魯麗萍
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué),景德鎮(zhèn),333403)
實(shí)用陶瓷雕塑和傳統(tǒng)陶瓷雕塑在材料、工藝技法上是有許多共同之處,但在功能性、藝術(shù)性、制作技法等方面又有諸多不同。實(shí)用陶瓷雕塑的研究成果為陶瓷雕塑所吸收,而陶瓷雕塑創(chuàng)造的新工藝、新技法又常為實(shí)用陶瓷雕塑和陳設(shè)陶瓷所運(yùn)用,它們相互交融,相互貫通,創(chuàng)造出難以計(jì)數(shù)的陶瓷藝術(shù)珍品,閃耀著燦爛的光輝。在這相互交融的過(guò)程中,實(shí)用陶瓷雕塑在造型、裝飾、功能等方面上又有更多獨(dú)特設(shè)計(jì),在火的燃燒下其趣味性也油然而生,而高超的工藝技術(shù)賦予它藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值。本文通過(guò)分析造型、功能、工藝審美上的特點(diǎn),從而探討實(shí)用陶瓷雕塑在不同方面的趣味之處。
實(shí)用陶瓷雕塑是陶瓷雕塑的一種,具有實(shí)用性和審美性兩種基本屬性,在我國(guó)歷史上占據(jù)著不可比擬的地位。在滿足人們物質(zhì)生活的同時(shí),將造型美和藝術(shù)設(shè)計(jì)融入于實(shí)用陶瓷雕塑中,應(yīng)用于社會(huì)各個(gè)方面。其不局限于實(shí)用性,在精神生活領(lǐng)域方面,亦是有感染性。
實(shí)用陶瓷雕塑有兩大特征。第一實(shí)用陶瓷雕塑是融入生活的造物和結(jié)合實(shí)用的藝術(shù)。它的創(chuàng)造由生活或精神寄托所需,是為滿足人們需求而存在的。第二實(shí)用陶瓷雕塑承載著民族文化傳統(tǒng)和民族審美心態(tài)。從實(shí)用陶瓷雕塑的造型、功能、技術(shù)等傳露出民俗文化傳統(tǒng)和民族審美心態(tài)。
實(shí)用陶瓷雕塑是一個(gè)載體,它以積淀的方式反映了千百年來(lái)中國(guó)陶瓷雕塑技術(shù)和陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)展所取得的成就,代表了千百年來(lái)中華民族的文化和藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)。
造型作為視覺(jué)第一要素給人以直觀的感受 因此造型的具體形態(tài)安排和細(xì)節(jié)安排對(duì)于趣味性的生成是有據(jù)可循的。
現(xiàn)存西安博物館的白釉雙龍柄壺,盤口,豐肩,鼓腹,下腹內(nèi)收,胎質(zhì)細(xì)膩光潤(rùn),釉色瑩潤(rùn)柔和,壺型飽滿挺立,端莊的造型在視覺(jué)上有一種典雅素凈之美。壺肩左右兩側(cè)各立塑一條修長(zhǎng)的龍形柄,龍口含壺,簡(jiǎn)單的捏塑卻形象生動(dòng),兩條龍的塑造概括而又神韻十足,動(dòng)靜結(jié)合的造型使得視覺(jué)觸動(dòng)強(qiáng)烈。白釉雙龍柄壺是在青釉龍柄雞首壺的基礎(chǔ)上加以改造的一種新器型。發(fā)展到隋代的雞首壺,雞頭壺體修長(zhǎng)俏麗,龍柄加長(zhǎng)為引頸伏首,口街壺口沿,尾與壺的肩相連為整體,新穎雅致。此時(shí)受西方文化要素的影響,雞首改為龍柄,將雙龍形把手作為壺的裝飾,承載著中西文化結(jié)合的白釉雙龍柄壺在造型的設(shè)計(jì)上更顯味道,耐人尋味的同時(shí)也是隋唐之際中原與西域、波斯等地區(qū)文化相互交流、相互影響的證據(jù),同時(shí)也是大唐王朝與古絲綢之路興衰的見證。
