博物館展教新技術(shù)綜述
——基于“繆斯獎(jiǎng)”（2011-2021）案例

顧 婧

隨著“數(shù)字移民”和“數(shù)字原住民”成為參觀主體，近年來(lái)博物館積極擁抱新技術(shù)。借助層出不窮的數(shù)字技術(shù)，博物館突破“以藏品為中心”的傳統(tǒng)，轉(zhuǎn)而更多關(guān)注觀眾，并強(qiáng)調(diào)“以知識(shí)為真”和“以體驗(yàn)為真”。12022年國(guó)際博物館協(xié)會(huì)公布最新博物館定義，提出的非物質(zhì)遺產(chǎn)、可及性和包容性、社區(qū)參與和多種體驗(yàn)等關(guān)鍵詞，正是這一轉(zhuǎn)向的體現(xiàn)，也提示著新技術(shù)在博物館闡釋教育中的更多可能性。

面對(duì)林林總總的博物館新技術(shù)，美國(guó)新媒體聯(lián)盟自2011年至2016年，每年發(fā)布《地平線報(bào)告：博物館版》，分析博物館新技術(shù)的主要趨勢(shì)、關(guān)鍵挑戰(zhàn)和重要技術(shù)，為博物館展教的改革提供具體指導(dǎo)。然而遺憾的是，2017年以后，該報(bào)告對(duì)博物館不再做專門(mén)探討。為了回應(yīng)并延續(xù)這一研究，本文以美國(guó)博物館聯(lián)盟頒發(fā)的繆斯獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)案例為文件分析（document analysis）資料，對(duì)2011年至2021年間全球450多個(gè)博物館項(xiàng)目進(jìn)行收集和分析，進(jìn)而揭示近年博物館新技術(shù)在展教方面的應(yīng)用特點(diǎn)與發(fā)展趨勢(shì)。

作為風(fēng)向標(biāo)的繆斯獎(jiǎng)

進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái)，世界重要地區(qū)幾乎每年都會(huì)對(duì)博物館界表現(xiàn)搶眼的新媒體與前沿技術(shù)項(xiàng)目進(jìn)行評(píng)選。評(píng)獎(jiǎng)選送案例從一定層面上客觀反映了這一時(shí)期博物館采用的主流新技術(shù)、技術(shù)與內(nèi)容較為優(yōu)秀結(jié)合的方式、常見(jiàn)使用場(chǎng)景，而最終獲獎(jiǎng)案例則往往既富有新興技術(shù)的前瞻性，同時(shí)又具備一定推廣性。在全球諸多評(píng)選中，又以繆斯獎(jiǎng)因地域覆蓋最廣、分類(lèi)最細(xì)、與公眾利益最為貼近，是業(yè)內(nèi)外公認(rèn)的博物館媒體和技術(shù)風(fēng)向標(biāo)。

繆斯獎(jiǎng)由美國(guó)博物館聯(lián)盟媒體與技術(shù)專業(yè)委員會(huì)于2000年首次發(fā)起，至今每年收到來(lái)自北美洲、南美洲、歐洲、澳洲、亞洲機(jī)構(gòu)選送的超過(guò)200個(gè)案例，由來(lái)自全球90余名專家依據(jù)內(nèi)容、設(shè)計(jì)、通用性、技術(shù)創(chuàng)新、吸引力等方面進(jìn)行打分評(píng)獎(jiǎng)。過(guò)去22年中，繆斯獎(jiǎng)評(píng)獎(jiǎng)?lì)悇e經(jīng)歷了幾次重要變革，這些調(diào)整順應(yīng)了博物館、新媒體、新技術(shù)不斷變化的關(guān)系，也回應(yīng)了博物館人對(duì)前沿技術(shù)的持續(xù)探索。2000年至2006年，評(píng)選主要以藝術(shù)、歷史、科學(xué)內(nèi)容為獎(jiǎng)項(xiàng)分類(lèi)基礎(chǔ)；2007年至2010年評(píng)選類(lèi)別更多導(dǎo)向媒體形態(tài)和技術(shù)手段本身，并同時(shí)強(qiáng)調(diào)互聯(lián)網(wǎng)參與文化的一些面向，奠定了此后繆斯獎(jiǎng)的基本格局。2011年至2013年，分類(lèi)的調(diào)整反映了移動(dòng)互聯(lián)和虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)在博物館的突破性應(yīng)用；2014年至2018年，新增“開(kāi)放文化類(lèi)”以鼓勵(lì)資源共享；2019年至2021年，將此前已多至十五種的獎(jiǎng)項(xiàng)進(jìn)行部分合并，并提出“混合現(xiàn)實(shí)”，是為對(duì)“元宇宙”概念的回應(yīng)。

