情感因素在水彩繪畫中的作用及表現(xiàn)形式

摘 要：現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)社會的發(fā)展客觀上提高了人們的物質(zhì)生活水平，改變了人們的生活模式。在此基礎(chǔ)上，人們產(chǎn)生了更高層次的藝術(shù)需求。水彩繪畫作為繪畫門類中重要的一種，在很多領(lǐng)域都有著十分出色的表現(xiàn)。同時(shí)，水彩繪畫也是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的重要表現(xiàn)形式，在長期發(fā)展中形成了比較成熟的技法。在漫長的水彩繪畫發(fā)展歷史中，出現(xiàn)了大量優(yōu)秀的畫家和作品，不斷豐富著藝術(shù)世界。但是，觀察很多水彩繪畫藝術(shù)作品，能夠發(fā)現(xiàn)部分畫家將關(guān)注的重點(diǎn)放在了技法表現(xiàn)方面，忽視了情感因素的影響，這使得最終創(chuàng)作出的水彩繪畫作品缺少感染力。因此，需要重點(diǎn)做好情感因素分析，把握情感因素在水彩繪畫中的作用與表現(xiàn)形式，以達(dá)到更理想、更優(yōu)質(zhì)的水彩繪畫藝術(shù)創(chuàng)作效果。

關(guān)鍵詞：情感因素；水彩繪畫；表現(xiàn)形式

從現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展情況來看，水彩繪畫是一種十分重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在水彩繪畫創(chuàng)作的過程中，往往會使用到大量特殊的材料，采用大量特殊的表現(xiàn)技法，這使得水彩繪畫散發(fā)出了更為獨(dú)特的魅力。隨著水彩繪畫藝術(shù)的不斷發(fā)展、成熟，其能夠?qū)λ囆g(shù)家的個人思想進(jìn)行較好的表達(dá)，并從繪畫內(nèi)容和表現(xiàn)形式方面呈現(xiàn)出更豐富、鮮明的特點(diǎn)。目前，很多藝術(shù)家在進(jìn)行水彩繪畫創(chuàng)作的過程中，往往會選擇多樣的創(chuàng)作材料，如蠟燭、洗衣粉、鹽、油、牙刷、海綿、刮刀等。通過以上特殊材料的應(yīng)用，水彩繪畫的表現(xiàn)語言變得更加豐富。但是，雖然人們豐富了水彩繪畫的表現(xiàn)材料與技法，卻未能對情感因素有充分的考量，忽略了水彩繪畫作品的情感表現(xiàn)力，導(dǎo)致作品本身缺乏感染力。因此，需以此為前提，做好進(jìn)一步的優(yōu)化和完善工作。

一、情感因素在水彩繪畫創(chuàng)作中的作用

（一）情感因素在創(chuàng)作藝術(shù)形象時(shí)的變形作用

在水彩繪畫創(chuàng)作中，藝術(shù)形象是十分重要的組成部分。藝術(shù)形象并非針對事物形象的純客觀摹寫。任何一種藝術(shù)形象的創(chuàng)作都會受到情感因素的影響，從而在情感因素的作用下，發(fā)生不同程度的變形。從很多杰出藝術(shù)家的創(chuàng)作經(jīng)歷來看，其在進(jìn)行水彩繪畫藝術(shù)形象創(chuàng)作的過程中，多會結(jié)合自身的主觀情緒和需求來選擇創(chuàng)作題材，并對題材進(jìn)行適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)化處理。在此過程中，受自身對社會生活理解方式的差異影響，不同藝術(shù)家對題材的理解和處理會出現(xiàn)不同程度的變化，最終展現(xiàn)出不同的風(fēng)格特色。

水彩繪畫多表現(xiàn)靜物，在不同藝術(shù)家的筆下，往往會呈現(xiàn)出不同的表現(xiàn)風(fēng)格。以藝術(shù)家朱輝為例，其對靜物的描繪，多給人一種恬靜、含蓄的感受，如其《窗》《清香》等作品，皆是如此。藝術(shù)家王肇民的水彩繪畫創(chuàng)作，則更多給人一種大氣的感受，呈現(xiàn)出一種恢宏博大的風(fēng)格。在欣賞其作品時(shí)，人們能感受到更為強(qiáng)烈的震撼和視覺沖擊。

