趙毅(長(zhǎng)治文化藝術(shù)學(xué)校)
20 世紀(jì)初期,西方的音樂(lè)文化逐漸傳入到中國(guó),其中小號(hào)藝術(shù)作為西方音樂(lè)領(lǐng)域中的一部分,在傳入中國(guó)之后也開始了發(fā)展。為了使小號(hào)藝術(shù)更好的扎根于中國(guó)音樂(lè)領(lǐng)域之中,國(guó)內(nèi)的音樂(lè)人對(duì)其進(jìn)行了民族化,這也成為小號(hào)藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展方向,隨著國(guó)內(nèi)音樂(lè)人不斷創(chuàng)作小號(hào)演奏作品,小號(hào)藝術(shù)也成為我國(guó)音樂(lè)藝術(shù)中的重要一員,同時(shí)也為世界小號(hào)藝術(shù)做出了相應(yīng)的貢獻(xiàn)。在小號(hào)藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中,民族化的小號(hào)藝術(shù)作品越來(lái)越多,這就實(shí)現(xiàn)了小號(hào)藝術(shù)本土化的目標(biāo),更是促進(jìn)了我國(guó)音樂(lè)領(lǐng)域的發(fā)展。
小號(hào)藝術(shù)本身來(lái)源于西方,也因此,其藝術(shù)文化思想深深植根于西方音樂(lè)文化語(yǔ)境之中,在中國(guó)初來(lái)乍到,小號(hào)藝術(shù)肯定會(huì)出現(xiàn)水土不服的情況。在20 世紀(jì)初期,多種西方樂(lè)器開始傳入中國(guó),而中國(guó)音樂(lè)工作者為了讓西方樂(lè)器更適應(yīng)中國(guó)音樂(lè)文化,使其能夠在中國(guó)音樂(lè)領(lǐng)域中獲得良好的發(fā)展,早就形成了對(duì)西方樂(lè)器進(jìn)行民族化改進(jìn)的共識(shí),也就是將中華民族音樂(lè)思維、素材、技法等多種元素融入小號(hào)藝術(shù)之中,通過(guò)小號(hào)演奏充分展現(xiàn)中華民族獨(dú)有的藝術(shù)文化及精神思想,這也能夠讓西方器樂(lè)藝術(shù)改換原本的風(fēng)貌,給人耳目一新的體驗(yàn)。與鋼琴、小提琴等西方樂(lè)器相比較而言,小號(hào)藝術(shù)民族化發(fā)展的時(shí)間相對(duì)比較晚,即使這樣,其發(fā)展速度并不遜色于其他西方樂(lè)器,且有著良好的發(fā)展成效。
在1955年,丁善德創(chuàng)作了《新疆舞曲》作品,在其帶動(dòng)下,其他音樂(lè)工作者也開始創(chuàng)作小號(hào)藝術(shù)作品,其中充分體現(xiàn)出中華民族音樂(lè)旋律及節(jié)奏特點(diǎn),不少作品的創(chuàng)作手法有所創(chuàng)新,演奏技術(shù)也有較大的突破,這也為以后的小號(hào)藝術(shù)民族化發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。在20 世紀(jì)六七十年代,很多音樂(lè)工作者將樣板戲作為素材,對(duì)其進(jìn)行改編,即使在客觀上受到一定因素的影響,深度與廣度上也存在不足之處,但仍舊延續(xù)了小號(hào)藝術(shù)的民族化創(chuàng)作思想。在1978 年前后這一時(shí)期,《天山新歌》這一展現(xiàn)新疆少數(shù)民族風(fēng)情文化的小號(hào)作品在全國(guó)走紅,之后就有其他音樂(lè)工作者創(chuàng)作的《冷杉》《圪梁梁》等許多佳作,與之前的小號(hào)演奏作品相比較而言,這些作品的創(chuàng)作理念具有更高的開放性,在技術(shù)運(yùn)用方面也變得更加成熟,使得小號(hào)藝術(shù)作品中的民族化特色更加明顯,充分展現(xiàn)了中華民族的音樂(lè)藝術(shù)文化特點(diǎn)。
