摘要:目的:文章探討新媒體時(shí)代數(shù)字技術(shù)在藝術(shù)展覽傳播中的應(yīng)用,以及其對(duì)觀眾體驗(yàn)方式和傳播內(nèi)容的深刻影響。方法:采用文獻(xiàn)分析和案例分析法,以《幸會(huì)莫奈》沉浸式藝術(shù)展為主要研究對(duì)象,從觀眾參與方式、藝術(shù)作品數(shù)字化呈現(xiàn)形式、傳播空間功能變化三個(gè)方面進(jìn)行探討。結(jié)果:研究表明,數(shù)字技術(shù)極大地增強(qiáng)了觀眾的沉浸感和互動(dòng)體驗(yàn)感,使藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式更加多樣化,并重新定義了展覽空間的傳播功能。結(jié)論:數(shù)字技術(shù)在藝術(shù)展覽中的應(yīng)用,為展覽傳播提供了全新的方式和手段,不僅促進(jìn)了藝術(shù)館設(shè)計(jì)創(chuàng)新,還為未來(lái)展覽傳播的理論研究和實(shí)踐應(yīng)用提供了重要的參考。
關(guān)鍵詞:數(shù)字技術(shù);沉浸式;藝術(shù)展覽;展覽性傳播
中圖分類號(hào):G206 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1004-9436(2024)15-0-03
1 研究背景與意義
1.1 研究背景
展覽性傳播是藝術(shù)傳播的三大方式之一,依托特定展示空間,使觀眾直接面對(duì)藝術(shù)作品獲取信息。這種傳播方式以展覽為媒介,廣泛應(yīng)用于美術(shù)館、博物館等文化場(chǎng)所,逐漸成為備受關(guān)注的文化傳播形式。隨著數(shù)字技術(shù)的飛速發(fā)展,展覽性傳播迎來(lái)變革,利用燈光、音響、VR、AR等技術(shù),藝術(shù)家可創(chuàng)造高度沉浸的虛擬空間,全面調(diào)動(dòng)觀眾的感官。數(shù)字技術(shù)將視覺(jué)、聲音和互動(dòng)結(jié)合,更具吸引力,能帶來(lái)更強(qiáng)的溝通效果,成為展覽性傳播的研究熱點(diǎn)。相比傳統(tǒng)展覽,數(shù)字技術(shù)能夠顯著提升創(chuàng)意性、互動(dòng)性和個(gè)性化體驗(yàn),使觀眾沉浸于藝術(shù)作品的審美世界。這一變革給展覽性傳播帶來(lái)了新的機(jī)遇和挑戰(zhàn),推動(dòng)傳播方式、內(nèi)容呈現(xiàn)和觀眾體驗(yàn)深刻改變。
1.2 研究意義
隨著新媒體時(shí)代的到來(lái),數(shù)字技術(shù)融入各類展覽館的展示設(shè)計(jì)中,誕生了諸多新的展示形式,呈現(xiàn)出新的發(fā)展趨勢(shì)和特點(diǎn),給觀眾帶來(lái)了前所未有的體驗(yàn)[1]。
展覽作為文化、藝術(shù)、科學(xué)和教育領(lǐng)域的重要組成部分,隨著新媒體新技術(shù)的進(jìn)步不斷發(fā)展和革新。其對(duì)社會(huì)文化交流具有重要作用,能夠推動(dòng)更廣泛的文化共享與互動(dòng)。新媒體新技術(shù)為展覽提供了創(chuàng)新的展示手段,增強(qiáng)了觀眾的參與感和互動(dòng)性。數(shù)字化展示方式打破了傳統(tǒng)展覽的物理空間限制,增強(qiáng)了展覽的吸引力和沉浸感。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用為展覽性傳播提供了無(wú)限的發(fā)展?jié)摿?,豐富了多媒體展示和敘事方式,推動(dòng)了展覽形式的多樣化。
《幸會(huì)莫奈》沉浸式藝術(shù)展由WWAC奇觀藝術(shù)中心與比利時(shí)創(chuàng)意工作室Dirty Monitor聯(lián)合打造,通過(guò)燈光、音樂(lè)和投影等數(shù)字技術(shù),提供多感官的沉浸式體驗(yàn),成為新媒體時(shí)代展覽性傳播的典型案例。本文以該展覽為研究對(duì)象,探討新媒體時(shí)代藝術(shù)展的情境設(shè)計(jì),總結(jié)數(shù)字技術(shù)在展覽傳播中的獨(dú)特優(yōu)勢(shì),并為藝術(shù)館展示設(shè)計(jì)和展覽傳播創(chuàng)新提供理論支持與實(shí)踐指導(dǎo),進(jìn)而推動(dòng)行業(yè)發(fā)展。