博物館展教新技術(shù)的分類(lèi)與評(píng)述

2011年至2021年間，合并當(dāng)年重復(fù)獲獎(jiǎng)?wù)撸娝躬?jiǎng)樣本庫(kù)共含478個(gè)全球博物館新技術(shù)項(xiàng)目，其中22個(gè)具體信息不詳，可被檢視的有效項(xiàng)目共計(jì)456個(gè)?？疾烀總€(gè)項(xiàng)目中使用到的新興技術(shù)，并結(jié)合歷年《地平線報(bào)告》和《大時(shí)代、新技術(shù)—2020中國(guó)技術(shù)發(fā)展白皮書(shū)》的相關(guān)定義，本文將博物館新技術(shù)分為交互技術(shù)、多媒體技術(shù)、移動(dòng)互聯(lián)、數(shù)據(jù)分析四個(gè)大類(lèi)的底層技術(shù)，及其下25個(gè)細(xì)分技術(shù)。

1.交互技術(shù)

交互技術(shù)指人與物之間的交互手段、行為和方式的設(shè)計(jì)與實(shí)現(xiàn)，涵蓋衍生現(xiàn)實(shí)、人工智能、交互設(shè)計(jì)三個(gè)新技術(shù)熱點(diǎn)方向。

衍生現(xiàn)實(shí)（XR，Extended Reality）即廣義的虛擬現(xiàn)實(shí),包括增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR）、虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）、混合現(xiàn)實(shí)（MR）等沉浸式技術(shù)。早期增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)因其所需設(shè)備相對(duì)簡(jiǎn)便，是博物館衍生技術(shù)的主流，其載體主要有移動(dòng)終端APP和展廳多媒體站。前者結(jié)合掃碼或智能識(shí)別，在現(xiàn)有遺址、展品上疊加包括影像、動(dòng)畫(huà)、互動(dòng)3D等多種形式的虛擬信息；后者則通過(guò)攝像頭智能識(shí)別參與者，將展品與參與者進(jìn)行有創(chuàng)意的連接。舊金山現(xiàn)代美術(shù)館的“馬格利特闡釋畫(huà)廊”借由多種AR裝置，邀請(qǐng)觀眾進(jìn)入這位超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家的畫(huà)中，通過(guò)在畫(huà)中互動(dòng)進(jìn)一步理解畫(huà)家提出的視覺(jué)悖論，并向我們提示超現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)或許正是AR的鼻祖？隨著2016年各行各業(yè)掀起第二次VR熱潮，2博物館的虛擬現(xiàn)實(shí)項(xiàng)目如雨后春筍般出現(xiàn)，此后甚至與增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)不相上下?！案兄^(guò)程的技術(shù)性再現(xiàn)”和“建立在技術(shù)上的個(gè)人體驗(yàn)”是學(xué)界在討論VR時(shí)反復(fù)提及的兩個(gè)概念，3無(wú)論是再現(xiàn)還是體驗(yàn)，均有賴于同其他新興技術(shù)的結(jié)合。安大略藝術(shù)博物館“小奇跡：VR體驗(yàn)”引入微計(jì)算機(jī)掃描斷層技術(shù) (micro-CT)，觀眾得以第一次進(jìn)入60件16世紀(jì)的哥特微型雕刻作品內(nèi)部?；旌犀F(xiàn)實(shí)（Mixed Reality）是結(jié)合真實(shí)和虛擬世界所創(chuàng)造的新的環(huán)境，其中物理實(shí)體和數(shù)字對(duì)象共存并能實(shí)時(shí)相互作用。博物館的混合現(xiàn)實(shí)仍然處于起步階段，它呈現(xiàn)兩個(gè)趨勢(shì)：一為AR、VR的升級(jí)版；二為以各種可能的新技術(shù)手段，混淆虛擬世界與現(xiàn)實(shí)世界。2021年獲獎(jiǎng)的海德公園兵營(yíng)語(yǔ)音導(dǎo)覽，將由數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)的個(gè)性化敘事體驗(yàn)和現(xiàn)場(chǎng)新媒體裝置，與4000件遺物原件和這座歷史建筑混合在一起，共同營(yíng)造了能量巨大的場(chǎng)域，令沉浸其中的觀眾不辨真幻與古今。