（二）情感因素在創(chuàng)作藝術(shù)形象時(shí)的動力作用

水彩繪畫的創(chuàng)作過程離不開情感因素的影響，人們需要明確水彩繪畫創(chuàng)作的直接動因是什么。具體來看，一切水彩繪畫的創(chuàng)作，其本質(zhì)都是對情感的表現(xiàn)。藝術(shù)家們在水彩繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，往往會借助于藝術(shù)作品這一載體，將自身的情感傳達(dá)給別人。如果在水彩繪畫創(chuàng)作中不能夠體現(xiàn)出情感因素，自然不存在情感的傳達(dá)，自然也不足以被稱為藝術(shù)。藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)，便是對某種形象進(jìn)行創(chuàng)作和利用，然后通過藝術(shù)形象這個載體，完成藝術(shù)家藝術(shù)體驗(yàn)的傳遞，進(jìn)而引發(fā)觀者情感層面的共鳴。例如，在以竹為主題的水彩繪畫創(chuàng)作中，往往并非只是對竹子形象的描摹，更多體現(xiàn)為借此對畫家自身情感的傳遞。在現(xiàn)代水彩繪畫創(chuàng)作中，情感因素的應(yīng)用更有利于激發(fā)藝術(shù)家們的創(chuàng)作欲望，使藝術(shù)家們進(jìn)行水彩繪畫創(chuàng)作時(shí)更具動力，并體現(xiàn)在水彩繪畫創(chuàng)作的全過程。

例如，畫家關(guān)維興創(chuàng)作《陜北民歌手》這幅作品的靈感，便來自他在走訪陜北地區(qū)時(shí)遇到的一位歌手。在這位歌手的身上，他看到了雖然飽經(jīng)滄桑但是仍然樂觀、開朗的人生態(tài)度，這深深打動了畫家，也激發(fā)了畫家的創(chuàng)作動力。

（三）情感因素在水彩繪畫作品中的感人作用

人們常常會將藝術(shù)與哲學(xué)、社會學(xué)科進(jìn)行比較分析。其中，藝術(shù)與它們最大的差別在于，哲學(xué)與社會科學(xué)更多呈現(xiàn)出一種理性的特征，藝術(shù)則更多是對情感進(jìn)行表達(dá)，通過情感來打動人。藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中必須融入情感，方能通過作品實(shí)現(xiàn)對情感的傳遞，也能夠讓人們在欣賞藝術(shù)作品時(shí)感受到情感。

例如《克里斯蒂娜的世界》這幅作品，其之所以能夠如此為人們所熟知，根本原因便是對畫家強(qiáng)烈的情感進(jìn)行了傳遞，使人們在欣賞作品時(shí)，能夠感受到情感方面的沖擊。同時(shí)，也通過更為特殊的透視角度，對作品進(jìn)行了展現(xiàn)。該幅藝術(shù)作品面向大眾，呈現(xiàn)了一個因小兒麻痹而殘疾的少女形象，她向著山坡上爬行，并在爬行的過程中不斷凝視著處于地面線上的她的家。通過這樣一種藝術(shù)形象的創(chuàng)作，畫家深深地觸動了每一個觀者的惻隱之心。在該作品中，畫面本身十分空泛，占據(jù)全畫五分之四部分的是荒蕪的大地，加之以瘦弱的手臂勉強(qiáng)支撐起自己身體的少女。畫面中的少女遙望遠(yuǎn)方，進(jìn)一步突出了繪畫作品中的氣氛。如此一來，觀者不僅能對作品本身的技法展開賞析，而且能對作品傳遞出的思想情感進(jìn)行感悟，一方面超越現(xiàn)實(shí)，獲得一種夢幻的感受；另一方面，發(fā)現(xiàn)其本身也是一種現(xiàn)實(shí)。由此可見，在水彩繪畫創(chuàng)作中，情感因素有著十分重要的作用，通過在水彩繪畫創(chuàng)作中融入情感因素，作品能有更好的感人效果。