2 研究框架及方法
相較于傳統(tǒng)藝術(shù)展,數(shù)字技術(shù)的引入為觀眾帶來(lái)了全新的體驗(yàn)。本文采用文獻(xiàn)分析和案例分析法,以《幸會(huì)莫奈》沉浸式藝術(shù)展的展示設(shè)計(jì)為研究對(duì)象,從三個(gè)方面進(jìn)行分析:首先,研究觀眾在數(shù)字化展覽中的參與方式;其次,探討藝術(shù)作品的數(shù)字化呈現(xiàn)形式;最后,分析傳播空間的功能變化。本文通過(guò)探討數(shù)字技術(shù)在藝術(shù)展覽傳播中的革新,為藝術(shù)館設(shè)計(jì)提供理論依據(jù),并為展覽傳播的創(chuàng)新發(fā)展提供實(shí)踐指導(dǎo)。
3 受眾的參與方式:從凝視到參與
3.1 身份的轉(zhuǎn)換:從被動(dòng)的觀賞者到主動(dòng)的參與者
在傳統(tǒng)藝術(shù)語(yǔ)境中,接受主體的英文為Spectator,即旁觀者。隨著新媒體時(shí)代的到來(lái),媒介的數(shù)字化使觀眾與作品之間的關(guān)系發(fā)生了很大改變。人們?cè)谡務(wù)撍囆g(shù)接受主體時(shí),開(kāi)始改用user或participant,即使用者或參與者[2]。
從接受主體來(lái)看,觀眾從被動(dòng)的觀賞者逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)的參與者。參與者不僅是作品趨于完整的條件,更是作品意義生成的前提。通過(guò)參與,觀眾賦予藝術(shù)作品完整性,甚至成為其中的一部分。藝術(shù)家設(shè)計(jì)構(gòu)思,觀眾則通過(guò)互動(dòng)完成表演,這種交互性展覽形式成為新媒體時(shí)代藝術(shù)傳播的新路徑。
在審美體驗(yàn)上,傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)觀眾的理解能力要求較高,藝術(shù)家擁有絕對(duì)話語(yǔ)權(quán),觀眾的審美體驗(yàn)主要依賴個(gè)人的美學(xué)素養(yǎng),作品與觀眾之間存在較大距離。為深入理解傳統(tǒng)藝術(shù),觀眾需掌握藝術(shù)家的創(chuàng)作背景與相關(guān)美學(xué)知識(shí)。但隨著新媒體新技術(shù)的發(fā)展,傳播媒介從象形文字、印刷、電子媒介發(fā)展至全息投影等數(shù)字技術(shù),觀眾的體驗(yàn)方式發(fā)生了根本性轉(zhuǎn)變。數(shù)字媒介為觀眾提供了多感官互動(dòng)體驗(yàn),使觀眾從信息的被動(dòng)接收者轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)參與者。法國(guó)哲學(xué)家梅洛-龐蒂認(rèn)為,藝術(shù)作品只有在觀眾感知的過(guò)程中才真正“出現(xiàn)”或“存在”[3]。藝術(shù)展中,傳統(tǒng)藝術(shù)品大多為畫(huà)作或雕塑等形式,僅供觀賞。新媒體時(shí)代,觀眾參與互動(dòng),作品的色彩和線條隨之變化,不再是靜態(tài)凝固的形式,而是被不斷被賦予新的意義。
《薄霧籠罩時(shí)》展項(xiàng)通過(guò)全息投影技術(shù)打造了虛擬互動(dòng)場(chǎng)景,經(jīng)典的莫奈畫(huà)作伴隨漂浮的小船與彌漫的霧氣,帶領(lǐng)觀眾穿梭于花田、倫敦議會(huì)大廈和大運(yùn)河間,營(yíng)造出神秘而沉浸的氛圍。360°大屏幕展示光影變化,地面映射出海浪波動(dòng)與莫奈獨(dú)特的筆觸,極大地豐富了觀展體驗(yàn)。依靠頂部的紅外感應(yīng)設(shè)備,觀眾可用手勢(shì)互動(dòng),撥開(kāi)畫(huà)中的薄霧,重現(xiàn)莫奈原作的絢麗色彩。伴隨著特制音效,每次互動(dòng)都會(huì)引發(fā)數(shù)字圖像的動(dòng)態(tài)變化,多層次的沉浸式感官體驗(yàn)進(jìn)一步提升了視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)雙重享受。
