侯霍玉
(云南藝術學院美術學院,云南 昆明 650500)
云南主題性美術創(chuàng)作由來已久,縱觀20 世紀以來云南地區(qū)的美術作品,無不體現(xiàn)著創(chuàng)作者對人民現(xiàn)實生活的真情感悟、獨具特色的民族風情,創(chuàng)作者用美術作品構建了平凡世界里的各種鮮活場景。中國特色社會主義進入新時代,為云南主題性美術創(chuàng)作賦予了新的時代命題,創(chuàng)作者以新的角度描摹人民生活變化,講述云南民族故事,實現(xiàn)美術作品與現(xiàn)實生活的同頻共振。馬克思主義文藝觀的人民性為云南主題性美術創(chuàng)作指引著方向,走出一條包容性更強、層次更豐富的美術創(chuàng)作道路,堅持人民性的核心思想既是主題性美術創(chuàng)作的精神要求,也是社會主義文藝的發(fā)展方向。
馬克思主義唯物史觀是文藝觀人民性的理論基礎。馬克思從唯物史觀的角度提出人民群眾是歷史的主體、是歷史的創(chuàng)造者,人通過自身的實踐活動認識并改造世界,既包括生產(chǎn)生活方面的物質(zhì)性實踐,也包括思想觀念層面的意識形態(tài)的實踐。文藝是意識形態(tài)的一部分,是社會存在在人的思想意識層面的反映,其產(chǎn)生也有著同唯物史觀一致的邏輯思路。首先,人民群眾是文藝作品的創(chuàng)作者,不同年代誕生的一切繪畫、雕刻、詩詞、舞蹈、歌謠等文藝作品都出自人民群眾,人民作為文藝作品的創(chuàng)作主體,是文藝發(fā)展的不竭動力[1]。其次,人民群眾的生產(chǎn)生活實踐是文藝作品的創(chuàng)作源泉,認識是實踐在意識層面的反映,文藝作品所表達的內(nèi)容也反映著人民群眾的生活,人民群眾通過生產(chǎn)生活實踐獲得創(chuàng)作的靈感,將自身的情感和思想寄托在文藝作品之中。比如,北宋畫家張擇端用《清明上河圖》描繪了汴梁的繁華景象與人民生活,魯迅通過《狂人日記》揭示了封建社會吃人的本質(zhì),人民生產(chǎn)生活的實踐內(nèi)容構造了藝術創(chuàng)作的主題和表現(xiàn)形式。最后,文藝作品最終要為人民服務。文藝作品作為一種意識形態(tài),它來自于社會實踐,同時對社會實踐也具有一定的反作用;優(yōu)秀的文藝作品能夠豐富人民的精神生活,在全社會營造繁榮和諧的社會風貌,因此,文藝作品的創(chuàng)作要始終堅持為人民服務的宗旨,文藝作品創(chuàng)作者要深刻意識到文藝作品對社會產(chǎn)生的影響,立足人民所需,賦予正向的情感表達和追求。
馬克思主義文藝觀的人民性為文藝創(chuàng)作的發(fā)展提供了思想指引,也為社會的發(fā)展和進步凝聚了現(xiàn)實的力量。藝術創(chuàng)作的過程,一方面體現(xiàn)著創(chuàng)作者自身的藝術才華和個人價值,另一方面,還承擔著一定的社會作用。藝術作品蘊含的情感和思想對社會的發(fā)展和群眾的價值觀導向有著重要的意義,因此藝術創(chuàng)作的過程實際上是個人價值與社會價值相統(tǒng)一的過程,只有以馬克思主義文藝觀的人民性為導向,才能始終保持正確的方向[2]。人民性作為馬克思主義文藝觀的核心,在歷史發(fā)展與時代變遷中始終為藝術作品的創(chuàng)作指明方向、為藝術的健康發(fā)展提供了理論指導。同時,基于“人民性”文藝觀的藝術創(chuàng)作能夠以群眾喜聞樂見的表達形式,貼近群眾生活、感召人民群眾,凝聚現(xiàn)實的力量,推動歷史的發(fā)展和社會的進步。
中國特色社會主義進入新時代,人民群眾的物質(zhì)生活得到滿足,對精神生活提出了更高的要求,精神文明建設也是中國式現(xiàn)代化國家發(fā)展戰(zhàn)略的重要內(nèi)容,文藝行業(yè)進入了前所未有的繁榮期。但是同時,隨著經(jīng)濟全球化和文化多元化的發(fā)展,人類命運共同體觀念深入人心,世界越來越聯(lián)系緊密,并逐漸融合成為整體。新時代信息技術的迅速發(fā)展也為文藝創(chuàng)作提供了更加多樣的創(chuàng)作手段、表現(xiàn)形式、傳播平臺,為文藝創(chuàng)新的發(fā)展提供了助力,擴大了文藝作品的影響力。新時代的文藝創(chuàng)作要始終堅持以人民為中心,弘揚愛國主義文藝主旋律,積極挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精華,充分發(fā)揮各民族的文化特色,推動中國文藝的繁榮發(fā)展。
