李詩(shī)彤
節(jié)奏是指音樂中的時(shí)間模式和強(qiáng)弱變化。 它包括音符的持續(xù)時(shí)間、 強(qiáng)度和間隔, 以及它們?cè)谝魳分械呐帕蟹绞健9?jié)奏是音樂中的時(shí)間感覺, 通過不同的音符、 休止符和強(qiáng)拍弱拍來表達(dá)的, 它賦予音樂以生動(dòng)的節(jié)奏感。
節(jié)拍是音樂中的基本時(shí)間單位, 通常是一個(gè)均勻的、重復(fù)出現(xiàn)的時(shí)間律動(dòng), 并通常以強(qiáng)拍和弱拍的組合來建立,而在此律動(dòng)的規(guī)律中, 不同的音符和節(jié)奏元素會(huì)根據(jù)節(jié)拍進(jìn)行排列, 以此來創(chuàng)造出不同的模式。
因此, 節(jié)奏是關(guān)于音符的時(shí)間模式和變化, 而節(jié)拍是這些時(shí)間模式的基礎(chǔ)。 在音樂中, 節(jié)奏和節(jié)拍共同構(gòu)成了作品的時(shí)間感覺和動(dòng)感。 所以, 節(jié)奏節(jié)拍之間有著密不可分的關(guān)系, 卻又相互獨(dú)立, 兩者均起著組織音樂和發(fā)展音樂的作用。 在音樂的發(fā)展歷程中, 隨著作曲技法及樂器工藝的不斷改進(jìn), 節(jié)奏節(jié)拍也不斷隨之發(fā)展。
節(jié)奏、 節(jié)拍在音樂中起著不可代替的作用。 節(jié)奏影響了音樂的整體感覺和表現(xiàn)力。 不同的節(jié)奏模式可以傳達(dá)不同的情感和能量水平。 快速而強(qiáng)烈的節(jié)奏可能會(huì)激發(fā)興奮與愉悅的感覺, 而緩慢的節(jié)奏可能會(huì)傳達(dá)哀痛與沉思的情感。 實(shí)際音樂作品中, 作曲家可以利用節(jié)奏來強(qiáng)調(diào)特定的音符或音符組合, 以增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力。 強(qiáng)弱節(jié)奏變化、連續(xù)的重拍和弱拍等元素可以為音樂添加情感深度。
節(jié)拍是音樂的基本時(shí)間單位, 對(duì)音樂的整體結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)力起到重要作用。 節(jié)拍提供了音樂的基本時(shí)間框架, 使音樂保持一種穩(wěn)定性和連續(xù)性。 節(jié)拍的速度同時(shí)也決定了音樂的快慢, 這有助于創(chuàng)造不同風(fēng)格和情感的音樂。
總之, 節(jié)拍是音樂的時(shí)間基準(zhǔn), 它有助于音樂的組織和表達(dá)。 而節(jié)奏是可以塑造音樂的情感、 風(fēng)格和動(dòng)力, 使音樂成為一種有力的表達(dá)工具。 對(duì)于音樂情緒的表達(dá)和人物形象的刻畫, 也常常使用不同的節(jié)奏節(jié)拍來進(jìn)行表達(dá),不同的節(jié)奏也刻畫出不同的人物形象和人物性格, 如穆索爾斯基的《圖畫展覽會(huì)》 中的《兩個(gè)猶太人》 (見譜例1)。
譜例1: 穆索爾斯基《兩個(gè)猶太人》
1. 幾種困難連音符節(jié)奏
連音符節(jié)奏是音符時(shí)值的特殊劃分, 連音將音符的時(shí)值均分, 使音符改變了基本節(jié)奏的音值與音符的位置, 整體時(shí)值卻不發(fā)生改變。 連音符節(jié)奏通常在音符上方或下方用阿拉伯?dāng)?shù)字加以標(biāo)記。
