在蒙古族當代藝術中閃耀的傳統(tǒng)基因

李睿

蒙古族主要分布在我國內蒙古、蒙古國以及俄羅斯等地區(qū)和國家。多個世紀以來，蒙古族人民創(chuàng)造了絢爛多彩的民族文化和民族藝術。蒙古族當代藝術一面不斷深挖民族藝術的內涵，一面探索國際潮流趨勢下的民族語匯?，F(xiàn)從當代蒙古族的音樂、繪畫、建筑三個方面剖析蒙古族當代藝術中重要的傳統(tǒng)文化基因以及其在藝術創(chuàng)作中的重要意義。

人類的生活方式總是與其所活動的地域之間存在一種必然關系，而一個民族的文化與藝術則與他們賴以生存的地域空間存在必然聯(lián)系。

位于亞洲東北部的蒙古高原，東起大興安嶺，西至阿爾泰山，南至陰山山脈，北到薩彥嶺、雅布洛諾夫山脈，其范圍幾乎囊括蒙古國全境和中國內蒙古北部。從古至今，東胡、匈奴、鮮卑、柔然、契丹等少數(shù)民族先后在蒙古高原上馳騁、游牧。歷史的車輪駛入12世紀，在西伯利亞—蒙古邊境，在向著阿爾泰山、杭愛山和肯特山延伸的戈壁灘北部草原上，無數(shù)過著游牧生活的部落漫游著，他們分屬于阿爾泰語系的三個語族：突厥語族、蒙古語族和滿-通古斯語族，而其中最為典型的便是蒙古語族。蒙古族曾經(jīng)締造出世界上版圖最大的國家——蒙古帝國，歷經(jīng)千年傳承，蒙古族給世人留下了優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和多元的藝術形式。

縱觀蒙古當代藝術，不論是音樂、舞蹈、美術還是建筑，都留下了游牧文明的烙印?！皩徝缹ο笫歉行缘妮x煌呈現(xiàn)”，在蒙古族的原始信仰中，人們認為萬物有靈，草原、河流、山林都是他們贊頌的對象。這一切關乎他們的生產(chǎn)、生活和他們質樸的生態(tài)觀，體現(xiàn)了他們對天、地、人之間關系的最為原始、最為深邃的思考。

音樂——游牧文化在新世紀音樂中的堅守與重構

蒙古族人民在長期的游牧生活中，形成了多種多樣的音樂藝術形式，如長調、短調、呼麥、冒頓潮爾等蒙古族特有的音樂形態(tài)，馬頭琴、火不思、雅托噶、胡笳、四胡、拖布秀爾等典型樂器，以及牧歌、狩獵歌、贊歌、烏力格爾等音樂內容和形態(tài)。

早在1986年，畢業(yè)于天津音樂學院的騰格爾便創(chuàng)作了歌曲《蒙古人》，該歌曲后收錄于專輯《八千里路云和月》，并成為電影《黑駿馬》中的插曲。歌曲《蒙古人》成為蒙古語流行歌曲發(fā)展的開端，并對日后蒙古族當代流行音樂的蓬勃發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。1993年，騰格爾在北京組建蒼狼樂隊，差不多同時段，蒙古國的胡日德樂隊（Hurd）成立。多年之后，黑駿馬、藍野、車輪、額爾古納、都蘭、哈雅、阿吟琴、九寶、奈熱、昂沁、安達、杭蓋等大批以蒙古語為主要用語的樂隊相繼成立，并在國內、國際音樂文化圈內產(chǎn)生了一定的影響力。在此期間，來自圖瓦共和國的恒哈圖樂隊（Huun-Huur-Tu）、阿拉什樂隊（Alash）以及來自蒙古國的Haranga樂隊等新音樂勢力相繼組建。在音樂風格上，上述樂隊雖各具特色，但又在總體風格上繼承了蒙古族傳統(tǒng)音樂、蒙古族原生態(tài)演唱技法等重要基因，同時將搖滾樂的吉他、貝斯等電聲樂器與蒙古族民族樂器相結合，形成了全新的蒙古語流行音樂。安達組合、杭蓋樂隊、哈雅樂團都以不同的方式將蒙古族傳統(tǒng)音樂元素巧妙地與流行音樂、搖滾音樂相結合，創(chuàng)作出了蒙古族的新民族音樂，該類型音樂的代表作品為安達組合創(chuàng)作并演唱的《江格爾英雄贊》。該作品以蒙古族英雄史詩《江格爾》為背景，在保留蒙古族民間音樂核心特征的基礎上，廣泛吸收新疆衛(wèi)拉特蒙古族音樂文化基因，為音樂注入了新的生命力，如彈奏低音馬頭琴時恰當?shù)剡\用了爵士樂的節(jié)奏型，彈奏托布秀爾時則借鑒了搖滾吉他的演奏技法。另外，安達組合還擅長將馬頭琴、大馬頭琴、托布秀爾、冒頓潮爾、口弦等樂器與吉他、貝斯等相結合，以打造全新的試聽效果。

