摘要:深深地扎根于傳統(tǒng)文化的民族化鋼琴藝術(shù),在本土化發(fā)展歷程中,汲取了傳統(tǒng)音樂(lè)之精髓,形成了特有的音樂(lè)審美特征。民族化鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作與實(shí)踐和傳統(tǒng)文化審美一脈相承,體現(xiàn)出了豐富的審美性特征。王建中的鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》立足于傳統(tǒng)的民族性審美習(xí)慣,本曲用琴聲豐富了民歌的藝術(shù)表現(xiàn)形式,保留了民歌的韻味,給予聽眾更完善的審美體驗(yàn)。本文結(jié)合民族化鋼琴音樂(lè)作品分析,通過(guò)介紹《山丹丹開花紅艷艷》創(chuàng)作背景、作品結(jié)構(gòu)分析等內(nèi)容,來(lái)呈現(xiàn)出這首樂(lè)曲的審美特征。
關(guān)鍵詞:鋼琴改編曲 《山丹丹開花紅艷艷》 審美體驗(yàn)" 審美特征
一、王建中及《山丹丹開花紅艷艷》創(chuàng)作背景
(一)王建中簡(jiǎn)介
王建中自幼年就開始學(xué)習(xí)鋼琴,[1]并以優(yōu)異的成績(jī)考入上海音樂(lè)學(xué)院,曾就讀過(guò)鋼琴系、作曲系。他的作品新穎,曲目眾多,是我國(guó)很有名的鋼琴家、作曲家,在他一生的創(chuàng)作生涯中有23部鋼琴作品,其中根據(jù)民歌改編的鋼琴曲有《蝶戀花》《瀏陽(yáng)河》《云南民歌五首》《山丹丹開花紅艷艷》等。作為不斷開拓的作曲家,他是改編民族作品的杰出人物,把西洋樂(lè)器的表現(xiàn)技法融于中國(guó)民族民間音樂(lè)創(chuàng)作中,他的作品享譽(yù)中外,他通過(guò)鋼琴這一西洋樂(lè)器展現(xiàn)出了中國(guó)民族音樂(lè)的民族特色,充分發(fā)揮了鋼琴的性能。作為優(yōu)秀作曲家的王建中先生,為我國(guó)民族音樂(lè)的傳播和祖國(guó)的音樂(lè)事業(yè)發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn),
(二)鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》創(chuàng)作背景
這首歌曲是由作曲家王建中進(jìn)行改編,而它的原型就是一首陜北民歌。描繪的是長(zhǎng)征路上,紅軍抵達(dá)陜北時(shí),滿山遍野的山丹丹花盛開,軍民一家載歌載舞的場(chǎng)景,體現(xiàn)了黃土高原上山丹丹花的獨(dú)特魅力。山丹丹花的學(xué)名為山丹,作為一種六瓣花,它不僅有紅彤彤的美麗顏色,而且能夠抵御寒冷,生性強(qiáng)健且具有很強(qiáng)的抗病能力。我們的紅軍同志不怕困難不怕吃苦的精神就似山丹花一般在蒼涼的陜北高原,把鮮艷的紅色澆灌在這片大地,更把紅軍的精神寄托在每個(gè)中華兒女的心中,代代相傳,繪出高原的豁達(dá)之感,體現(xiàn)了黃土高原上山丹丹花的獨(dú)特魅力。這首歌曲融合了陜北人民淳樸真摯的生活場(chǎng)景,讓人心曠神怡。陜北,作為革命根據(jù)地,總會(huì)想讓人欣然前去感受一番,又會(huì)沉浸于當(dāng)?shù)厣降させ赖膭e致,美的鮮艷,美的挺拔。每位來(lái)到這里的人,亦或是欣賞這首作品的人,都能在這里找到陜北人民的精神風(fēng)度和黃土地炙烈的情懷。鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》創(chuàng)作于1973年,正是王建中先生陜北四作的其中之一,是我國(guó)非常經(jīng)典的改編鋼琴曲之一,改編后的鋼琴作品保留了原來(lái)曲目中強(qiáng)烈的律動(dòng)感,在此基礎(chǔ)上加入作者的情感和對(duì)陜北民間的流連與對(duì)革命老區(qū)的感情,讓我們重新在欣賞歌曲的路上找尋不同的美。
