鑄造玻璃藝術(shù)創(chuàng)作中的空間美學(xué)

葛 爽 魯迅美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院

一、鑄造玻璃藝術(shù)中光影與空間藝術(shù)的表達(dá)

光可以是表現(xiàn)創(chuàng)造空間氣氛的主要載體，也可以是空間載體，離開光與影，空間就不存在了。從藝術(shù)造型上來看，光影的主要作用可以概括為兩點(diǎn)：一是通過光影明暗的對(duì)比強(qiáng)化體積、輪廓，突出視覺中心；二是將光影的虛實(shí)進(jìn)行對(duì)比，豐富視覺的層次，從而加強(qiáng)空間感。

空間可以增加作品的層次，加強(qiáng)作品的視覺效果。玻璃藝術(shù)作品的呈現(xiàn)離不開光，不僅僅是生理上視覺感知的需要，從藝術(shù)表現(xiàn)的角度來說，光創(chuàng)造或渲染了作品的意境和氛圍，有時(shí)，光影本身就是作品表達(dá)的主題。①呂金燕：《空間塑造中光與影的研究》，碩士學(xué)位論文，湖北工業(yè)大學(xué)，2013。

每一個(gè)藝術(shù)家都有自己對(duì)玻璃的理解，理查德·懷特利是李賓斯基的學(xué)生，他同樣探討了光與玻璃藝術(shù)的空間結(jié)構(gòu)和形式。如圖1，他在作品上設(shè)計(jì)了多個(gè)孔洞，根據(jù)這些觀察孔塑造了整個(gè)空間結(jié)構(gòu)，目的是將空間壓縮到作品中。半透明的材料特性為進(jìn)一步探索鑄造玻璃提供了更加廣闊的空間，正是對(duì)玻璃特性和光線折射的理解和應(yīng)用，激發(fā)理查德·懷特利創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品②理查德·懷特利、夏天：《光線與空間：理查德的玻璃藝術(shù)》，《當(dāng)代手工藝》2014年第3期，第16-17頁(yè)。。同時(shí)這些作品也探討了空間概念和玻璃形式的雙重性，包括作品的內(nèi)外形態(tài)、創(chuàng)作張力。理查德·懷特利試圖在每件作品中營(yíng)造出一種相互對(duì)話的空間，并努力將內(nèi)部的線條變得圓滑，把玻璃和光線變得非常柔軟，甚至讓玻璃擁有了嬰兒般彈性的肌膚。

圖1 理查德·懷特利作品

理查德·懷特利的作品讓觀者感受到光線的收集與傳達(dá)，直到分不清光線是自身的還是來自外界的，他的作品對(duì)玻璃的漸變、光影的關(guān)系的理解具有鮮明的特色。光影響著空間里的視覺形態(tài)，光影空間設(shè)計(jì)不但可以在功能與理性等領(lǐng)域發(fā)揮巨大的作用，還可以升華到更高的藝術(shù)審美世界，創(chuàng)造出意境美感③理查德·懷特利、夏天：《光線與空間：理查德的玻璃藝術(shù)》，《當(dāng)代手工藝》2014年第3期，第16-17頁(yè)。。

二、鑄造玻璃設(shè)計(jì)中的空間藝術(shù)性表達(dá)

空間藝術(shù)中光與影是相輔相成的。如圖2，空間層次感的形成，需要將肌理、色彩等要素作為媒介。光影對(duì)空間有界定作用，改變光線的亮度可以形成不同的層次；光影對(duì)空間也有聯(lián)系作用，保持光影的亮度可以使人們?cè)谛睦砩汐@得一個(gè)連貫、流暢、協(xié)調(diào)的空間藝術(shù)感受。如卡林·薩瑟蘭的作品《探索光與影》（如圖3）。她對(duì)透視的運(yùn)用非常巧妙，認(rèn)真觀察這幅作品，它展現(xiàn)出的空間、視角和幻覺使人感到驚訝，她創(chuàng)作的作品全都是關(guān)于窗戶的，而且透過窗戶看到的東西本身就是不透明的。這幅作品使用了透視法，提供了一個(gè)虛幻的視角，暗示了一種情感上的距離。它描述了一種不確定的感覺，一種被錨定在某處，同時(shí)又有點(diǎn)分離的感覺，就像從外面看某個(gè)地方，這是一種視覺誤差，給人們帶來一種別樣的空間感受。這些作品都是平的，但似乎突出墻外，創(chuàng)造了一種令人不安的空間感，在觀眾的掌控之外。她認(rèn)為玻璃是一種能喚起回憶的材料，能夠傳達(dá)氣氛、情感和敘事；它具有揭示記憶、產(chǎn)生聯(lián)想和激發(fā)想象力的作用，而其他媒介通常做不到這一點(diǎn)。她的每一件作品都提煉和傳達(dá)了光、影和氛圍體驗(yàn)的精髓。

