美英博物館藏唐寅款圣母圖風(fēng)格探究

摘要：目的：全球化視角下，中西藝術(shù)的交流和圖像轉(zhuǎn)化是探尋人類審美和藝術(shù)的重要方面。圣母是公教藝術(shù)中的核心圖像，而中國語境下的圣母形象受到審美和視覺文化習(xí)慣的影響呈現(xiàn)出差異性，唐寅款圣母像在人物形象、衣著、繪畫手法等方面呈現(xiàn)出鮮明的本土化風(fēng)格。文章對(duì)其展開研究，旨在為中西藝術(shù)交流提供新視角，探究最初階段中西方視覺圖像的傳播和發(fā)展。方法：采用比較研究、作品分析、圖像學(xué)的方法，以英美館藏唐寅款圣母圖為例，對(duì)其成畫年代進(jìn)行考辨，探究其繪畫風(fēng)格，并將其與明清送子觀音繪畫藝術(shù)比較，對(duì)畫面各因素和內(nèi)容進(jìn)行具體分析，探究中國藝術(shù)家面對(duì)西方圖示在轉(zhuǎn)化過程中作出的取舍和改變。結(jié)果：英美館藏唐寅款圣母圖在繪畫語言、圖示等方面借鑒了佛教中“白衣送子觀音”的形象和元素，這是中西方繪畫和圖像交融的體現(xiàn)，圖像的風(fēng)格和意義是探尋本土繪畫藝術(shù)的重要方面。結(jié)論：明清時(shí)期傳教士來華，圣母圖隨之本土化，兩幅唐寅款的圣母圖正反映了這一現(xiàn)象。其受中國視覺藝術(shù)和習(xí)慣的影響，展現(xiàn)出鮮明的佛教藝術(shù)特點(diǎn)，是公教藝術(shù)初傳階段不成熟的體現(xiàn)，是中國畫家對(duì)公教圣母圖的中國化、本土化理解。縱觀世界公教藝術(shù)，中國為其多樣性發(fā)展作出了貢獻(xiàn)，圖像認(rèn)同感和藝術(shù)本土化的探索仍在繼續(xù)。

關(guān)鍵詞：圣母圖；唐寅；風(fēng)格

中圖分類號(hào)：J120.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1004-9436（2024）18-00-03

0 引言

公教藝術(shù)在唐代就已經(jīng)傳入中國，在唐武宗會(huì)昌五年（845年）的滅佛運(yùn)動(dòng)中，景教受到牽連。元代公教進(jìn)一步發(fā)展，明代利瑪竇來華被認(rèn)為是中西藝術(shù)交流的真正開始。利瑪竇采用“改僧換儒”的方式通過圣母圖傳教。圣母瑪利亞是公教繪畫中的重要圖示，是耶穌基督的母親。目前尚未發(fā)現(xiàn)利瑪竇在中國傳教所用圣母像的遺存。最早的圣母像是元代拉丁文墓碑上的圣母像，然而這一墓碑石刻上的圣母并不是作為傳教使用。因此，唐寅款圣母圖對(duì)認(rèn)識(shí)明清時(shí)期公教藝術(shù)在中國的傳播和發(fā)展極為重要。中國圣母子圖在繪畫時(shí)會(huì)借鑒佛教白衣送子觀音中的藝術(shù)語言，圖像崇拜背后所蘊(yùn)含的意義體現(xiàn)了中西藝術(shù)的交融和發(fā)展。

1 唐寅款圣母圖年代考

美籍德國藏學(xué)家貝特霍爾德·勞費(fèi)爾（Berthold Laufer）1910年初在西安府一名官員的官邸購買了一幅古畫（見圖1）。他驚訝地發(fā)現(xiàn)這是一位圣母抱著一個(gè)孩子的畫像，并推測這是“羅馬人民守護(hù)神”圣母子像（Salus Populi Romani）的復(fù)制品。他還發(fā)現(xiàn)落款曾被修改過，于是咨詢了賣畫的官員，證實(shí)這是偽作，但官員確認(rèn)這幅畫在他祖上保存了至少五六代，且“唐寅款”一直存在，所以這幅作品的創(chuàng)作年代可以追溯至18世紀(jì)中葉①。