從演奏方面來(lái)講,很多音樂(lè)創(chuàng)作者自身也是演奏者,因此,在創(chuàng)作小號(hào)作品時(shí),也做好了充分的演奏準(zhǔn)備,并且還會(huì)從民族器樂(lè)演奏中借鑒相應(yīng)的技法,這也在較大程度上展現(xiàn)出獨(dú)有的民族特色。以《喜相逢》為例,在演奏這一作品的尾聲部分時(shí),演奏者為了將其中的喜悅情緒表達(dá)的更加明顯,借鑒了民間樂(lè)器的演奏技巧,就是竹笛的“花舌”技巧,還將其與小號(hào)演奏中的“滾奏”技巧進(jìn)行了融合,最后的演奏效果比較好。以《月光下的舞步》為例,在對(duì)該作品進(jìn)行演奏時(shí),為了更好地體現(xiàn)彝族舞者舞姿輕盈,創(chuàng)作者在創(chuàng)編過(guò)程中,對(duì)前八后十六這種節(jié)奏類型應(yīng)用了許多次,這也增加了小號(hào)演奏的難度,無(wú)法有效應(yīng)用傳統(tǒng)單吐演奏技術(shù),所以,不少演奏者在對(duì)該作品進(jìn)行演奏時(shí),都將“單吐”變成“雙吐”,這也在較大程度上提高了演奏效果,豐富了演奏技術(shù)。
通過(guò)上述分析能夠看出,小號(hào)藝術(shù)在中國(guó)經(jīng)過(guò)民族化的改造之后,尤其是在借鑒并運(yùn)用中華民族音樂(lè)素材、演奏技巧技法時(shí),更是實(shí)現(xiàn)了對(duì)小號(hào)藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展,不僅將西方小號(hào)藝術(shù)本土化,也展現(xiàn)了我國(guó)民族的文化特色。
從以往小號(hào)藝術(shù)的實(shí)際發(fā)展情況來(lái)看,沿著民族化方向發(fā)展小號(hào)藝術(shù)是毋庸置疑的,沿著這樣的發(fā)展道路,能夠使西方的小號(hào)藝術(shù)逐漸在中國(guó)擁有一大片發(fā)展空間。處在新的社會(huì)時(shí)代中,無(wú)論是站在世界文化的發(fā)展角度,還是立足于民族化的傳承角度,在發(fā)展小號(hào)藝術(shù)時(shí),依舊要以民族化為基礎(chǔ)方向,而且還要對(duì)其進(jìn)行科學(xué)創(chuàng)新,以便更好地對(duì)其進(jìn)行繼承與發(fā)揚(yáng)。若想實(shí)現(xiàn)有效繼承,就要對(duì)以前小號(hào)藝術(shù)發(fā)展的成功經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行深入分析、系統(tǒng)總結(jié)。在近一個(gè)世紀(jì)中,不少創(chuàng)作者、演奏者對(duì)小號(hào)藝術(shù)民族化的發(fā)展過(guò)程進(jìn)行了成功的探索,他們的探索為小號(hào)藝術(shù)在我國(guó)國(guó)內(nèi)的普及發(fā)揮出了重要作用,也將中國(guó)小號(hào)藝術(shù)與西方小號(hào)藝術(shù)之間在旨趣、精神以及意境等方面存在的差異性體現(xiàn)得淋漓盡致。對(duì)于成功發(fā)展民族化小號(hào)藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)、成果應(yīng)該予以全面梳理及總結(jié),以此構(gòu)建相應(yīng)的理論體系,借助該體系對(duì)小號(hào)藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)行理論指導(dǎo)。另外,立足于創(chuàng)新層面分析藝術(shù)民族化,能夠發(fā)現(xiàn)其并不是處在靜止?fàn)顟B(tài),而是隨著時(shí)間的推移,在社會(huì)時(shí)代發(fā)展過(guò)程中不斷進(jìn)行動(dòng)態(tài)變化的。