淺析當(dāng)代龍江劇音樂的藝術(shù)表達(dá)

摘 要：龍江劇音樂最早誕生于新中國成立之初，隨著當(dāng)代音樂藝術(shù)的發(fā)展，龍江劇音樂也得到了時(shí)代化的縱深發(fā)展，擁有獨(dú)特的音色和表現(xiàn)力。本文結(jié)合龍江劇舞臺(tái)表演的形式和趨勢(shì)，對(duì)笙樂器在龍江劇中與其他元素的相互配合等方面進(jìn)行深入分析，進(jìn)一步闡述龍江劇音樂藝術(shù)表達(dá)的重要作用和重要意義，旨在豐富龍江劇的音樂內(nèi)涵，提升其藝術(shù)感染力，為龍江劇的音樂創(chuàng)作和表演提供參考借鑒，同時(shí)推動(dòng)戲曲音樂的發(fā)展與創(chuàng)新。

關(guān)鍵詞：龍江劇；音樂；融合應(yīng)用

龍江劇起源于20世紀(jì)50年代末的黑龍江，它借鑒了二人轉(zhuǎn)、拉場戲等民間藝術(shù)，最終形成了獨(dú)具特色的地方劇種。在發(fā)展歷程方面，龍江劇經(jīng)歷了從初創(chuàng)到逐漸成熟的過程，早期通過對(duì)拉場戲的改革，不斷探索適合的表演形式和音樂唱腔。在音樂上，龍江劇融合了東北民間音樂、二人轉(zhuǎn)等元素，形成了獨(dú)特的聲腔體系，以“四平調(diào)”“盤家鄉(xiāng)”等為主調(diào)，配以多種輔助曲調(diào)。在角色行當(dāng)方面，雖有生、旦、凈、丑之分，但更強(qiáng)調(diào)根據(jù)人物特點(diǎn)進(jìn)行塑造。在表演程式上獨(dú)具特色、豐富多樣，有手絹功、扇子功、水袖功等。在音樂唱腔方面，旋律挺拔高亢，節(jié)奏明快多變，具有濃郁的黑龍江地域特色，充滿了粗獷、剛健、活潑、風(fēng)趣的韻味。而笙樂器以其獨(dú)特的音響效果和藝術(shù)表現(xiàn)力，在龍江劇的舞臺(tái)表演中占據(jù)著重要的位置。

一、唱腔表演風(fēng)格統(tǒng)一

龍江劇的唱腔表演風(fēng)格是在長期的演出實(shí)踐和創(chuàng)新摸索中形成的。時(shí)至今日，龍江劇經(jīng)歷了六十余年的創(chuàng)新與嘗試，凝聚了無數(shù)老藝術(shù)家的心血，幾代藝術(shù)家圍繞龍江地域的主體特征，在唱腔表演上進(jìn)行創(chuàng)新與突破，保留了東北二人轉(zhuǎn)藝術(shù)的靈魂，尤其是在龍江劇的語言特征上融入了東北的“套子口”特色語言，同時(shí)在龍江劇人物表演的念白中實(shí)現(xiàn)了地域語言的特色舞臺(tái)化呈現(xiàn)，并將水袖功夫、手絹功夫及古典舞等藝術(shù)形式融入到了劇目中，實(shí)現(xiàn)了地域性和時(shí)代性表演的完美統(tǒng)一。在音樂唱腔上，龍江劇唱腔表演有著“四定”的創(chuàng)作方法，其中涵蓋了主“兩調(diào)”即窮生調(diào)和四平調(diào)，“兩腔”即花四平腔系和四平調(diào)腔系。龍江劇的整體音樂以曲牌聯(lián)綴體和板腔體為結(jié)合進(jìn)行演奏，在整體的唱腔表演板式變化上形成了緊張、散漫的慢、中、快等特征[1]P14。