藝術(shù)作品從靜態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)閯?dòng)態(tài),不僅改變了觀眾的欣賞方式,也讓觀眾從被動(dòng)的觀察者轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)的參與者。通過(guò)與展品互動(dòng),觀眾不僅能接收到動(dòng)態(tài)傳遞的信息,還能通過(guò)互動(dòng)探索更深層次的內(nèi)容。全息互動(dòng)投影技術(shù)的應(yīng)用極大地增強(qiáng)了觀眾的參與感,使其更深入地沉浸于展覽,最終促成了觀眾身份的轉(zhuǎn)變。此類技術(shù)為藝術(shù)展覽帶來(lái)了更多創(chuàng)新與可能。
3.2 感官的延伸:從視覺(jué)感官靜態(tài)欣賞到多感官調(diào)動(dòng)
隨著數(shù)字虛擬技術(shù)的引入,展廳中融入了越來(lái)越多的動(dòng)態(tài)元素。相較于傳統(tǒng)靜態(tài)展示,多元化的展示方式顯然更具吸引力。以展品為核心的展廳設(shè)計(jì)已難以滿足觀眾的需求,而以參觀者體驗(yàn)為中心的沉浸式展廳,內(nèi)容更加豐富多樣,自然呈現(xiàn)出多樣化的展示方式。通過(guò)多感官交互藝術(shù),觀眾能夠通過(guò)視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)等與新媒體新技術(shù)實(shí)時(shí)互動(dòng),增加情感投入。這些感官系統(tǒng)也被稱為“感官通道”,是人腦接收外界信息的主要渠道。
感官體驗(yàn)可分為以下幾類:第一,視覺(jué)。其作為最基本的感官體驗(yàn),不僅幫助觀眾定位,還能引導(dǎo)觀眾在空間內(nèi)互動(dòng),激發(fā)聯(lián)想,并產(chǎn)生動(dòng)覺(jué)反應(yīng)。第二,觸覺(jué)。通過(guò)觸覺(jué)參與,觀眾能夠更加深入地體驗(yàn)展覽,增強(qiáng)參與感。第三,聽(tīng)覺(jué)。聲音能夠引發(fā)情緒變化或聯(lián)想,營(yíng)造氛圍,引發(fā)情感共鳴。第四,嗅覺(jué)。氣味可以激發(fā)觀眾的生動(dòng)意象,喚起想象和情感反應(yīng)。多感官共同作用,能使觀眾通過(guò)對(duì)聲音、色彩、氣味等的感知與展覽空間互動(dòng),構(gòu)建內(nèi)在世界,并引發(fā)情感反應(yīng)與身體活動(dòng)。多感官沉浸式體驗(yàn)在加深情感投入的同時(shí),能為觀眾提供更加深刻的觀展體驗(yàn)[4]。
在新媒體藝術(shù)展中,策展者往往以多感官體驗(yàn)為橋梁,構(gòu)建觀眾與作品互動(dòng)的通道,使觀眾全身心投入與作品的互動(dòng)中。這種感官調(diào)動(dòng)不僅限于視覺(jué),還擴(kuò)展到聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)和嗅覺(jué)層面,加強(qiáng)了觀眾與作品甚至創(chuàng)作者之間的精神交流,帶來(lái)了更加深刻的體驗(yàn)。例如,在《幸會(huì)莫奈》沉浸式藝術(shù)展中,靜態(tài)區(qū)域還原了莫奈在吉維尼小鎮(zhèn)的生活場(chǎng)景,通過(guò)仿真花束、紫藤蘿花架和木制長(zhǎng)椅等布景,觀眾仿佛置身于莫奈生活的世界,感受他的創(chuàng)作靈感。在與實(shí)景相同比例的虛擬小鎮(zhèn),展覽結(jié)合視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、嗅覺(jué)和觸覺(jué)等感官感受,使觀眾全方位感受到法國(guó)鄉(xiāng)村的寧?kù)o與美麗。
