張守瑞
龍泉窯始燒于北宋前期,是宋代八大窯系(北方的定窯、鈞窯、磁州窯、耀州窯,南方的龍泉窯、景德鎮(zhèn)窯、吉州窯、建窯)之一。龍泉窯燒制的青瓷,既借鑒了越窯、甌窯、婺州窯的燒制技術(shù),又融合了“南藝北技”,是集實(shí)用性和藝術(shù)性于一體的具有極高商業(yè)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的珍品。
青瓷,指釉料中含有一定的鐵元素,經(jīng)1260—1310℃高溫?zé)坪?,釉面呈青綠色或青黃色的瓷器,燒成于東漢時(shí)期。
青瓷的發(fā)源地是浙江的越窯(浙江東北部寧、紹一帶北宋以前瓷窯的統(tǒng)稱)。越窯“經(jīng)歷了三國、兩晉、南北朝的大發(fā)展時(shí)期和唐、五代的全盛期,至北宋中期衰落,曾一度為宮廷燒造過貢瓷”。
龍泉窯(因主要產(chǎn)區(qū)在浙江省龍泉縣而得名)始燒于北宋前期,借鑒越窯、甌窯、婺州窯的制瓷技術(shù)燒制青瓷。
北宋晚期,受戰(zhàn)爭(zhēng)影響,北方人口大量南遷,有不少北方窯業(yè)行家遷徙到了龍泉,并將制瓷技術(shù)傳入了龍泉。同時(shí),由于資源和能源的問題越窯在北宋中晚期衰落,為謀生計(jì),一些窯業(yè)技術(shù)人員也來到了龍泉。龍泉窯借此抓住了機(jī)遇,結(jié)合“南藝北技”,探索更合理的青瓷燒制技藝,并通過創(chuàng)新形成了自己的風(fēng)格,進(jìn)而拓展成了一個(gè)較大的瓷窯體系。
該作品里面上的梅子青釉,外面上的灰釉,并在灰釉表面噴灑青釉裝飾。
龍泉窯在南宋時(shí)期自主研發(fā)并成功燒制了粉青、梅子青釉瓷,它將中國青瓷的釉色之美推向了極致,亦因此,龍泉窯開始盛名,并成為宋代八大窯系(北方的定窯、鈞窯、磁州窯、耀州窯,南方的龍泉窯、景德鎮(zhèn)窯、吉州窯、建窯)之一。
龍泉窯的鼎盛期在南宋至元代,是南宋、元代時(shí)期中國南方最大的民間窯廠。
1.龍泉窯在北宋時(shí)期燒制的青瓷,借鑒越窯、甌窯、婺州窯的燒制技術(shù),胎質(zhì)較粗,胎體較厚,施石灰釉,釉色呈淡青色,釉層薄而透明,且光澤較強(qiáng)。器物有碗、盤、壺等。裝飾技術(shù)有刻劃、篦劃、篦點(diǎn)等。
2.南宋時(shí)期,龍泉窯在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了多項(xiàng)創(chuàng)新:
(1)在釉的配方上進(jìn)行了改革——施石灰堿釉;
(2)在施釉技術(shù)上進(jìn)行了改革——采用多次施釉方法,成品的釉層厚而柔和、淡雅;
(3)在釉的顏色上有所突破——成功燒制了自主研發(fā)的著名的粉青釉、梅子青釉瓷;
(4)在器物的造型上有所創(chuàng)新——仿制古玉器、古青銅器的器型,“以鬲式爐、堆塑龍虎蓋罐、雙耳瓶、八卦爐為典型器”;[1]
(5)在裝飾技藝上有所創(chuàng)新——一是“變化為以雕塑、堆塑為主,運(yùn)用淺浮雕和模印、壓印等綜合裝飾技藝,追求立體的圖案裝飾效果”[2]。二是集造型藝術(shù)和裝飾藝術(shù)于一體的“出筋”技藝,創(chuàng)造了青瓷自體裝飾的典范。“出筋”多用于純釉裝飾器。采用“出筋”技藝裝飾的青瓷,其釉色會(huì)隨著器物棱線的凸、凹產(chǎn)生由淺至深的漸變,棱線凸起處會(huì)因不易掛釉而露出坯胎的泥色或極薄、極淺的青釉色,棱線凹處會(huì)因積釉而呈現(xiàn)厚厚的較深的青釉色。這種因造型而呈現(xiàn)的釉色的自然漸變,創(chuàng)造了造型美與裝飾美融為一體的獨(dú)特的藝術(shù)效果。
舉兩例:
其一,北京故宮博物院收藏了一件《南宋龍泉窯青釉塑貼雙魚紋洗》(高6厘米、口徑23.5厘米、足徑13厘米),敞口,折沿,圈足。洗的內(nèi)底心貼塑了兩條模印的游魚,外壁凸刻了一周菊瓣紋。通體施青釉。這種貼塑模印紋飾的技法,營造了立體的圖案裝飾效果。
其二,龍泉青瓷博物館收藏了一件《南宋龍泉窯青釉刻劃花瓜棱形執(zhí)壺》(通高16.5厘米、通長18.2厘米、通寬12.6厘米),小圓口,橢圓腹,隱圈足,長流,曲銴執(zhí),通體施青綠釉。壺的腹部飾有六條凸棱,使器物呈六瓣瓜棱形。除流和執(zhí)所處的瓣內(nèi)未裝飾紋飾外,其余四瓣內(nèi)刻劃了簡約的蕪菜(香菜)花紋。瓜棱形造成的“出筋”裝飾,不僅體現(xiàn)了釉色的漸變美,而且與刻劃花紋相得益彰。
