古人如何給照片加“濾鏡”？

邱俊霖

給皇帝美顏不容易

說到美顏，這可難不倒古人，由于古代沒有相機，所以古人都是通過繪肖像畫來記錄人物形象。他們在繪人物畫像的時候，也會想法子加“濾鏡”。

中國傳統(tǒng)的繪畫形式便是國畫，主要是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。根據(jù)制作技巧、筆法，國畫也可以分為工筆、寫意和兼工帶寫等類別。不過無論何種繪畫方式，畫家們都會根據(jù)環(huán)境特征以及人物的特點為畫作加上“濾鏡”，讓人物形象看起來更美、更鮮活！

唐代畫家閻立本曾經(jīng)繪制了一套《歷代帝王圖》，畫面從右至左畫有從漢至隋的十三位帝王的畫像。雖然沒有見過這些帝王，但是閻立本卻能刻畫出這些封建統(tǒng)治者共同的特性和氣質(zhì)儀容，并根據(jù)每個帝王的政治作為和不同境遇，為每一位帝王加了“濾鏡”。

閻立本通過個性化的描繪，對眼神、嘴角及面部肌肉的微妙刻畫，表現(xiàn)出帝王們的心理、氣質(zhì)和性格等特征。比如漢昭帝劉弗陵，文靜福態(tài)，從容沉穩(wěn)，一副胸懷開闊的神態(tài)，儼然大國君主氣派；東漢開國皇帝劉秀，在畫中則是身材高大、兩眼有神、雙眉舒展，處處都流露出自信、豁達的氣質(zhì)。

總之，在閻立本筆下，那些有所作為的帝王，多半冠帶軒冕、威嚴(yán)肅穆、睿智穎悟，一派雍容大度的神態(tài)；而昏庸無能或暴虐亡國之君，則表現(xiàn)出虛弱無力，剛愎自用之感?？梢哉f，閻立本通過手工“濾鏡”，成功塑造了十三位個性突出的帝王形象。

古人加濾鏡的方式可是極其高明的，他們除了在人物本身上作文章，還會通過為背景加濾鏡的方式來彰顯人物個性。例如宋徽宗趙佶在他的《聽琴圖》中便使用了這種方式。這幅作品描繪的是官僚貴族雅集聽琴的場景，主人公道冠玄袍，居中端坐，凝神撫琴，前面坐墩上兩位紗帽官服的朝士對坐聆聽，悠然入定，仿佛正被這鼓動的琴弦撩動著神思，完全陶醉在琴聲之中，營造出了一種清幽的氛圍。有傳言圖中的撫琴者，正是趙佶本人，如果是這樣的話，那么這幅畫也算得上是趙佶的“自拍”了?？梢哉f，《聽琴圖》通過對背景的刻畫突出了主人公優(yōu)雅的氣質(zhì)，屬于高端“濾鏡”。

到了清朝，皇宮里來了不少西洋“攝影師”，比如其中的代表性人物郎世寧。郎世寧有著獨特且高超的“攝影技術(shù)”：將中西技法融為一體，在形成精細逼真的繪畫效果時又不失人物本身應(yīng)有的威嚴(yán)。正是因為如此，郎世寧也成為了乾隆皇帝的御用“攝影師”。

乾隆四年（1739年），乾隆皇帝親臨南苑閱兵，便讓郎世寧給自己“攝影”，郎世寧借此機會創(chuàng)作出自己的代表作之一：《乾隆大閱圖》——鮮艷明麗的色澤和細致工密畫筆描繪出時年29歲的乾隆皇帝身著戎裝，威風(fēng)凜凜、英姿颯爽，一副意氣風(fēng)發(fā)的青年君王形象。

古人“自拍”也瘋狂

除了為他人作畫，古人也愛“自拍”。據(jù)唐代畫家張彥遠的《歷代名畫記》記載，東晉大書法家王羲之就曾經(jīng)有過一副《臨鏡自寫真圖》的“自拍”，就是對著鏡子畫自己的寫真畫。估計王羲之在自畫像當(dāng)中給自己加了“濾鏡”。遺憾的是，這幅自畫像如今已經(jīng)亡佚，只留下了零星的文字記載。

