音樂美學視域下長笛演奏的音色的處理與把握

葉子青

（湖南交通工程學院 湖南 衡陽 421000）

一、音樂美學視域下的長笛演奏藝術(shù)

（一）音樂美學概念內(nèi)涵

音樂美學是一門綜合性極強的學科，它從音樂總體的高度研究音樂的本質(zhì)和內(nèi)在規(guī)律，音樂美學與音樂史、音樂評論、音樂技術(shù)均有較強的內(nèi)在聯(lián)系。音樂美學理論影響著各種音樂表演的發(fā)揮，同時，也對表演起到指導(dǎo)作用。音樂美學內(nèi)涵豐富，可以從不同角度進行研究。廣義音樂美學包括音樂的本質(zhì)、音樂的內(nèi)容、音樂與現(xiàn)實的關(guān)系、欣賞音樂的心理、感受音樂的方法、音樂作用于欣賞者的角度等。除此之外，音樂美學還包含音樂的社會功能、價值標準、階級因素等內(nèi)容。狹義的音樂美學主要包含如何在音樂中挖掘美、如何欣賞音樂美、如何創(chuàng)造美的音樂效果等內(nèi)容。

（二）長笛演奏藝術(shù)簡介

長笛作為西洋管弦樂隊中的重要樂器之一，在交響樂團演奏和管弦樂隊演出中都占據(jù)重要地位。不僅如此，長笛作為獨奏樂器同樣也具有豐富的藝術(shù)內(nèi)涵，受到各類音樂愛好者的喜愛。長笛外觀簡潔，表面有諸多音孔，聲音委婉動聽，音色舒緩，音域?qū)拸V，把握長笛樂器和長笛作品的美學特征，能更好地突出其藝術(shù)特質(zhì)，并在演奏中體現(xiàn)長笛的美學價值。演奏者和聽眾要從演奏技巧來體會長笛演奏的美感，還要從音樂作品的情感去體會長笛演奏的特色，只有結(jié)合自己的情感體驗，才能與作品產(chǎn)生共鳴。長笛演奏蘊含的音樂美學元素與長笛的發(fā)展歷史、長笛作品、長笛演奏技巧都有密切聯(lián)系，演奏者要想獲得完美的演奏體驗，需要加強音樂美學知識的學習和積累，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，并通過文化、藝術(shù)、技術(shù)的融合實現(xiàn)美學與藝術(shù)的交融。

二、音樂美學視域下影響長笛演奏音色的主要原因

音樂是聲音的藝術(shù)，是時間的藝術(shù)。從本質(zhì)上來講，器樂演奏是以某一種樂器為載體，結(jié)合音高、節(jié)奏、和聲等音樂要素來展現(xiàn)情感、描繪場景的一種藝術(shù)形式，不論何種樂器，最終都會形成一種聽覺感受，引發(fā)聽眾的共鳴。在音樂要素中，除了音高、節(jié)奏、旋律、和聲之外，還有一類要素與樂器本身有緊密聯(lián)系，并且具有獨特性，那便是音色。不同樂器的音色各不相同，音色對作品的情感表達能起到很大的作用，如大提琴的憂傷情緒和優(yōu)雅感覺離不開其低沉的音色效果。

（一）演奏者主觀的聽辨能力

演奏者的主觀判斷是影響音色的重要因素，演奏者在學習音樂的過程中形成內(nèi)心的聽覺判斷，并在心中建立音色標準，在不斷的練習中朝著這個標準努力，同時，通過自己的理解來判斷音色的優(yōu)缺點，并不斷調(diào)整自己的練習方法。

（二）演奏者的演奏能力

器樂學習是技能學習，在建立了音色的概念之后，演奏者便要通過自己的演奏實現(xiàn)相應(yīng)的聲音效果，技能學習是形成音色的重要條件，內(nèi)心的音色概念容易建立，但吹奏出松弛、準確的音色效果需要演奏者掌握正確的演奏方法，具備科學的演奏知識，擁有過硬的演奏能力。

（三）演奏者的心理素質(zhì)

演奏者的表演狀態(tài)對音色有重要影響，特別是在演出、比賽過程中，而影響表演狀態(tài)的正是演奏者的心理素質(zhì)。很多練習者在平時練習中可以獲得滿意的演出效果，但一旦上臺就無法表現(xiàn)出平時練習的效果，這是因為他們的心理素質(zhì)較差，在表演時容易心慌、手抖，無法正常地展示自己的演奏水平，直接影響演奏出來的音色效果。

（四）樂器的制作工藝

盡管這是一項人們不愿提及的原因，但樂器的制作工藝確實對演奏效果影響較大，俗話說，“工欲善其事，必先利其器”，一件制作精良、用料考究的樂器是每個樂器演奏者都很喜歡的。

