淺探歷代古琴款式的演變與發(fā)展

劉 晨

（濟(jì)南大學(xué),山東濟(jì)南 250000）

古琴形制的變化必然受到當(dāng)時多方面因素的影響，尤其在款式方面，隨中國的審美取向、美學(xué)思想等在當(dāng)時的變化而有所改變。

一、古琴的起源

古琴又被稱為“琴”或“瑤琴”，因其有七條弦，所以也被稱為七弦琴，是中國最古老的彈撥樂器之一，有著三千年以上的歷史，自古以來便有伏羲造琴的傳說，《史記·樂書》中說:“昔者舜作五弦之琴，以歌南風(fēng)；夔始作樂，以賞諸侯”。這些記述說明舜作五弦之琴之前就有琴的存在了，武王誅紂建立周朝后，文王武王為琴各增一弦，《風(fēng)俗能》：“七弦者，法七星也，大弦為君，小弦為臣，文王、武王加二弦，以合君臣之恩”，古琴便由五弦琴發(fā)展為七弦琴，這些看法在千百年來并沒有什么變化。

古琴的發(fā)展是隨著社會生產(chǎn)力的提高和生產(chǎn)工具的改進(jìn)而出現(xiàn)的，在歷史的發(fā)展過程中又有某些賢者對它進(jìn)行了不斷的改進(jìn)，使其趨向成熟。今天我們能見到的最早的古琴實物是于1973年在湖南長沙馬王堆西漢墓出土的七弦琴，但當(dāng)時的古琴款式與現(xiàn)在的相差很大，琴長不足現(xiàn)代琴的三分之二，無琴徽，琴體首寬尾狹，只有一個雁足，而且不具備龍池、鳳沼等出音孔。

圖1 1973年湖南長沙馬王堆西漢墓出土的七弦琴

魏晉南北朝時期，古琴的形制與前代有了較大的區(qū)別，魏晉時哲學(xué)解放，思想活躍，“對酒當(dāng)歌，人生幾何”，何不飲美酒，被服執(zhí)與素”，看似消極悲觀的表面深藏著對人生命運和生活的留戀，人對內(nèi)在精神的追求成了最高的準(zhǔn)則，文人們迫切地想要通過各種手段和媒介來抒發(fā)自己的人生理想和態(tài)度，在這樣的時代背景下古琴的款式為了迎合文人的需要和時代的審美而改變，這時古琴的款式就和今天的已經(jīng)非常接近了，也有了徽位，嵇康《琴賦》中的“徽以鐘山之玉”就已然說明，著名的南朝磚刻畫《竹林七賢與榮啟期》，里面所彈的琴器外觀和今天的已大致相同了。

二、古琴在歷代的演變與發(fā)展

現(xiàn)在我們能夠見到的真正意義上的古琴實物，最早是唐代的。古琴的形制在唐代已大致確定，中空結(jié)構(gòu)的長條形面底板上，分別有首、肩、頸、身、腰、尾等部位，以及十三徽，一定長度的隱間，龍池、鳳沼、岳山、龍齦、冠角、尾托、雁足、護(hù)軫等。以后的變化主要表現(xiàn)在款式上，所以下文我們主要從款式方面對古琴在歷代的演變與發(fā)展做一個簡單的論述。

唐代是中國古代最輝煌燦爛的歷史，不同文化之間的交流加之統(tǒng)治者的血統(tǒng)使唐人不再拘于傳統(tǒng)的以瘦為美，而以胖為美。美術(shù)上，盛唐的美術(shù)追求形象豐腴而又典雅，色彩絢麗而又調(diào)和，唐代的仕女畫中女性的形象也常表現(xiàn)為豐腴飽滿，舉手投足間顯現(xiàn)出唐代的強(qiáng)盛與繁榮。唐代的這種審美特征反映在古琴上，一字以概之，為“圓”。唐代的古琴常以“唐圓”目之，器形渾圓，形制古樸，項與腰兩處內(nèi)收部位上下邊做圓。唐琴的造型，各處比例均比較合理，既美觀又便于彈奏。以伏羲式的“九霄環(huán)佩”琴為例，其琴厚、琴寬、邊寬及項腰兩處內(nèi)收部分做弧形的處理，就直接決定了琴面的圓渾飽滿，與唐人的美學(xué)思想，審美取向一脈相承。