中外學(xué)者對(duì)芝加哥菲爾德博物館《中國風(fēng)圣母子》的年代、圖像轉(zhuǎn)譯的原型、與白衣送子觀音的相似性等進(jìn)行了研究。董麗慧認(rèn)為這幅畫可能是明朝中葉或更早期間，基督徒為了躲避禁教而請(qǐng)明代筆墨高手繪制的一幅模糊觀音與圣母的畫像［1］。張蓓蓓也認(rèn)為唐寅款白衣圣母圖與明末禁教的背景密不可分，這幅畫是“羅馬人民守護(hù)神”圣母圖摹本大家族中的一員，它的完成時(shí)間在1596—1644年［2］。前人對(duì)圣母圖的圖像學(xué)分析、年代考察方面進(jìn)行了研究，但沒有將另一幅唐寅款的圣母圖放在一起對(duì)比，沒有分析其中所蘊(yùn)含的佛教元素。單就禁教這一觀點(diǎn)混淆圣母與觀音的信仰來確定這一孤本繪畫的成因，不具有說服力。

2 唐寅款圣母圖風(fēng)格分析

2.1 芝加哥菲爾德博物館藏唐寅款圣母圖

羅馬大圣母堂圣路加式圣母抱子像是唐寅款圣母圖的母本，是很多學(xué)者都考證過的。對(duì)比這兩幅畫可以看出，無論是圣母的頭巾、眼神還是衣褶的走向。都極為相似。兩幅畫的圣母都雙手懷抱小耶穌，小耶穌的右手舉起，形成一個(gè)祝福的手勢。但這兩幅畫也存在很多不同之處。

首先，從人物形象來看，圣母和圣子被畫成中國人模樣，圣母由原來的半身像被畫成全身像，她面容恬靜、略帶微笑，五官僅用線條勾勒而無明暗渲染。圣子的發(fā)型被畫成髫，在宋代畫家蘇漢臣的《秋庭嬰戲圖》中能看到這種發(fā)型。其次，圣母穿白袍與白衣觀音身著白袍、頭覆白巾的形象極為相似，在民間，白衣觀音經(jīng)常和送子觀音聯(lián)系在一起，佛教中的尚白傳統(tǒng)和白衣人的書寫傳統(tǒng)使白衣人與觀音聯(lián)系起來，最終產(chǎn)生了一種新的觀音類型——白衣觀音。西方瑪利亞一般頭戴藍(lán)色頭巾。在公教傳統(tǒng)中，藍(lán)色象征著天堂、純潔和貞潔。頭巾顏色的改變或許與中國傳統(tǒng)和審美觀念相關(guān)。最后，從繪畫手法來看，唐寅款圣母圖采用中國傳統(tǒng)線描賦色手法創(chuàng)作，衣褶處略微渲染出衣紋轉(zhuǎn)折關(guān)系，但與原型相比不具有明暗和光影變化，整體立體感偏弱，但裝飾意味更強(qiáng)。線條細(xì)勁流暢，衣紋疏密、稠疊，衣紋整體走勢安排妥當(dāng)，但與唐寅的繪畫相比，仍能發(fā)現(xiàn)兩者相差甚遠(yuǎn)，不似唐寅人物畫用筆清雋。

這種拿著西方現(xiàn)成的圖像進(jìn)行中國化轉(zhuǎn)譯，僅將次要元素或裝飾性的物品采用中國人所熟知的藝術(shù)語言來表現(xiàn)，圖像和內(nèi)核卻是西方的，與中國文化聯(lián)系不緊密的表現(xiàn)手法在明清時(shí)期的版畫作品中有很多案例［3］。這幅作品難道僅因?yàn)樗妥佑^音和圣母瑪利亞之間存在相似性，所以采用符合中國人的視覺習(xí)慣來改變嗎？不論是否與明末禁教有關(guān)，這幅作品的確模糊了圣母子與送子觀音的界限。從中國式的繪畫語言、人物形象、圣母的白衣、消失的頭光來看，唐寅款圣母圖受明代普遍流行的佛教白衣送子觀音繪畫的影響。這種影響也體現(xiàn)在大英博物館藏署名唐寅的卷軸畫中。