人工智能包括智能識(shí)別、人機(jī)交互、機(jī)器學(xué)習(xí)。早在2011年，業(yè)界就指出“圖像識(shí)別技術(shù)將成為使用智能手機(jī)參觀者的未來(lái)，值得關(guān)注”。4人機(jī)對(duì)話在博物館中最常見(jiàn)的使用場(chǎng)景是機(jī)器人導(dǎo)覽，舊金山美術(shù)館和圣地亞哥航天博物館先后推出遠(yuǎn)端臨場(chǎng)(Telepresence)導(dǎo)覽機(jī)器人，前者提供無(wú)障礙導(dǎo)覽，后者則進(jìn)行遠(yuǎn)程學(xué)校教學(xué)。早先博物館往往僅采用簡(jiǎn)單的智能識(shí)別和人機(jī)交互，而近年來(lái)隨著機(jī)器學(xué)習(xí)的深入運(yùn)用，人工智能所能執(zhí)行的任務(wù)更為復(fù)雜。在2019年美國(guó)國(guó)家喜劇中心推出的互動(dòng)展項(xiàng)“大笑挑戰(zhàn)”中，兩名參與者輪流向?qū)Ψ奖硌蓊A(yù)先寫(xiě)好的笑話，由微軟人工智能如識(shí)別對(duì)手是否有笑意，館方希望通過(guò)這一互動(dòng)展項(xiàng)，觀眾能以親身經(jīng)驗(yàn)認(rèn)識(shí)喜劇背后的動(dòng)因。美國(guó)巴恩斯基金會(huì)網(wǎng)站借助人工智能，支持以明暗、空間、線條、顏色等維度進(jìn)行檢索，拓展了為藝術(shù)觀看和藝術(shù)研究的未來(lái)可能性。

目前，博物館主流的交互設(shè)計(jì)模式有：手勢(shì)觸控、動(dòng)作捕捉、眼動(dòng)追蹤、多模態(tài)互動(dòng)、游戲互動(dòng)。從單點(diǎn)觸控到多人同時(shí)操作，是手勢(shì)觸控的技術(shù)突破，多人觸屏常見(jiàn)于博物館參與式項(xiàng)目。博物館最常采用的是無(wú)需佩戴設(shè)備和標(biāo)記的視覺(jué)動(dòng)作捕捉技術(shù)，尤其是在交互式投影游戲中。2013年克利夫蘭美術(shù)館的“雕塑鏡頭”是最早進(jìn)入公眾視野的動(dòng)作捕捉項(xiàng)目。公眾站在帶有攝像頭的交互站前，依據(jù)屏幕上出現(xiàn)的館藏古代雕塑，進(jìn)行動(dòng)作模仿，以此激發(fā)公眾體會(huì)人體對(duì)藝術(shù)的啟發(fā)。此后數(shù)年間，美術(shù)館持續(xù)擴(kuò)充相關(guān)項(xiàng)目，并形成了借助各式動(dòng)作捕捉技術(shù)的Art Lens互動(dòng)教育展廳。眼動(dòng)追蹤是測(cè)量一個(gè)人與大腦相關(guān)的凝視或是目光移動(dòng)的過(guò)程，由于技術(shù)壁壘較高，在博物館界尚未普及。但我們?nèi)阅軓膬H見(jiàn)的案例中，發(fā)現(xiàn)該技術(shù)在教育闡釋方面的巨大潛能。克利夫蘭美術(shù)館的“凝視追蹤”向我們揭示參與者在觀看一件作品15秒時(shí)，首先聚焦何處、目光如何移動(dòng)，以及在哪個(gè)細(xì)部停留最長(zhǎng)時(shí)間等，從而引導(dǎo)觀眾理解作品構(gòu)圖如何影響觀看之道。

