由心而出：論中國人物畫傳神寫照的歷史沿革

周紀(jì)文

【摘 要】中國畫是表現(xiàn)性藝術(shù)，在山水、花鳥和人物這三大門類中，人物畫的地位舉足輕重，也是最先于另外兩個門類應(yīng)運(yùn)而生的。結(jié)合具體的畫家及其作品，從人物畫的萌芽時期、發(fā)展時期、頂峰時期、衰落時期以及復(fù)興這五個方面，對中國人物畫傳神寫照的傳統(tǒng)進(jìn)行了細(xì)致的梳理。同時圍繞“由心而出”的問題，對中國人物畫進(jìn)行了勾勒，試圖對中國人物畫的一個發(fā)展有一個粗線粗線條的一個把握。

【關(guān)鍵詞】發(fā)展；頂峰；復(fù)興；以形寫神；中國風(fēng)韻

【中圖分類號】J212 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）17—193—03

一、人物畫的萌芽時期

我國最早的人物畫可以追溯到七千多年前的舊石器時代，人類在天然的巖壁上，用石頭鑿刻磨劃出他們獲取食物的活動場景。新石器時代初期，出現(xiàn)了最早被記入中國歷史的畫家。明宋濂《學(xué)士集》中說：“倉頡造字，史皇作畫。”《畫史會要》中寫道畫始于嫘，《列女傳》中盛贊她“造化在心，別具神技”。中晚期，精彩的人類作畫遺址遍布全國各地，人類開始對本身及自然的思考。

先秦，人物畫所表現(xiàn)出的特殊寓意已趨于成熟。春秋時期的楚國帛畫《人物御龍圖》，充滿著現(xiàn)實與幻想，畫中人物寬袍高冠長劍，手執(zhí)韁繩，神情瀟灑。龍首高抬，尾巴翹卷，華蓋飄帶與人物衣帶隨風(fēng)飄動，人物神情肅穆篤定，乘龍飛升之勢呼之欲出。周朝時，繪畫顏色由青白赤黑黃衍生出了更多色彩。周朝還建有明堂，作為帝王最看重的建筑物，在其屏風(fēng)上之所作，無不是當(dāng)時技藝精湛、能領(lǐng)悟傳神要義的畫工所繪，展現(xiàn)了極大的氣派、威嚴(yán)、莊重。

自此，不論人物畫是出于何種目的被繪制出來，從出現(xiàn)伊始，“傳神”便作為它基因，與生俱來。

二、人物畫的發(fā)展時期

秦朝，中國第一個大一統(tǒng)的多民族封建制國家，在作品的傳神性上更是得到了極大發(fā)展。除了色彩豐富、眉目傳神的世界第八大奇跡的秦始皇陵兵馬俑，江陵鳳凰山秦墓出土的兩件雙面漆飾木梳、木篦，其上人物線條簡潔、婉約多姿，木梳正面所繪宴飲，反面一翩翩舞女，旁有歌女伴唱，男子奏樂。木篦正面繪的是送別場景，反面相撲比賽。畫面中人物栩栩如生，動態(tài)夸張，逸筆草草而恰到好處，真似如身臨其境。

漢代，畫像磚、帛畫、墓室壁畫等各種繪畫形式蓬勃發(fā)展，幾乎都以人物為主要題材，且在線條、色彩、構(gòu)圖等畫面基本要素方面初步成型。馬王堆一號漢墓“T”字形帛畫，是漢朝人冥想中的宇宙世界，搭配詭異絢爛的色彩，使畫面充滿了神秘奇想。山東嘉祥縣城南武氏族祠的畫像石，表現(xiàn)的歷史人物形象動作充滿戲劇性，在均衡平穩(wěn)中又有動感和力度，是傳神的由心之作。

魏晉南北朝，人物畫走向成熟，繪畫題材不斷擴(kuò)大，北方出現(xiàn)了楊子華、曹仲達(dá)等，南方也出現(xiàn)了顧愷之、陸探微、張僧繇等各具特色的著名畫家。唐代張懷瓘評：“象人之美，張（僧繇）得其肉，陸（陸微）得其骨，顧（愷之）得其神?！边@里以“傳神盡在阿堵中”的顧愷之《洛神賦圖》為例，作者把水面上凌波微步的洛神描繪得嫻雅傳情，通過對比與洛神遙遙相對、留戀徘徊的曹植，傳達(dá)出畫面無限的情意與哀傷。顧愷之《女史箴圖》，也提出了“以形寫神”的繪畫理論。此時，“傳神”開始作為人物畫重要的鑒賞標(biāo)準(zhǔn)被提了出來，對后世產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響，也標(biāo)志著魏晉南北朝人物畫的成熟。

