基于核心素養(yǎng)的高中美術(shù)鑒賞大單元教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)置

孟三川

摘 要：高中美術(shù)新教材已經(jīng)運用一段時間了，本文針對在美術(shù)鑒賞大單元的教學(xué)環(huán)境下，核心素養(yǎng)該怎樣在教學(xué)環(huán)節(jié)中落實談?wù)劰P者簡單的看法。其主要通過以下幾個方面進行闡述：一是為什么要對大單元教學(xué)進行系統(tǒng)的環(huán)節(jié)設(shè)置；二是怎樣通過一系列的環(huán)節(jié)設(shè)置和設(shè)問在整個單元的教學(xué)中做到相互銜接并層層深入，從而引導(dǎo)學(xué)生自主思考，最終解決主線問題；三是教學(xué)環(huán)節(jié)的設(shè)置，對于培養(yǎng)核心素養(yǎng)的意義。

關(guān)鍵詞：核心素養(yǎng)；大單元教學(xué)；中國傳統(tǒng)繪畫鑒賞

中圖分類號：G42文獻標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2023）05-0-03

一、高中美術(shù)鑒賞大單元教學(xué)為什么要進行系統(tǒng)的環(huán)節(jié)設(shè)置

（一）落實以學(xué)科“大概念”為教學(xué)核心

在《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準（2017年版2020年修訂）》中要求以學(xué)科大概念為核心，使課程內(nèi)容結(jié)構(gòu)化，以主題為引領(lǐng)，使課程內(nèi)容情境化，促進學(xué)科核心素養(yǎng)的落實。什么是“大概念”？美國《21世紀學(xué)習(xí)框架》指出：學(xué)科知識不是指儲存一堆事實，而是指學(xué)科觀念和思維方式。這里的“學(xué)科觀念”就是引導(dǎo)學(xué)生深層思考、持續(xù)思考的“大概念”。新課標(biāo)中也有提到，學(xué)科教學(xué)的目標(biāo)不僅僅是獲得知識，還應(yīng)該是趨向于核心概念的探索過程，并能幫助學(xué)生持續(xù)理解與他們生活相關(guān)的事件與現(xiàn)象。而在美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)中學(xué)生持續(xù)理解的內(nèi)容，比如“整體觀念”、圖像因為不同的表現(xiàn)方式和審美而呈現(xiàn)出的不同視覺效果，還有受不同文化影響而產(chǎn)生的時代與民族特征等，都是“大概念”[1]。筆者認為在《程式與意蘊——中國傳統(tǒng)繪畫》這一主題中，能夠通過了解不同時期中國傳統(tǒng)繪畫在表現(xiàn)形式和審美上的差異，分析中國畫的藝術(shù)特征，從而理解中國獨特美學(xué)就屬于讓學(xué)生持續(xù)理解的“大概念”。為了探索“大概念”就必須將課程內(nèi)容分解成一些“基本問題”，再由一個個的“小問題”進行串聯(lián)。由此可見，整個教學(xué)應(yīng)是由主線貫穿、由若干問題串聯(lián)層層遞進的。所以要求教師必須有較強的邏輯思維與把控能力對單元進行系統(tǒng)的環(huán)節(jié)設(shè)置，使學(xué)生在一個個小的環(huán)節(jié)中逐步認識中國獨特美學(xué)這一“大概念”，從而培養(yǎng)其圖像識讀、審美判斷、文化理解等素養(yǎng)[2]。

（二）圍繞核心素養(yǎng)，構(gòu)建“深度教學(xué)”

“深度教學(xué)”是讓學(xué)生在教師的引導(dǎo)下，對知識進行“層進式學(xué)習(xí)”“沉浸式學(xué)習(xí)”和“高階思維的激發(fā)、投入與維持”。簡單來說就是讓學(xué)生在一系列的教學(xué)活動中對知識結(jié)構(gòu)逐層深化，學(xué)習(xí)過程更加深刻投入，并能夠在此過程中激發(fā)出反思性思維、批判性思維和創(chuàng)造性思維。