二、情感因素在水彩繪畫中的表現(xiàn)形式

從很多人初次進(jìn)行水彩繪畫創(chuàng)作時(shí)的情況來看，其往往會因?yàn)楸荒骋环N場景打動，從而產(chǎn)生想要進(jìn)行水彩繪畫創(chuàng)作的欲望，不過在創(chuàng)作時(shí)，卻不知道如何進(jìn)行表現(xiàn)，如何通過具體的手法對抽象的情感進(jìn)行展示。對此，需要分析水彩繪畫創(chuàng)作的本質(zhì)。其更多是藝術(shù)家面對某一種場景、事物時(shí)，被激發(fā)了心中的情感，產(chǎn)生了內(nèi)心的情感體驗(yàn)，然后通過多種方式在一定的載體上完成對情感的表達(dá)，如動作的應(yīng)用、線條的應(yīng)用、色彩的應(yīng)用、聲音的應(yīng)用、文字的應(yīng)用等。在水彩繪畫創(chuàng)作中，人們較多關(guān)注線條、色彩和構(gòu)圖三個方面。如果水彩繪畫創(chuàng)作不能夠建立起視覺形象，自然不能夠形成水彩繪畫，也不能夠?qū)η楦羞M(jìn)行傳達(dá)。

（一）線的形式

在水彩繪畫創(chuàng)作的過程中，線條是最基礎(chǔ)的造型手段，也是在對水彩繪畫中的藝術(shù)形象進(jìn)行構(gòu)架時(shí)最基本的元素。對不同線條進(jìn)行應(yīng)用，往往能夠展現(xiàn)不同的美感。例如，應(yīng)用水平線能夠帶給人們安寧的、舒展的、沉穩(wěn)的、平靜的感覺；自由形態(tài)的線，帶給人們的感受多是流動的、愉悅的、活潑的。在水彩繪畫創(chuàng)作的過程中，線條既是最基礎(chǔ)的組成部分，又是情感的最佳表現(xiàn)手段。在合理利用線條元素的基礎(chǔ)上，可以切實(shí)構(gòu)成水彩繪畫的美。具體來看，線條基本元素的應(yīng)用涉及線條的運(yùn)動、線條的筆觸痕跡、線條的呼應(yīng)性、線條的連貫性等，這些均能帶給水彩繪畫不同程度的內(nèi)在氣韻表現(xiàn)，然后在音樂感和節(jié)奏感的氛圍烘托下，引發(fā)觀眾的精神共鳴。

例如，在懷斯的《流浪漢像》水彩繪畫作品創(chuàng)作中，為了能更好地表現(xiàn)不同物象的質(zhì)感，畫家在創(chuàng)作期間應(yīng)用了多種不同的筆法。其中，關(guān)于流浪漢形象呈現(xiàn)出的短發(fā)，畫家選擇在底色上擦出，至于流浪漢的紅色毛衣，則選擇應(yīng)用硬毛筆工具，然后通過濕畫的方式，在光紋紙上對其肌理進(jìn)行表現(xiàn)。通過以上創(chuàng)作方式，懷斯在這一水彩繪畫作品中更好地對不同的物質(zhì)進(jìn)行了表現(xiàn)，也呈現(xiàn)出了繪畫面貌的多樣性特點(diǎn)。同時(shí)，懷斯在水彩繪畫創(chuàng)作中也呈現(xiàn)出了一種突出的節(jié)奏感，使人們在欣賞水彩繪畫作品時(shí)，能夠真正感受到流浪漢的艱辛生活，然后形成一定的心理感受。