造型和裝飾二者亦是密切相連,在實(shí)用陶瓷雕塑中色彩裝飾的合理運(yùn)用一定程度上豐富著造型的奇特,視覺(jué)呈現(xiàn)效果更為強(qiáng)烈。唐三彩雙魚瓶由雙魚相合成整體,水流從魚嘴內(nèi)流出的設(shè)計(jì)甚為少見,獨(dú)特又有趣。重綠的魚鰭配以深黃、褐紅的魚背,眼前似是兩條鮮活的魚從水底躍起,呆呆的魚眼、張開的魚嘴訴說(shuō)著天空的浩瀚,整體形象動(dòng)態(tài)逼真,外在栩栩如生。在造型上的創(chuàng)新和色彩的大膽表現(xiàn),不失為一件唐三彩的精品之作。其意趣之味不僅融于造型和裝飾中,在寓意里亦深刻體現(xiàn)。該器物做雙魚形,其一是魚是民間往來(lái)相贈(zèng)的常物,備受唐代崇尚,其二是雙魚寓意美好幸福,是家庭富足美滿的象征。三彩雙魚瓶是晚唐制瓷工匠技藝高超造詣的體現(xiàn)。
自瓷器進(jìn)入生活,獨(dú)特的造型離不開民俗風(fēng)貌的影響。遼國(guó)文化十分獨(dú)特,介于游牧文明和農(nóng)耕文明之間,形成獨(dú)特的漁獵風(fēng)貌。俗說(shuō)“隨水草,就畋牧,車帳為家?!?,又言道“遠(yuǎn)芳侵古道,晴翠接荒城。”可見,“水草”是契丹人賴以生存的根本,因此也就不難理解綠釉在遼國(guó)的超然地位。遼瓷最有特色的綠釉皮囊壺,以陶瓷材質(zhì)仿縫制皮革質(zhì)感,用堅(jiān)硬的瓷器表現(xiàn)皮革的柔軟,并恰到好處地呈現(xiàn)出皮囊裝水后飽滿的弧度,精致的坭塑人物作為系繩圓孔的裝飾,流暢的藤草紋訴說(shuō)著遼國(guó)人民對(duì)草原的熱愛(ài),整體造型獨(dú)特又有意趣之味,是馬背上民族的特色代表。綠色與皮革,伴隨著當(dāng)年的金戈鐵馬深深烙印在遼人的血脈。
對(duì)于實(shí)用陶瓷功能趣味研究中,首先了解其造型設(shè)計(jì)的主要目的是為功能的輔助作用,功能雖立足于實(shí)用性,但所帶來(lái)的有趣意味同樣值得得以藝術(shù)的角度對(duì)它進(jìn)行分析。
就實(shí)用陶瓷雕塑而言,將巧妙設(shè)計(jì)、實(shí)用功能和審美性三種趣味融為一體的代表理應(yīng)是五代耀州窯青釉刻花提梁倒流壺,一件典型的藝術(shù)界精品的雕塑。頂端的雙層柿蒂紋與團(tuán)柿的造型互相呼應(yīng)、完美結(jié)合,這樣的造型在現(xiàn)代的耀州窯器物中甚為少見。壺身采用多種紋飾,卻布局合理,疏密有致,層次分明,有強(qiáng)烈的立體感與空間感。整個(gè)壺的造型構(gòu)思精巧,整體與局部、植物與動(dòng)物很好地結(jié)合,達(dá)到了完美和諧的境地。一壺容有“三王”——百鳥之王鳳凰、百獸之王獅子、百花之王牡丹,實(shí)屬趣味十足,極富觀賞價(jià)值。更令人意趣的是這件貢品壺內(nèi)藏玄機(jī),壺底部中心有五瓣梅花孔,灌水時(shí)將壺倒置,水從母獅口外流時(shí)為盛滿。倒流壺“倒注液體,翻轉(zhuǎn)不漏”的神奇之處,正是古代工匠思想超前的證明,別出心裁的設(shè)計(jì)不禁令人驚趣。倒流壺的獨(dú)特之處不止于此,還寓有深刻的哲理——倒既正,正是倒。細(xì)細(xì)品味,整件青釉刻花提梁倒流壺?zé)o論從功能、裝飾、造型、工藝審美和蘊(yùn)意上皆有其趣味之處。