在視唱練耳的學(xué)習(xí)中, 以一拍為單位時(shí)值的連音符節(jié)奏訓(xùn)練的較多。 對(duì)于常規(guī)連音符節(jié)奏, 可在一定的速度內(nèi),使用節(jié)拍器, 采用節(jié)奏型不斷加密的方式來練習(xí), 如由三連音依次過渡到八連音。
本文的論述主要包括以下幾種常見的困難連音符節(jié)奏,在實(shí)踐中, 這種連音符節(jié)奏相對(duì)于一拍連音符節(jié)奏則會(huì)困難許多, 時(shí)常會(huì)出現(xiàn)不認(rèn)識(shí)此節(jié)奏型, 亦或是時(shí)值不準(zhǔn)確等種種問題。
2. 一個(gè)拍點(diǎn)以外的連音符節(jié)奏
兩拍三連音、 三拍二連音、 三拍四連音, 四拍三連音的練習(xí)之所以困難, 在于時(shí)值與拍點(diǎn)的劃分較為復(fù)雜。 掌握這幾種連音符節(jié)奏, 需要從細(xì)致的劃分開始不斷練習(xí),將節(jié)奏型由細(xì)開始, 循序漸近, 直至可以“慣性” 的奏出。下圖為這四種連音符節(jié)奏的細(xì)致劃分(見譜例2)。
在了解構(gòu)成這幾種節(jié)奏型的原理之后, 在練習(xí)之中,可由最基礎(chǔ)的節(jié)奏型開始, 如譜例2 中每種節(jié)奏型的第一小節(jié), 均是在基礎(chǔ)節(jié)奏型的基礎(chǔ)上加入重音, 逐步適應(yīng)連音所在的位置。 適應(yīng)之后, 可采用立體節(jié)奏的方式, 如左右手敲擊亦或是敲擊加口讀的形式進(jìn)行第二小節(jié)內(nèi)容的訓(xùn)練,直至左右手以及口讀均熟悉此連音節(jié)奏型, 最后, 將基礎(chǔ)節(jié)奏型去掉進(jìn)行練習(xí)。 在演奏實(shí)際音樂作品時(shí), 也可采用此過渡方法, 直至能夠“慣性” 的奏出。
譜例2:
3. 連音符節(jié)奏的變形
在實(shí)際音樂作品中, 常常能遇見各種連音符節(jié)奏的變形, 尤其是在現(xiàn)當(dāng)代的音樂作品。 如三連音、 五連音和七連音的變形(見譜例3)。
譜例3:
在練習(xí)時(shí), 依舊可以采用本章上述的節(jié)奏細(xì)分方法進(jìn)行訓(xùn)練。 針對(duì)三連音變形的節(jié)奏型練習(xí), 則應(yīng)從最基礎(chǔ)的三連音節(jié)奏型開始, 并采用分拍的形式, 將三連音的每個(gè)音點(diǎn)當(dāng)作一拍, 一個(gè)三連音的節(jié)奏型相當(dāng)于八三拍的一小節(jié), 直至熟悉此節(jié)奏型后化為原本合拍三連音節(jié)奏。
對(duì)于變形的五連音、 七連音的練習(xí), 首先需掌握五連音與七連音的奏法, 這兩種連音符的基礎(chǔ)型相較于其他連音稍復(fù)雜, 可由三連音為一拍開始依次增多至八連音的方式進(jìn)行訓(xùn)練。 掌握基礎(chǔ)型節(jié)奏后, 可在基礎(chǔ)型節(jié)奏上做變化, 如譜例2-2 的第二小節(jié), 可采用口讀12345 逐漸過渡到1245, 3 用手擊奏代替, 直至完全掌握去掉擊奏。 變形七連音的訓(xùn)練方法同理。
4. 三對(duì)二、 三對(duì)四等節(jié)奏