三、人物畫的頂峰時期

唐代，中國封建社會最輝煌的時代，人物畫也得到了空前繁盛。閻立本《步輦圖》，筆墨精妙、技法嫻熟，圖中唐太宗坐于輦上，神情安祥自若，威嚴(yán)中流露出對使者的嘉許，吐蕃使者祿東贊拱手肅立，臉頰豐滿、高鼻、絡(luò)腮胡，表現(xiàn)了藏族人民矯健粗獷的性格特征，他舉止謙恭，敬畏中顯得精干，憨厚中使人可信。作者利用人物的外貌特征、服飾打扮，使每個人物的不同民族、身份，得到了恰如其分的表現(xiàn)。顧閎中《韓熙載夜宴圖》，描繪了官員韓熙載家設(shè)夜宴載歌行樂的場面，情節(jié)圍繞中心人物韓熙載步步展開，從傾聽演奏，到親自擊鼓、欣賞獨(dú)舞，直到宴會結(jié)束，每個場合他都是雙眉緊皺，心事重重，與歡快的夜宴場面形成強(qiáng)烈的對比。顧閎中刻畫了事物的精神本質(zhì)，表現(xiàn)了主人公當(dāng)時激烈的心理斗爭，可謂是氣韻生動、以形寫神的傳神之作。此外，《歷代帝王圖》《送子天王圖》、張萱《虢國夫人游春圖》《搗練圖》、周昉《簪花仕女圖》、李真《不空像》、周文矩《重屏?xí)鍒D》《文苑圖》等也都是聞名的傳神佳作，唐代人物畫步入更為成熟的境地。

宋代，因其當(dāng)時發(fā)達(dá)的社會經(jīng)濟(jì)，畫院的發(fā)展而達(dá)到了較高水平。李嵩的《貨郎圖》，描寫了“兒童聞聽貨郎來，蜂擁而至喜相迎”的情形，老貨郎肩挑貨擔(dān)，臉上洋溢著熱情慈祥的笑容緩步走來，一旁有婦人懷抱著還在哺乳的嬰兒，四個頑童被貨郎挑擔(dān)中的玩具吸引，喜上眉梢，急于上前挑選，畫面形象生動，對客觀事物的形象把握準(zhǔn)確，充盈著喧鬧的生活情趣，深深打動著每一位賞畫人。劉松年《羅漢圖》，畫中羅漢刻畫細(xì)致，滿有神韻，他雙手相交趴伏在橫斜的樹枝上，溫和注視著面前兩只小鹿，樹下一清秀的小和尚雙袖合抱去接猿猴扔下的果子，一只小鹿仰頭觀望，畫面極富生活情趣。畫者通過對人物表情、動態(tài)的把控，不僅使得作品傳神，更深化了主題內(nèi)涵。此外，還有眾多精彩作品，宋徽宗趙佶《聽琴圖》、張擇端《清明上河圖》、李公麟《維摩居士像》、李唐《灸艾圖》、蘇漢臣《秋庭戲嬰圖》、周季?！稇?yīng)身觀音圖》等，都靜靜的躺在歷史的長河中，等待著與我們的邂逅。

四、人物畫的衰落時期

元代受社會政局和審美情趣的影響，人物畫進(jìn)入衰落期。大數(shù)畫家消極避世，人物畫有一定提高。顏輝，作品《鐵拐李》形貌粗陋卻一身正氣，目光灼灼，反映出仇視當(dāng)權(quán)者的強(qiáng)烈情緒，也將畫者不凡的性格和巨大的精神能量展現(xiàn)的淋漓盡致。趙孟頫，是元代承前啟后的重要畫家。還有劉貫道《消夏圖》，顏輝《李仙像圖軸》，張渥《九歌圖》，都被譽(yù)為傳神的妙絕當(dāng)世。

明代，封建道統(tǒng)僵化，人物畫發(fā)展沉寂。不過，還是有戴進(jìn)、吳偉、唐寅、丁云鵬、崔子忠、陳洪綬、曾鯨、等人頗為活躍。曾鯨《張卿子像》，主人公烏巾朱履，左手捻須，意態(tài)安詳，神采如生。被姜紹書評價為“寫照如鏡取影，妙得情神”。

清代人物畫，雖逐漸走向流俗、刻板，卻也不失多元化。所繪對象從帝王功臣、名士賢者轉(zhuǎn)向社會各階層人物。更有西洋畫傳入，開始出現(xiàn)中西融合的創(chuàng)作方式，華麗富貴的《乾隆朝服像》，用筆細(xì)密工致，臉部及龍袍為西洋畫法，龍座、地毯已有焦點(diǎn)透視，但技法仍為中國的勾填之法，是合璧之作。