多模態(tài)交互的優(yōu)勢(shì)在于能夠幫助數(shù)字內(nèi)容更為順暢地融入與展陳物理空間，并在主題元素上與展覽自然銜接。紐約移民博物館以文物復(fù)制品來(lái)觸發(fā)個(gè)性化的數(shù)字體驗(yàn)—觀眾拿起、撫摸、觀賞這些帶有歷史信息的復(fù)制品，隨后將其放置在桌面投影的新媒體展示臺(tái)上，便進(jìn)入與之相關(guān)的展覽敘事。游戲交互通過(guò)引入游戲的元素、框架、機(jī)制，提高觀眾非正式學(xué)習(xí)的參與度和持續(xù)性。隨著密室逃脫和角色扮演在社會(huì)中的興起，博物館也緊跟這一風(fēng)尚?！敖庵i明尼阿波利斯藝術(shù)博物館”借助3D、VR和AR等技術(shù)，將博物館變身為密室逃脫現(xiàn)場(chǎng)，觀眾既可以獨(dú)自挑戰(zhàn)也可以與親友組團(tuán)體驗(yàn)，邊游戲邊獲取博物館導(dǎo)覽和藝術(shù)史知識(shí)。如果說(shuō)密室逃脫旨在通過(guò)營(yíng)造沉浸體驗(yàn)來(lái)促進(jìn)博物館自主學(xué)習(xí)，那么角色扮演則側(cè)重于情景化學(xué)習(xí)。美國(guó)里根總統(tǒng)圖書(shū)館與博物館近年來(lái)深耕角色扮演項(xiàng)目，參與者分飾演發(fā)言人、媒體、政府官員等角色，依據(jù)真實(shí)檔案推動(dòng)情節(jié)，在歷史情景中行動(dòng)和反思。

2.多媒體技術(shù)

多媒體技術(shù)在博物館中的應(yīng)用起步較早，隨著硬件設(shè)備的日益升級(jí)，近年來(lái)形式和載體更為多樣。聯(lián)屏或多屏既可支持多位觀眾互不干擾地操作，又能保證整體視覺(jué)的連貫性和內(nèi)容的完整性，因此深受博物館青睞。荷蘭蒙德里安故居博物館將十幾個(gè)大小不一的屏幕穿插于交錯(cuò)的黑色支架上，組成變幻多樣的屏幕矩陣，藝術(shù)家的經(jīng)典之作伴隨著流淌的音樂(lè)在組合聯(lián)屏上運(yùn)動(dòng)、跳躍著，與風(fēng)格派在形式感上高度契合。

投影技術(shù)包括全景投影、3D投影、全息投影。全景投影旨在營(yíng)造出一種圍合的沉浸效果，相較于傳播知識(shí)和信息，它在情感傳遞上優(yōu)勢(shì)更大。荷蘭哥倫布地球劇場(chǎng)邀請(qǐng)觀眾站立于環(huán)形玻璃平臺(tái)，俯視下方寬直徑17米、深6米的球幕。這一前所未有的衛(wèi)星觀看視角，幫助觀眾以更為宏觀的歷史觀，來(lái)理解地球的過(guò)去、現(xiàn)在和未來(lái)?？伸`活投射于不規(guī)則表面的3D投影（3D Mapping）盡管起步較晚，但近年發(fā)展迅猛，如今已與全景投影平分秋色。紐約時(shí)裝學(xué)院博物館以3D投影在旋轉(zhuǎn)人臺(tái)上，呈現(xiàn)算法模擬的時(shí)裝動(dòng)態(tài)效果。為紀(jì)念阿波羅登月50周年，美國(guó)史密森尼學(xué)會(huì)在華盛頓方尖碑立面上進(jìn)行3D投影，配合兩側(cè)大屏幕共同呈現(xiàn)影像檔案與多媒體藝術(shù)，在光影交錯(cuò)中重述和銘記歷史。全息投影在2000年左右是常見(jiàn)的博物館技術(shù)，但在2010年以后卻不多見(jiàn)。令人印象最深刻的全息投影案例為伊利諾伊州大屠殺博物館的“幸存者故事體驗(yàn)”，繆斯獎(jiǎng)評(píng)委一致認(rèn)為：“該項(xiàng)目所使用的新技術(shù)不僅營(yíng)造了強(qiáng)而有力的觀眾體驗(yàn)，同時(shí)亦完整捕捉了大屠殺幸存者的經(jīng)歷。全息投影與語(yǔ)音識(shí)別相結(jié)合，令觀眾仿佛直面幸存者與之對(duì)話。”