所以在高中美術(shù)鑒賞的教學(xué)中，就要圍繞核心素養(yǎng)，通過合理的教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)置，如情境的創(chuàng)設(shè)、小組辯論研討等讓學(xué)生可以更深入地去理解各個時期的藝術(shù)特征。如《程式與意蘊——中國傳統(tǒng)繪畫》這一主題就可以通過“深度學(xué)習(xí)”，利用豐富的課堂活動與實踐，讓學(xué)生對中國畫的發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)特征等進行深度學(xué)習(xí)，從基礎(chǔ)圖像的識讀能力上升為對中國文化的深入理解。

二、高中美術(shù)鑒賞大單元教學(xué)的環(huán)節(jié)設(shè)置

《課程標(biāo)準》指出要將學(xué)生的審美態(tài)度、判斷力素養(yǎng)的培養(yǎng)與提升作為課程育人的核心，也就是要培養(yǎng)學(xué)生在面對具體作品時所表現(xiàn)出的最真實的情感態(tài)度和審美判斷。所以筆者覺得在高中鑒賞課程中應(yīng)以圖像識讀、審美判斷和文化理解為主體，然后再根據(jù)教學(xué)內(nèi)容通過其他教學(xué)手段加以延伸，培養(yǎng)美術(shù)表現(xiàn)以及創(chuàng)意實踐的能力[3]。

（一）環(huán)節(jié)設(shè)置的目的是培養(yǎng)核心素養(yǎng)

美術(shù)鑒賞這一冊教材共分六個單元，囊括了古今中外不同時期的作品，范圍很廣。以第二單元為例，單《程式與意蘊——中國傳統(tǒng)繪畫》這一主題就有17頁之多。所以要求教師必須熟練掌握教材以及相關(guān)知識，并對其進行整合，根據(jù)學(xué)生情況將內(nèi)容分解成幾個課時完成。而每一課時的環(huán)節(jié)設(shè)置也都要針對待解決的“基本問題”，同時考慮到這個環(huán)節(jié)是著重培養(yǎng)學(xué)生的哪種核心素養(yǎng)。

比如筆者在開學(xué)第一課中，為了讓學(xué)生了解從哪些方面可以去鑒賞一件作品，就運用了這樣一個環(huán)節(jié)?！罢勔徽劊耗闫綍r是怎樣創(chuàng)作一幅作品的”。學(xué)生就會根據(jù)經(jīng)歷去回想自己的創(chuàng)作過程，如先構(gòu)思再起稿，然后上色等。

再讓學(xué)生“猜一猜：畫家是怎樣創(chuàng)作出《清明上河圖》的？”可以嘗試用記敘文的方法從起因、經(jīng)過、結(jié)果這三點進行分析。學(xué)生在他們以往的學(xué)習(xí)中都了解過《清明上河圖》的歷史背景，他們完全可以獨立思考分析，接著教師再進行總結(jié)。首先，起因（創(chuàng)作背景）：原來北宋年間的汴京商業(yè)發(fā)達居全國之首，街市中開設(shè)了各種商號。為了表現(xiàn)都城的繁榮，畫家選擇了清明這個節(jié)日為背景。其次，經(jīng)過：張擇端先進行了素材收集，歷時10年寫生，經(jīng)過數(shù)次對汴京繁華的集市貿(mào)易與街景進行描繪。接下來對畫面進行組織，也就是我們所說的構(gòu)圖，張擇端采用鳥瞰式全景法，并采取“散點透視法”組織畫面。接著是畫家用了什么樣的方式表達，如兼工帶寫，大手筆與精細的手筆相結(jié)合等。最后，結(jié)果：畫家塑造了什么樣的畫面效果，表達了怎樣的情感，有什么樣的藝術(shù)價值等。以《清明上河圖》為例就是畫面結(jié)構(gòu)嚴謹，繁而不亂，充分表現(xiàn)了畫家對社會生活敏銳的洞察力和高度的畫面組織、控制能力，生動記錄了北宋都城的城市面貌和人民的生活狀況，具有很高的歷史價值和藝術(shù)價值[4]。