南朝宗炳提出的“澄懷味象”，“澄懷”即畫者把胸懷洗滌清澈后，進(jìn)入與物象心有靈犀之境；“味象”即品味作品，用自己的文化積淀去升華畫面意境。此衰落期的人物繪畫作品有的出于皇家要求，有的是商業(yè)訂件，唯有一些出自朝中大臣、落魄書生或不得志的文人等業(yè)余畫家的作品，是出自直抒胸臆的情感表達(dá)。這種境遇雖略顯尷尬，但中國畫正在休整，蓄積能量，靜待推陳出新。

五、人物畫的復(fù)興

19世紀(jì)末20世紀(jì)初，中國發(fā)生了史上最深刻的變革，西畫大范圍傳入，人們不再只是一味臨習(xí)前人的經(jīng)驗畫法，而是充滿創(chuàng)新精神。主張“調(diào)和東西藝術(shù)”林風(fēng)眠，兼容并包，作品中既有西方強(qiáng)烈的色彩、統(tǒng)一的節(jié)奏，又保持了中國豐富微妙的筆墨變化、意境神韻，為“歷經(jīng)千年而未變一毫”的中國畫注入新的光彩。葉淺予筆下的舞蹈人物，極具藝術(shù)感染力，是新內(nèi)容與新表現(xiàn)形式的高度統(tǒng)一，豐富了中國畫的內(nèi)容與意境。

民國時期，具有西學(xué)繪畫基礎(chǔ)的人回到中國，帶回新風(fēng)。徐悲鴻《愚公移山》，畫家以形象生動的藝術(shù)語言表達(dá)出抗戰(zhàn)的決心毅力，幾個高大魁梧的壯年男子，手持釘耙奮力砸向黑土，其姿勢表情不一，動態(tài)均呈蓄力待發(fā)之勢；一老翁在語重心長地對下一代人敘述自己的信心和愿望，期盼著未來的美好景象，是一幅融合了中西技法的傳神之作。蔣兆和《流民圖》，畫中表現(xiàn)的是戰(zhàn)爭帶給人民的沉重災(zāi)難，人們流離失所、饑寒交迫、彷徨、死亡。畫面中人物面部表情刻畫細(xì)膩生動、形神兼?zhèn)?，被稱為20世紀(jì)上半葉最為偉大的現(xiàn)實主義人物畫卷。此外，還有陳師曾《北京風(fēng)俗圖》、傅抱石《游春圖》等，都在人物畫發(fā)展史上，留下了濃墨重彩的筆跡。

新中國成立后，國家開始大規(guī)模經(jīng)濟(jì)建設(shè)，我們的人物畫創(chuàng)作也緊密配合各種政治運(yùn)動。潘絜茲《石窟藝術(shù)的創(chuàng)造者》、姜燕《考考媽媽》、石魯《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》、王盛烈《八女投江》、黃胄《洪荒風(fēng)雪》、湯文選《婆媳上冬學(xué)》、楊之光《雪夜送飯》、方增先《粒粒皆辛苦》等，都飽含著廣大人民對生活的熱愛與奮進(jìn)的精神。

80年代我國的人物畫進(jìn)入了全面繁榮的新時期，出生于20世紀(jì)40年代到70年代的一大批畫家的作品大放異彩。石齊開創(chuàng)了具象、抽象、印象結(jié)合的畫風(fēng)；孫建林融合民間藝術(shù)形象、現(xiàn)代色彩學(xué)等，開創(chuàng)了一個充滿視覺沖擊力的全新畫派；梁巖以雄勁的筆法勾畫出充滿情感的現(xiàn)代人物特寫形象；馮長江以深厚的傳統(tǒng)功力結(jié)合西方色彩，刻畫了現(xiàn)代女性之獨(dú)特美；還有周思聰、胡永凱、沈道鴻、趙建成、王明明、曹輝、何家英、劉可明、宋玉輝等等，真可是人才濟(jì)濟(jì)，都將“傳神”二字融入了血液中、刻進(jìn)了骨子里。

六、結(jié)語

縱觀中國人物畫發(fā)展，源遠(yuǎn)流長，早在一千年前的隋唐五代宋，人物畫就已有了扎實的寫實基礎(chǔ)，并確立了中國人物畫的創(chuàng)作模式。近代，一些畫家受到西方繪畫的影響，著力于打破傳統(tǒng)模式，也為下一代人物畫的發(fā)展創(chuàng)新奠定了基礎(chǔ)。至現(xiàn)代，時代進(jìn)步飛速，創(chuàng)作條件優(yōu)越，寬廣的視野和海量的信息鋪天蓋地，再加上眾多藝術(shù)家的不懈努力，中國人物畫取得了前所未有突飛猛進(jìn)的發(fā)展，無論從創(chuàng)意、題材還是技藝，都已成為了中國美術(shù)史上的另一個新高峰。唯一不變的，是依舊傳神，不僅僅是出于畫中人物的表情姿態(tài)，更是一種畫面的氣質(zhì)，一種生在中國而為人的獨(dú)有風(fēng)韻。

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