（一）地域性和文化性的統(tǒng)一。近年來，龍江劇的唱詞中都有意無意地融合了東北地域性的文化風(fēng)貌，將東北地域的豪爽民俗性格及人與人之間直爽、酣暢淋漓的表達(dá)毫無保留地呈現(xiàn)出來。在彰顯文化性的同時(shí)不失民族地域風(fēng)格，尤其是東北方言的融入，更是讓觀眾能夠深入地感受龍江劇詼諧幽默、貼近生活的表演風(fēng)格。也正是因?yàn)榈赜蛐院臀幕缘母叨冉y(tǒng)一，讓龍江劇唱腔快速地捕捉到了觀眾的審美需求，打下了較好的受眾基礎(chǔ)，讓歷史較短的龍江劇唱腔能夠在短時(shí)間內(nèi)形成完備的表演風(fēng)格和唱腔系統(tǒng)。

（二）音樂性和節(jié)奏性的統(tǒng)一。龍江劇的唱腔表演風(fēng)格在一定程度上沿襲了東北二人轉(zhuǎn)的表演風(fēng)格，這使得龍江劇音樂在意蘊(yùn)和節(jié)奏方面有著獨(dú)特的東北文化氣息，在表演的過程中讓受眾與東北文化產(chǎn)生情感共鳴。東北二人轉(zhuǎn)在表演時(shí)通常采用“十六字板”，即“黑、紅、搶、垛、頓、留、鎖、撤、抻、掏、連、閃、撞、叫、飛、過”，有著較強(qiáng)的節(jié)奏感，將其融入到龍江劇的唱腔中，就將東北人俏皮的氣質(zhì)淋漓盡致地展現(xiàn)出來，也讓表演唱腔和音樂間更具連貫性和靈動(dòng)性。

（三）歷史性與現(xiàn)代感的統(tǒng)一。從龍江劇唱詞的基本結(jié)構(gòu)來看，其多為既定的結(jié)構(gòu)即十字句或五字句，同時(shí)通過實(shí)際唱腔來添加襯詞或垛句，以此來保證唱腔的完整。為了便于推動(dòng)戲劇的劇情發(fā)展，通常也會(huì)融入富有現(xiàn)代感的唱詞，在一些歷史題材的龍江劇中也會(huì)引用一些古典文獻(xiàn)，如在龍江劇《雙鎖山》“艷陽天好風(fēng)光和煦日暖，離校場過庭院漫步山前”這一經(jīng)典的十字唱腔中，更多地彰顯的是劇中人物高君寶早期奔赴沙場前的生活場景，現(xiàn)代化的敘事與古風(fēng)唱詞相得益彰。一些不規(guī)則的多句子唱詞讓龍江劇的音樂表演更富有現(xiàn)代感，同時(shí)融入一些帶有歷史性的民俗故事，讓劇目中的人物形象更加飽滿，也讓劇目表演的唱詞語言更加豐富多彩，使龍江劇的唱腔表演不僅承載了中國傳統(tǒng)戲曲唱腔表演的玄機(jī)，同時(shí)還在格調(diào)氣質(zhì)上彰顯了東北文化的濃厚情懷，實(shí)現(xiàn)了歷史性與現(xiàn)代感的統(tǒng)一。

二、樂器應(yīng)用兼容并濟(jì)

龍江劇的樂器組合豐富多樣，通常以民樂為主，融合了西洋樂器和傳統(tǒng)樂器。其中傳統(tǒng)樂器笙因其音色獨(dú)特，能夠與其他樂器和諧共鳴，起到融合音色、豐富和聲的作用，在龍江劇的樂器組合中占據(jù)著重要位置。