（二）色彩的形式

在水彩繪畫創(chuàng)作中，色彩是十分基礎(chǔ)的組成部分，也是水彩繪畫作品中最直觀的情感顯示載體。通過色彩對水彩繪畫的情感進(jìn)行體現(xiàn)，往往更容易被人們理解和接受，這是因?yàn)樯时旧肀闶且环N更直觀的視覺感受，通過光刺激人們的眼睛，從而形成對色彩的感知。

具體來看，色彩在水彩繪畫創(chuàng)作的過程中具有象征性和情感性的特點(diǎn)，色彩的應(yīng)用能夠建立起人們與特定感受之間的密切聯(lián)系。例如：紅色在水彩繪畫創(chuàng)作中的應(yīng)用，更多會給人一種溫暖、活潑、強(qiáng)烈的感受；綠色在水彩繪畫創(chuàng)作中的應(yīng)用，因具有自然的特征，所以多給人一種寧靜、和平的感受。不過，以上對色彩的理解，更多是建立在心理學(xué)的基礎(chǔ)上，在水彩繪畫創(chuàng)作中應(yīng)用色彩時(shí)，色彩與情感的聯(lián)系則要更加復(fù)雜。

例如，黑色的應(yīng)用一方面能夠呈現(xiàn)出一種恐怖、沉悶的情感；另一方面，黑色能夠呈現(xiàn)出威嚴(yán)和莊重的情感。如此一來，即便是相同的色彩，通過藝術(shù)家的不同方式的應(yīng)用，也能夠完成對不同主題的呈現(xiàn)。懷斯在水彩繪畫藝術(shù)作品創(chuàng)作中對黑色的應(yīng)用，就能在人們賞析時(shí)帶給其一種寧靜、質(zhì)樸的美感，而在劉壽祥的水彩繪畫藝術(shù)作品創(chuàng)作中，黑色色彩的應(yīng)用，則更多給人一種大氣、穩(wěn)重和現(xiàn)代感的感受。另外，色彩帶給人們的感受也會受到人們的觀念、文化等因素的影響，如紅色在我國便會給人一種莊重、大氣、威嚴(yán)的感受，這正是因?yàn)槭艿搅颂囟ㄎ幕陀^念的影響。

（三）構(gòu)圖的形式

在水彩繪畫創(chuàng)作的過程中，構(gòu)圖是十分基礎(chǔ)的組成部分，其是造型藝術(shù)的形式結(jié)構(gòu)，也是所有造型因素和手段的總和。分析水彩繪畫的構(gòu)圖，能夠發(fā)現(xiàn)其往往有著更為鮮明的情感與個性特征，關(guān)系著水彩繪畫中形象所占有的空間位置，以及同空間產(chǎn)生了哪些畫面分割形式。

具體來看，在水彩繪畫作品的創(chuàng)作中，畫面結(jié)構(gòu)的布局和任何一種分割都會產(chǎn)生重心和力的變化。例如，采取橫向構(gòu)圖模式的水彩繪畫作品，更多會帶給人們一種寧靜、安閑、和平的感受；采取金字塔形構(gòu)圖的水彩繪畫作品，往往會給人帶來一種持久和穩(wěn)固的感受。同時(shí)，在水彩繪畫創(chuàng)作的過程中，構(gòu)圖本身并非一個單一運(yùn)行的單元，其涉及多種元素的表現(xiàn)和技法的應(yīng)用，能夠產(chǎn)生一種綜合性的創(chuàng)造效果。構(gòu)圖的本質(zhì)是通過合理的畫面布局設(shè)計(jì)，進(jìn)一步對創(chuàng)作者的情感進(jìn)行表現(xiàn)。

（四）水和色的融合

在水彩繪畫創(chuàng)作的過程中，水與色是最基本的元素，也是水彩繪畫中用水之道的體現(xiàn)。其中，水與色在水彩繪畫創(chuàng)作中的應(yīng)用，并非只是水色淋漓，而是需要通過合理應(yīng)用，對創(chuàng)作者的情感進(jìn)行更加巧妙、更加有機(jī)、更加適當(dāng)?shù)谋磉_(dá)。

