中國古典詩詞歌曲的鋼琴伴奏藝術(shù)研究*

阜陽幼兒師范高等?？茖W(xué)校 王蕾

中國古典文學(xué)藝術(shù)源遠(yuǎn)流長博大精深，其中詩詞曲賦作為一個重要的中國古典文化類型涌現(xiàn)了大量千古傳誦的佳作，成了中國文化史上的重要閃光點(diǎn)，為中國古代文化寫下了濃墨重彩的一筆。在大量的中國古典詩詞作品中，不僅包含了人世百態(tài)、社會眾象，更突出的是同時還富含著獨(dú)特的音樂美，自古以來就不斷被人們改編成歌曲的形式而廣為傳唱。隨著時代的發(fā)展，越來越多的作曲家和歌唱者將古典詩詞創(chuàng)作成藝術(shù)歌曲，以優(yōu)秀的詩詞作品作為歌詞藍(lán)本而創(chuàng)作出大量藝術(shù)歌曲，并由此發(fā)展出了中國古典詩詞藝術(shù)歌曲這一藝術(shù)體裁和形式。在這門藝術(shù)的發(fā)展當(dāng)中，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲展現(xiàn)出了歌詞風(fēng)雅優(yōu)美、曲風(fēng)委婉悠長的特色，呈現(xiàn)出了非常高的藝術(shù)性和欣賞性水平。

同時，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲不僅注重情感的抒發(fā)和表現(xiàn)，也非常注重通過重鋼琴伴奏的創(chuàng)作和音樂表現(xiàn)，更加生動鮮明地展現(xiàn)出特定時代和特定歷史環(huán)境下的人文情懷。這使得中國古典詩詞與西方音樂藝術(shù)得到了非常完美的融合，通過鋼琴伴奏藝術(shù)的融入使古典詩詞歌曲藝術(shù)在具備濃烈中國傳統(tǒng)文化味道的同時，也蘊(yùn)含了更多的時代氣息碰撞出更多的藝術(shù)火花。可以說，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲與鋼琴伴奏藝術(shù)的結(jié)合，是中國古典詩詞藝術(shù)發(fā)展的一個新的重要階段，讓更多人能夠通過這樣的方式來欣賞和領(lǐng)略中國古典詩詞藝術(shù)的深意和意境。

一、中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生與發(fā)展

（一）中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生

中國古典詩詞作品在歷代以來都是各個時代歌唱藝術(shù)的重要素材，廣義上的中國古典詩詞藝術(shù)歌曲主要是以《詩經(jīng)》《楚辭》以及漢樂府、唐詩、宋詞、元曲等古典文學(xué)作品作為歌唱內(nèi)容，它們被各個歷史時代的文人樂師通過“入調(diào)譜曲”或“填詞改編”，再經(jīng)過“詩樂同體”“詩樂分離”以及“詩樂獨(dú)立”等表現(xiàn)形式的衍變而產(chǎn)生和發(fā)展成為一種獨(dú)特的歌唱音樂形式。中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的近現(xiàn)代開端始于20世紀(jì)20年代，那時候的國人逐漸接觸到西方音樂作曲的技巧和方法，將中國古典詩詞作品與西方作曲技巧以及鋼琴伴奏相結(jié)合，發(fā)展出了具有中國藝術(shù)特點(diǎn)以古典詩詞為載體的歌曲藝術(shù)形式。具體來講，中國近現(xiàn)代古典詩詞藝術(shù)歌曲，就是通過將中國的傳統(tǒng)古典詩詞文學(xué)、中國的傳統(tǒng)音樂技法、西方的傳統(tǒng)音樂技法、西方的作曲理論以及現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法進(jìn)行結(jié)合，所創(chuàng)造產(chǎn)生的中國古典特色文化風(fēng)格的歌曲形式。從中可以看出，現(xiàn)代中國古詩詞藝術(shù)歌曲這種新的藝術(shù)形式能夠反映社會現(xiàn)狀、作曲者內(nèi)心情感以及具有強(qiáng)烈民族意味是這種藝術(shù)體裁的生命力。