360°技術(shù)是利用相機(jī)捕捉呈現(xiàn)的簡(jiǎn)單3D全景圖，覆蓋一個(gè)人橫向和縱向的所有視角，并沒(méi)有明顯的三維空間感，因此它所帶給觀眾的，與其說(shuō)是身臨其境的沉浸感，不如說(shuō)敘事的層次感。在博物館領(lǐng)域，該技術(shù)已應(yīng)用于電子圖錄、交互網(wǎng)站、基于用戶個(gè)人終端的虛擬導(dǎo)覽?！爸ゼ痈?0計(jì)劃”借助上百年前的圓形幻畫(huà)和今天的谷歌地圖360°地圖，巧妙地重新梳理了海量珍貴的城市歷史檔案。

3D技術(shù)作為一種底層技術(shù)，已嵌入于各種新技術(shù)形式中。在3D技術(shù)的支持下，博物館得以還原戰(zhàn)爭(zhēng)前的城市風(fēng)貌，復(fù)原古代文物的制作工藝，帶領(lǐng)公眾重回歷史現(xiàn)場(chǎng)。而3D打印技術(shù)作為一種前沿技術(shù)，多見(jiàn)于博物館創(chuàng)新展陳和實(shí)驗(yàn)室。德克薩斯理工大學(xué)博物館借助3D打印技術(shù)，復(fù)制了一萬(wàn)年前北美先民的物品，從而使觀眾得以觸摸、感受這些人類(lèi)學(xué)遺存。

音頻/視頻（動(dòng)畫(huà)）作為多媒體最為主要的載體，既是技術(shù)又是內(nèi)容。音頻在博物館領(lǐng)域呈現(xiàn)最多的是導(dǎo)覽和播客，且兩者越來(lái)越無(wú)法嚴(yán)格區(qū)分。博物館音頻有以下幾點(diǎn)趨勢(shì)：首先，與其他新技術(shù)融合更緊密。舊金山現(xiàn)代藝術(shù)館APP基于路徑算法，向每位觀眾推送全然不同的導(dǎo)覽敘事。其次，音頻內(nèi)容更多元，受眾更細(xì)分。越來(lái)越多博物館傾向于與第三方合作生產(chǎn)內(nèi)容。“記憶宮殿”播客的主播Nate DiMeo作為大都會(huì)博物館的駐地藝術(shù)家，為該館新揭幕的美國(guó)館“742展廳：洛克菲勒夫人更衣室”創(chuàng)作了一集特別節(jié)目，以非虛構(gòu)的方式將鍍金時(shí)代藝術(shù)家具背后的歷史與文化娓娓道來(lái)。第三，音頻容量不斷加長(zhǎng)，有的甚至單集長(zhǎng)達(dá)55分鐘，以音頻深閱讀造就了一種新的藝術(shù)形態(tài)。最后，除了傳播信息外，音頻亦有助于增強(qiáng)公眾的沉浸感。美國(guó)菲利普基金會(huì)推出的“沉思語(yǔ)音導(dǎo)覽”旨在通過(guò)帶有冥想意味的音頻，延長(zhǎng)觀眾的觀看時(shí)間，獲得心靈修復(fù)。視頻滲透于博物館整個(gè)敘事架構(gòu)中：大都會(huì)博物館策展人，無(wú)論年輕、資深，通過(guò)系列短視頻的方式，平等地實(shí)現(xiàn)了實(shí)驗(yàn)性的虛擬策展；水晶橋美國(guó)藝術(shù)博物館以出沒(méi)于博物館附近的貓為第一視角，拍攝了可親可感的博物館公關(guān)短片。博物館利用視頻直播制造一次次公共事件，嵌入到社會(huì)文化的運(yùn)作中。紐約植物園利用GoPro拍攝直播一株巨大的食人花綻放的過(guò)程。這一持續(xù)了兩周之久的直播，在社交媒體不斷發(fā)酵，觀看人次過(guò)百萬(wàn)。誠(chéng)如評(píng)委會(huì)所言：“就像是一個(gè)存在24小時(shí)即消失的快閃博物館，你必須在準(zhǔn)確時(shí)間入場(chǎng)，而直播卻可以使觀眾在世界任何角落接入其中?！?/p>

