叼煙斗的男子(自畫像) 畫布油彩 1846年 古斯塔夫·庫(kù)爾貝 蒙彼利埃法布爾博物館藏
古斯塔夫·庫(kù)爾貝是19世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義繪畫的代表人物。1839年,庫(kù)爾貝前往巴黎學(xué)習(xí)繪畫,結(jié)識(shí)了詩(shī)人波德萊爾、評(píng)論家商弗勒里以及思想家蒲魯東等先鋒人士。后來(lái),庫(kù)爾貝又到荷蘭旅行,受到了荷蘭繪畫的影響。此外,他還崇拜委拉斯凱茲、夏爾丹等人。庫(kù)爾貝徹底摒棄了傳統(tǒng)的古典題材,他甚至說(shuō):“讓我見到天使,我才會(huì)畫天使?!?p>
奧爾南的葬禮 畫布油彩 1849-1850年 古斯塔夫·庫(kù)爾貝 巴黎奧塞美術(shù)館藏
您好,庫(kù)爾貝先生 畫布油彩 1854年 古斯塔夫·庫(kù)爾貝 蒙彼利埃法布爾博物館藏
打石工 畫布油彩 1849年 古斯塔夫·庫(kù)爾貝
1849年,庫(kù)爾貝聽從商弗勒里的建議回到家鄉(xiāng)奧南,在家中的閣樓里繪制了《奧爾南的葬禮》。雖然葬禮題材在西方藝術(shù)史中并不罕見,但畫家描繪的內(nèi)容都與宗教有關(guān),如16世紀(jì)西班牙畫家埃爾·格列柯的《奧爾加斯伯爵的葬禮》。相比之下,《奧爾南的葬禮》可謂“驚世駭俗”,這幅畫高3 .13米,長(zhǎng)逾6米,這種大尺寸畫幅多見于歷史畫題材,但庫(kù)爾貝卻用寫實(shí)的手法表現(xiàn)了奧爾南的一位普通居民的葬禮。庫(kù)爾貝畫奧爾南當(dāng)?shù)鼐用?,絲毫沒(méi)有掩飾他們真實(shí)的樣貌與穿著:參加葬禮的居民衣著樸素、相貌平凡,有的長(zhǎng)著酒糟鼻,有的頂著一頭亂蓬蓬的頭發(fā),有的飽經(jīng)滄桑的臉上爬滿皺紋,就連透著陰冷感的風(fēng)景也是出自他在奧爾南墓地的寫生。
在表現(xiàn)群體肖像時(shí),庫(kù)爾貝沒(méi)有像17世紀(jì)的荷蘭畫家那樣鐘情于情節(jié)設(shè)定,而是采用了大膽、簡(jiǎn)單的構(gòu)圖,就像事件真實(shí)發(fā)生時(shí)的樣子。庫(kù)爾貝徹底摒棄了古典繪畫的理想美的典范,他只畫他眼中真實(shí)的世界,畫他看見的世界。庫(kù)爾貝也拒絕在繪畫中講述故事,觀眾甚至不知曉葬禮的主人公是誰(shuí)。這幅畫就像是一份精確的社會(huì)記錄檔案,畫家用歷史畫的表現(xiàn)方法記錄現(xiàn)實(shí)生活,將風(fēng)俗畫提高到了歷史畫的地位。
庫(kù)爾貝的表現(xiàn)方式遭到了巴黎人的排斥,1855年在巴黎國(guó)際博覽會(huì)上,評(píng)審專家拒絕了庫(kù)爾貝送展的《奧爾南的葬禮》和《打石工》,這徹底激怒了庫(kù)爾貝。于是,庫(kù)爾貝搭建了臨時(shí)木棚,掛上“現(xiàn)實(shí)主義者庫(kù)爾貝的個(gè)人作品展覽會(huì)”的牌子,并且宣布:“我要根據(jù)自己的判斷,如實(shí)地表現(xiàn)我所生活的時(shí)代的風(fēng)俗和思想面貌?!薄洞蚴ぁ泛汀秺W爾南的葬禮》一樣,庫(kù)爾貝用寫實(shí)的手法向觀眾展現(xiàn)了法國(guó)社會(huì)最底層民眾的生活。畫中場(chǎng)景來(lái)自庫(kù)爾貝親眼所見,為此他還特意邀請(qǐng)了兩個(gè)工人到他的畫室做模特。庫(kù)爾貝一絲不茍地刻畫了工人們衣服上的破洞與補(bǔ)丁,而兩個(gè)工人的姿態(tài)也有些僵硬,這都是長(zhǎng)期從事機(jī)械、單調(diào)的工作造成的。庫(kù)爾貝壓縮了畫面的空間,以特寫的方式刻畫工人,卻回避表現(xiàn)他們的相貌— 他們不是某個(gè)人,而是法國(guó)底層勞動(dòng)者的縮影。《打石工》也是新藝術(shù)表現(xiàn)方式的宣言—學(xué)院派繪畫以表現(xiàn)理想美為最高準(zhǔn)則,安格爾為了表現(xiàn)完美的女性曲線,甚至讓女模特“彎曲的背部至少多了三節(jié)脊椎骨”。庫(kù)爾貝畫筆下的工人雖然不美,卻是真實(shí)的,他們有著雕塑般的立體感和厚重感。