圖2 雷諾·奧德霍恩作品

圖3 《探索光與影》系列卡林·薩瑟蘭/作

三、鑄造玻璃中色彩與光形成的空間詩(shī)意

光與色彩密不可分。印象派畫家莫奈曾說：“不存在光，也就無(wú)所謂色，失去了光與色就不存在任何物象了?！笨臻g也是如此，沒有光線，就沒有了色彩，更顯現(xiàn)不出空間的藝術(shù)。光與色的關(guān)系是玻璃藝術(shù)空間設(shè)計(jì)的一個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)，色彩對(duì)營(yíng)造外部空間以及內(nèi)部空間的藝術(shù)氣氛起著不可忽視的作用。如圖4，色彩可以使玻璃作品在整體或局部上產(chǎn)生不同的視覺效果和氣氛，賦予了玻璃強(qiáng)烈的表現(xiàn)力和豐富的層次感，以及玲瓏剔透的精致細(xì)膩質(zhì)感。

圖4 玻璃鑄造作品 李繼勇/作

玻璃從色彩的角度分類，大致可分為無(wú)色系和有色系。玻璃顏色中的無(wú)色系還存在透明色，既不接近白也不接近黑，完全從黑白中脫離出來，并不代表任何顏色，等同于無(wú)色。藝術(shù)家巧妙地利用玻璃磨砂感的漫射作用，使玻璃鑄造作品的顏色受到混合光的影響，產(chǎn)生不同的明暗層次。圖5是李玉普老師的作品《非洲印象》，作品外形是用繩子扎緊收口，把里面盛滿水的塑料袋。上半層形似凝固的冰雪，下半層像是冰雪融化后的水，里面還有許多靈動(dòng)的氣泡①楊蕾：《中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)工藝美術(shù)藝術(shù)委員會(huì)在京成立》，《中國(guó)美術(shù)》2012年第2期，第55頁(yè)。。

圖5 《非洲印象》 李玉普/作

在色彩中，明暗是用純度來表示的。在玻璃藝術(shù)中物體表面的結(jié)構(gòu)會(huì)對(duì)色彩的純度產(chǎn)生一定的影響。明度是指色彩的明亮程度。不同顏色的明暗也有強(qiáng)弱之分，在不同亮度的光照下同一色相的顏色也會(huì)產(chǎn)生不同明度。在強(qiáng)光照射下的物體明亮清晰，在較微弱的光線下物體顏色會(huì)變得灰暗模糊。李賓斯基設(shè)計(jì)的玻璃藝術(shù)作品的明度通常不是很高，尤其是一系列藍(lán)紫色的作品，明度較低，能給觀賞的人創(chuàng)造一種神秘、清冷的藝術(shù)氛圍。

四、空間系列作品

（一）創(chuàng)作設(shè)計(jì)靈感來源

創(chuàng)作需要靈感，日常生活中處處充滿驚喜，捕捉一兩個(gè)點(diǎn)就能夠創(chuàng)作出精美的作品。筆者認(rèn)真觀察生活中的一人一事、一景一物、一書一文。大多數(shù)的時(shí)間都是在陽(yáng)臺(tái)上發(fā)呆，看樓下人來人往，偶爾上山看看各式各樣的植物，買菜時(shí)都不放過尋找靈感的機(jī)會(huì)，筆者發(fā)現(xiàn)人類本身就生存在地球這個(gè)大空間中，任何物體都是存在空間的，這激發(fā)了筆者創(chuàng)作空間系列作品的想法。

（二）造型與材料在作品中的運(yùn)用

在作品制作工藝的選擇上，結(jié)合大二、大三的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)以及理論研究基礎(chǔ)，筆者最終選擇運(yùn)用鑄造玻璃工藝，鑄造玻璃工藝可以使作品具有極強(qiáng)的立體感。

在造型上，如圖6，這個(gè)設(shè)計(jì)在筆者收集整理的物形基礎(chǔ)上，結(jié)合玻璃材料的特殊性，以及玻璃厚薄變化、肌理變化和色彩變化等對(duì)光與空間的影響，運(yùn)用了局部夸張、扭曲、對(duì)比和拋光等手法，突出表現(xiàn)鑄造玻璃藝術(shù)中的空間感，在外形上加入了尖的形狀，對(duì)于這個(gè)形狀，筆者參考了榴梿、荔枝、玫瑰花桿等，目的是給筆者的作品增添一些靈氣。