這一環(huán)節(jié)結(jié)束后再告訴學(xué)生我們鑒賞一件作品可以站在畫家的角度，設(shè)想畫家是如何創(chuàng)作的，這也是我們鑒賞的方法與途徑之一。

在這一環(huán)節(jié)中，采用的就是情境設(shè)計，讓學(xué)生聯(lián)系實際，將自己代入藝術(shù)家身上。我們的目標(biāo)，也就是“基本問題”是要讓學(xué)生學(xué)到如何鑒賞一件作品，學(xué)生可以通過以往的經(jīng)驗進行總結(jié)，學(xué)到鑒賞的方法。素養(yǎng)來自實踐，而一切的實踐均植根于情境之中。從這一環(huán)節(jié)中我們不難看出，學(xué)生的自主分析，首先建立在圖像識讀這個基本素養(yǎng)上，其次通過一些知識整合，對作品進行感知、評價、判斷與表達。

（二）環(huán)節(jié)設(shè)置中的“基本問題”與“小問題”

在前面的內(nèi)容中筆者多次提到“基本問題”，那什么是“基本問題”呢？在以往的教學(xué)中，學(xué)生可以直接獲得某一個問題的答案，但是沒有機會去探索這個問題，如沒有辦法將所學(xué)的知識與具體的作品、美術(shù)活動等問題情境進行聯(lián)系，當(dāng)然就無法從教學(xué)環(huán)節(jié)當(dāng)中得到高級思維能力的訓(xùn)練。所以我們必須在課堂上將獲得答案的“問題”本身還給學(xué)生，讓他們通過一系列的學(xué)習(xí)、探索和思考自己獲得答案，才能激發(fā)他們的思維，從而獲得更深刻的理解。威金斯認為：基本問題是通向理解之門，基本問題不僅能夠促進對某一特定主題單元的內(nèi)容理解，也能激發(fā)知識間的遷移。

但一般“基本問題”都具有開放性，而且比較寬泛，所以在實際的教學(xué)中就必須分解出相關(guān)的“小問題”。學(xué)生通過各種“小問題”探索出這節(jié)課的“基本問題”，然后再加上觀察、思考、分析、討論，最終得到持續(xù)理解的“大概念”?！镀胀ǜ咧忻佬g(shù)課程標(biāo)準（2017年版2020年修訂）》的解讀中也提到，要想實現(xiàn)一個趨向于核心概念的探索，就要圍繞基本問題持續(xù)探索各種大概念。

在《程式與意蘊——中國傳統(tǒng)繪畫》這一主題的教學(xué)中環(huán)節(jié)的設(shè)置就圍繞著“大概念”“基本問題”和“小問題”進行。

經(jīng)過解讀教材，筆者把這一主題分為3個課時，分別是美的啟蒙，中國山水、花鳥、人物的藝術(shù)特征和中國獨特美學(xué)。

沿用剛才的思路，在備課的時候教師先考慮通過這一系列的課要讓學(xué)生學(xué)到什么？也就是“大概念”是什么？而這一主題就是“如何理解中國獨特美學(xué)”。所以在一開始的時候筆者給了學(xué)生一段話，留給他們課后查閱，《莊子·養(yǎng)生主》里“庖丁解?！钡闹v述“臣之所好者，道也，進乎技矣。始臣之解牛之時，所見無非牛者。三年之后，未嘗見全牛也。方今之時，臣以神遇而不以目視，官知止而神欲行。”并思考“神遇而不以目視，官知止而神欲行”這句話蘊含了怎樣的中國美學(xué)？

這是本主題內(nèi)容的主線問題，教學(xué)任務(wù)也是圍繞著它展開的。在一開始的時候?qū)W生就算知道這一段的翻譯，但一定不理解這樣一段話和中國美學(xué)有什么樣的關(guān)系。接著在每一節(jié)課中會分解成“基本問題”和“小問題”去幫助學(xué)生理解。