三、音樂美學視域下控制長笛音色的有效方法

（一）深入剖析長笛作品的文化內(nèi)涵

長笛藝術(shù)的發(fā)展與歷史的進步有緊密聯(lián)系，它離不開大量演奏者和作曲家的努力，長笛演奏者要想演繹出好的音樂，深刻體現(xiàn)作品的內(nèi)涵，僅僅掌握演奏技巧是不夠的，只有在文化理解的基礎(chǔ)上，對作品形成深刻的理解和認知，才能表現(xiàn)作品的深層內(nèi)涵。不論是在練習階段，還是在演出階段，演奏者都應(yīng)該對長笛的發(fā)展過程和作品的文化內(nèi)涵有一定的把握。缺乏藝術(shù)文化修養(yǎng)的演奏是浮于表面的，如果對音樂作品的文化內(nèi)涵理解不夠，盡管也可以掌握一些演奏技巧，但演奏的生命力不足，無法從內(nèi)心深處打動聽眾。長笛演奏者如果擁有良好的文化修養(yǎng)，會在演奏每一個作品時用心體會和感受，分析作品背景，理解作品的特征與當時歷史的聯(lián)系，通過良好的文化涵養(yǎng)體現(xiàn)長笛演奏的美學特征，這是理想化演奏的兩個重要的支持要素。演奏者要不斷提升自己的文化涵養(yǎng)，深刻剖析作品的文化內(nèi)涵，才能完美詮釋作品，帶給聽眾更好的聽覺體驗。

（二）建立對長笛作品的藝術(shù)審美

審美是一種內(nèi)心的體驗和感受，不同的民族具有不同的審美，不同的人審美也不一樣。發(fā)展至今，長笛藝術(shù)形成了被大眾普遍接受的藝術(shù)審美標準，包括樂器形態(tài)、樂器音樂、演奏技巧等。在長笛演奏的訓(xùn)練過程中，演奏者通過不斷提升自身對音樂的敏感度，逐步深化對長笛藝術(shù)的理解，并以藝術(shù)審美探究為基礎(chǔ)，形成自己與眾不同的演奏特征和風格，在演奏過程中生動形象地表達作品的情感和思想內(nèi)涵，向觀眾傳達作品的中心思想。演奏者只有在自己的內(nèi)心建立對長笛樂器和作品的審美，才能在作品演奏中體現(xiàn)曲目的情感和思想，再通過自己的二度創(chuàng)作將作品展現(xiàn)出來，通過演奏體現(xiàn)音樂的感染力和表現(xiàn)力，在作品演奏中加入自己的思考和演繹，提高聽眾的藝術(shù)審美水平。

（三）加強協(xié)作表演

長笛的表演形式多樣，既可以用作獨奏，也可以在管弦樂隊、管樂隊中擔任伴奏。長笛的獨特音色往往是交響樂團中畫龍點睛式的存在，從演出實踐來看，不論是在大型管弦樂隊的演奏中，還是在小型的室內(nèi)樂演奏中，長笛都可以承擔關(guān)鍵的聲部演奏任務(wù)。團隊演出需要成員之間默契配合，協(xié)作表演是團隊合作的基礎(chǔ)，樂器與樂器之間通過配合形成多聲部的聽覺效果，構(gòu)建豐富的和聲音響，帶給聽眾良好的審美體驗。樂器的合作建立在不同樂器的不同音色效果上，將不同的音色效果結(jié)合起來才能形成豐富多彩的聽覺感受，并在樂隊的融合中突出自身的特性。協(xié)作表演對演奏者提出了更高的要求，演奏者只有嚴格掌控音高和節(jié)奏，才能在合作的過程中展現(xiàn)和諧的音響之美，突出長笛樂器的魅力。

（四）建立正確的演奏理念

演奏者的演奏理念對音色具有決定性影響，通過對音色概念的基礎(chǔ)分析我們可以發(fā)現(xiàn)，音色是形成于人們心中的一種感受和理解，有較強的主觀色彩，盡管從物理的發(fā)聲原理來說，音色很大程度上是由樂器發(fā)聲部位的材料以及共鳴決定的，但每個人的主觀感受也非常重要。人們對音色的感受可以通過顏色、情感等進行區(qū)別，如果用顏色來表示長笛的音區(qū)變化，低音區(qū)－中音區(qū)－高音區(qū)可以分別對應(yīng)黑灰色－灰色－金色；如果用情感體驗來表示長笛的音色，可以分為柔和、松弛、明亮、通透等。演奏者只有對作品有深刻的理解，并建立正確的演奏理念，才能在演奏中切合作品需要，達到更好的音色處理效果。

（五）運用正確的演奏技術(shù)