呼麥是蒙古族的傳統(tǒng)演唱技法，也是蒙古族音樂文化的傳統(tǒng)基因。雖然呼麥曾一度失傳，但是在當代蒙古族藝術多元發(fā)展的今天，其已然成為當代蒙古族傳統(tǒng)音樂的名片。自20世紀90年代蒙古國呼麥大師熬都蘇榮在內蒙古開展呼麥教學以來，呼麥這一誕生于游牧文化的特殊演唱技法逐漸復蘇，并在蒙古族當代音樂中得到了有效的運用。為了解決民族音樂人才的培養(yǎng)問題，內蒙古藝術學院音樂表演、音樂學等專業(yè)還招收呼麥、火不思、馬頭琴、潮爾、拖布秀爾演奏方向的本科學生。這不僅為內蒙古全區(qū)文藝單位和各地烏蘭牧騎的民族音樂創(chuàng)作、教學、表演儲備了大量優(yōu)秀人才，還為未來蒙古族新音樂的發(fā)展奠定了重要的基礎。

繪畫——游牧文化在新審美意象中的再現(xiàn)與創(chuàng)新

對于游牧民族而言，繪畫是與其關系極為密切的藝術形式。內蒙古自治區(qū)陰山山脈大青山、色爾騰山和狼山，以及鄂爾多斯高原的桌子山、阿拉善高原的曼德拉山、興安盟阿爾山等都分布著大量巖畫。這些巖畫的內容普遍為各類動物形象以及與狩獵、放牧等有關的內容，充分展現(xiàn)了古老的游牧文化背景下繪畫藝術的魅力。現(xiàn)如今，當代蒙古族藝術家仍在傳承草原繪畫的傳統(tǒng)技藝，并使其在當代不斷煥發(fā)新的生命力。

馬是人類最親密的朋友之一，也是最通人性的動物之一。在歷史上，馬一直參與保衛(wèi)國家、開疆拓土、征戰(zhàn)沙場等重要活動，蒙古族也因此被稱為“馬背上的民族”。蒙古人與馬有著無比親密的關系，他們也因為馬取得了不少豐功偉績。時至今日，馬仍是蒙古藝術家用來表達審美情感的意象。例如，妥木斯《藍鬃馬》、博·阿斯巴根“鞍馬系列”、格日勒圖《人與馬》、特木其勒《萬馬奔騰》、阿魯斯“神馬系列”等作品，都是當代蒙古族繪畫藝術的經(jīng)典之作。其中，畫家格日勒圖創(chuàng)作的系列油畫《人與馬》，將蒙古人與馬之間的情感表現(xiàn)得淋漓盡致。