（二）中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展脈絡(luò)

近現(xiàn)代中國古典詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的熱潮，最早出現(xiàn)于20世紀(jì)20年代至40年代之間，留學(xué)德國的廖尚果（1893-1959）在1920年根據(jù)宋代文學(xué)家蘇軾的名作《念奴嬌·赤壁懷古》譜寫的《大江東去》，被認(rèn)為是中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的開山之作，由此掀起了古典詩詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)者熱潮。廖尚果在那一時期除了《大江東去》之外，還創(chuàng)作了《憶江南》《紅滿枝》《我住長江頭》等眾多作品。此外還有黃自（1904-1959）的《花非花》《南鄉(xiāng)子》《卜算子》，譚小麟（1911-1948）的《正氣歌》《春風(fēng)春雨》《自君之出矣》，馬思聰（1912-1987）的《靜》《殘陽》《相見難》等都是當(dāng)時這一新興音樂藝術(shù)體裁的代表作品。中國古典詩詞藝術(shù)歌曲在其創(chuàng)作技法和風(fēng)格等方面，經(jīng)過這個重要時期的發(fā)展而趨于成熟。20世紀(jì)中葉伴隨著新中國的成立，一些優(yōu)秀作曲家的創(chuàng)作熱情得到進(jìn)一步的激發(fā)而譜寫出許多優(yōu)秀的中國古典詩詞藝術(shù)歌曲作品，賀綠汀的《卜算子·詠梅》、黎英海的《唐詩三首》、羅忠蓉的《秋之歌—杜牧絕句三首》等是那個時期的重要代表作品。改革開放以來隨著國家的快速發(fā)展，包括中國古典詩詞藝術(shù)歌曲在內(nèi)的文藝創(chuàng)作活動變得日益活躍起來，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作和發(fā)展由此進(jìn)入了新的發(fā)展時期。在這個時期先后涌現(xiàn)黎英海的《春曉》《楓橋夜泊》、趙季平的《關(guān)雎》《幽蘭操》、劉念劬的《登鸛雀樓》等代表作品，這些作品作為新時代的產(chǎn)物具有鮮明的時代性和典型性。它們無論在詩詞選擇還是在音樂創(chuàng)作方面都受到歌唱家和作曲家的青睞。

二、中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏藝術(shù)特征分析

（一）中國古詩詞藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏特色

鋼琴作為所有樂器中的王者，具有其他樂器無法實(shí)現(xiàn)的豐富音色和廣泛音域，鋼琴可以為人們營造出一種波瀾壯闊的感覺和舒心清新的感受。擁有著非常整齊音樂樂律的中國古典詩詞藝術(shù)歌曲加上鋼琴的伴奏，不僅能夠吸引人們的注意和關(guān)注，更重要的是更加有助于突出古典詩詞特有的韻味，使古典詩詞的深度和廣度以及情感得到更加形象和深刻的表達(dá)。中國古典詩詞具有多樣化的創(chuàng)作風(fēng)格形式，其藝術(shù)特色的表達(dá)通過鋼琴伴奏，運(yùn)用奏法特色對速度、音色以及節(jié)奏的把握可以完成不同風(fēng)格的表達(dá)。一方面，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲通過鋼琴伴奏能夠更好地傳達(dá)出“詩中情”中國古典詩詞作為歌詞所蘊(yùn)含的情感。在中國古典詩詞歌曲的演唱中，通過來自西方音樂的鋼琴伴奏，能夠更加充分地傳達(dá)出詩詞內(nèi)容中所蘊(yùn)含的豐富情感。另一方面，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲通過鋼琴伴奏能夠更好地傳達(dá)出詩詞作品中的“畫中意”。在優(yōu)秀的中國古典詩詞作品之中，普遍存在利用襯托、寓情于景、情景交融等手法寫景寫情的特點(diǎn)，這使得中國古典詩詞藝術(shù)歌曲與鋼琴伴奏相結(jié)合能夠更加的長遠(yuǎn)與深情地實(shí)現(xiàn)情感傳達(dá)。特別是鋼琴伴奏有助于使畫面更加立體，這種音樂背景能夠給詩詞賦予更多的生命，二者的完美結(jié)合能夠使藝術(shù)畫面長久地印于聽眾腦海。