3.移動(dòng)互聯(lián)

伴隨著移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)和智能手機(jī)的普及，博物館得以采用定位、物聯(lián)網(wǎng)、二維碼、社交媒介等新技術(shù)。2015年以后，基于移動(dòng)互聯(lián)的博物館項(xiàng)目出現(xiàn)了爆棚式激增。

定位多應(yīng)用博物館導(dǎo)覽APP，其實(shí)現(xiàn)方式包括全球定位系統(tǒng)（GPS）、手機(jī)基站定位等。早在2011年，倫敦博物館就推出了基于GPS定位的“街道博物館”APP，用戶可在智能手機(jī)上探索所在位置附近的倫敦歷史故事。2014年以后，定位技術(shù)往往與AR、人工智能等其他新技術(shù)相結(jié)合，帶給公眾沉浸感、參與感更強(qiáng)的交互體驗(yàn)。物聯(lián)網(wǎng)是把任何物品與互聯(lián)網(wǎng)相連接，以實(shí)現(xiàn)對(duì)物品的智能化識(shí)別、定位、跟蹤、監(jiān)控和管理的一種網(wǎng)絡(luò)。在博物館領(lǐng)域，以射頻識(shí)別實(shí)現(xiàn)物聯(lián)網(wǎng)較為常見(jiàn)，其主要功能有二：一為實(shí)現(xiàn)同一展館內(nèi)部的智能導(dǎo)覽；二為收集個(gè)性化的參觀信息，如臺(tái)灣電力公司策劃的ENERGY向觀眾發(fā)放感應(yīng)式手環(huán)，以記錄其在館內(nèi)各種肢體運(yùn)動(dòng)。今天人們面對(duì)二維碼技術(shù)已司空見(jiàn)慣，但繆斯獎(jiǎng)首次出現(xiàn)采用二維碼的項(xiàng)目卻是在2014年。通過(guò)掃描博物館提供的二維碼，觀眾可以創(chuàng)立個(gè)人學(xué)習(xí)賬戶，上傳自己對(duì)于展覽議題的觀點(diǎn)，讀取、下載參觀信息。

早期的博物館社交媒介不完全基于移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)，其主流形態(tài)是博客。2013年以后，隨著移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)的廣泛普及，全世界博物館都將運(yùn)營(yíng)社交媒介作為自身品牌推廣、展教傳播、社群建構(gòu)的重要手段。博物館運(yùn)營(yíng)的社交媒介主要有下列明顯的特點(diǎn)：首先，注重博物館教育內(nèi)容的挖掘，幫助公眾在碎片化時(shí)間進(jìn)行學(xué)習(xí)；其次，鼓勵(lì)公眾以館藏和展品為靈感進(jìn)行再創(chuàng)作，幫助用戶生成高質(zhì)量的內(nèi)容；第三，以事件為契機(jī)，形成線上線下聯(lián)動(dòng)，并最終實(shí)現(xiàn)品牌或展覽推廣；第四，有助于形成博物館界的聯(lián)動(dòng)和交流；第五，借助外界社會(huì)話題，提升博物館自身影響力。

在參與式博物館的理念下，博物館廣泛采用眾包（Crowdsourcing）的方式，借助公眾的力量擴(kuò)展博物館自身內(nèi)容和資源，如導(dǎo)覽路線、博物館教案、策展思路、籌集資金等。眾包的成果除了呈現(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)上，有時(shí)也出現(xiàn)在博物館空間中。紐約時(shí)尚學(xué)院博物館邀請(qǐng)公眾講述自己與服飾的記憶，館方從收到的400個(gè)故事中精選部分匯編成視頻，成為一個(gè)新的展項(xiàng)在博物館中展出。