1．美的啟蒙

比如在第一節(jié)課《美的啟蒙》里需要解決的就是“基本問題”：“為什么要制作藝術(shù)品”？但這個問題是寬泛的。所以要有各種小的問題可以啟發(fā)學(xué)生思考，比如“人類是一開始就知道什么是藝術(shù)的嗎？”顯然不是，通過分析石器、骨器等讓學(xué)生了解到人類是在生存競爭中，開始辨別和利用石頭、泥土、動物骨骼的，終于創(chuàng)造了工具。以人面魚紋彩陶盆為例，讓學(xué)生慢慢認識到，人類從一步步地認識過程中培養(yǎng)起從功能出發(fā)的造型能力，萌發(fā)出樸素的原始審美。然后再引導(dǎo)學(xué)生思考，“有了工具能使用了不就行嗎？為什么還要在上面制造圖像”，依然以人面魚紋彩陶盆為例進行展開，為什么要在上面繪制人面魚紋。慢慢讓學(xué)生理解原來早期的圖像都是當(dāng)時人們對自然、生命的感知，對美好生活的愿望與想象。

這樣在幾個問題的引導(dǎo)下，學(xué)生跟著教師一步步就可以理解為什么會有藝術(shù)品的產(chǎn)生，關(guān)于中國美學(xué)的啟蒙也在對生命探知的過程中一步步發(fā)展而來。為解決“大概念”進行了鋪墊。

2．中國繪畫的藝術(shù)特征

而在第二課時《中國繪畫的藝術(shù)特征》中最主要解決的問題是山水、花鳥、人物繪畫各有什么樣的特點。在這里提出的“基本問題”是：“中國傳統(tǒng)繪畫中，畫的就是你見到的東西嗎？”然后在各個小組布置任務(wù)，讓學(xué)生自主分析以下繪畫的共同點與區(qū)別，分別是《千里江山圖》與《富春山居圖》，《簪花仕女圖》和《丁敬像》，還有鄭板橋的《竹石圖》和徐熙的《雪竹圖》。然后教師根據(jù)學(xué)生的回答以時間線：佛教傳入對中國繪畫的影響和元代前后中國繪畫的差別，來引導(dǎo)學(xué)生去理解以下小問題：為什么山水畫會借景抒情，人物畫為什么不注重寫實而重傳神，花鳥畫為什么托物言志。這樣就解決了本課的基本問題，學(xué)生也更容易理解中國畫不僅要畫所見，更要畫所思[5]。

3．中國獨特美學(xué)

第三課時其實就是總結(jié)提升的環(huán)節(jié)。要解決的正是本主題章節(jié)最重要的內(nèi)容：“如何理解中國獨特美學(xué)”。在最開始的時候，提出問題，“如果讓達·芬奇去畫《簪花仕女圖》會是什么樣子？”

讓學(xué)生去對比《簪花仕女圖》和《蒙娜麗莎》，同樣是人物畫，他們在表現(xiàn)形式上有什么區(qū)別，以《萬壑松風(fēng)圖》《竹石圖》、達·芬奇《衣褶練習(xí)》和《八十七神仙圖》為例引導(dǎo)學(xué)生從色彩、明暗以及線條上分析它們的區(qū)別。再引導(dǎo)學(xué)生去思考：“是什么原因形成了這些區(qū)別呢？”教師在這里只是對他們的回答進行概括補充，比如工具上，我們所用的基本是墨水跟毛筆，并受書法的影響，這就決定了我們主要是用線與墨色關(guān)系來造型。線講究曲直、粗細、濃淡、疏密，而畫家的筆法在剛?cè)帷⑤p重、疾徐等所形成的運動感和節(jié)奏感中運用筆墨變化的靈性在紙上進行繪畫，從而一定程度地體現(xiàn)了意境，最終凸顯出中國畫的墨色之彩和水韻之美[6]。