在系列油畫《人與馬》中，馬往往以蒙古人的朋友或家人的形象出現(xiàn)在畫面中。畫家格日勒圖創(chuàng)作的《人與馬》（一）中展現(xiàn)了一個寧靜的草原之夜，粗獷的蒙古男人擁抱著馬，馬則側臉向著男人，月光之下，小河潺潺，男人與馬宛如一對戀人在互相傾訴。在《人與馬》（二）和（五）中，一位從安達蒙古包喝酒歸來的男人在途中小憩，畫中的馬則化身為人的守護神，只見它昂首嘶鳴，以至于遠處的狼群也不敢來傷害醉酒的男人。待狼群跑散，馬方才轉過頭來，照顧酣睡的男人。在《人與馬》（三）（四）兩幅作品中，馬像久別親人的草原游子，投入親人的懷抱，訴說著它的悲傷與喜悅。尤其是在《人與馬》（三）中，人是跪在地上的，低下身子懷抱著馬，并用頭親近馬，仿若草原母親撫慰受傷的孩子。

縱觀西方美術史，以人與馬為主題的油畫頗為多見，如約翰·柯里爾《馬背上的Godiva夫人》、提香《查理五世騎馬像》、梵戴克《查爾斯一世騎馬像》、魯斯本《馬背上的菲利普二世》、布留洛夫《騎馬的女子》等作品。通過觀察這些作品可以發(fā)現(xiàn)，在這些作品中，馬往往是人的工具，人無一例外都是騎在馬上的。當然也有例外，如英國畫家喬治·斯塔布斯創(chuàng)作的《莫莉拔長的腿與她的賽馬》呈現(xiàn)了人牽馬的畫面。另外，法國后印象派畫家保羅·高更創(chuàng)作的油畫《在香草樹叢里，男人與馬》中雖然呈現(xiàn)出了人與馬較為親近的畫面，但仍然無法與畫家格日勒圖作品所傳達的蒙古人與馬似友人、似家人的親昵感相比。格日勒圖畫中的馬與蒙古人格外親密、融洽。這樣的情感表達和審美意象不是憑空而來的，而是蒙古族人民世世代代傳承至今的，而且這樣的傳統(tǒng)基因將不斷延續(xù)下去。

除了馬以外，狼圖騰也是蒙古族傳統(tǒng)文化中的重要基因。在蒙古，有一個“蒼狼白鹿”的始祖?zhèn)髡f。相傳，在成吉思汗出生前的400多年，蒙兀室韋部落有一位酋長，他的孫子叫作孛兒帖·赤那，意為蒼色的狼，因為這個孩子是被一只母狼養(yǎng)大的。而成年之后，孛兒帖·赤那成了草原上勇敢的獵手。有一次，他在追捕一只白色的馴鹿時，馴鹿忽然變成一位美麗的少女，之后，少女變成了孛兒帖·赤那的妻子，草原上的人們將她稱為豁?！ゑR闌勒，意為白色的鹿。再后來，養(yǎng)育孛兒帖·赤那的母狼去世，為了紀念母狼的養(yǎng)育之恩，孛兒帖·赤那所在的乞顏部族便將狼視為部落圖騰。所以，直至今日，以狼為題材的蒙古族文化藝術作品依然層出不窮。例如，蒙古族著名版畫家烏日切夫創(chuàng)作的版畫作品《蒼狼之歌》《日月蒼狼》《蒼狼與大地》、蒙古族畫家阿魯斯創(chuàng)作的油畫作品《狼》等都是展現(xiàn)狼與蒙古人關系的經(jīng)典作品。

當代蒙古族繪畫藝術家一面堅守蒙古傳統(tǒng)文化基因，一面不斷尋求突破創(chuàng)新，而其中不得不提的便是來自蒙古國的青年畫家Zayasaikhan Sambuu。他的作品多以蒙古族女性為主題，是圍繞游牧文化和蒙古歷史展開的一系列藝術創(chuàng)作。作品中除了女性角色之外，還有馬、鹿、草原、蒙古包、傳統(tǒng)服飾、宗教文化等蒙古族傳統(tǒng)元素；其部分作品中還加入了墨鏡、薩克斯、小提琴、琵琶、圓號等非蒙古傳統(tǒng)文化元素。在技法上，Zayasaikhan Sambuu大膽地吸收了中國藏族傳統(tǒng)唐卡藝術的精髓，同時借鑒了中國敦煌壁畫、唐代宮廷繪畫以及日本浮世繪的某些技法。Zayasaikhan Sambuu的作品能給人帶來耳目一新的視覺享受。