明朝九龍公道杯也有異曲同工之妙,是一件集工藝性、知識(shí)性、趣味性和審美性于一器、欣賞與收藏并重的特色瓷。在白膩的瓷面上,有青花鈷料寫意形容的八條姿勢(shì)各異、神態(tài)威猛的五爪龍,連同杯中的一條雕刻的龍,共有九條五爪龍,是皇帝“九五之尊”的象征。公道杯盛酒最為公道,盛酒時(shí)只能淺平,不可過(guò)滿,反之則滴酒不剩,此是根據(jù)物理學(xué)上的虹吸原理制成。而在古代不知何為虹吸原理的匠人們,制作一件如此神奇的酒杯可想而知有多不易,其睿智巧思足以趣動(dòng)眾人。“知足者水存,貪心者水盡”的寓意亦是趣味富足,給人以醍醐灌頂之感。
趣味的功能性離不開對(duì)其需求性,獨(dú)特的設(shè)計(jì)均是由于人之需求應(yīng)運(yùn)而生。九曲鴛鴦壺原是楚國(guó)鄭袖為服藥的便利需求而命人精心制作。該壺內(nèi)藏暗箱,酒壺中間設(shè)立一隔斷,將壺的內(nèi)部空間一分為二,藥和酒各執(zhí)一半;壺嘴其實(shí)也分兩段,執(zhí)壺之人以機(jī)關(guān)控制氣壓,可隨心倒出不同酒液。九曲鴛鴦壺的工藝構(gòu)造和功能需求,最大的難點(diǎn)在于壺內(nèi)液體分兩路進(jìn)出且同一壺口而出的工藝,特別是對(duì)機(jī)關(guān)設(shè)計(jì)上高度靈活的要求性大。九曲鴛鴦壺的趣味功能設(shè)計(jì)之處在于,能從一把壺中倒出絕然不同的兩種酒來(lái)且落杯后涇渭分明,而且觸動(dòng)機(jī)關(guān)極為隱蔽,常人在共飲時(shí)不易覺(jué)察變化。如此精巧設(shè)計(jì)的鴛鴦壺隨著清朝覆滅而退出了歷史舞臺(tái)。
形狀各異的實(shí)用陶瓷雕塑形象的創(chuàng)造,受陶瓷材料工藝的物質(zhì)影響,同時(shí)離不開設(shè)計(jì)構(gòu)造的奇思妙想,起決定性作用的是工匠那雙巧奪天工的手。眾多因素的構(gòu)成才是傳統(tǒng)實(shí)用陶瓷雕塑的基礎(chǔ),同時(shí)也是現(xiàn)代實(shí)用陶瓷雕塑的基礎(chǔ)。堅(jiān)持工藝為物質(zhì)基礎(chǔ),才能堅(jiān)持唯物主義審美。
在乾隆時(shí)期,乾隆已不滿足于傳統(tǒng)的色彩裝飾造型,轉(zhuǎn)而尋找新的造型之奇,尋求工藝審美的趣味。乾隆松石綠鏤空花籃,一件集工藝、造型、色彩等多種陶瓷語(yǔ)言表達(dá)的實(shí)用陶瓷物?;ɑ@外形呈元寶狀,提梁由兩串金彩套環(huán)與三片鏤空火焰紋瓷片組成。外底署胭脂彩“大清乾隆年制”三行六字篆書款。通體施松石綠釉,以鏤空龍穿花紋裝飾。乾隆時(shí)期,瓷器的制作集歷代名窯之大成,達(dá)到了歷史高峰,精妙奇巧的器物層出不窮,以瓷器仿制的各類工藝品達(dá)到了亂真的程度。此陶瓷花籃在色彩上與松石顏色極盡相似,鏤雕與活環(huán)工藝使其精美程度和仿制程度更上一層,不禁令人感到情趣之意。