比如,當(dāng)代作曲家金萍、郭思達(dá),在創(chuàng)作小號(hào)作品時(shí),打破了以往的創(chuàng)作模式,不再對(duì)民族民間音樂(lè)進(jìn)行改編,也不再借鑒民族音樂(lè)素材與演奏技法,反而是采用全新的方式創(chuàng)作民族化的小號(hào)作品,進(jìn)而向世界呈現(xiàn)蘊(yùn)含傳統(tǒng)文化思想及現(xiàn)代精神的中國(guó)音樂(lè)??梢哉f(shuō),當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作者已經(jīng)站在了新的視角,使用新的方式將民族思想精神、文化意識(shí)等融入小號(hào)作品之中,這種小號(hào)藝術(shù)民族化方法是非常值得肯定的。
在新的時(shí)代中,小號(hào)藝術(shù)的發(fā)展環(huán)境也在不斷變化,若想實(shí)現(xiàn)小號(hào)藝術(shù)民族化的傳承發(fā)展,就需要做到與時(shí)俱進(jìn),同時(shí)也要正確認(rèn)識(shí)民族化,對(duì)其價(jià)值與意義能夠予以認(rèn)同,自覺主動(dòng)地追求音樂(lè)藝術(shù)民族化,利用個(gè)性化的方式體現(xiàn)出這一追求,促進(jìn)當(dāng)代小號(hào)藝術(shù)的全面發(fā)展。
若想真正實(shí)現(xiàn)一門文化藝術(shù)的民族化發(fā)展,則需要大量高質(zhì)的民族化藝術(shù)作品作為基礎(chǔ)推動(dòng)力。雖然說(shuō)中國(guó)小號(hào)作品比較多,且已經(jīng)有了良好的成果,但是就實(shí)際情況來(lái)看,在數(shù)量、質(zhì)量上依舊存在一定的差距,這就需要從創(chuàng)作著手。基于此,創(chuàng)作者應(yīng)該繼續(xù)從民族民間音樂(lè)著手,中國(guó)幅員遼闊,且民族眾多,也因此,民族民間音樂(lè)素材非常多,之前創(chuàng)作者為借鑒民族民間音樂(lè)所搜集以及應(yīng)用的素材只是其中的一小部分,依舊有更多的音樂(lè)文化素材等著創(chuàng)作者發(fā)現(xiàn)及應(yīng)用。近些年,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)與傳承工作正在不斷推進(jìn),很多歷史悠久的音樂(lè)素材被挖掘以及展示出來(lái),這也為當(dāng)代創(chuàng)作者提供了更多的音樂(lè)素材。另外,創(chuàng)作者在進(jìn)行民族化的小號(hào)音樂(lè)創(chuàng)作時(shí),還應(yīng)該著眼于時(shí)代發(fā)展趨勢(shì)與現(xiàn)實(shí)生活上,要保證創(chuàng)作出來(lái)的小號(hào)作品,能夠體現(xiàn)時(shí)代精神,也能夠反映實(shí)際生活,這也是小號(hào)藝術(shù)民族化的實(shí)際需求,更是小號(hào)作品能夠廣泛傳播的關(guān)鍵。因此,創(chuàng)作者應(yīng)該避免在創(chuàng)作消耗作品的過(guò)程中閉門造車,要了解時(shí)代發(fā)展趨勢(shì),并深入到群眾生活之中,將當(dāng)下的主流價(jià)值觀充分呈現(xiàn)在作品之中。比如,為紀(jì)念汶川大地震一周年,作曲家郭思達(dá)創(chuàng)作出《思念曲》,由解放軍軍樂(lè)團(tuán)中的演奏者王強(qiáng)在映秀鎮(zhèn)的廢墟上進(jìn)行演奏,引發(fā)了廣大觀眾的共鳴,該作品本身的感染力讓人動(dòng)容,演奏出的小號(hào)旋律展現(xiàn)了深深的思念之情,也體現(xiàn)出中華民族自強(qiáng)不息的精神品質(zhì)。由此可見,充分反映時(shí)代精神與現(xiàn)實(shí)生活的藝術(shù)作品,更能夠加深觀眾的情感體驗(yàn),并且還可以為后人提供了解歷史的素材,實(shí)現(xiàn)對(duì)時(shí)代事件與人物的有效復(fù)現(xiàn),這也是我國(guó)民族精神得以傳承與發(fā)展的重要途徑,更是小號(hào)藝術(shù)民族化作品創(chuàng)作的目的。