二、鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》的作品結(jié)構(gòu)分析
王建中先生的鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》是以民族調(diào)式為主,[2]創(chuàng)作素材都來(lái)源于陜北地區(qū)。曲式上沒(méi)有拘泥于西方音樂(lè)固有的結(jié)構(gòu),在原本三部曲式上加入具有中國(guó)民族音樂(lè)特色的引子和尾聲,在創(chuàng)作中繼續(xù)沿用了原曲清樂(lè)f商調(diào)式,但由于陜北地區(qū)方言存在滑腔、甩腔的特點(diǎn),在演唱的過(guò)程中音高的界限不精準(zhǔn),使得這部作品在主題旋律上宮音均呈現(xiàn)偏少,在聽覺(jué)上與f羽調(diào)式感覺(jué)相一致,形成了雙重調(diào)式的特性。王建中將民族和聲語(yǔ)匯和鋼琴演奏技法完美地融合到一起,使得音樂(lè)絢麗多彩,極具藝術(shù)感染力,讓聽眾感受到陜北地區(qū)遼闊寬廣的地域風(fēng)貌,以及當(dāng)?shù)厝嗣褡杂蔀⒚摰男愿裉攸c(diǎn)。從作品的結(jié)構(gòu)上看,該曲采用的是復(fù)三部曲式,由引子 (1~9)、呈示部(10~32)、中部(33~141)、再現(xiàn)部(142~152)、尾聲(153~165)構(gòu)成。調(diào)式運(yùn)用的是民族商調(diào)式。樂(lè)曲開頭的引子部分是散板,節(jié)奏較為自由,小節(jié)運(yùn)用虛線劃分。引子中,運(yùn)用了十二連音和琶音、顫音等構(gòu)成優(yōu)美的旋律,描述了山丹丹遍地開花的場(chǎng)景,來(lái)表現(xiàn)人民群眾歡快的心情。A部分調(diào)式運(yùn)用的是民族商調(diào)式,它的主題和風(fēng)格與傳統(tǒng)民歌相類似,并且采用的音樂(lè)調(diào)式體系極具東方的神韻美,運(yùn)用了多次切分音的節(jié)奏。鋼琴織體上運(yùn)用了豐富的和弦式的八度旋律,比原單線條旋律音樂(lè)更加具有層次感,兩次出現(xiàn)主題,第二次通過(guò)八度和弦進(jìn)行了加強(qiáng)變奏,突出了主題旋律。B部分運(yùn)用的是變奏式的技巧來(lái)表現(xiàn)。運(yùn)用了大量的和弦、十六分音符、跳音,節(jié)奏比較歡快,表現(xiàn)陜北人民迎接紅軍到來(lái)的熱情景象。采用模仿鑼鼓的音調(diào)來(lái)烘托歡慶的氣氛,充分展現(xiàn)出了一個(gè)充滿生機(jī)和活力的形象特色。通過(guò)多次不同的加花變奏的方式來(lái)增強(qiáng)旋律和情感。A’部分為A段的再現(xiàn)部分,共分為兩段。王建中老師在這一部分,運(yùn)用許多和弦、八度來(lái)創(chuàng)作,把整個(gè)歌曲迸發(fā)出的基調(diào)整體代入到特色的畫面之中,又通過(guò)歌曲和音符的巧妙羅列變化層層脫出,給人一種萬(wàn)變不離其宗的感覺(jué)卻又煥然一新。中間處聲音鏗鏘有力,結(jié)尾的柔和細(xì)膩又畫風(fēng)一轉(zhuǎn),呼應(yīng)開頭,重新回到山丹丹花這一主題,讓眾多的欣賞者猶如駕舟隨浪花般起伏。這首鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》在創(chuàng)作時(shí),總體來(lái)說(shuō)每個(gè)部分都運(yùn)用了加花變奏的手法,來(lái)豐富鋼琴的表現(xiàn)力。