工藝審美的提升離不開與其他傳統(tǒng)文化的結(jié)合。從古至今,實(shí)用陶瓷雕塑是一個(gè)立體的載體,承載著社會(huì)民俗、宗教文化、詩(shī)文舞曲、戲劇藝術(shù)等民族文化。各種文化之間息息相通、相互影響、相互滲透。在宋金元時(shí)期,磁州窯是中國(guó)北方一個(gè)巨大的瓷窯體系,其生產(chǎn)窯址眾多,器形豐富多樣,裝飾技法變化萬(wàn)千,是陶瓷器中的一個(gè)大家族。就瓷枕而言,其面貌亦十分多樣。其中磁州窯三彩荷塘詩(shī)文枕為金代三彩瓷枕中的一類代表,最大特色在于枕芯的白地三彩裝飾。該枕作半月形,枕底平坦,枕面微微內(nèi)凹,為貼合于人的脖頸,整體以泥板拼接成型。其胎體呈紅褐色,通體以白色化妝土為底。枕芯作白色底色,襯以黃、綠二彩,從視覺(jué)效果而言對(duì)比強(qiáng)烈。其以針狀工具繞枕面劃一圈轉(zhuǎn)枝牡丹葉紋,枕芯作花棱形和方形雙重裝飾,兩側(cè)各劃一蓮花、荷葉、慈姑紋,構(gòu)圖緊湊,線條剛勁瀟灑,行云流水,一氣呵成。整件物品的視覺(jué)焦點(diǎn)是似鳳飛舞般的行書詩(shī)文裝飾,出自唐代大詩(shī)人王維《田園樂(lè)》:“桃紅復(fù)含夜雨,柳綠更帶朝煙?;渖磼?,鶯啼山客猶眠?!睂ā⒃?shī)文和陶瓷雕塑藝術(shù)凝聚于一件實(shí)用器物中,不僅是先輩對(duì)生活的熱愛(ài),更是“精雕細(xì)琢天上有,鬼斧神工人間無(wú)”的高超技藝表現(xiàn)。
實(shí)用陶瓷雕塑首先立足于實(shí)用性,其次是藝術(shù)品,對(duì)環(huán)境有美化作用,同時(shí)又是多種工藝技巧的承載體。明成化琺花鏤空孔雀花卉紋繡墩是鏤雕和琺華工藝相結(jié)合的實(shí)用用具,為一種古代坐具,在實(shí)用的基礎(chǔ)上更為美觀。繡墩面中心鏤刻精致的牡丹紋,葉脈和花瓣紋路清晰,整體呈葉環(huán)繞牡丹的形式,和繡墩的形態(tài)相稱。腹上下各飾凸起鼓釘紋,腹中部鏤雕鳳來(lái)儀圖,相伴著朵朵牡丹競(jìng)相怒放,枝葉縱橫交錯(cuò),洞石交疊,山影重重,祥鳳在牡丹叢中翩翩起舞,整體呈和諧又祥瑞畫面。腹兩側(cè)各貼塑一獸面耳,神情兇猛。繡墩通體所施釉色為白、藍(lán)、紫及孔雀藍(lán)四種,借助釉色的豐富來(lái)強(qiáng)化鏤雕細(xì)節(jié)視覺(jué)渲染。
重神韻而輕形態(tài),以器用為美。巧匠固守著傳統(tǒng)審美觀念與手藝,接受傳統(tǒng)文化的洗禮。而對(duì)藝術(shù)家而言,這是一種機(jī)遇,自古中國(guó)器用之美便是文人的簡(jiǎn)約樸素,這種風(fēng)尚是對(duì)傳統(tǒng)審美的一種復(fù)古,同時(shí)也是眾多藝術(shù)家的審美追求。就現(xiàn)代而言,藝術(shù)家堅(jiān)持追求傳統(tǒng)的陶瓷雕塑以現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的結(jié)合,形成自己獨(dú)特的活力?,F(xiàn)代陶瓷雕塑作品大多通過(guò)靜態(tài)形象為觀者提供動(dòng)態(tài)視覺(jué)享受,作品都是在傳統(tǒng)技法上,加以夸張、抽象等手法,以獨(dú)特的構(gòu)思和創(chuàng)意,通過(guò)某一趣味之處,把傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代審美意識(shí)融合在一起,賦予作品豐富的文化內(nèi)涵和更高的藝術(shù)價(jià)值,延續(xù)傳承,擴(kuò)大非遺影響力。