（二）中國古典詩詞藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的美學(xué)特征

中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏在創(chuàng)作與表演當(dāng)中，在“和”與“度”兩個方面都具備鮮明的美學(xué)特征。

首先從“和”的角度來看，在中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏中，“和”所體現(xiàn)的并不僅僅是鋼琴伴奏者與歌者相互之間的配合，表演者之間的互相配合以及表演者與聽眾的接受相融合也是“和”的重要體現(xiàn)。因此，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏不僅需要掌握一定技巧作為基礎(chǔ)，更需要從全局出發(fā)來站在全局高度把握詩詞歌曲作品，根據(jù)古典詩詞藝術(shù)歌曲作品的音樂風(fēng)格和情感表達(dá)，從而從這些方面的差異進(jìn)行合理和恰當(dāng)?shù)陌樽嗵幚?。具體來講，鋼琴伴奏要與歌唱者在表演過程中互相借勢，通過良好的配合來共同演繹作品，從而為聽眾奉送良好的審美體驗(yàn)和享受。從這個角度來講，歌唱者與伴奏者之間達(dá)成良好的默契，是完成作品表演的關(guān)鍵。這就要求在進(jìn)行表演之前和進(jìn)行表演的過程中，伴奏者要充分了解歌唱者的演唱習(xí)慣、熟悉歌曲本身的氣口，以及能夠準(zhǔn)確把握作品本身的風(fēng)格，從而可以合理地處理歌唱者對作品的理解發(fā)揮，更好地在伴奏中配合歌者的演唱。

其次從“度”的角度來看，在中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏中，表演者需要充分把握好演奏個性，以及要準(zhǔn)確掌握好與歌者配合演唱的尺度掌控。在中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的演唱中，鋼琴伴奏者對于“度”的把握是至關(guān)重要，既要避免喧賓奪主，又要避免缺乏激情。“度”要求鋼琴伴奏者在伴奏過程中，需要隨時注意聽歌唱者的演唱，要避免造成自己的伴奏喧賓奪主，也就是不能太過投入于自己的伴奏。鋼琴伴奏如果個性化過多，就會對演唱者的發(fā)揮造成影響，如果過少就難以調(diào)動歌者的表演情緒?？偟膩碚f，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲注重的是感情抒發(fā)和意境營造，在這兩個方面都需要注重體現(xiàn)出含蓄內(nèi)斂的中國文化特色，這為古典詩詞藝術(shù)歌曲進(jìn)行鋼琴伴奏提供了一個重要的參照。總的來說，“度”與“和”是一種前后相延的關(guān)系，“度”可以看作是對于“和”的一個延伸。從某種意義上說，“度”也是中國傳統(tǒng)文化中辯證法的一個體現(xiàn)，它所講究和追求的是中正平和，強(qiáng)調(diào)任何層面都不應(yīng)當(dāng)過激或過平。所以，如果說“和”是樂的一種表現(xiàn)形態(tài)和藝術(shù)追求，如果說在歌曲藝術(shù)中無處不存在“和”的話，那么就可以把“度”看作是一種表現(xiàn)手段，是為了達(dá)到“和”的一種手法和手段。