三、《山丹丹開花紅艷艷》審美特征
(一)植根傳統(tǒng)文化的民族美
中國(guó)擁有著悠久的歷史文化,華夏兒女所孕育的這片土地在歷史的長(zhǎng)河中留下濃重的痕跡。對(duì)于每一個(gè)華夏兒女來(lái)說(shuō),繼承和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化是從小耳濡目染的。我國(guó)的傳統(tǒng)文化又分為很多類。而鋼琴音樂(lè)文化正是其中之一。我們走進(jìn)其中,中國(guó)的傳統(tǒng)文化最講求神韻。神韻是形散神不散,其實(shí)藝術(shù)的散運(yùn)用在鋼琴的作品中,是生命力和精神力的雙重體驗(yàn),雖分布在歷史的長(zhǎng)河之中,卻又像集中在一條線上,似黃河般源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。從點(diǎn)到線再到面,正是對(duì)于探究傳統(tǒng)文化的線索,引人無(wú)限深思。
作者王建中自幼年便接收到許多西方文化,他認(rèn)為,在改變和創(chuàng)作鋼琴作品的同時(shí)一定不要忘記將地方區(qū)域那種思想和獨(dú)到的所見(jiàn)所聞融入其中,讓地方和歌曲相關(guān)聯(lián)。這樣每當(dāng)音樂(lè)聲緩緩響起,總能激發(fā)聽者對(duì)傳統(tǒng)文化新的認(rèn)知以及對(duì)過(guò)去的懷念,又能喚起當(dāng)代人對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的審美意識(shí)。
鋼琴改編曲《山丹丹花開紅艷艷》是以民歌為背景,用鋼琴音樂(lè)來(lái)描述這個(gè)民歌的民族化情感表達(dá)。在創(chuàng)作時(shí),就有它本身的立意和文化,具有民族特色的同時(shí)又深深地扎根于中國(guó)傳統(tǒng)文化。這首作品是一首具有民族風(fēng)味的陜北信天游,其娓娓動(dòng)聽的曲調(diào)以及行云流水般的優(yōu)美旋律,描述了具有鮮明的傳統(tǒng)特色,這里面的民族自信和文化特色極具鮮艷的色彩,流水般滔滔不絕,云朵般細(xì)絲盤旋,深刻的內(nèi)容體現(xiàn)陜北人民不怕困難,不怕吃苦以及對(duì)紅軍的至高至善的熱愛(ài)之情。
(二)形散神聚的節(jié)奏美
中國(guó)鋼琴作品與西方鋼琴作品的節(jié)奏和節(jié)拍有著很大的差異。西方鋼琴音樂(lè)在創(chuàng)作時(shí)與中國(guó)鋼琴音樂(lè)在創(chuàng)作時(shí)的區(qū)別是西方作曲家會(huì)嚴(yán)格按照拍號(hào)與創(chuàng)作規(guī)則來(lái)編寫,作品多數(shù)具有固定的節(jié)拍,很少有在樂(lè)曲中間出現(xiàn)換拍的現(xiàn)象。而中國(guó)鋼琴作品大部分沒(méi)有固定的節(jié)拍,[3]其節(jié)奏和節(jié)拍大多具有一定程度的靈活性,中國(guó)的鋼琴作品在傳統(tǒng)的演奏中有著自己不同的風(fēng)格。通常歌曲需要的節(jié)奏和節(jié)拍是由韻律本身決定。而吸收了民間文化所擁有獨(dú)特的感受后,情緒成為了這首歌曲的獨(dú)到之處。它的節(jié)奏和韻律會(huì)隨著作曲家的所思所想和獨(dú)特的情感而產(chǎn)生變化,留給欣賞者和每一位演奏者想象空間,這也是孕育了情感的中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓。
在鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》中節(jié)奏和節(jié)拍就是不固定的,出現(xiàn)了在樂(lè)曲中換拍的現(xiàn)象。鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》的引子采用了散拍子的節(jié)奏,是中國(guó)民族音樂(lè)所特有的節(jié)奏。在引子中,運(yùn)用了琶音、裝飾音和十二連音,模仿北方的梆笛音色,釋放出了信天游高亢、悠揚(yáng)的音調(diào),生動(dòng)地表現(xiàn)出信天游曲調(diào)的輕悠婉轉(zhuǎn),構(gòu)建出黃土高坡的連綿不斷,優(yōu)雅的笛聲從遠(yuǎn)方傳來(lái)的美麗景象。極具民族風(fēng)格特點(diǎn)的節(jié)奏旋律給整首歌曲增加靈動(dòng)感,把欣賞者代入到空氣清新、融入自然、遍地開滿丹花的醉美陜西,讓人流連忘返。
(三)“線”性思維旋律之美
“線”的藝術(shù)思維被看作是中國(guó)藝術(shù)作品里的重要美學(xué)特征。無(wú)論是中國(guó)建筑的飛檐峭壁、亭臺(tái)樓閣,中國(guó)舞的姿態(tài),還是戲曲中的甩袖,書法中筆畫的橫平豎直,無(wú)一不展現(xiàn)出中國(guó)的“線”性之美。欣賞藝術(shù)有它的獨(dú)特步驟。我們?cè)谛蕾p美或是在聽取音樂(lè)旋律時(shí),很重要的一點(diǎn)就是點(diǎn)面集合。由點(diǎn)到線再到面,會(huì)給人空間感,讓人所聽到的音符不再局限于聽覺(jué),而是構(gòu)建出三維立體的空間結(jié)構(gòu)。
無(wú)論是從音樂(lè)的音符片段,還是從歌曲的整體旋律,我們?nèi)チ私庖粋€(gè)作品,去欣賞去發(fā)現(xiàn)的同時(shí),都要有一個(gè)遞進(jìn)的關(guān)系和臺(tái)階。通過(guò)這種構(gòu)思美走進(jìn)音樂(lè),走進(jìn)曲目,不同于傳統(tǒng)的一些方式,是美的新定義,會(huì)讓一幅古典的彩畫加入到現(xiàn)實(shí)的空間之中,讓人心曠神怡。這種點(diǎn)面結(jié)合的感覺(jué)和變化又通過(guò)對(duì)位、和聲、復(fù)調(diào)的方式體現(xiàn),并分離開,在節(jié)奏、音符、片段、力度等方面展開構(gòu)造,形成新的音樂(lè)美,有著行云流水、渾然天成的美,與西方古典音樂(lè)形成極大的對(duì)比,呈現(xiàn)出了獨(dú)特的東方韻味。在《山丹丹開花紅艷艷》這部鋼琴作品中,作者就運(yùn)用了很多顫音、持續(xù)的琶音。這里的顫音、持續(xù)的琶音,[4]是為了迎合樂(lè)曲背景,借此表達(dá)一種“線條”、意境之美。以表現(xiàn)出遍地開滿了山丹丹花的美的氣氛。不得不說(shuō),這種創(chuàng)作方法確實(shí)將這種美的氛圍體現(xiàn)了出來(lái)。這可以看出來(lái)中國(guó)作曲家在創(chuàng)作時(shí)表達(dá)內(nèi)心情感與營(yíng)造場(chǎng)景時(shí),喜歡用“線”性的思維旋律,這與西方作曲家有著很大的差異。這首改編鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》在保持原曲調(diào)的基礎(chǔ)上,加入了跳音的分解和弦,給作品平添了一種活潑、靈動(dòng)的感覺(jué),而通過(guò)對(duì)音樂(lè)的修飾,對(duì)音樂(lè)的情感、意境、氣氛進(jìn)行精妙的修改,不僅沒(méi)有減弱原曲的音樂(lè)氣息,反而將原有情感進(jìn)行了進(jìn)一步的擴(kuò)展,讓音樂(lè)的形象更加突出、靈活。