建筑——游牧文化在新城市空間中的記憶與呈現(xiàn)

隨著我國的經(jīng)濟騰飛，各省市在新城市空間的建設與布局上不斷彰顯地域特色，杭州、南京、蘇州、無錫等地不斷打造江南風情特色新城市空間，青島、廈門、珠海、大連等城市不斷強化海洋文化特色城市空間，呼和浩特、拉薩、烏魯木齊、西寧、銀川，以及鄂爾多斯、海拉爾、呼倫貝爾、滿洲里、大理、康定、伊寧等地則在城市布局與建筑特色上，不斷尋求民族文化與建筑藝術的兼容性與創(chuàng)新性。新民族風建筑藝術在內蒙古自治區(qū)各大城市中的演繹可以稱得上經(jīng)典之作的不勝枚舉，其中最具代表性的有坐落于內蒙古自治區(qū)首府呼和浩特市的內蒙古博物院建筑群，以及坐落于鄂爾多斯市的鄂爾多斯大劇院等。

內蒙古博物院是國家一級博物院，也是內蒙古自治區(qū)最大的集收藏、保護、研究、展示、教育和服務于一體的綜合性博物館，其主要藏品為內蒙古歷史上遺留下來的文物。內蒙古博物院興建于1957年，后在2007年慶祝內蒙古自治區(qū)成立60周年之際進行了升級改造。新的內蒙古博物院建筑群在建筑特色上呈現(xiàn)出鮮明的草原文化、游牧文化、生態(tài)文化，建筑主體將地域特色、民族特色和現(xiàn)代建筑的特色緊密結合起來，呈現(xiàn)出了典型的新城市民族風格。內蒙古博物院建筑群整體高大雄偉，周邊輔以草原、天路、河流等景觀，能使人產(chǎn)生一種置身于內蒙古大草原的審美體驗。當前，內蒙古博物院已成為呼和浩特市的地標建筑。

除了內蒙古博物院建筑群之外，既秉承蒙古族傳統(tǒng)文化基因，又融合現(xiàn)代建筑藝術特色的典范之作當屬坐落于內蒙古自治區(qū)鄂爾多斯市康巴什新區(qū)文化廣場東北部的鄂爾多斯大劇院。該建筑群整體造型呈現(xiàn)的是內蒙古鄂爾多斯地區(qū)蒙古族女性傳統(tǒng)服飾中的“頭戴”。當我們置身于大劇院時，就可以看到圓形“頭戴”和隨風飄動的“飄帶”，強烈的視覺沖擊會瞬間將我們帶到傳統(tǒng)的蒙古族鄂爾多斯部，使我們感受到元代宮廷服飾文化的精妙之處，以及那歷史悠久、廣袤深厚的河套文化。

回望歷史，蒙古人曾在13世紀進行過3次西征，從某種程度上說，這些活動對當時的世界格局造成了一定的影響，蒙古人也由此建立了橫跨歐亞大陸的蒙古帝國。從東西方文化交流的角度看，蒙古人的西征有效地促進了東西方文化的交流互通，并為中國版圖的確立奠定了一定的基礎。當下，從中華民族共同體的角度出發(fā)再次審視蒙古族傳統(tǒng)文化藝術基因，可以確認，這樣的傳統(tǒng)文化藝術基因是促進我國民族團結、推動我國民族進步的紐帶與載體，同時，其也是我國實現(xiàn)中華民族偉大復興不可或缺的一部分。

（作者單位：白俄羅斯國立文化藝術大學）