（三）中國古典詩詞藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的功能作用

首先在造型功能方面，鋼琴這種樂器具有豐富的音色、寬泛的音域以強(qiáng)弱的明顯差異。充滿器樂性旋律語言是中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的作品特點(diǎn)，在鋼琴的演奏中不僅可以描繪出波瀾壯闊的大海，又可以刻畫出潺潺流水的小河；既可以營造出寧靜的鄉(xiāng)間小路，又能夠演繹出喧鬧的繁華鬧市，這就使得鋼琴伴奏在中國古典詩詞藝術(shù)歌曲中具有鮮明的造型功能。在中國古典詩詞藝術(shù)歌曲中，詩詞作品內(nèi)容本身已經(jīng)具有了一定的造型功能，而通過鋼琴來進(jìn)行伴奏則能夠?qū)ψ髌繁旧磉M(jìn)行進(jìn)一步的豐富，從而使得作品更為豐滿和圓潤，展現(xiàn)出造型功能和塑造出更為鮮明的形象類型。具體來看，鋼琴伴奏在中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的性格造型功能，一般主要是通過運(yùn)用音色的控制、音型的選擇等方式來實(shí)現(xiàn)。在古詩詞藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏過程中，最常見的就是運(yùn)用音色、節(jié)奏、音型、速度等的變化來塑造形象，以此來為歌曲作品賦予或憂傷、或歡快、或豪邁、或婉轉(zhuǎn)的性格色彩。因此，在對一首詩詞歌曲作品進(jìn)行鋼琴伴奏的過程中，首先需要做的就是要充分了解作品的情感和性情方面所具有的特點(diǎn)，以此作為基礎(chǔ)來選擇合適的伴奏音色。其次需要做的是了解作品的景色描繪和敘事性特征。鋼琴伴奏在中國古典詩詞藝術(shù)歌曲中，還需要承擔(dān)一定的景色描繪性功能和敘事性功能。比如，在旋律起伏流暢、意境深遠(yuǎn)的《我住長江頭》這首歌曲當(dāng)中，鋼琴在進(jìn)行伴奏的過程中充分運(yùn)用其所具有的音色描繪的優(yōu)勢和作用，通過模擬流動的江水來突出長江奔流不息的恢弘氣勢，從既構(gòu)成了具有中國傳統(tǒng)特色的緊拉慢唱的演奏效果，也能夠更好地體現(xiàn)主人公所寄托的綿綿思念之情。再次，鋼琴伴奏在中國古典詩詞藝術(shù)歌曲中也要承擔(dān)人物形象造型塑造的功能。鋼琴伴奏所具有的作用不僅體現(xiàn)在描繪事物景色和塑造作品的性格，還體現(xiàn)在它可以通過一定的伴奏音型和特殊的節(jié)奏形態(tài)來刻畫人物形象、性格特點(diǎn)。比如，在《紅豆詞》這首歌曲的鋼琴伴奏中，鋼琴伴奏過程中可以通過連續(xù)的切分節(jié)奏形式來表現(xiàn)了少女借紅豆所要表達(dá)的相思之情，可以細(xì)膩通過伴奏將少女在表達(dá)相思之情時內(nèi)心的忐忑、焦慮和羞澀之情表現(xiàn)出來?？偟膩碚f，鋼琴伴奏需要注重對這種文化所蘊(yùn)含的深厚歷史凝重感和感情表達(dá)內(nèi)斂美進(jìn)行表現(xiàn)，在這方面要更加注重追求意境含蓄和情緒內(nèi)斂，從而更好地發(fā)揮其在性格造型、景色造型和形象造型方面的優(yōu)勢和功能。