圖6 空間系列作品 葛爽/作

受玻璃藝術(shù)作品的影響，筆者對(duì)“透視”“視角”等觀念有了更深刻的想法，在作品中加入了觀測(cè)孔這個(gè)設(shè)計(jì)，增加了設(shè)計(jì)的趣味性，同時(shí)也大大豐富了空間的層次。在作品質(zhì)感的表達(dá)上采用整體噴砂、局部拋光的手法。對(duì)玻璃材質(zhì)表面拋光后，從玻璃外部看內(nèi)部就像是透著河水看水底的景象，特殊的視角使觀者透過拋光面感受內(nèi)部空間。磨砂質(zhì)感是通過對(duì)玻璃外部進(jìn)行噴砂酸洗等冷加工處理，使玻璃表面變得粗糙，更多的光得以反射，增強(qiáng)空間層次感。由于造型、顏色等限定因素的不同，觀者所看到的和所感受到的也會(huì)隨之變化，運(yùn)用玻璃材料特性中的透明特性將透明和半透明質(zhì)感進(jìn)行對(duì)比，在空間上產(chǎn)生空隙和固體之間的對(duì)話。

（三）作品的藝術(shù)表現(xiàn)與意境表達(dá)

筆者的作品表達(dá)光與空間塑造的美感，玻璃材質(zhì)的特殊性使玻璃隨著光的變化產(chǎn)生虛幻的空間結(jié)構(gòu)，同時(shí)也會(huì)隨著時(shí)間的推移、光照角度的變化產(chǎn)生不盡相同的空間感，使作品內(nèi)外空間與造型相呼應(yīng)。同時(shí)，筆者的作品中大量使用了弧線語(yǔ)言，利用優(yōu)美的弧線使光線柔和，創(chuàng)造出獨(dú)特的意境。如圖7、圖8，在造型上尖與中心的厚度以及觀測(cè)口粗細(xì)形成對(duì)比，使作品具有張力，展示出玻璃藝術(shù)獨(dú)有的空間，極大地豐富了作品的層次。磨砂的肌理對(duì)空間進(jìn)行了分割，色彩的純度會(huì)隨之降低，與平滑的拋光面進(jìn)行鮮明的對(duì)比，再一次豐富作品的層次感，增強(qiáng)了視覺沖擊力。在色彩的選擇上，筆者選用了低純度的莫蘭迪色系，給人帶來一種清新、柔和、平靜、雅致的感覺。

圖7 空間系列·現(xiàn)實(shí) 葛爽/作

圖8 空間系列·時(shí)間 葛爽/作

在創(chuàng)作實(shí)踐的過程中，細(xì)微的工藝技術(shù)差異常產(chǎn)生不同的效果，很多靈感也是從中迸發(fā)的，無(wú)論是紋理、色彩，還是厚薄的變化，或者是朦朧、清晰的效果，無(wú)不凝聚著工藝的力量。不經(jīng)意留下的手工痕跡，關(guān)聯(lián)著技術(shù)與個(gè)人創(chuàng)作理念，在筆者看來這便是玻璃藝術(shù)最令人著迷的地方。情感總能凝固在玻璃作品中，再通過光展現(xiàn)出來，仿佛玻璃的形體空間，與藝術(shù)家的情感、思想融為一體，為玻璃藝術(shù)品注入了生命來源。

五、結(jié)語(yǔ)

鑄造玻璃藝術(shù)中光與空間是相輔相成的。光是空間的載體，也是營(yíng)造空間氛圍的主體，本身沒有形狀，無(wú)法塑造自己。光只有通過實(shí)體的遮擋、限制才能形成自己的空間，也可以不斷改變光的強(qiáng)弱和射入的角度，都會(huì)帶來不同的空間感受，因此光與空間的構(gòu)造概念始終貫穿在玻璃作品中。通過分析國(guó)內(nèi)外著名的玻璃藝術(shù)家的創(chuàng)作，研究光與空間的構(gòu)造結(jié)合玻璃藝術(shù)不同的表現(xiàn)手法所形成的不同的藝術(shù)效果，從玻璃鑄造工藝、材料特性、造型、肌理、色彩等方面總結(jié)了玻璃藝術(shù)中的空間藝術(shù)和意境表達(dá)，并將光與空間的研究引入玻璃藝術(shù)創(chuàng)作中。結(jié)合畢業(yè)設(shè)計(jì)及就讀以來的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，探索并建構(gòu)空間創(chuàng)作的理念與方式，展現(xiàn)對(duì)玻璃藝術(shù)創(chuàng)作中光與空間的理解與意境表達(dá)。