4.數(shù)據(jù)分析

數(shù)據(jù)分析是數(shù)學(xué)與計(jì)算機(jī)科學(xué)相結(jié)合的產(chǎn)物，旨在最大化地發(fā)揮數(shù)據(jù)的作用。在博物館領(lǐng)域，數(shù)據(jù)分析的應(yīng)用主要有兩個(gè)方向：一為通過(guò)用戶數(shù)據(jù)分析，提升博物館體驗(yàn)；二為各學(xué)科的數(shù)據(jù)可視化呈現(xiàn)。

用戶分析指系統(tǒng)通過(guò)大數(shù)據(jù)計(jì)算自動(dòng)向用戶提供與之相匹配的內(nèi)容、體驗(yàn)、功能。盡管早些年博物館還無(wú)法實(shí)現(xiàn)大數(shù)據(jù)采集和運(yùn)算的完全同步，但彼時(shí)各館已十分注重從各個(gè)維度進(jìn)行數(shù)據(jù)采集，為后續(xù)升級(jí)做準(zhǔn)備，加拿大人權(quán)博物館的導(dǎo)覽APP曾邀請(qǐng)公眾以“情緒值”為標(biāo)尺，對(duì)博物館空間進(jìn)行打分并納入后臺(tái)數(shù)據(jù)。最近三四年，博物館借助大數(shù)據(jù)和云計(jì)算，實(shí)現(xiàn)了在參觀過(guò)程中同步推送內(nèi)容和服務(wù)。2020年，美國(guó)的交通科技博物館通過(guò)大數(shù)據(jù)平臺(tái)整合了門(mén)票、社交媒介、網(wǎng)站數(shù)據(jù)、參觀行為、觀眾背景等，解決了長(zhǎng)久以來(lái)的信息孤島問(wèn)題，呈現(xiàn)了一幅完整的用戶畫(huà)像，有助于優(yōu)化博物館的未來(lái)決策。

數(shù)據(jù)可視化即利用圖形、圖像處理、計(jì)算機(jī)視覺(jué)、用戶界面、建模、動(dòng)畫(huà)等技術(shù)，對(duì)數(shù)據(jù)加以可視化解釋。數(shù)據(jù)可視化在自然科學(xué)類(lèi)博物館起步較早、應(yīng)用廣泛，近年多聯(lián)動(dòng)動(dòng)態(tài)數(shù)據(jù)進(jìn)行呈現(xiàn)。冰島火山地震中心采用地理資訊技術(shù)（GIS），將地質(zhì)學(xué)實(shí)時(shí)數(shù)據(jù)以可視化方式呈現(xiàn)在交互屏上，讓公眾了解不同火山系統(tǒng)的地震活躍情況。歷史和藝術(shù)類(lèi)博物館則往往將交互地圖和交互年表作為敘事線索，以便公眾在一個(gè)更為宏觀的層面認(rèn)識(shí)相關(guān)主題。為慶?；始颐涝合募菊?50年，英國(guó)藝術(shù)研究中心推出專題網(wǎng)站，以數(shù)據(jù)可視化整合史料和作品，如對(duì)歷年女性參展藝術(shù)家比例等數(shù)據(jù)進(jìn)行爬梳，系統(tǒng)地梳理了1769年至2018年的展覽史。評(píng)委會(huì)對(duì)此評(píng)價(jià)：“數(shù)據(jù)可視化提升了其深度和意義，令觀眾以一種非文字的形式挖掘更多內(nèi)容?！?/p>