視唱練耳的學(xué)習(xí)中, 立體節(jié)奏是一種訓(xùn)練節(jié)奏的重要方式, 其訓(xùn)練目的是為了樹立多聲部節(jié)奏的內(nèi)心聽覺, 以及培養(yǎng)縱向的、 對(duì)位的節(jié)奏感能力。 訓(xùn)練時(shí)常采用左右手各一聲部, 或是加入口讀聲部, 培養(yǎng)立體思維的能力。
在立體節(jié)奏的訓(xùn)練中, 較為困難的節(jié)奏型莫過于三對(duì)二、 三對(duì)四等連音符與常規(guī)音符對(duì)應(yīng)的節(jié)奏型。 在實(shí)際音樂作品中, 也常常能夠遇見這兩種節(jié)奏型。 比如德彪西的《Arabesque》 中的三對(duì)二節(jié)奏(見譜例4)。
譜例4: 德彪西《Arabesque》
肖邦的《升c 小調(diào)幻想即興曲》 中的三對(duì)四節(jié)奏(見譜例5)。
譜例5: 肖邦《升c 小調(diào)幻想即興曲》
訓(xùn)練此類帶有音符時(shí)值特殊劃分與常規(guī)音符對(duì)應(yīng)的節(jié)奏型, 應(yīng)采用理性與感性相結(jié)合的方式。 理性的將節(jié)奏進(jìn)行拆分, 掌握之后依據(jù)感覺練習(xí)。
三對(duì)二節(jié)奏, 可以將三連音的三個(gè)音符均當(dāng)作拍點(diǎn),當(dāng)作三拍子來處理(見譜例6)。
譜例6: 肖邦《升c 小調(diào)幻想即興曲》
在實(shí)際音樂作品中, 也有將節(jié)奏細(xì)分, 針對(duì)三對(duì)二節(jié)奏的練習(xí)曲。 比如法國(guó)作曲家圣-?!读卒撉倬毩?xí)曲》(Op. 52) 中的第四首練習(xí)曲(見譜例7)。
譜例7: 圣-桑《六首鋼琴練習(xí)曲》 (Op. 52)
四對(duì)三節(jié)奏, 依舊可以采用將三連音當(dāng)作三拍子來處理, 而因音符密集, 可將整體節(jié)奏時(shí)值進(jìn)行擴(kuò)大, 類似本文上述的三拍四連音的奏法, 熟練后再緊縮回原本的時(shí)值(見譜例8)。
譜例8:
包含三十二分音符和六十四分音符等短時(shí)值音符或休止符的節(jié)奏, 容易造成許多讀譜的障礙, 譬如節(jié)奏把握不準(zhǔn), 以及缺音漏音等問題出現(xiàn)。 短時(shí)值音符節(jié)奏, 因記譜密集往往會(huì)顯得譜面較為“花哨”, 首先則會(huì)帶來視覺上的障礙。 比如貝多芬《鋼琴奏鳴曲》 (Op. 7, No. 4) 中的第四樂章(見譜例9)。
譜例9: 貝多芬《鋼琴奏鳴曲》 (Op. 7, No. 4)
此類節(jié)奏在音樂作品中大量出現(xiàn), 無(wú)論是在早期音樂,亦或是近現(xiàn)代音樂中。 因此, 掌握此類節(jié)奏是音樂學(xué)習(xí)者必須攻克的難題。 在訓(xùn)練中, 需要將這些短時(shí)值音符或休止符的節(jié)奏型進(jìn)行分析, 便會(huì)發(fā)現(xiàn), 構(gòu)成此類密集節(jié)奏型的均為一些基礎(chǔ)的節(jié)奏型, 或是基本節(jié)奏型的變形形式(見譜例10)。
譜例10 中, 有許多短時(shí)值音符, 對(duì)于這種節(jié)奏型的練習(xí), 可采用分拍的方式, 將整體節(jié)奏進(jìn)行擴(kuò)大。 原先的拍點(diǎn)為四分音符為一拍, 在練習(xí)之中可以采用以八分音符為一拍, 把一小節(jié)的四四拍當(dāng)作四八拍。 若擴(kuò)大一倍還是困難, 可在練習(xí)中再擴(kuò)大一倍, 以十六分音符為一拍, 一小節(jié)當(dāng)作四十六拍進(jìn)行練習(xí), 直至掌握了此節(jié)奏型的比例關(guān)系, 再緊縮回原譜的拍點(diǎn)與拍號(hào)練習(xí)。