到了宋朝，士大夫間興起了一股自畫像浪潮，許多人都會為自己作畫，或是請畫師給自己畫像，而且還要題寫幾句畫像贊，也就是在畫像上題詞。著名詩人黃庭堅就曾經(jīng)一口氣寫了五首《寫真自贊》，看來，黃庭堅不僅是個自拍達人，還是個文案高手。

而宋元之交的大畫家趙孟頫也為自己照了一張“自拍”（趙孟頫《自畫像圖頁》）。在這幅畫中，趙孟頫將自己的形象繪制成為了一個頭戴烏巾，身穿白袍，策杖漫步于竹林中的雅士——這是一幅很典型的為背景加濾鏡，通過營造氣氛來突出人物形象的自畫像。

而作為清代揚州八怪之首的畫家金農(nóng)，則可以稱得上是“自拍狂魔”了。他的現(xiàn)傳世自畫像作品就有9幅，他曾經(jīng)送給弟子羅聘一副《金農(nóng)自畫像軸》，金農(nóng)在畫中并不求形似，而是加了濾鏡，通過極盡夸張的手法，使“自拍”具有漫畫意味——畫中的金農(nóng)擁有濃密的長髯，矍爍的雙目，持杖側(cè)立，姿態(tài)篤定，神情超然，真實傳神地描繪出了金農(nóng)本人奇倔傲世的性格特征。

縱觀古代的人物畫像，古人們在創(chuàng)作的過程當(dāng)中加濾鏡，對于寫神的追求大于寫實，不僅注重外在形象逼真，更注重內(nèi)在精神本質(zhì)的酷似，同時喜歡借助環(huán)境來烘托人物，使人物形象更為鮮活。

“都市攝影”講技術(shù)

在古代，也有許多“攝影愛好者”對“都市攝影”偏愛有加。

所謂“都市攝影”，就是將一座都市里的不同景致或者稍縱即逝的美好景物轉(zhuǎn)化為長久的視覺圖像。讓人們可以通過不一樣的視角來欣賞這些都市美景。

中國古代最負盛名的“都市攝影”作品當(dāng)然要數(shù)北宋畫家張擇端的《清明上河圖》了，這幅畫卷生動再現(xiàn)了北宋汴京（今河南開封）以及汴河兩岸的自然風(fēng)光和都市景象，也讓千年后的人們能夠看到北宋都城的繁華都市面貌。

到了明清時期，說到最繁華的都市，蘇州絕對是其中之一。明代繪畫大師仇英便模仿《清明上河圖》為蘇州創(chuàng)作了一幅仇本《清明上河圖》，將明代蘇州繁盛的集市貿(mào)易、鱗次櫛比的商業(yè)店鋪全部濃縮在了這一長卷中，再現(xiàn)了這座古老城市的繁華景象，也讓人們感受到了明代大都市蘇州的獨特風(fēng)雅。

而作為土生土長的蘇州人，清代畫家徐揚自然免不了要為蘇州創(chuàng)作“都市攝影”。據(jù)說，徐揚曾用了24年時間將當(dāng)時蘇州的繁華全部“照”了下來，作品就叫作《姑蘇繁華圖》，這也是徐揚最負盛名的作品。整個畫卷氣勢恢宏，有學(xué)者曾統(tǒng)計過，這幅畫作中有一萬兩千余人，近四百只船，五十多座橋，二百多家店鋪，兩千多棟房屋。整個蘇州城郊百里的風(fēng)景和街市的繁華景象都躍然紙上，當(dāng)時蘇州的物產(chǎn)之富饒、百業(yè)之興旺，令人驚嘆不已。

可見，美顏并不是現(xiàn)代人的專利。從古代各式各樣的精美圖畫，再到今天各種各樣的花式自拍，變化的只是形式，不變的則是人們對于“美”的追求。