《畫室》是庫(kù)爾貝藝術(shù)創(chuàng)作原則的集中體現(xiàn),這幅畫的副標(biāo)題是“我七年藝術(shù)生涯的真實(shí)寓言”?!懂嬍摇返闹行氖菐?kù)爾貝本人的自畫像,他一只手拿筆,另外一只手拿調(diào)色板,正在創(chuàng)作一幅大尺寸的風(fēng)景畫。西方傳統(tǒng)繪畫往往以題材論高下,17世紀(jì)的法國(guó)巴黎皇家繪畫與雕塑學(xué)院明確了歷史畫的至高地位,風(fēng)景畫被認(rèn)為地位低于歷史畫和肖像畫,但庫(kù)爾貝卻在《畫室》中明確表示自己對(duì)風(fēng)景畫的偏愛?!懂嬍摇访枥L了形形色色的訪客,庫(kù)爾貝用三分畫面的構(gòu)圖方式將訪客們集中在同一個(gè)空間內(nèi)。畫面中間是庫(kù)爾貝本人、一位模特和一個(gè)看著畫家創(chuàng)作的孩子,裸體的女性既是庫(kù)爾貝的模特,也是靈感女神繆斯的象征,孩子代表了天真無(wú)邪的眼睛;畫面左邊有附庸風(fēng)雅的富人,也有窮人和流浪漢;右邊是庫(kù)爾貝本人所屬圈子中的人,他們對(duì)藝術(shù)深有見地,其中包括對(duì)畫家頗有影響的商弗勒里、蒲魯東以及波德萊爾。雖然這幅畫遭到了沙龍展的拒絕,但浪漫主義畫家德拉克洛瓦敏銳地覺(jué)察到它的藝術(shù)價(jià)值,他寫道:“他們拒絕了這個(gè)時(shí)代最偉大的作品之一?!?/p>
19世紀(jì)的官方沙龍本來(lái)是為作品出售或訂購(gòu)提供可能性的中介機(jī)構(gòu),但由少數(shù)人把持的沙龍選擇作品的標(biāo)準(zhǔn)日趨僵化,此時(shí)的商業(yè)畫廊和藝術(shù)出版社成為畫家與公眾交流的新媒介。藝術(shù)家的身份也發(fā)生了改變,他們?cè)诳Х瑞^里高談闊論,不再畏懼贊助人的指指點(diǎn)點(diǎn),大膽展現(xiàn)奇思妙想?!赌茫瑤?kù)爾貝先生》表現(xiàn)的就是全新的藝術(shù)家形象。畫面中,庫(kù)爾貝背著畫具走在鄉(xiāng)間小路上,他的朋友兼贊助人謙卑地向畫家打招呼,畫家本人驕傲地昂著頭。這幅畫是對(duì)新古典主義學(xué)院派繪畫的反抗—畫面沒(méi)有優(yōu)美的造型、和諧的色調(diào),甚至畫家本人都像流浪漢一樣沒(méi)穿外套。
畫室 畫布油彩 1855年 古斯塔夫·庫(kù)爾貝 巴黎奧塞美術(shù)館藏
篩麥婦 畫布油彩 1854年 古斯塔夫·庫(kù)爾貝 南特美術(shù)館藏
以庫(kù)爾貝為代表的現(xiàn)實(shí)主義繪畫擴(kuò)大了繪畫表現(xiàn)題材的范疇。學(xué)院派畫家追求理性美和理想美,而現(xiàn)實(shí)主義畫家確立了描繪真實(shí)生活的最高藝術(shù)創(chuàng)作原則。庫(kù)爾貝寫道:“一個(gè)時(shí)代只能由藝術(shù)家來(lái)再現(xiàn),我指的是身處其中的藝術(shù)家。我堅(jiān)持認(rèn)為,一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)家根本不能表現(xiàn)過(guò)去和未來(lái)的事情?!?/p>