譜例10:
對(duì)于短時(shí)值音符的節(jié)奏型, 練習(xí)時(shí)切不可貪快, 需要十足的耐心去分析。 需將本為復(fù)雜的節(jié)奏進(jìn)行“改寫”, 由繁化簡(jiǎn), 與所學(xué)的基本節(jié)奏型聯(lián)系起來, 直至熟練掌握后再由簡(jiǎn)化繁。
在音樂作品中, 時(shí)常會(huì)出現(xiàn)不按照常規(guī)記譜的方式來組織節(jié)奏。 比如說跨小節(jié)節(jié)奏、 跨拍子節(jié)奏。 作曲家之所以采用此類非常規(guī)記譜, 主要是為了滿足樂句、 織體的進(jìn)行或是動(dòng)機(jī)的發(fā)展等等。 而此類記譜, 則會(huì)在視覺上對(duì)讀譜產(chǎn)生障礙, 不能迅速的理解。 如斯克里亞賓的《鋼琴練習(xí)曲》 (Op. 8) 中的第四首(見譜例11)。
譜例11: 斯克里亞賓《鋼琴練習(xí)曲》 (Op. 8)
1. 混合拍子
混合拍子是指在一小節(jié)內(nèi)由不同長(zhǎng)度的拍子, 按照不同的次序結(jié)合在一起的拍子。 常見的混合拍子有五拍子和七拍子。 五拍子采用2+3 或是3+2 的組合形式, 七拍子采用3+2+2、 2+3+2 或2+2+3 的組合形式。 九拍子中若采用2+2+2+3 等的組合形式, 也可歸為混合拍子的范疇。
在混合拍子的練習(xí)中, 首先需要明確拍子的組合方式。如圖中五拍子的兩種組合方式(見譜例12)。 根據(jù)組合方式采用指揮圖示進(jìn)行打拍練習(xí), 練習(xí)中強(qiáng)調(diào)組合內(nèi)每一單拍子的重音, 加強(qiáng)對(duì)于此類節(jié)奏律動(dòng)的感知, 直至熟練掌握拍子律動(dòng)的規(guī)律。
譜例12:
2. 變換拍子
變換拍子是指在音樂中, 由各種不同類型的拍子, 包括單拍子、 復(fù)拍子、 混合拍子的交替出現(xiàn)。 而這種交替可以是有規(guī)律的, 也可以是無(wú)規(guī)律的。
譜例13:
譜例14:
近現(xiàn)代音樂中, 十二音技術(shù)對(duì)傳統(tǒng)的旋律組織方式進(jìn)行了徹底的變革。 而一些先鋒派作曲家則開始尋找新的節(jié)奏組織方法來擺脫傳統(tǒng)處理節(jié)奏的方法。 此時(shí), 作曲家威伯恩將序列的原則發(fā)揮到了極致, 并運(yùn)用到節(jié)奏的方面,實(shí)踐了節(jié)奏的序列化。
節(jié)奏的序列化在譜面上往往沒有出現(xiàn)拍號(hào), 這種處理節(jié)奏的方式, 使節(jié)奏和音高處理的風(fēng)格及方式相統(tǒng)一。 因此, 在視唱練耳的學(xué)習(xí)中, 不能以傳統(tǒng)的眼光來看待此類節(jié)奏。 而此類節(jié)奏節(jié)拍的演奏則十分復(fù)雜, 需要擁有牢固的理論基礎(chǔ), 進(jìn)行大量的理論分析。
法國(guó)作曲家梅西安1949 年所作的鋼琴練習(xí)曲《時(shí)值與力度的模式》 則是學(xué)習(xí)此類節(jié)奏節(jié)拍較為典型的范例(見譜例15)。
譜例15: 梅西安《時(shí)值與力度的模式》
梅西安的《時(shí)值與力度的模式》 有三個(gè)不同的序列,出現(xiàn)在三個(gè)不同的聲部。 而這三個(gè)序列不僅僅是音高序列,還規(guī)定了時(shí)值、 力度和演奏法(見譜例16)。