圖2 唐代伏羲氏“九霄環(huán)佩”琴

宋代在經(jīng)過中晚唐的腐朽與墮落之后，士大夫開始遠(yuǎn)離政治向自然寄情，自然風(fēng)景成為他們居住游玩的環(huán)境。在哲學(xué)上，北宋儒學(xué)家將佛道思想與儒家思想融合來解釋儒家義理，形成以了“理”為核心的新儒學(xué)體系，宋明理學(xué)興起。在美術(shù)上，出現(xiàn)了一種對山水景物自然意趣的追求，正如李澤厚先生所說，是一種“無我之境”，一種聊以自娛，一種尚意。由于宋代的哲學(xué)思潮和美學(xué)思想等的改變，使得宋琴與唐琴在款式方面呈現(xiàn)出很大的不同，宋琴與唐琴相比，更加具有文人審美和文人氣息。在款式上，宋初的時候宋琴的琴形還是模仿唐琴的，后來，琴面的弧度漸漸自渾圓向扁平變化，形成了扁平的風(fēng)格，“北宋古琴形制相對唐的渾圓，漸成‘扁圓長闊’之勢”，琴界有言:“唐圓宋扁”，唐琴渾圓而宋琴扁平，如北宋趙佶的《聽琴圖》中，琴體造型十分簡潔，除了在頸腰處的內(nèi)收部分做了圓角和方角的處理外就再沒有別的修飾了，整體風(fēng)格符合宋代文人崇尚高雅的審美取向和對“意”的追求。另一方面，由于理教在宋代的流行和宋人崇尚自然的審美取向，自北宋開始，琴的外形則主要以仲尼式為主，仲尼式是現(xiàn)代古琴樣式中常見的一種，是否由孔子設(shè)計已經(jīng)不能通過什么途徑來驗證，其琴體幾乎無任何修飾，只有在琴體的頭部和腰部有兩個方形凹槽，頗受文人喜愛，這與它的形制最能體現(xiàn)儒家思想中的中庸思想，且彈琴時發(fā)聲中正平和有關(guān)。

由于蒙古軍的入侵、戰(zhàn)爭對生產(chǎn)力的破壞，元代的一部分知識分子開始把思想情感寄托于文學(xué)藝術(shù)，在這種社會氛圍的影響下，主觀的思想和意緒被放在了最重要的位置，強(qiáng)調(diào)主觀情感的直接表現(xiàn)，這種對主觀情感的強(qiáng)調(diào)，直接導(dǎo)致元琴在款式上的變化，元琴造型較宋琴有氣魄，而內(nèi)部亦有新意，一部分在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)揮想象力去掉項實做成半月形圍墻，這就是公認(rèn)的所謂聲池，尾實處亦做同樣結(jié)構(gòu)，二者功能大概是修飾聲韻，調(diào)解震動，這種在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上對古琴內(nèi)部結(jié)構(gòu)進(jìn)行的改造正與元代所追求的主觀意趣相契合，再加上元朝皇帝雖不懂琴樂，但重用琴人，珍藏天下名琴，這也就間接促進(jìn)了古琴的發(fā)展和流傳。