2.2 大英博物館藏唐寅款圣母圖

大英博物館藏署名唐寅的卷軸畫（見圖2），是貝阿特麗斯·貝茨恩（Beatrice Bateson）1926年向大英博物館捐贈(zèng)的，編號(hào)為1926，0410，0.16。首先，從人物形象來看，畫中圣母身著白色長袍半跏趺坐在巖石上，雙手扶著站在腿上的紅衣小孩，小孩手拿蓮花，二人眼神均向右看，左邊蹲一白鴿，旁立一凈瓶，瓶為黑色，瓶中插一支羽毛，一條腿盤著，而另一條腿垂著。這是典型的佛教半跏趺坐，是公教中圣母子圖像中從未出現(xiàn)過的。畫中圣母穿長袍，從衣褶的明暗渲染可以看出受西方明暗繪畫技法的影響，衣紋暈染生硬，衣褶的刻畫具有裝飾性，線條的組織和排列存在過多平行線，轉(zhuǎn)折關(guān)系交代也不清楚，在藝術(shù)上的表現(xiàn)能力可以說與唐寅相差甚遠(yuǎn)。其次，畫面當(dāng)中有觀音圖像中經(jīng)常出現(xiàn)的法器——凈瓶、蓮花。凈瓶的主要寓意包括驅(qū)散疾病和驅(qū)兇避難，蓮花在佛教中象征圣潔和清凈。但凈瓶中所插并不是一般觀音圖中的楊柳枝，而是羽毛，凈瓶旁邊的鴿子是公教中圣靈的象征，通常在天使報(bào)喜中出現(xiàn)，鴿子在佛教教義中沒有特殊含義，在觀音題材繪畫當(dāng)中也從未出現(xiàn)。最后，從人物姿態(tài)和衣著來看，圣母為佛教半跏趺坐姿，懷中小孩為站姿，頗似西方公教藝術(shù)中世紀(jì)時(shí)期祭壇上的圣像畫。所披頭巾類似西方公教圣母形象，內(nèi)袍衣領(lǐng)像是西式的，但外袍與白衣觀音的白袍類似?；谶@些過于明顯的佛教元素，筆者不得不將其與送子觀音聯(lián)系起來。根據(jù)現(xiàn)有資料和圖像，筆者分析這是中國佛教白衣送子觀音和西方圣母子圖像的結(jié)合體，是具有佛教背景的中國畫家所繪制的西方公教圣母圖。

唐寅款圣母圖在表現(xiàn)時(shí)會(huì)借鑒白衣送子觀音的圖示和元素，這兩種圖像極為相似，懷抱小孩的姿勢、祈求生育的愿望使一中一西兩名女神的圖像交織在一起，表現(xiàn)了普通百姓對(duì)美好生活的向往。雖然兩者在起源和發(fā)展過程中并沒有相互影響的表現(xiàn)，但在明清時(shí)期產(chǎn)生了交集。

3 圣母圖藝術(shù)風(fēng)格比較

在北齊建立以前，即6世紀(jì)中葉以前，送子觀音概念及其造像就已出現(xiàn)。但其發(fā)展比較緩慢，真正流行是在明代以后［4］329-330。有關(guān)送子觀音的靈驗(yàn)故事也頻頻出自文人士大夫及高僧的筆下，這時(shí)的白衣觀音與送子觀音已經(jīng)合為一體，即“白衣送子觀音”。唐寅款中圣母都身著白袍，懷抱嬰兒，和白衣送子觀音極為相似。姚崇新認(rèn)為是送子觀音像影響了圣母子像，而不是圣母子像影響了送子觀音像［4］338。這兩種圖像的確容易引發(fā)誤解，先撇開禁教一說和日本的送子觀音瑪利亞這樣的特殊情況，中國人在繪制圣母形象時(shí)為什么要借鑒佛教送子觀音形象呢？僅是因?yàn)閷徝廊の兜钠酶菀资剐磐浇邮?，還是畫家在轉(zhuǎn)譯西方圣母子繪畫時(shí)因?yàn)椴涣私馕鳟嫾挤ǘ鞒隽撕唵胃淖儯?/p>