音樂(lè)作品的演奏要呈現(xiàn)出相應(yīng)的思想情感,同時(shí)也要與觀眾進(jìn)行思想情感上的溝通,在發(fā)展小號(hào)藝術(shù)民族化時(shí),應(yīng)該做到這一點(diǎn)。在小號(hào)藝術(shù)民族化發(fā)展的過(guò)程中,很多音樂(lè)創(chuàng)作者都對(duì)演奏技法進(jìn)行了深入探索,若想進(jìn)一步推動(dòng)小號(hào)藝術(shù)民族化的發(fā)展,就需要繼續(xù)規(guī)范演奏技法,并且要從宏觀、微觀這兩個(gè)方面,對(duì)小號(hào)演奏技法予以全面梳理及有效規(guī)范,以此構(gòu)建出一個(gè)完整的演奏技法體系。從宏觀層面來(lái)講,就是要建立具有較高系統(tǒng)性、普適性的小號(hào)演奏技法體系,這樣就能夠在中國(guó)普遍傳播。對(duì)于小號(hào)作品而言,很多在形式、內(nèi)容上都存在一定的差異性,好像并沒(méi)有一種技法能夠滿足全部小號(hào)作品的演奏需求。如果仔細(xì)研究就能夠發(fā)現(xiàn),中國(guó)創(chuàng)作者創(chuàng)編出來(lái)的小號(hào)作品,大多都是借鑒了民族民間的音樂(lè)素材及樂(lè)器演奏技法,還是以展現(xiàn)民族精神為創(chuàng)作演奏目的,也因此,這些作品之間在演奏上具有一定的共性以及規(guī)律,在尋找小號(hào)作品之間的演奏曲規(guī)律及共性時(shí),可以從呼吸、耐力、指法等諸多方面著手。身為演奏者,在針對(duì)某一小號(hào)作品進(jìn)行演奏時(shí),應(yīng)該注意演奏狀態(tài),對(duì)于氣息、動(dòng)作等方面的要點(diǎn)予以掌握,同時(shí)還要明確具體的演奏標(biāo)準(zhǔn),這些都需要相關(guān)理論知識(shí)進(jìn)行指導(dǎo)。大提琴這一西方樂(lè)器在理論知識(shí)體系方面已經(jīng)相對(duì)完善,不過(guò),已經(jīng)有專門的學(xué)者開始對(duì)大提琴的演奏技法開展了系統(tǒng)化的研究,比如,中央音樂(lè)學(xué)院的陳園教授,通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的研究創(chuàng)作并出版了《東方元極大提琴演奏法》這一理論書籍,在書中,陳園教授站在了中醫(yī)、易經(jīng)等思想角度上,對(duì)大提琴演奏過(guò)程中的情景交融、虛實(shí)相生效果來(lái)進(jìn)行分析以及總結(jié),并且得到很多演奏者的認(rèn)同,這也是小號(hào)藝術(shù)演奏技法理論體系構(gòu)建需要借鑒的。另外,基于微觀角度,演奏者對(duì)中國(guó)小號(hào)作品進(jìn)行演奏之前,應(yīng)該進(jìn)行深入分析,結(jié)合分析結(jié)果選用合適的演奏技法。比如,演奏者若想使用小號(hào)演奏少數(shù)民族類的作品時(shí),像《帕米爾的春天》 《嘎達(dá)梅林》,就要對(duì)相關(guān)少數(shù)民族音樂(lè)作品的特點(diǎn)、風(fēng)格以及原型予以全面了解,接著才能夠分析將要演奏的作品,選用適合的演奏技法,更好的展現(xiàn)出這一作品中的民族風(fēng)格、文化思想,以此促進(jìn)小號(hào)民族化的發(fā)展,也能夠提升演奏者的專業(yè)水平。
