用性，可以自由的出入時裝和繪畫兩個不同的領(lǐng)域。時裝畫的人物造型要求，與一些傳統(tǒng)繪畫專業(yè)的人物造型要求不同，時裝畫中的主體是時裝，而不是人物，所以對人物的處理有時采用寫實處理，有時則需要夸張?zhí)幚恚蛟敿毧坍?、或簡略寫之，總之都是要為其主體“服裝”所服務(wù)。人物畫是中國畫的三大主要畫科之一，是以描繪和塑造人物形象為主體的繪畫藝術(shù)，強調(diào)“以形寫神”、“氣韻生動”、“形神兼?zhèn)洹?，有獨特的藝術(shù)風格。以描繪側(cè)重不同，可分為：肖像畫、故事畫、風俗畫。在服裝繪畫中常有對傳統(tǒng)人物畫風格技法的借鑒，以其簡潔的手法概括地描繪時裝人物的動態(tài)和神韻，用十分簡練的筆觸，抓住最生動的一面，在虛與實、藏與露、具體與省略的技巧中應(yīng)用。如時裝畫的基礎(chǔ)技法中勻線的表現(xiàn)、應(yīng)用表現(xiàn)技法中、淡彩重彩的表現(xiàn)等，都與傳統(tǒng)人物畫法有相同和相通之處。

一、時裝畫與傳統(tǒng)人物畫的關(guān)系

服裝繪畫是一種“畫”，但它主要的著眼點是服裝。這種畫的主要特征之一是將千變?nèi)f化的人體動態(tài)概括為適宜于體現(xiàn)服裝美的幾種理想的姿態(tài)。甚至考慮到某種款式的服裝須用某種姿勢來表現(xiàn)才能達到理想的效果。所以，狹義的服裝畫甚至畫有特定的人物常用姿勢。服裝畫為了突出表現(xiàn)服裝的美感，因而所畫的人物往往采用夸張手法。多數(shù)服裝畫均將腿部夸張加長，目的是創(chuàng)造理想的體型來表現(xiàn)理想的服裝，服裝畫的衣紋表現(xiàn)強調(diào)簡練而避免繁瑣的寫實。服裝畫一般應(yīng)準確、完美地表達出服裝設(shè)計的構(gòu)思與效果，應(yīng)該能夠根據(jù)服裝畫就能準確地畫出服裝裁剪圖。最后，服裝畫上所表現(xiàn)的發(fā)型、鞋、帽以及其他服飾配件均應(yīng)完美地與服裝成為一個整體。服裝畫的功能，首先在于把設(shè)計師的構(gòu)想較為具體、形象地表現(xiàn)于畫面，作為服裝工藝師裁剪、縫制的依據(jù)；其次，時新款式的推廣，服裝商業(yè)銷售的廣告與時裝表演的海報以及時裝畫報，雜志的插圖，也依靠著服裝畫來做介紹。

服裝畫可分為兩大主流：一是從實用方面而言的直接為服裝生產(chǎn)服務(wù)的時裝畫，這在當前是主要的、最常見的，這種畫，主要用于服裝款式設(shè)計到裁剪、縫制，也是服裝在制作完成后穿著效果的預(yù)想圖，即在未來穿著時的實際效果，因此，在開始設(shè)計、構(gòu)思及在動筆作服裝畫之前，應(yīng)對服裝款式的潮流、面料、配色、裁制工藝、尺寸等作周密的了解和考慮。這種服裝設(shè)計效果圖的意義甚至超過雕塑家與畫家的正式創(chuàng)作藝術(shù)品前的構(gòu)圖稿；另一種是從欣賞方面而言的服裝畫，它重視感性的藝術(shù)感染力，把服裝畫作為一種藝術(shù)形式，它與一般繪畫尤其是傳統(tǒng)人物畫中的風俗畫的區(qū)別，在于它著重表現(xiàn)了服裝的形象美，著重于服裝在人體上穿著后的效果，并且，使人物的動態(tài)、手足及發(fā)型、首飾以及其它的服飾配件與整體服裝相諧調(diào)。時裝效果圖的類型與風格是縱橫交錯覺的概念，一種類型會出現(xiàn)多種風格，側(cè)重點不同風格就不會相同，比如有的細膩些，有的粗放些，還有的十分夸張等。