（一）樂器發(fā)揮的主要作用。一是豐富龍江劇整體的和聲效果。笙具有多簧片的結(jié)構(gòu)，能夠同時(shí)吹奏多個(gè)音，通過不同音高的組合，產(chǎn)生美妙的和聲。在龍江劇音樂中，笙可以與主調(diào)旋律相互呼應(yīng)，形成和聲的鋪墊，使音樂更加豐滿立體。例如，在抒情的段落，笙的和聲可以為主調(diào)旋律增添溫暖、柔和的氛圍，讓情感表達(dá)更加細(xì)膩入微；在激昂的場景里，笙的強(qiáng)和聲能夠增強(qiáng)音樂的張力和氣勢(shì)，給人以強(qiáng)烈的聽覺沖擊。二是融合龍江劇中多樣豐富的音色。在龍江劇中板胡的音色高亢明亮，嗩吶的聲音嘹亮，二胡的音色柔和細(xì)膩，而笙的音色柔和、悠揚(yáng)，在其中起到了調(diào)和與銜接的作用。比如在旋律的轉(zhuǎn)折處，笙的加入能夠使音色的變化更加順滑，同時(shí)笙的獨(dú)特音色還能為整個(gè)龍江劇音樂增添一種空靈、清幽的色彩，豐富了音樂的表現(xiàn)力和感染力。三是托腔保調(diào)。在龍江劇演員演唱時(shí)，笙能夠緊密跟隨唱腔的旋律和節(jié)奏，為其提供穩(wěn)定的和聲基礎(chǔ)。比如，當(dāng)演員的唱腔需要強(qiáng)調(diào)某個(gè)音或情感的高潮時(shí)，笙可以通過增強(qiáng)音量或改變和聲來突出重點(diǎn)；在演員換氣或停頓的間隙，笙能夠巧妙地填補(bǔ)空缺，保持音樂的連貫性和完整性。此外，笙還能通過滑音、顫音等演奏技巧，與演員的唱腔相互呼應(yīng)，營造出一種水乳交融的藝術(shù)效果，更好地展現(xiàn)龍江劇音樂的魅力。

（二）龍江劇不同劇目中笙的運(yùn)用。一是在傳統(tǒng)龍江劇中的運(yùn)用。如在《寒江關(guān)》中，抒情的段落笙以輕柔的吹奏為主，與演員婉轉(zhuǎn)的唱腔相呼應(yīng)，營造出一種哀怨、纏綿的氛圍，仿佛將劇中人物的相思之苦娓娓道來；而在激烈的戰(zhàn)斗場景中，笙的演奏節(jié)奏加快、力度增強(qiáng)，與鑼鼓等樂器相互配合，烘托出緊張激烈的戰(zhàn)斗氣氛[2]P43。其中女主角樊梨花抒發(fā)內(nèi)心的憂愁時(shí)，笙的旋律如潺潺流水，在背景中緩緩流淌，襯托出她的柔情與無奈，效果顯著。這種運(yùn)用方式讓觀眾更深刻地感受到角色的內(nèi)心世界，增強(qiáng)了劇情的感染力。二是在現(xiàn)代劇中的運(yùn)用。在現(xiàn)代劇中，笙的運(yùn)用有了諸多變化和創(chuàng)新，特別是在反映當(dāng)代生活的龍江劇中，笙不再僅僅局限于傳統(tǒng)的演奏方式，而是融入了更多現(xiàn)代音樂元素，通過對(duì)笙的改造和創(chuàng)新演奏技巧，使其音色更加多樣化，以適應(yīng)現(xiàn)代劇情的需求。在表現(xiàn)都市情感的場景中，笙可能會(huì)采用電子音效的處理方式，營造出時(shí)尚、現(xiàn)代的氛圍，與劇情的時(shí)代背景相契合，節(jié)奏上更加靈活多變，與現(xiàn)代音樂的快節(jié)奏、強(qiáng)動(dòng)感相融合，為觀眾帶來全新的聽覺體驗(yàn)。例如，在一部講述年輕人創(chuàng)業(yè)的龍江劇中，笙的快速跳躍式演奏，配合著富有節(jié)奏感的打擊樂，展現(xiàn)出年輕人的活力與激情，以及面對(duì)挑戰(zhàn)時(shí)的堅(jiān)定決心。這種創(chuàng)新的方式為龍江劇注入了新的活力。

三、龍江劇表演中藝術(shù)表達(dá)的未來發(fā)展方向

在快節(jié)奏的現(xiàn)代生活中，觀眾對(duì)于音樂和表演形式的喜好更加多元化和個(gè)性化，他們渴望在龍江劇的演出中獲得更加新穎、獨(dú)特的體驗(yàn)，不再滿足于傳統(tǒng)的舞臺(tái)布置和表演方式，而是希望看到更加富有創(chuàng)意和視覺沖擊力的演出。這種情況下，如傳統(tǒng)樂器笙在龍江劇中的角色可能需要重新定位和塑造，它可能不再僅僅作為背景音樂的一部分，而是能夠與演員的表演更加緊密地結(jié)合，甚至成為舞臺(tái)上的一個(gè)亮點(diǎn)，通過與燈光、舞美等元素的配合，突破傳統(tǒng)的演奏模式，與電子音樂、搖滾、爵士等風(fēng)格結(jié)合，給觀眾帶來全新的視聽享受。