若想推動(dòng)小號(hào)藝術(shù)的民族化發(fā)展,不僅僅需要少部分創(chuàng)作者、演奏者的支持與認(rèn)同,還需要中國(guó)全體小號(hào)教師及學(xué)習(xí)者廣泛認(rèn)可的一種追求,在這一情況下,才能夠更好地建立中國(guó)小號(hào)學(xué)派,并且確保這一學(xué)派的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。近幾年,隨著小號(hào)藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展,與小號(hào)相關(guān)的教學(xué)體系愈發(fā)完善,其中就包括高校、社會(huì)等環(huán)境中的小號(hào)教學(xué),但是,在實(shí)際教學(xué)過(guò)程中,大多都更加尊崇西方的小號(hào)作品,這已經(jīng)成為教學(xué)中較為普遍的一種現(xiàn)象。在學(xué)生開始接觸學(xué)習(xí)小號(hào)藝術(shù)時(shí),通常都是學(xué)習(xí)西方小號(hào)藝術(shù)文化,這就會(huì)使學(xué)生逐步形成西方的小號(hào)藝術(shù)審美價(jià)值。這種教學(xué)習(xí)慣及思想存在一定的錯(cuò)誤,即使小號(hào)是西方器樂(lè),且西方的小號(hào)作品也非常經(jīng)典,具有較高藝術(shù)價(jià)值,但也不應(yīng)該全盤否定中國(guó)的小號(hào)作品。在將近百年的發(fā)展過(guò)程中,中國(guó)小號(hào)作品在形式、內(nèi)容這兩個(gè)方面已經(jīng)逐漸趨于完善,甚至可以說(shuō)不比西方的小號(hào)作品差,這也是中國(guó)廣大師生應(yīng)該自豪的一件事,不應(yīng)該受到傳統(tǒng)思想觀念的影響。
因此,在中國(guó)小號(hào)后續(xù)的發(fā)展過(guò)程中,教師應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)學(xué)生的引導(dǎo),讓學(xué)生真正認(rèn)識(shí)中國(guó)小號(hào)作品本身的價(jià)值與意義,并且要加大對(duì)學(xué)生的鼓勵(lì),使其能夠通過(guò)個(gè)性化的方式展現(xiàn)小號(hào)作品的藝術(shù)文化價(jià)值,讓人們能夠感受到中國(guó)小號(hào)的魅力,同時(shí)也要在小號(hào)作品的演奏數(shù)量、質(zhì)量等諸多方面,提出相應(yīng)的硬性規(guī)定,確保學(xué)生在演奏小號(hào)作品的過(guò)程中能夠遵循相應(yīng)的要求,保證小號(hào)作品演奏的質(zhì)量,促使中國(guó)小號(hào)作品受到更大的關(guān)注及認(rèn)可,為中國(guó)小號(hào)的民族化發(fā)展提供更多的支持。
全球化趨勢(shì)的不斷發(fā)展,世界各國(guó)之間在文化上出現(xiàn)相互交流、碰撞的狀態(tài),這也使得整個(gè)世界的文化變得更加多元,在這種情況下,民族文化所具有的價(jià)值也愈發(fā)突顯,這也說(shuō)明小號(hào)民族化是其發(fā)展的必然趨勢(shì)。
新時(shí)代,若想繼續(xù)推動(dòng)小號(hào)藝術(shù)民族化的發(fā)展,就需要對(duì)小號(hào)藝術(shù)民族化的發(fā)展歷程予以深入了解以及研究,從中總結(jié)出更多的成功經(jīng)驗(yàn),同時(shí)也要注意對(duì)小號(hào)藝術(shù)民族化進(jìn)行創(chuàng)新,更新演奏理念及表現(xiàn)形式,促使小號(hào)藝術(shù)獲得進(jìn)一步的發(fā)展。