服飾所表現(xiàn)出來的繪畫風格，在相當程度上依賴各種服裝面料而形成不同質(zhì)感的衣紋。有絲綢王國美譽的中國古代服飾，絲綢面料的運用十分廣泛，形成了中國特有的服飾風格與著衣心理，同時也影響了中國傳統(tǒng)繪畫風格。中國畫家筆下人物形象飄逸而含蓄的美與中國服飾風格如出一轍，相輔相成。中國絲綢面料又垂又軟，在無風時衣服自然下垂，有風時則飄舞舒展。中國傳統(tǒng)人物畫的“曹衣出水”強調(diào)衣紋的垂直、纖細、流暢的靜態(tài)美感； 服裝的飄逸感是絲綢面料在人物產(chǎn)生動作，空氣的流通而產(chǎn)生的動態(tài)美，唐代畫家吳道子，擅畫道釋人物，他以道釋內(nèi)容為主的壁畫“寬袖大袍飄動，裙衣帛帶飛揚”、“滿壁飛動”形成了“吳帶當風”的風格。“曹衣出水”表現(xiàn)出服裝的懸垂感，而“吳帶當風”出服裝的飄逸感。而這兩種表現(xiàn)形式也廣泛被現(xiàn)代服裝設(shè)計初級階段——服裝繪畫所借鑒。懸垂的垂線感與飄逸的水平走向這兩者相輔相成，共同構(gòu)成了中國服飾含蓄和飄逸的藝術(shù)風格。

在古代傳統(tǒng)人物畫中，畫家的畫風會受到服飾的影響，反之，畫家的人物服飾造型在某種程度上也引導(dǎo)了服飾的樣式發(fā)展。如南朝肖像畫家謝赫在描繪人物服飾時往往不滿足已有樣式，經(jīng)常在畫作中對原有人物服飾進行改動，以致于他畫中隨時變動的服飾樣式、發(fā)飾與面飾等成了人們追逐的“時裝”?？傊?，縱觀我國服裝的發(fā)展歷史，自古以來服飾就與人物繪畫有著千絲萬縷，密不可分的關(guān)系。

二、時裝畫教學對中國傳統(tǒng)人物畫風格技法的借鑒

中國古代人物畫一直遵循“以形寫神”的表現(xiàn)原則，不拘泥人物外表的如實描繪，但對人物的理解和內(nèi)心世界的把握卻能完美地展示出來。許多人物畫不畫背景和不必要的道具，只著筆于人物的姿態(tài)與神情的細膩描繪，給觀眾以無窮的想象空間。中國畫按線、水墨的應(yīng)用不同可分為寫意、線描和工筆幾類。按描繪對象不同可分花鳥、山水和人物畫法。僅就繪畫藝術(shù)而論，人物畫在其初期的確占據(jù)了絕對統(tǒng)治的地位。在人物畫中，根據(jù)描繪題材可分為宗教畫、歷史畫、風俗畫、仕女畫等。根據(jù)技法不同可分為工筆人物畫、白描人物畫、寫意人物畫。

線是我們傳統(tǒng)繪畫造型的重要手段，同時，也是時裝畫的造型基礎(chǔ)。作為時裝畫的用線可以說它是源于國畫藝術(shù)中白描法的畫法，且又不同于國畫的用線。在時裝畫教學中，線的畫法要求整體、簡潔，高度概括、提煉。例如，時裝畫中“勻線”的特征是線條提拔剛勁、清晰流暢，近似于國畫中的鐵線描法；而粗細線的特征是運筆粗細兼?zhèn)?，剛?cè)峤Y(jié)合，生動多變?？傊?，我們可以在時裝畫教學和藝術(shù)實踐中大量借鑒國畫的用線，以豐富時裝畫的表現(xiàn)效果。值得注意的是，不可一味追求線條的味道和風格，無論采用哪一種用線，均應(yīng)以體現(xiàn)服裝的面料特征和造型特征為目的。此外，在時裝畫教學過程中，其用線在時裝畫技法中是基礎(chǔ)之基礎(chǔ)，因為時裝畫的任何一種表現(xiàn)技法中均離不開線。