其一，規(guī)范的口型。演奏者對音色的有效控制包括口型控制，口型對長笛演奏的音色起到非常關(guān)鍵的作用。規(guī)范的口型控制是影響音色的重要因素，正確的口型一般是：面部肌肉放松，雙唇放平，露出一個棗核狀的氣孔，腹部吸氣，然后輕輕吹氣，要能感受到有一股氣流從嘴唇慢慢流出，并且，這時候，嘴角的肌肉群要保持一種有力量的狀態(tài)，但是，口唇兩邊不要咬得太緊，可以稍加控制。在表演過程中，面部應(yīng)適度放松，使氣息從嘴巴噴發(fā)而出，身體的全部力量要巧妙地集中在長笛的吹奏上。在演奏的過程中，如果需要對身體的演奏姿態(tài)作出簡單調(diào)整，那可以稍微挪動身體，但嘴巴的移動幅度不宜過大，也不宜過小，不能影響吹氣的效果。

其二，科學的呼吸方法。長笛的演奏主要是通過氣息來完成，呼吸的控制對音色也起著非常重要的作用。呼吸方法能決定吹奏的質(zhì)量，松弛連貫的音色、跳躍活潑的音色都需要在持續(xù)的氣息支持下完成。長笛演奏中較常見的呼吸方法是腹式呼吸，腹式呼吸是指將氣息吸入腹部并利用橫膈膜的力量保持，這與聲樂演唱中的“氣沉丹田”“氣息練習”有異曲同工之效。長笛作品的演奏難度一旦增加，對呼吸的要求就更高，需要演奏者需要具備較強的呼吸能力。在練習過程中，演奏者可以結(jié)合適度的運動來提升自己的肺活量，使自己儲存大量的氣息并有控制氣息的能力，從而形成理想的呼吸控制能力。長笛演奏的呼吸技巧不是一朝一夕就能掌握的，需要演奏者長年累月地練習，只有通過循序漸進的練習形成均衡的呼吸，并利用科學的呼吸方法對氣息加以控制，才能通過呼吸進行正確的吹奏，形成優(yōu)美的音色效果。筆者在學習長笛的過程中，研究出一種訓(xùn)練呼吸的方法供大家參考：將身體彎曲成90 度，兩手放在腰間，穩(wěn)固自己的身形，然后慢慢地呼氣，屏住呼吸，然后盡可能地慢慢吐氣，不斷延長自己均勻吐氣的時間，然后進入下一次循環(huán)，通過不斷練習和調(diào)整，鍛煉自己的氣息控制能力。

（六）掌握常見的演奏技巧

常見的長笛演奏技巧有按鍵、氣顫音、指法、舌頭等，在演奏過程中，通過長期循序漸進的練習掌握熟練的演奏技巧能夠幫助演奏者形成良好的音色效果。在長笛的演奏中，氣顫音的使用是非常典型的演奏技巧之一，氣顫音同樣是長笛音色的重要表達方式之一，通過氣息的微微抖動形成的演奏效果在長笛演奏中極具吸引力。氣顫音的控制能夠使表演的現(xiàn)場效果發(fā)揮至最佳，對演出效果有非常大的影響。氣顫音的演奏方式有以下兩種：第一種演奏方式顫音的幅度較小，但可以適當調(diào)整頻率，通過這種方式演奏的顫音給聽眾一種抖動的感覺，讓音樂充滿藝術(shù)性。另外一種是具有較強控制能力的顫音表達，演奏者通過嫻熟的技巧靈活地掌控顫音的頻率和時值，讓聲音隨心所欲地轉(zhuǎn)化和表達，在演奏中達到自如操控的效果，形成長笛演奏的完美狀態(tài)。

四、小結(jié)

隨著社會的進步發(fā)展，交響樂在我國發(fā)展迅猛，并得到了廣泛普及與認可，各級別的樂團也應(yīng)運而生。西洋管弦樂隊、中國民族器樂管弦樂隊的數(shù)量都在增多，不論是專業(yè)團體還是業(yè)余團體的數(shù)量增長都體現(xiàn)出我國器樂事業(yè)的蓬勃發(fā)展狀態(tài)。在西洋管弦樂中，長笛是一種應(yīng)用較為廣泛的樂器，長笛的演奏受到音樂愛好者、專業(yè)研究者的關(guān)注。音樂美學是音樂理論中一門重要的學科，音樂美學理論深深地影響著各種藝術(shù)形式的表達。對于大眾而言，長笛演奏可能只是一項技藝展示活動，但從音樂美學的角度來說，長笛演奏是藝術(shù)性和文化性的結(jié)合，是技術(shù)與藝術(shù)的融合。長笛演奏需要演奏者通過技術(shù)手段實現(xiàn)作品的二度創(chuàng)作，將長笛演奏置于音樂美學的視域之下，對于長笛演奏藝術(shù)的發(fā)展具有指導(dǎo)功效，可以豐富長笛演奏的藝術(shù)特征，賦予長笛演奏別樣的藝術(shù)魅力。