版畫具有方便印刷、傳播速度快的特征，因此來華傳教士采用版畫的形式傳播公教圖像?！冻淌夏贰肥峭砻鞒檀蠹s所編墨譜，其中《天主圖》故意混淆圣母與天主的說法，這是利瑪竇為了方便公教傳播，讓中國人誤以為公教的天主是一女人抱一小兒?！短熘鲌D》在利瑪竇的指導(dǎo)下完成，更多保留了西方銅版畫的技法，如圣母臉上和衣袍上的陰影?！墩b念珠規(guī)程》《天主降生出像經(jīng)解》《進(jìn)呈書像》中的圣母形象都是天使報(bào)喜和圣母升天的圖示，這些版畫中的圣母形象與母本相差甚遠(yuǎn)，顯然是中國版畫的藝術(shù)表現(xiàn)手法。明代中晚期，在對(duì)外通商口岸漳州海澄，西班牙傳教士向中國大量訂購天主教圣像。由于圣母子與送子觀音相似，兩者產(chǎn)生了交集，圣母子形象也促進(jìn)了送子觀音象牙雕塑的出現(xiàn)，并向單體觀音的圖像轉(zhuǎn)化［5］。明末清初，送子觀音是德化瓷中常見的造像之一，也有一些公教造像，包括圣母子像，這些造像的年代主要集中在17—18世紀(jì)，如日本東京國立博物館就收藏了幾件德化窯《瑪利亞觀音像》。清代有關(guān)圣母的圖像大多是國外傳教士所編版畫，大多由國外公教銅版畫轉(zhuǎn)譯而來。

明清時(shí)期，中國本土送子觀音繪畫可分為兩類：一類世俗性強(qiáng)，接近普通婦女形象；一類裝飾華麗，身戴瓔珞和帔帛，極具神圣性。其藝術(shù)表現(xiàn)相較于唐寅款圣母圖更加生動(dòng)，前者如故宮博物院藏明代人物畫家陳洪綬所畫送子觀音圖軸，觀音身著明代衣服樣式，懷抱一男童，手中拿一枝蓮花，畫面線條簡潔、嚴(yán)謹(jǐn)工整，若無題字標(biāo)識(shí)，儼然一幅普通婦女懷抱兒童的世俗繪畫。紐約大都會(huì)博物館藏明代佚名送子觀音圖軸則體現(xiàn)出第二類裝飾精致華美之風(fēng)格，畫中觀音懷抱幼童，半跏趺式坐在一頭威猛的黑色獅子身上，左腳踩一朵白蓮，衣紋裝飾感極強(qiáng)，裙擺和獅子的毛發(fā)極具裝飾性地畫成卷云紋。觀音面容慈悲，手指纖細(xì)，指甲較長，頭上畫有化佛，身披帔帛，滿飾瓔珞，極其華美。懷中所抱童子身穿肚兜，手拿玉璽，頭向左轉(zhuǎn)，看向正在雙手合十施禮的善財(cái)童子。整幅畫富麗堂皇，體現(xiàn)了中國工筆人物畫的華麗。唐寅款圣母圖與之對(duì)比，似乎在藝術(shù)表現(xiàn)力上更為遜色。

4 結(jié)語

唐寅款圣母圖具有鮮明的佛教白衣送子觀音的風(fēng)格特征，表明中國佛教送子觀音繪畫影響了西方圣母圖在中國的轉(zhuǎn)譯和表達(dá)。中國畫家在面對(duì)與白衣送子觀音極為相似的公教圣母圖時(shí)，會(huì)借鑒佛教的圖示和元素來表現(xiàn)，送子觀音卻沒有受到外來藝術(shù)的影響。這一方面是因?yàn)楣趟囆g(shù)初傳階段對(duì)藝術(shù)家對(duì)圣母圖的理解與本土送子觀音圖像產(chǎn)生了混淆，另一方面表明中國藝術(shù)扎根于本土文明。文章對(duì)唐寅款圣母圖的研究止步于現(xiàn)有資料和圖像，對(duì)明清時(shí)期圣母繪畫有待進(jìn)一步挖掘。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 董麗慧.圣母形象在中國的形成 圖像轉(zhuǎn)譯及其影響：以《中國風(fēng)圣母子》為例［J］.文藝研究，2013（10）：135.

［2］ 張蓓蓓.明清耶穌會(huì)圣母圖研究［D］.上海：上海師范大學(xué)，2016.

［3］ 王宇迪.中西藝術(shù)的時(shí)空分歧［M］.成都：四川人民出版社，2022：174.

［4］ 姚崇新.觀音與神僧：中古宗教藝術(shù)與西域史論［M］.北京：商務(wù)印書館，2019：329-330，338.

［5］ 張金穎.送子觀音：晚明海澄象牙人物的個(gè)案分析［J］.福建文博，2022（2）：41.