而西方繪畫工具主要是鉛筆、碳筆、水彩等，擅長通過塊狀的形式來分層表現(xiàn)事物形象，并在科學(xué)研究理論的支持下，對事物進行十分細致的描繪，最終得到逼真寫實的明暗統(tǒng)一。

或者中西方文化背景差異上，西方人更喜歡理性地去反映形體關(guān)系和空間關(guān)系。而中國人則更注重“道法自然”，并尋求畫中的意境。以此提煉出中國繪畫不僅僅是對客觀的描摹，更是畫家主觀思想的表達[7]。

在這節(jié)課的最后，再回答主題一開始的問題，“庖丁解牛”的那段話，經(jīng)過學(xué)生查找資料，可以理解字面的意思“神遇而不以目視，官知止而神欲行”，是用精神進行交流而不是用眼睛去看，感官停止了而精神依然在活動。這不就正是中國繪畫的重要特征，也是中國獨特美學(xué)：不僅要畫所見，更要畫所思，不僅要描繪客觀的事物，更要表達畫家的情感，寄情于畫，“得意忘形”“虛實相生”。

三、通過環(huán)節(jié)設(shè)置，構(gòu)建核心素養(yǎng)

在《程式與意蘊——中國傳統(tǒng)繪畫》這一主題中，筆者用“中國獨特美學(xué)是什么樣的？”作為引發(fā)學(xué)生持續(xù)探索的問題，然后用各種基本問題與小問題各個擊破，引導(dǎo)學(xué)生從美的啟蒙，到中國畫的特征，再到概括出中國獨特美學(xué)是什么。

而我們美術(shù)鑒賞教學(xué)的最終目的不應(yīng)該僅僅告訴學(xué)生什么是一件好的作品，而是通過各個環(huán)節(jié)的設(shè)置能讓學(xué)生學(xué)會獨立思考，可以自主去辨別，學(xué)會質(zhì)疑。就像席慕蓉先生寫在《美的沉思》序言里的一句話，教育就應(yīng)該幫助我們?nèi)で髮徝郎系淖杂?。所以?dāng)我們的學(xué)生走出課堂后，自己再去欣賞一件作品時，可以獨自去理解其真正的內(nèi)涵，可以從“流于盲從、缺乏主見、喪失信仰”的諸多弊端中，學(xué)會選擇、學(xué)會思考、學(xué)會批判。了解我們中國藝術(shù)、中國傳統(tǒng)繪畫，也是人類歷史長河中不可或缺的文明，從而建立民族自信心，成為理性的審美者。這也是我們通過合理的教學(xué)環(huán)節(jié)，全面提升學(xué)生核心素養(yǎng)的意義所在[8]。

參考文獻：

[1]中華人民共和國教育部.普通高中美術(shù)課程標(biāo)準（2017年版2020年修訂）[M].北京：人民教育出版社，2020.

[2]中華人民共和國教育部.普通高中課程方案（2017年版2020年修訂）[M].北京：人民教育出版社，2020.

[3]教育部基礎(chǔ)教育課程教材專家工作委員會.普通高中美術(shù)課程標(biāo)（2017年版2020年修訂）解讀[M].北京：高等教育出版社，2020.

[4]郭元祥.“深度教學(xué)”：指向?qū)W科育人的教學(xué)改革實驗[J].中小學(xué)管理，2021（05）：18-21.

[5]張華.論核心素養(yǎng)的內(nèi)涵[J].全球教育展望，2016（04）：10-24.

[6]格蘭特·威金斯，杰伊·麥克泰格.追求理解的教學(xué)設(shè)計[M].閆寒冰，宋雪蓮，賴平，譯.上海：華東師范大學(xué)出版社，2017.

[7]王大根.中小學(xué)美術(shù)教學(xué)論[M].南京：南京師范大學(xué)出版社，2013.

[8]盛群力，褚獻華，Gina Burkhardt.21世紀能力：數(shù)字時代的基本素養(yǎng)[J].開放教育研究，2004（05）：7-10.