3.進(jìn)入元代,龍泉窯突破傳統(tǒng),成功燒制出滿足草原民族生活習(xí)俗和審美情趣的大件器物,如近三尺的大盤、大瓶。對(duì)南宋的施釉技術(shù)進(jìn)行了改進(jìn),采用一次施釉技法,成品的釉面呈半透明狀。裝飾技法繼承北宋、南宋,采用多種技法并舉的創(chuàng)新形式,其基本技法有刻、劃、印、貼、雕、點(diǎn)彩等。
“露胎貼花”是元代龍泉窯創(chuàng)新的最具特色的裝飾技藝:瓷匠將以模印技術(shù)制成的具有浮雕效果的不上釉的裝飾紋飾(動(dòng)物、花卉等)貼在已施好釉的坯體上,燒成后,不上釉的具有浮雕效果的紋飾呈紅褐色,在淡雅青釉的襯托下十分醒目。
如浙江省博物館收藏有一件《元代龍泉窯青釉露胎印花盤》(高3.7厘米、口徑15.6厘米、底徑4.3厘米),平唇折沿,坦腹,小圈足,施粉青釉,釉面開片有冰裂紋,盤的內(nèi)底心貼塑了一朵未施釉的模印的菊花,此菊花在燒成后呈紅褐色。紅褐色的菊花在粉青釉的襯托下顯得格外醒目。
4.“明代初期,龍泉窯有過一段燒造官窯的歷史,文獻(xiàn)記載中稱為‘處州官窯’,這個(gè)時(shí)候的龍泉窯產(chǎn)品上的紋飾和同時(shí)期景德鎮(zhèn)官窯上的紋飾是極為類似的。紋飾繁密,花紋遍布器身,構(gòu)圖寫實(shí),布局有序。”[3]
剔花技藝的運(yùn)用,讓龍泉青瓷的坯胎裝飾有了新意,刻、劃、剔裝飾技藝的綜合運(yùn)用,“將刻花與厚釉結(jié)合得恰到好處,從而使刻花裝飾工藝取得了新的突破?!泵鞔衅诤?,龍泉窯逐漸衰落。[4]
《山花爛漫》 張守瑞
5.新中國成立后龍泉窯復(fù)興,國家采取兩條腿走路的方針,一方面全面保護(hù)傳統(tǒng)產(chǎn)品,一方面不斷探索創(chuàng)新拓展新產(chǎn)品,讓龍泉青瓷在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上生發(fā)出蓬勃生機(jī)。
當(dāng)代龍泉青瓷藝人,以當(dāng)代人的審美意趣燒制滿足當(dāng)代人精神追求和物質(zhì)追求的青瓷。他們?cè)诶^承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新,努力創(chuàng)作既有根可溯,又能烙下當(dāng)代印跡的陶瓷藝術(shù)作品。
造型藝術(shù)方面,承古簡約之風(fēng)的居多,因?yàn)楹喖s的造型更能突顯青瓷之釉色美。
裝飾技藝方面,在承傳統(tǒng)刻、劃、剔、印、貼、雕塑技法的基礎(chǔ)上,將中國繪畫、書法技藝引入青瓷裝飾之中,創(chuàng)新了青瓷的彩繪裝飾。綜合運(yùn)用刻、劃、剔、印、貼、雕塑和彩繪技藝進(jìn)行裝飾,青瓷有了嶄新的面貌。
裝飾紋飾方面,除傳統(tǒng)圖案、花卉、動(dòng)物紋飾外,全面引用中國畫之人物、山水、花鳥和中國書法為裝飾主題,讓龍泉青瓷有了更豐富的文化內(nèi)涵。
釉裝飾技藝方面,在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有很大的突破,比如創(chuàng)新了赫色釉、烏金釉、天青釉、柴銅色釉、虎斑色釉、茶葉末色釉、高溫黑色釉等。
筆者探索出了利用釉的變化產(chǎn)生陶瓷肌理效果的裝飾形式,如作品《彷徨》,在器物內(nèi)部施傳統(tǒng)的梅子青釉,在器物外表施灰釉,并在灰釉表面噴灑青釉,燒制后,器物內(nèi)部呈現(xiàn)高雅的梅子青色,器物外表灰釉和青釉融合產(chǎn)生了非常漂亮的肌理。
筆者還探索了利用“窯變”產(chǎn)生釉面結(jié)晶效果的裝飾形式,如作品《山花爛漫》,利用鐵元素在燒成過程中氧化和還原的不同氣氛下產(chǎn)生了結(jié)晶效果。
承傳統(tǒng),可讓龍泉青瓷有根可尋;求創(chuàng)新,可讓龍泉青瓷生生不息。龍泉青瓷只有在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上努力創(chuàng)新,才能在享有先輩創(chuàng)造的輝煌的基礎(chǔ)上再創(chuàng)輝煌。