在博物館領(lǐng)域，除自然、社科數(shù)據(jù)的可視化之外，我們將數(shù)字人文也納入這一范疇。盡管關(guān)于數(shù)字人文的定義尚未統(tǒng)一，但隨著技術(shù)的發(fā)展，學(xué)界對(duì)其內(nèi)涵和外延有了更明確的指向，有學(xué)者認(rèn)為數(shù)字人文指“惟有借助數(shù)字科技方能進(jìn)行的人文研究”，具體包括：在文學(xué)研究中用詞頻的方式對(duì)作品的文本進(jìn)行分析，歷史學(xué)方面的基于GIS的歷史地理可視化研究，藝術(shù)學(xué)方面的圖像分析等。5在繆斯獎(jiǎng)案例中，數(shù)字人文案例如，紐約“9·11”國(guó)家紀(jì)念博物館對(duì)2001年以來(lái)的數(shù)百萬(wàn)篇相關(guān)新聞報(bào)道進(jìn)行文本分析，并以投影方式進(jìn)行可視化呈現(xiàn)，隨著后臺(tái)數(shù)據(jù)庫(kù)不斷擴(kuò)充最新報(bào)道，展項(xiàng)也處于動(dòng)態(tài)更新中。又如，中國(guó)臺(tái)北故宮博物院借助GIS展現(xiàn)嘉義市這一山海平原交織的地理空間特色，及該地百年來(lái)的人地互動(dòng)和人文變遷。

未來(lái)：技術(shù)融合和混合敘事

前文以技術(shù)為索引，探討了博物館過(guò)去十年在展教新技術(shù)上的探索。在分析過(guò)程中，我們發(fā)現(xiàn)隨著一個(gè)新興技術(shù)的成熟應(yīng)用，它往往會(huì)逐步與其他技術(shù)進(jìn)行融合，共同打造更復(fù)雜的項(xiàng)目以提供多元而高質(zhì)的體驗(yàn)。這一點(diǎn)，在數(shù)據(jù)上也有所印證：考察2011—2021年間平均單個(gè)項(xiàng)目所使用的新技術(shù)，會(huì)發(fā)現(xiàn)自2014年以后該數(shù)據(jù)呈逐年上升趨勢(shì)；至2019年，平均每項(xiàng)目采用的新技術(shù)從最早的2.59種增至3.06種；2020年單個(gè)項(xiàng)目平均更是采用了3.96種新技術(shù)。毫無(wú)疑問(wèn)，我們正在邁進(jìn)技術(shù)融合的時(shí)代。

今天，融合了定位、AR、VR、智能識(shí)別、用戶分析、社交媒介、播客和短視頻等技術(shù)的博物館導(dǎo)覽APP，并非難以想象；同樣的數(shù)字化內(nèi)容經(jīng)過(guò)一定整合和調(diào)整，可適配于多種設(shè)備載體和使用場(chǎng)景；當(dāng)我們走進(jìn)一個(gè)新媒體綜合展覽，如中國(guó)臺(tái)北故宮數(shù)位展、美國(guó)國(guó)家喜劇中心等，可以體驗(yàn)的新技術(shù)交互展項(xiàng)超過(guò)五十種；而現(xiàn)場(chǎng)新媒體表演仿佛是一場(chǎng)新技術(shù)集體狂歡，更是突破了原有的類(lèi)別與形態(tài)。

實(shí)體與虛擬的界限被消解，混合敘事成為一種必然。新技術(shù)展教項(xiàng)目中所呈現(xiàn)的內(nèi)容，也不再是博物館主體敘事的補(bǔ)充。在繁多新技術(shù)載體上，以多樣化形式呈現(xiàn)的多元聲音，構(gòu)成了博物館的闡釋矩陣，甚至比之于傳統(tǒng)闡釋形式，更具有影響力和傳播力。2021年，為應(yīng)對(duì)新冠疫情，一些博物館加快了虛擬博物館的步伐，蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館的“雷·哈里豪森”特展一開(kāi)始就同構(gòu)了虛擬展覽與實(shí)體展覽：支付了數(shù)字展覽門(mén)票的觀眾身處家中，就可以欣賞到美術(shù)館展出的150件展品，還可以觀看檔案影片、獨(dú)家訪談，體驗(yàn)最新動(dòng)畫(huà)、3D模型。

如今在體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)的浪潮下，博物館已走下神壇，成為時(shí)不時(shí)要與迪士尼競(jìng)爭(zhēng)的文化綜合體。新技術(shù)無(wú)疑有助于觀眾以沉浸式和參與式的方式，同博物館產(chǎn)生深刻而長(zhǎng)久的連接，而技術(shù)融合和混合敘事作為兩大趨勢(shì)，似乎是正確的方向。