這種多感官體驗(yàn)不僅再現(xiàn)了吉維尼小鎮(zhèn)的風(fēng)景,還借助BOE京東方的技術(shù)展示了莫奈《魯昂大教堂》《干草堆》等經(jīng)典作品,通過(guò)數(shù)字技術(shù)增強(qiáng)畫(huà)作的質(zhì)感,使觀眾與莫奈的藝術(shù)產(chǎn)生了更深層次的共鳴。這種互動(dòng)模式縮短了傳統(tǒng)藝術(shù)展中觀眾與展品之間的距離,使藝術(shù)成為引發(fā)情感共鳴與記憶互動(dòng)的媒介,而不再是單純的靜態(tài)展示物。
新媒體時(shí)代,觀眾的體驗(yàn)方式發(fā)生顯著變化。藝術(shù)不再局限于靜態(tài)的視覺(jué)欣賞,而是通過(guò)多感官參與,要求觀眾主動(dòng)融入作品。借助溫度感、運(yùn)動(dòng)覺(jué)等感官元素,展覽的互動(dòng)性和參與感得以增強(qiáng)。這種多感官沉浸體驗(yàn)不僅能瞬間激發(fā)情感與想象,還能讓觀眾暫時(shí)脫離現(xiàn)實(shí),深度沉浸于特定情境中。這種深刻的感官體驗(yàn)?zāi)軌蛟谟^眾的長(zhǎng)期記憶,留下持久的印象,增強(qiáng)展覽的整體觀賞效果。
3.3 藝術(shù)作品的呈現(xiàn)方式:從一種物理實(shí)體到一種情境展現(xiàn)
傳統(tǒng)藝術(shù)品被視為獨(dú)立的物質(zhì)實(shí)體,強(qiáng)調(diào)原創(chuàng)性和藝術(shù)家的手工創(chuàng)作。然而,隨著數(shù)字技術(shù)的興起,藝術(shù)逐漸超越物質(zhì)形態(tài),更多地表現(xiàn)為一種情境或事件,擺脫了對(duì)物理實(shí)體的依賴。新媒體時(shí)代,任何被選中的對(duì)象都可以成為藝術(shù)品,藝術(shù)的定義因此變得更加廣泛靈活。
數(shù)字藝術(shù)將藝術(shù)家、觀眾和表演者聯(lián)系在一起,融合了創(chuàng)作、觀看和互動(dòng)的過(guò)程。傳統(tǒng)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家獨(dú)立創(chuàng)作,而新媒體藝術(shù)更多依賴觀眾的參與,將作品視為開(kāi)放的情境,通過(guò)互動(dòng)共同完成。VR技術(shù)成為這一轉(zhuǎn)變的重要媒介,為藝術(shù)展覽帶來(lái)了全新的方式。
VR技術(shù)通過(guò)模擬環(huán)境、感知和互動(dòng)操作,生成逼真的三維動(dòng)態(tài)場(chǎng)景,帶給觀眾沉浸式體驗(yàn)。在《穿越莫奈宇宙》虛擬現(xiàn)實(shí)展區(qū),20余臺(tái)PICO4 VR一體機(jī)為觀眾提供了全新的視角,讓他們仿佛穿梭于莫奈的經(jīng)典畫(huà)作之中,置身于運(yùn)河、花園、麥田和雪地之間。動(dòng)態(tài)效果讓觀眾如同親身觸碰自然景象,成為藝術(shù)敘事的一部分,拉近了與作品的審美距離。
在這一過(guò)程中,VR技術(shù)通過(guò)構(gòu)建虛擬情境,讓觀眾沉浸在完全虛擬的莫奈藝術(shù)世界中。佩戴VR設(shè)備后,觀眾便能進(jìn)入虛擬空間與藝術(shù)作品互動(dòng),打破時(shí)間與空間的限制,從而在不同的時(shí)間和地點(diǎn)體驗(yàn)各種藝術(shù)場(chǎng)景。此外,VR技術(shù)通過(guò)精確建模和渲染,逼真再現(xiàn)了藝術(shù)作品的細(xì)節(jié),觀眾可以自由移動(dòng)視角,近距離觀察畫(huà)作細(xì)節(jié)。這種沉浸式體驗(yàn)不僅增強(qiáng)了參與感,還將藝術(shù)作品從傳統(tǒng)的物理實(shí)體轉(zhuǎn)變?yōu)閿?shù)字化的情境,開(kāi)創(chuàng)了全新的藝術(shù)展示形式。
總體而言,VR技術(shù)通過(guò)虛擬環(huán)境和互動(dòng)體驗(yàn),改變了藝術(shù)作品的呈現(xiàn)方式,提供了更加沉浸式和個(gè)性化的觀展體驗(yàn),并拓展了藝術(shù)創(chuàng)作與展示的可能。
4 傳播空間的功能:從充當(dāng)傳播媒介到作為敘事方式