作曲家在創(chuàng)作很多鋼琴作品都是將西方的技術(shù)和中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)結(jié)合在一起,形成一種互補(bǔ)效果。在鋼琴曲的改編中,堅(jiān)持最大程度地保持原曲的音調(diào)然后加以豐富的音樂(lè)織體、音樂(lè)創(chuàng)作技巧的多樣性來(lái)提高其音樂(lè)的美感和魅力。這種固定音型的伴奏織體常用于中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè),特別是在戲曲中。在戲曲中伴奏多是運(yùn)用一到兩個(gè)小節(jié)的固定音型進(jìn)行多次的反復(fù),來(lái)穩(wěn)定流動(dòng)且起伏較大的旋律,從而與旋律形成對(duì)比,無(wú)論旋律線條怎么流動(dòng)起伏,這種固定伴奏音型始終可以將旋律歸納到節(jié)奏之中,襯托出了旋律線中的韻味,使得這首作品可以更好地呈現(xiàn)出民族韻味。王建中在創(chuàng)作鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》時(shí)就是借鑒了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲中固定音型的伴奏手法,王建中以他對(duì)音響的精準(zhǔn)把控與高超技法,把陜北民歌中特有的唱腔通過(guò)鋼琴特有的音色發(fā)揮得淋漓盡致。
四、樂(lè)曲審美特征的意義
王建中先生在創(chuàng)作時(shí)將鋼琴改編曲在傳統(tǒng)民歌中注入新的創(chuàng)作理念,在原民歌的風(fēng)格上,將新的創(chuàng)作理念與西方音樂(lè)模式緊密地聯(lián)系起來(lái),豐富了鋼琴的表現(xiàn)力。傳統(tǒng)的音樂(lè)美具有自己的獨(dú)特風(fēng)格和魅力。每一個(gè)人在進(jìn)入到社會(huì)都會(huì)感受到壓力,當(dāng)他回到自然當(dāng)中,總可以將壓力釋放出去,從風(fēng)景中感受生命的意義,挺拔的高山之上重新煥發(fā)自己,找到美發(fā)現(xiàn)美并重新定義美。
《山丹丹開花紅艷艷》的開頭就似傳統(tǒng)文化般井然有序卻又細(xì)水長(zhǎng)流,總能給演奏者和欣賞者勾勒出田園的美麗圖畫。樂(lè)曲把你帶入到田園的詩(shī)情畫意之中后,中間又會(huì)讓你被熱情包圍,曲調(diào)開始變得加入感情,相比開頭音律更加有力,自如。結(jié)尾會(huì)用許許多多的修飾來(lái)補(bǔ)全許多細(xì)節(jié),讓你置身于山間美景,遍地都是山丹丹花,怎不讓人留戀?重新定義并審視音樂(lè)藝術(shù)能讓人們重新發(fā)現(xiàn)美,“世界并不缺少美,只是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”,從找尋美的過(guò)程中可以增強(qiáng)人們對(duì)于審美觀的樹立和運(yùn)用,在創(chuàng)新的思考和賞析中逐漸發(fā)現(xiàn)音樂(lè)作品的內(nèi)涵,感受到精神層次的愉悅,從音符音律中走進(jìn)現(xiàn)實(shí)生活。
創(chuàng)新,從任何方式來(lái)講都可以將美重新定義,使每個(gè)人能夠真切地感受到幸福并把它化作前進(jìn)的動(dòng)力,在找尋方向的過(guò)程中,無(wú)疑是把參與這首歌曲的每個(gè)人包括每個(gè)音符和影響他們的每個(gè)因素都聯(lián)系到一起,會(huì)提高每個(gè)人的創(chuàng)新能力和情感認(rèn)識(shí),逐漸發(fā)現(xiàn)更多的美。審美特征對(duì)于鋼琴作品的欣賞有著重要的啟示作用,可以突破傳統(tǒng)觀念,激發(fā)鋼琴作曲家的創(chuàng)作熱情,從而創(chuàng)作出更高水平的鋼琴藝術(shù)作品,推動(dòng)中國(guó)當(dāng)代鋼琴音樂(lè)的發(fā)展。
鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》是一首極具民族特色的杰出作品,聽到這首旋律,在這幅畫卷之中,隨著音律陣陣舞動(dòng),感受心靈的凈化和自然之美。正如它名字一般的品質(zhì),遍布群山,在眾花之中做最普通的那一個(gè),但卻熱烈開放,讓我們能夠去發(fā)現(xiàn)這一份純真美,更增添了又一經(jīng)典的鋼琴曲目,讓我們能更好地欣賞樂(lè)曲。
結(jié)語(yǔ)
隨著社會(huì)的進(jìn)步和人民物質(zhì)生活水平的不斷提高,鋼琴藝術(shù)作品作為傳統(tǒng)藝術(shù)的一份子也同樣提出新的動(dòng)態(tài)音樂(lè)要求。在傳承傳統(tǒng)的審美方式時(shí),更要注意結(jié)合作曲家豐富的情感,[5]創(chuàng)造獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值和欣賞者的想象空間。所謂傳統(tǒng)的節(jié)奏之美,音律的規(guī)整,以及審美方式仍要繼續(xù)傳承學(xué)習(xí)和發(fā)揚(yáng),更要有創(chuàng)新性。現(xiàn)如今,鋼琴藝術(shù)作為眾多藝術(shù)種類的一種,它的獨(dú)特情感之美和優(yōu)美的藝術(shù)風(fēng)格很具有從中發(fā)現(xiàn)美的藝術(shù)特征。正因如此,每一位作曲家都應(yīng)當(dāng)在藝術(shù)的創(chuàng)作與創(chuàng)新中發(fā)現(xiàn)美的不同之處,爭(zhēng)取將時(shí)代之美與藝術(shù)相結(jié)合,更加突出創(chuàng)新的新鮮美和獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值,讓人深思。其實(shí)美學(xué)的內(nèi)涵就包括找尋音律齊整在內(nèi)的新藝術(shù),從中學(xué)習(xí)和感受更多的文化之美。深度結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)作與中華民族傳統(tǒng)文化能更深刻地感受和發(fā)揚(yáng)音律美的同時(shí)找尋文化自信,是提高中華文化內(nèi)涵和增強(qiáng)民族自信的必由之路。
參考文獻(xiàn):
[1]赫媛媛.鋼琴作品《山丹丹開花紅艷艷》音樂(lè)分析[J].大眾文藝,2013,(01):133.
[2]陳蕾冰.淺析中國(guó)鋼琴作品的審美特征——以中國(guó)鋼琴作品《五魁》為例[J].藝術(shù)家,2021,(12):107-109.
[3]文一旋.鋼琴藝術(shù)作品帶來(lái)的審美特征研究[J].北方音樂(lè),2020.
[4]張?chǎng)?鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》的美學(xué)特征及演奏技巧[J].黃河之聲,2022.
[5]劉嘉璐.鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》中民族音樂(lè)元素的分析與演奏實(shí)踐[D].信陽(yáng)師范學(xué)院,2023.
作者簡(jiǎn)介:汪碩,佳木斯大學(xué)音樂(lè)學(xué)院2022級(jí)碩士研究生
李策,佳木斯大學(xué)音樂(lè)學(xué)院教授,碩士生導(dǎo)師