地處西南邊陲的云南自古以來就有“彩云之南”“七彩云南”等美稱,是人們旅游的熱門地點,其得天獨厚的地理環(huán)境、生態(tài)環(huán)境引得無數(shù)畫家和游者向往。云南地區(qū)地勢北高南低,區(qū)域氣候差異大,呈現(xiàn)北邊炎熱南邊涼的現(xiàn)象,終年不化的雪山、縱橫交錯的溪谷、星羅棋布的盆地共同構成了云南奇異的自然景觀。云南還有“動植物王國”之稱,復雜的氣候條件使得這里云集了熱帶、亞熱帶、溫帶、寒帶等多種動植物,動植物豐富程度居全國第一,并蘊藏了許多珍稀物種,為美術創(chuàng)作提供了自然素材資源,美術創(chuàng)作者利用云南天然的自然景觀創(chuàng)作了許多自然風景、花鳥園林美術畫作。云南畫派代表丁紹光被西雙版納的自然風光和人文風情深深吸引,多次到西雙版納采風,創(chuàng)作了《西雙版納》系列畫集;他曾在采訪中說到西雙版納賦予其藝術生命,他的作品多以穿著西雙版納特色服飾的女性為主要人物,以樹木、芭蕉為背景,用線條勾勒一副副動人畫卷,講述人與自然的和諧美好。
云南是少數(shù)民族聚居的主要地區(qū)之一,不同民族在這一地區(qū)生存和發(fā)展的歷史進程中形成了多樣的民族文化,為藝術創(chuàng)作提供了民族文化資源寶庫。民族文化包括物質(zhì)文化和精神文化,從人們的生產(chǎn)生活等用品,到不同民族獨具特色的風格建筑,再到人文風俗、節(jié)慶儀式等彰顯民族特色的標志性活動,都可以通過神話傳說、民族音樂、民族舞蹈、美術等藝術形式表達出來。例如傣族的潑水節(jié)的由來即傳說中有一傣家漢子李良為了保衛(wèi)村莊從金沙江挑來一桶桶水潑滅山火,后人為了紀念他,在每年農(nóng)歷三月初三相互用松枝蘸水灑身,表示對他的懷念和祝福。水彩畫家傅啟中所創(chuàng)作的作品多表現(xiàn)云南少數(shù)民族獨特的民俗風情,他的作品《潑水節(jié)》就描繪了傣族人民在節(jié)日期間熱鬧非凡的歡樂場面[3]。
作為藝術創(chuàng)作主體的人,其在歷史發(fā)展的不同階段所處的社會環(huán)境不同,經(jīng)濟基礎構成也不同,導致不同歷史階段人們的審美觀念也不同,因此云南地區(qū)的美術創(chuàng)作隨著時代的變化有著不同的主題??箲?zhàn)時期的云南美術界同樣通過自身的力量為共度難關而努力,該時期的畫作如徐悲鴻的駿馬、張善孖的猛虎蘊含著人們頑強抗敵的崇高理想,充滿了鼓舞人心的力量[4];在20 世紀50、60 年代,云南美術事業(yè)逐漸發(fā)展壯大,聚集起一大批年輕、有朝氣、有思想的畫家,誕生了許多優(yōu)秀美術作品并多次舉辦展覽活動,受當時政治背景的影響,這時期的作品仍以家國情懷、軍民一家為主題;改革開放以后,美術創(chuàng)作有了更加自由而廣闊的空間,民族風、民族題材以及自我表達類型的繪畫觀念掀起了一股新的藝術風潮,藝術作品變得更加關注“人”本身;云南少數(shù)民族的獨有特色得以被人們重新重視,飽含清新浪漫的民族風情、山川秀麗的自然風光、神異飄渺的志怪傳說等作品誕生,表達著人們對人與人、人與自然關系的思考;在現(xiàn)今社會增強文化自信、建設精神文明的導向之下,美術創(chuàng)作更加體現(xiàn)對精神的深層探索以及對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深度傳承[5]。不同時代的美術創(chuàng)作主題都依托當時的時代背景,發(fā)揮著重要的社會功能,推動著社會的進步以及美術事業(yè)的發(fā)展。