空間設(shè)計(jì)在展示藝術(shù)作品的過(guò)程中發(fā)揮著關(guān)鍵作用,其不僅能幫助作品呈現(xiàn)最佳狀態(tài),還構(gòu)成了藝術(shù)表達(dá)的重要組成部分。在沉浸式藝術(shù)展覽中,虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)打破了傳統(tǒng)空間的物理局限,賦予了觀眾全新的感知體驗(yàn)。通過(guò)虛擬空間的無(wú)限延展,觀眾能夠超越時(shí)間與空間限制,與作品建立更深層次的互動(dòng)與聯(lián)結(jié)。
新媒體為展覽空間賦予了新的功能,不僅是展示作品的媒介,更成為一種敘事工具。展示空間不再僅僅是一個(gè)物理場(chǎng)所,而是承載故事和情感的場(chǎng)域。通過(guò)精心設(shè)計(jì)的空間,藝術(shù)家可以引導(dǎo)觀眾建立情感聯(lián)系,增強(qiáng)敘事的深度與互動(dòng)性。
《聆聽(tīng)動(dòng)人的故事》敘事展區(qū)由WWAC與比利時(shí)創(chuàng)意工作室Dirty Monitor合作,搭配Echo Collective的定制配樂(lè),打造出獨(dú)特的視聽(tīng)體驗(yàn)。展覽以莫奈的第一人稱獨(dú)白為敘事方式,帶領(lǐng)觀眾沉浸在其藝術(shù)世界中。30分鐘的敘述結(jié)合夢(mèng)幻光影和古典音樂(lè),從阿弗爾港的日出到睡蓮池塘,莫奈的藝術(shù)通過(guò)光影與音效呈現(xiàn),為觀眾帶來(lái)了沉浸式體驗(yàn)。
在敘事過(guò)程中,創(chuàng)作者通過(guò)情感表達(dá)與多媒介設(shè)計(jì),增強(qiáng)了展覽空間的故事性與互動(dòng)性。觀眾可以自由漫步在《聆聽(tīng)動(dòng)人的故事》展區(qū),從不同角度與路線體驗(yàn)敘事,仿佛體驗(yàn)一場(chǎng)法國(guó)鄉(xiāng)村的色彩之旅。數(shù)字技術(shù)不僅優(yōu)化了觀眾的觀展體驗(yàn),也為藝術(shù)鑒賞提供了更豐富的視角。
5 結(jié)語(yǔ)
數(shù)字技術(shù)如同隱形網(wǎng)絡(luò),連接人與社會(huì),將傳播從單向傳輸轉(zhuǎn)變?yōu)殡p向互動(dòng),在展覽傳播中打破了文化信息共享的壁壘,滿足了公眾對(duì)知識(shí)的渴求。新媒體時(shí)代,VR和全息投影等技術(shù)廣泛應(yīng)用于展覽,能夠提供更具沉浸感和互動(dòng)性的體驗(yàn)。與傳統(tǒng)展覽相比,現(xiàn)代藝術(shù)展在觀眾參與、作品呈現(xiàn)和空間功能上實(shí)現(xiàn)了多維創(chuàng)新?!缎視?huì)莫奈》展覽將科技與藝術(shù)結(jié)合,將觀眾從被動(dòng)觀察者轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)參與者,將審美體驗(yàn)從視覺(jué)欣賞擴(kuò)展到多感官互動(dòng),作品超越物質(zhì)形態(tài)成為情境或事件,傳播空間轉(zhuǎn)變?yōu)閿⑹鹿ぞ?,觀眾通過(guò)與空間互動(dòng)重構(gòu)故事與體驗(yàn)?!缎視?huì)莫奈》突破傳統(tǒng)藝術(shù)展模式,通過(guò)數(shù)字技術(shù)讓觀眾沉浸其中,使靜態(tài)畫(huà)面變得生動(dòng),運(yùn)用多媒體、燈光和音效以全新形式呈現(xiàn)莫奈的印象派作品,更新了觀展理念。數(shù)字技術(shù)為藝術(shù)傳播創(chuàng)造了無(wú)限可能,將展示從瀏覽轉(zhuǎn)變?yōu)榛?dòng)參與,傳遞了藝術(shù)內(nèi)涵與文化主題。
參考文獻(xiàn):
[1] 溫京博.數(shù)字媒體介入下的博物館情境設(shè)計(jì):以美國(guó)新聞博物館為例[J].藝術(shù)設(shè)計(jì)研究,2019(2):86-90.
[2] 尚恩潔.從“凝視”到“參與”[D].南京:南京大學(xué),2020.
[3] 梅洛-龐蒂.知覺(jué)現(xiàn)象學(xué)[M].巴黎:伽利瑪出版社,1945:45-67.
[4] 唐詩(shī)婉.淺談沉浸式藝術(shù)展覽展示設(shè)計(jì)方法[J].鞋類工藝與設(shè)計(jì),2022,2(7):101-103.