工筆重彩畫法是一種造型工整細致，色彩濃艷而略帶裝飾性的傳統(tǒng)人物畫法， 畫工筆重彩法適宜使用熟紙或絹。在時裝畫的應(yīng)用表現(xiàn)技法中，重彩表現(xiàn)法就是吸收和借鑒了國畫中重彩人物的表現(xiàn)技法，通過色彩的暈染、推移等技法來表現(xiàn)一些高檔、華麗、輕柔的面料質(zhì)感。畫面效果往往呈現(xiàn)一種東方藝術(shù)的韻味，尤其適合表現(xiàn)一些結(jié)構(gòu)變化豐富的或絲質(zhì)高檔衣裙的藝術(shù)效果。

民俗畫分為年畫、剪紙、皮影、圖案等，它是廣大人民從日常生活中提煉出的純樸感受，為豐富服裝繪畫的技法，提供了扎實的生活依據(jù)。服裝繪畫中的民俗服飾畫，它是記錄民間生活習俗的服飾效果圖，手法細膩寫實，風格華麗 ，是圖解性與欣賞性相結(jié)合，如中國的仕女圖；還有許多書籍中的插畫也是為了說明各歷史時期的服飾，如《世界民族服飾》、《中國歷史服飾》中的插圖等，從事此類服飾效果圖的創(chuàng)作者以功底深厚的畫家居多，如中國早期的時裝畫家葉淺予先生；服裝繪畫中的卡通風格也是受其影響詼諧幽默，有漫畫趣味，有的造型十分夸張；民間畫的裝飾性，平面化及對圖形、色彩的高度概括、提煉和加工，線條流暢，有秩序，有目的地加以修飾，按照美的法則進行夸張變形，有雅俗共賞的特點，這種風格的效果圖有著獨立的審美價值，常用于裝飾環(huán)境、出版物封面以及時裝廣告等，裝飾風格的效果圖不僅可以對時裝的主題進行強調(diào)，渲染，還能對服裝設(shè)計作品進行必要的美化，通常，設(shè)計師所表現(xiàn)的時裝效果圖，多少帶有一定的裝飾韻味。

三、結(jié)語

傳統(tǒng)人物畫是中國畫的三大主要畫科之一，是以描繪和塑造人物形象為主體的繪畫藝術(shù)。經(jīng)歷了自身發(fā)展的輝煌歲月，它不僅為我國歷代各族人民所珍愛，同時也對包括現(xiàn)代服裝設(shè)計在內(nèi)的多種學科及專業(yè)產(chǎn)生著深遠的影響，為服裝設(shè)計專業(yè)的教學提供了大量可借的鑒元素。在大學階段開設(shè)一些與傳統(tǒng)文化相關(guān)的課程，可以讓學生在這一階段深切體會中華文化的博大精深，如對中國傳統(tǒng)繪畫人物畫部分的學習，一方面可以讓學生體驗現(xiàn)代服裝設(shè)計的基礎(chǔ)技法對傳統(tǒng)人物畫基本技法的借鑒；另一方面中國歷代服飾史上的大量圖片都是以人物畫的形式所保留下來的，而大學階段開設(shè)服裝史這門課程的主要原因之一便是要學生通過學習，將傳統(tǒng)服飾的元素運用與現(xiàn)代服裝設(shè)計之中，只有這樣，中國的服裝設(shè)計在未來才能真正立于不敗之地。

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【作者簡介】趙玉紅（1980- ），女，山東服裝職業(yè)學院藝術(shù)系教師。