在美術創(chuàng)作主題的理論構建上,要體現(xiàn)人民性的精神底色,掌握人民所關心的熱點話題,實現(xiàn)美術創(chuàng)作社會功能的充分發(fā)揮。一方面,在美術創(chuàng)作的形式上,注重人民群眾的美感體驗。審美價值是美術作品最基本的價值,色彩與構圖是美術作品里至關重要的組成部分,成熟的色彩體系以及和諧的構圖方式才能給觀賞者帶來舒適的視覺體驗,給人的情緒帶來正向的影響。另一方面,在美術創(chuàng)作的內(nèi)容上,要有精神價值,使人民群眾通過美術作品能夠獲得情感上的認同和思想上的啟迪。美術作品中所展現(xiàn)的人民形象、敘事情節(jié)是社會現(xiàn)實的主觀反映,可以幫助人們更加深刻的認識歷史和社會,因此在美術創(chuàng)作的過程中,創(chuàng)作者要以人民的視角提煉生活現(xiàn)象之下的真實本質(zhì),并將人的情感與思想寄托在美術作品中。例如2022 年云南省舉辦的“‘喜迎二十大振興美麗鄉(xiāng)村’美術作品展”征集了中國畫、油畫、版畫、水粉畫等多種類型作品,《祥和傣鄉(xiāng)》《脫貧攻堅致幸?!贰对鷮嵈逵∠蟆贰犊爝f送進佤山寨》《修建扶貧路》等畫作內(nèi)容與人民群眾的生活息息相關,呈現(xiàn)出新時代鄉(xiāng)村生活的巨大變化,展示了鄉(xiāng)村振興建設成果,描繪了新時代鄉(xiāng)村祥和美好的生活。
美術創(chuàng)作的主題有著鮮明的時代特征,隨著時代的發(fā)展而不斷發(fā)生著變化,但民族文化的內(nèi)核是其自身所獨有的特點,不會隨時代的變化而變化。云南民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化蘊含著諸多豐富而獨特的文化形象,這些形象反映著云南民族的社會道德,例如云南美術作品中常見的女性形象,女性在云南民族中有著非凡的意義。寄托對美好生活的希望,這些女性在傳說中多從自然而生,在解救世人后又重歸自然,也反映了人與自然和諧相處的美好追求[6]。民族文化的傳承既需要保持這些民族文化形象的內(nèi)核,也需要與時代的發(fā)展相關聯(lián),使優(yōu)秀傳統(tǒng)文化得以傳承和發(fā)揚,立足美術創(chuàng)作的時代主題,將典型性的民族文化形象融入到美術作品當中,賦予美術創(chuàng)作精神內(nèi)涵。例如彝族的撒尼姑娘阿詩瑪,畫家王仲清所繪的連環(huán)畫《阿詩瑪》以完整的敘事重現(xiàn)阿詩瑪?shù)纳裨拏髡f,善良樸實的美麗姑娘阿詩瑪與勤勞勇敢的小伙阿黑的愛情故事在他的描繪下變得更加生動而有魅力。當代畫家黃永玉的版畫組畫《阿詩瑪》則以現(xiàn)實人物為原型以亮麗的色彩搭配和生動的線條凸顯撒尼族的服飾特點,蘊含了許多細節(jié)上的呼應,在民間廣受歡迎。
美術創(chuàng)作者要體現(xiàn)作品的人民性,就要扎根于人民群眾的現(xiàn)實生活,深入群眾生活中去體會真實的社會樣貌?,F(xiàn)如今,一些美術創(chuàng)作者多重視自我情感的表達或是繪畫技巧的使用,在利益驅(qū)使之下人云亦云,用絢麗豐富的色彩搭配和繁復的線條給人以視覺沖擊,但是作品的精神內(nèi)涵不足,這種過度追求形式而內(nèi)容虛浮、脫離實際的作品,無法引起觀賞者的思考與共鳴,經(jīng)不起觀賞者仔細品味。美術創(chuàng)作者要從大量真實的生活素材之中尋求靈感,以最尋常、最生動的人民形象作為描繪對象,了解人民群眾的真實想法,用美術創(chuàng)作為人民發(fā)聲,使美術作品真正做到來自人民、服務于人民,展現(xiàn)美術創(chuàng)作的民族人文底蘊。
現(xiàn)代技術為美術創(chuàng)作提供了更豐富、更便捷的手段和平臺,美術創(chuàng)作者要讓科技賦能美術創(chuàng)作,利用好高科技更好地為美術創(chuàng)作服務。各色繪畫軟件的使用需要以傳統(tǒng)的繪畫技法為前提,但是數(shù)字技術使得繪畫色彩更加豐富,繪畫的平臺也更加便捷,作品的存儲有了更加安全的空間,作品傳播得也更加廣泛;科技賦能下的數(shù)字美術創(chuàng)作在技法和觀賞方面都有巨大的發(fā)展優(yōu)勢,能夠給人民群眾帶來更加優(yōu)越的審美體驗[7]。
綜上所述,云南當代主題性美術創(chuàng)作要始終貫徹馬克思主義文藝觀的人民性,從人民群眾的實踐中尋求美術創(chuàng)作的靈感,實現(xiàn)以藝術為人民發(fā)聲,依托自身資源優(yōu)勢充分挖掘云南民族獨特的文化資源,立足新時代發(fā)展的命題,讓現(xiàn)代技術為美術創(chuàng)作賦能,豐富美術創(chuàng)作的形式表達與文化內(nèi)涵,將民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與時代發(fā)展相結合,推進云南美術事業(yè)的繁榮發(fā)展。