譜例16: 梅西安《時(shí)值與力度的模式》 序列
通過觀察譜例15 以及譜例16 即可發(fā)現(xiàn), 第一條序列是建立在三十二分音符的基礎(chǔ)之上的, 然后逐漸遞增, 時(shí)值從一個(gè)三十二分音符到十二個(gè)三十二分音符。 第二條序列和第三條序列分別建立在十六分音符和八分音符的基礎(chǔ)之上, 遞增方法同上。 在此作品中, 遞增方式并無(wú)一直規(guī)律的依次遞增, 而是在某處會(huì)稍有變換, 而對(duì)于此類型節(jié)奏節(jié)拍, 首先需要進(jìn)行理性分析, 解構(gòu)其構(gòu)成的材料, 練習(xí)時(shí)則需要了解其序列來進(jìn)行練習(xí), 可以用數(shù)字的方式來代替音符的時(shí)值, 分析時(shí)值由多少個(gè)音符構(gòu)成, 直至熟練后合一。
交錯(cuò)拍子, 又可稱作“多節(jié)拍對(duì)位”, 是指在多聲部音樂中, 由幾種不同的拍子或不同類型的拍子同時(shí)縱向進(jìn)行。各個(gè)不同的拍子之間可以依據(jù)自身的強(qiáng)弱規(guī)律來進(jìn)行演奏,形成不同位置的強(qiáng)弱規(guī)律。 交錯(cuò)拍子有三種情況: 第一種,強(qiáng)拍相同; 第二種, 強(qiáng)拍不相同, 拍號(hào)相同; 第三種, 強(qiáng)拍與拍號(hào)均不相同(見譜例17), 為第一種類型。
譜例17:
而對(duì)于三種交錯(cuò)拍子的訓(xùn)練, 需要注意譜面上是否有音符等值的記號(hào), 把握重音的處理, 形成對(duì)立統(tǒng)一的效果。
視唱練耳是訓(xùn)練學(xué)生音樂聽覺的一門音樂基礎(chǔ)學(xué)科,是音樂基礎(chǔ)知識(shí)的主要來源。 視唱練耳的教學(xué)目的與任務(wù)在于通過對(duì)各種音程、 音階、 和弦等的視唱、 聽辨練習(xí),使學(xué)生在聽、 學(xué)、 唱的過程中接觸到各種風(fēng)格, 組織和發(fā)展學(xué)生的音樂聽覺, 訓(xùn)練其積極地將聽覺運(yùn)用到創(chuàng)作與表演實(shí)踐中, 對(duì)學(xué)習(xí)其他音樂基礎(chǔ)技能課具有重要意義。
節(jié)奏為音樂的骨骼, 熟知各類節(jié)奏型, 將更有利于從整體把握作品, 發(fā)展音樂聽覺能力。 因此, 復(fù)雜節(jié)奏、 節(jié)拍的訓(xùn)練不能缺少對(duì)實(shí)際音樂作品的聆聽和分析, 而在聆聽、 分析的基礎(chǔ)上也需要勤加練習(xí), 才能更好地鞏固課堂所學(xué), 使音樂的綜合素質(zhì)得到提高, 和各類專業(yè)課聯(lián)系起來。
因此, 在節(jié)奏的訓(xùn)練中, 首先需要培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感,其次需要培養(yǎng)學(xué)生分析復(fù)雜節(jié)奏節(jié)拍的能力, 不僅僅是基礎(chǔ)的節(jié)奏型。 應(yīng)當(dāng)激發(fā)學(xué)生的主觀能動(dòng)性, 由基礎(chǔ)節(jié)奏不斷過渡到實(shí)際音樂作品中的困難節(jié)奏, 才能使學(xué)生在不斷發(fā)展的現(xiàn)代音樂中有分析和應(yīng)對(duì)的能力。