例如，在欣賞張小綱的水彩繪畫作品時(shí)，人們就容易被其中的水色交融效果打動。同部分水彩畫家一樣，張小綱在水彩繪畫創(chuàng)作中并非采用了很大的幅面，同時(shí)，其在繪畫創(chuàng)作中應(yīng)用了我國國畫藝術(shù)中的撞墨、撞水等技法，之后通過水在絢爛、濃郁色塊中的多次沖刷與渲染，在邊緣位置逐漸凝結(jié)成重色，自然形成了一種顫動、緊張和纖細(xì)的線條形式。如此一來，在水與色相互交融的過程中，便能夠產(chǎn)生一種情趣盎然的對比關(guān)系。

另外，選擇應(yīng)用大面積的平涂模式與色點(diǎn)模式，能夠使水彩繪畫藝術(shù)作品帶給人們更豐富的節(jié)奏變化體驗(yàn)。例如，王肇民的水彩繪畫創(chuàng)作多采用干畫法，在此基礎(chǔ)上，使水彩繪畫的創(chuàng)作在一定程度上打破了一般形式下的薄涂淡彩規(guī)范。其對色彩的應(yīng)用往往更加厚重，能夠使畫面呈現(xiàn)出一種油畫的厚重感。同時(shí)，其水彩繪畫創(chuàng)作也對筆力、氣韻有著更高的要求，還能采取干濕兼顧的創(chuàng)作方式。如此一來，其所創(chuàng)作出的花卉蔬果等內(nèi)容，則多了一絲人格化的生命力。

三、結(jié)語

水彩繪畫是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的重要組成部分，也是文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分。經(jīng)過長期發(fā)展，水彩繪畫創(chuàng)作領(lǐng)域取得了十分顯著的成就，如水彩繪畫的技法、技巧等多個方面，都在不斷豐富和完善。不過，為使水彩繪畫更具感染力和藝術(shù)性，除了做好技巧、技法方面的應(yīng)用外，也需要把握好情感因素，認(rèn)識到情感因素的作用與表現(xiàn)形式。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉霄.以水彩為媒介的綜合材料繪畫探索[J].新美域，2023（3）：28-30.

[2]韋婉.淺析水彩繪畫中的人體表現(xiàn)[J].藝術(shù)科技，2019（6）：163.

[3]陳志龍.中國當(dāng)代水彩風(fēng)景畫對中國山水畫的借鑒與融合[J].藝術(shù)科技，2017（3）：222.

[4]劉欣妍.當(dāng)代語境下水彩教學(xué)及其情感因素管窺[J].大舞臺，2015（7）：174-175.

[5]李凱煌.兼容中的局限與生機(jī)：對“正統(tǒng)”水彩語言的思考[J].美術(shù)學(xué)報(bào)，1999（1）：63-65.

[6]陳穎彥.陳流的水彩人物畫風(fēng)格研究[J].美術(shù)文獻(xiàn)，2021（4）：39-41.

[7]謝岳月.俄羅斯水彩風(fēng)景畫創(chuàng)作的要點(diǎn)分析[J].藝術(shù)教育，2022（1）：165-168.

[8]芮雪瑩.談19世紀(jì)英國水彩風(fēng)景畫的藝術(shù)欣賞[J].戲劇之家，2020（32）：150-151.

[9]郭喜安.水彩風(fēng)景畫教學(xué)新探[J].美術(shù)大觀，2008（7）：184.

[10]茍主權(quán).水彩花卉畫的表現(xiàn)形式[J].牡丹，2021（12）：127-128.

[11]任莉，趙玉琢.論水彩靜物畫創(chuàng)作中的藝術(shù)性[J].美與時(shí)代（中），2021（6）：50-51.

[12]格日樂.淺析水彩教學(xué)中光影的表現(xiàn)方法[J].美術(shù)教育研究，2017（8）：111.

作者簡介：

韓淞濤，哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：水彩畫藝術(shù)。