其次在補(bǔ)充功能方面，中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏不僅承擔(dān)著一定的造型功能，還擔(dān)任著補(bǔ)充情緒以及引導(dǎo)情緒和過渡情緒等一系列的補(bǔ)充功能。比如，在《不辭長作嶺南人》這首歌曲作品中，鋼琴伴奏對于其前奏、間奏以及尾音長音填充起到了重要的補(bǔ)充功能。在這首作品的前奏部分，鋼琴伴奏不僅承擔(dān)了描繪功能的作用，同時也發(fā)揮著引導(dǎo)作品情緒發(fā)展以及確立作品基調(diào)的補(bǔ)充作用。首先在前奏伴奏通過使用優(yōu)美的旋律以及流動的琵琶音，在營造出羅浮山一片美麗祥和景象的過程中引導(dǎo)著歌唱者感情的抒發(fā)。其次在這首作品間奏的鋼琴伴奏中，鋼琴伴奏使音樂內(nèi)容與層次結(jié)構(gòu)自然過渡并貫穿發(fā)展，從而起到了承前啟后的重要作用。同時在這個過程中的鋼琴伴奏，也能夠?yàn)檠莩咛峁╅g歇或換氣的時機(jī)，加強(qiáng)了歌者內(nèi)心獨(dú)白的外在表演變化的空隙，使得音樂審美變化得到了有效調(diào)節(jié)和豐富?？偟膩碇v在《不辭長作嶺南人》這首作品的伴奏中，鋼琴伴奏通過音型的變化、旋律音的轉(zhuǎn)換等演奏方式，不僅帶動了氣氛更加瀟灑和更加幽然的轉(zhuǎn)變，也把不辭長作嶺南人的決心表達(dá)得更加強(qiáng)烈和堅(jiān)決。再比如在《楓橋夜泊》這首作品當(dāng)中，這首作品的前奏和尾奏采用連續(xù)的五度音響和音色音強(qiáng)的控制，最大限度再現(xiàn)了詩詞原著的意境和內(nèi)涵，從而使得人的感情抒發(fā)得到更加側(cè)重。短短的前奏五個小節(jié)就使用了由ppp-mp-p-mf-mp-p這么多的層次控制，充分體現(xiàn)了創(chuàng)作者對這部作品的要求把控是多么的細(xì)膩?？v觀《楓橋夜泊》整首作品，鋼琴伴奏在前奏與尾奏當(dāng)中擔(dān)任著重要的角色，在情緒意境的營造上發(fā)揮出了重要的補(bǔ)充功能。

三、中國古典詩詞藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏藝術(shù)的策略思考

首先在鋼琴伴奏彈奏技巧層次的策略方面，在對中國古典詩詞藝術(shù)歌曲演繹的時候，鋼琴伴奏和演唱需要共同來創(chuàng)作完成，這二者缺一不可都非常重要。在對中國古典詩詞藝術(shù)歌曲進(jìn)行鋼琴伴奏的過程中，伴奏者需要對奏法進(jìn)行分析，重點(diǎn)分析節(jié)奏節(jié)拍、旋律、速度、力度等一些音樂元素對音樂的表現(xiàn)。此外，在伴奏者在彈奏時還需要注意音型、織體、音色的奏法手段，這樣才能與古典詩詞藝術(shù)歌曲呈現(xiàn)完美的一面。

其次在鋼琴伴奏中配合演唱者情緒的策略上，伴奏者需要和演唱者保持交流以及注意演唱者的氣息，還可以在伴奏過程中通過搭配相關(guān)的肢體動作來抒發(fā)對作品的感情。例如在《大江東去》這首作品中，鋼琴伴奏既沒有前奏也沒有尾奏，完全是以直接的方法在每一個段落之間進(jìn)行連接，這種情況下就需要伴奏者和演唱者保持時刻的交流，尤其要做好對演唱者的動作進(jìn)行觀察以及對演唱者情緒的關(guān)注，這樣才能做到伴奏者和演唱者之間的完美結(jié)合，從而通過推動情緒張力來讓作品的意境得到更加完美的表現(xiàn)。

最后在鋼琴伴奏中伴奏者的心理控制策略上，在中國古典詩詞藝術(shù)歌曲表演過程中不但需要伴奏者具有良好的交流能力和表演能力，還要具有一定的現(xiàn)場心理控制能力，這就要求采取一定的策略來克服不利因素和緩解緊張度，從而讓自己的演奏更加完美。在這方面，需要重視鍛煉強(qiáng)大的心理控制能力和培養(yǎng)自我的信心。具體來說，鋼琴伴奏的彈奏者首先需要做到對作品有十分深入地理解和把握，能夠做到用指尖來傳達(dá)出作品創(chuàng)作者的情感以及表達(dá)出作品所蘊(yùn)含的情境。同時，鋼琴伴奏彈奏者還需要具備十分熟練的伴奏技巧，這樣才能保證自己的伴奏能夠表達(dá)出古典詩詞藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的效果。在上臺表演之前，伴奏者要及時調(diào)整好自己的心態(tài)，要將自己的演奏調(diào)整到最佳的狀態(tài)，只有以最佳的狀態(tài)投入到伴奏中，才能夠?qū)⒐诺湓娫~藝術(shù)歌曲伴奏的魅力更好地展現(xiàn)出來。