（一）在傳承中創(chuàng)新。傳承是創(chuàng)新的基礎(chǔ)，在保持龍江劇表演傳統(tǒng)特色方面，要注重保留其獨(dú)特的音色和獨(dú)特的樂器演奏技法。例如，傳統(tǒng)的吐音、花舌等技巧，應(yīng)在演奏中得到傳承和發(fā)揚(yáng)。其中在笙樂器的創(chuàng)新方面，可對(duì)其結(jié)構(gòu)進(jìn)行適度改進(jìn)，增加音域或調(diào)整音色，以適應(yīng)更廣泛的音樂需求，嘗試與其他樂器進(jìn)行跨界合作，如與西洋樂器為主的交響樂團(tuán)合作，或者與現(xiàn)代的電聲樂隊(duì)共同演繹。特別鼓勵(lì)作曲家為笙樂器創(chuàng)作更多具有時(shí)代特色的曲目，將現(xiàn)代的主題和情感融入其中，使笙樂器在龍江劇中展現(xiàn)出與時(shí)俱進(jìn)的魅力，更好地滿足未來觀眾的審美期待。

（二）與傳統(tǒng)樂器融合。在現(xiàn)代音樂元素與傳統(tǒng)樂器演奏的融合方面，我們可以大膽嘗試將電子音樂的節(jié)奏和音效融入其中。例如，利用電子音樂中強(qiáng)烈的節(jié)奏感，與笙樂器的悠揚(yáng)旋律相結(jié)合，創(chuàng)造出富有張力和動(dòng)感的音樂效果。同時(shí)，借鑒流行音樂中的和聲編排，為笙樂器的演奏增添豐富的和聲層次，使其更具現(xiàn)代感。此外，還可以引入一些現(xiàn)代樂器的演奏技巧和表現(xiàn)手法，如滑音、泛音等，豐富笙樂器的演奏方式[3]P14。通過與現(xiàn)代音樂制作技術(shù)的結(jié)合，如采樣、混音等，進(jìn)一步拓展笙樂器在聲音表現(xiàn)上的可能性，為龍江劇帶來全新的聽覺沖擊。

在龍江劇音樂的藝術(shù)發(fā)展中，我們可以通過樂器與唱腔表演的緊密結(jié)合，最大限度地豐富龍江劇的音樂表現(xiàn)力。當(dāng)舞臺(tái)上的演員們以生動(dòng)的表演展現(xiàn)人物的喜怒哀樂時(shí)，利用樂器的旋律恰如其分地烘托出情感的起伏，使觀眾能夠更深刻地感受到角色內(nèi)心的世界；當(dāng)場景情節(jié)變化時(shí)，通過樂器的節(jié)奏或明快增添喜樂，或如泣如訴觸動(dòng)心弦，讓人融入到劇情環(huán)境中。龍江劇音樂的系統(tǒng)化發(fā)展，充分展現(xiàn)出獨(dú)特的地域風(fēng)情，其婉轉(zhuǎn)的曲調(diào)與濃郁的地方特色相互映襯。這種融合不僅能夠傳承和弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，還能為觀眾帶來全新的藝術(shù)體驗(yàn)，讓龍江劇在現(xiàn)代舞臺(tái)上煥發(fā)出更加璀璨的光芒。

參考文獻(xiàn)：

[1]徐亞娟：《論新興劇種的繼承與創(chuàng)新——以龍江劇“精品三部曲”為例》，《戲劇文學(xué)》，2010年第10期

[2]曹建國等：《中國笙藝術(shù)》，中國民族管弦樂學(xué)會(huì)笙專業(yè)委員會(huì)，北京：文化藝術(shù)出版社，2006年

[3]李娜：《新時(shí)代龍江劇的傳承與融合發(fā)展》，《當(dāng)代音樂》，2020年第8期

（作者單位：黑龍江省歌舞劇院有限公司）

責(zé)任編輯 姜藝藝 王巍