明代是歷史上古琴發(fā)展的極盛時期，明代皇帝大多愛好古琴，有的皇帝甚至喜歡造琴，所以在古琴的款式上也出現(xiàn)了很多新的式樣，“明代在斫琴上的主要成就在于式樣的增創(chuàng)，如憲宗的洛象式、寧王的飛瀑連珠式”。而由于明代上層掀起了對偽古典主義的反抗，浪漫主義興起，追求對個人主觀情感的表達(dá)，張揚個性抒發(fā)情感，在這樣的美學(xué)思想影響下，出現(xiàn)了強(qiáng)烈抒發(fā)個性的新的古琴形制-蕉葉式。顧名思義，蕉葉式的琴身似一片修長的芭蕉葉，個性灑脫而又自然，琴體的兩側(cè)似蕉葉的邊緣，琴體就像自然生長的芭蕉一樣，這樣的款式也必定受到明代哲學(xué)思想的思想，明代對個性的追求，對自然的推崇，受到道家思想很大的影響，道教認(rèn)為蕉葉是一種神物，蕉葉可以使人的身體不壞，人坐在蕉葉樹下修煉，可以使自身像蕉葉樹一樣，這對蕉葉琴的出現(xiàn)毋庸置疑具有直接的推動作用。此外，由于明人在家具等木器的造型審美上達(dá)到了巔峰，所以明琴在形制的創(chuàng)造上也出現(xiàn)了許多新的作品，如成化御制的“洛象”“洞天仙籟”，潞王制的“中和”琴等，無論是明式家具還是明代古琴，同樣都是對明代審美取向的反映與呈現(xiàn)。

清代古琴在歷史上并沒有什么實質(zhì)性的發(fā)展，造成這一現(xiàn)象的原因可以從兩個方面來看:第一，古琴的發(fā)展是和當(dāng)時的美學(xué)思想分不開的，而清代的美學(xué)思想并沒有什么突破性的發(fā)展，大多是對前代美學(xué)思想的繼承和總結(jié)，所以使得明代的古琴并沒有什么實質(zhì)性的發(fā)展；第二，清代皇帝雖熱愛古琴，但大多止于收藏賞玩，對古琴不夠重視，這使明代遺留下來的傳世古琴并沒有得到很好的使用，只留在宮中作為古董陳列觀賞品，這點和元代相同。另外需要一提的是，雖說清代古琴并沒有什么實質(zhì)性的發(fā)展，但并不代表沒有任何變化，由于統(tǒng)治階級審美趣味的變化也引起了款式上的變化，清代的統(tǒng)治階級所追求的是一種富麗堂皇的美，反映在古琴款式上自然也就呈現(xiàn)出繁褥富麗的特點，如由乾隆御制的“湘江秋碧”琴最能反映該時代的審美特點，該琴為連珠式，不但在琴面的岳山至七徽處繪有祥云閑鶴，琴軫、雁足等處也刻有鶴舞祥云紋，而且琴的岳山、承露、龍齦、焦尾以及尾托為青白玉制，琴軫與雁足為白玉制，并刻有云鶴紋。這種煩瑣富麗的款式無疑是在清代審美的影響下而出現(xiàn)的。

三、當(dāng)代古琴的繼承與創(chuàng)新

隨著時代的進(jìn)步，人們生活水平的提高，人們的眼界不斷開闊，人的審美開始出現(xiàn)多元化的傾向，簡單或繁縟、規(guī)整或雜亂，這種多元化的審美反映在琴界上，自然呈現(xiàn)出百家爭鳴，百花齊放的面貌，琴界有云：“東裴西李，南馬北王，倪何曾張”，他們在音色審美、古琴形制上各有其風(fēng)格特點，“裴琴”清潤飽滿，“李琴”純和潤澤，“馬琴”柔和純凈，“王琴”純正綿長，“倪琴”勻松透潤，“何琴”松透靈敏，“曾琴”雄宏松透，“張琴”輕勁古樸。而當(dāng)代多元化的審美與款式之間的相關(guān)性我們可以從當(dāng)代斫琴師以不同題材并根據(jù)個人喜好所獨創(chuàng)的各式各樣的新式古琴中窺見一斑。

何明威以中國傳統(tǒng)精神的混沌思維為素材創(chuàng)制的混沌式古琴為當(dāng)代新式古琴之代表，作為中國傳統(tǒng)精神的核心部分，混沌思維有其深刻的文化成因。儒家的“仁智”統(tǒng)一，道家的“性命雙修”，禪宗的“心即佛，佛即心，即心即佛”，無一不閃爍著混沌的智慧之光。它是混一的，也是純凈的，是主體與其體悟?qū)ο蟮南嗳谙嗌?，以混沌式呈現(xiàn)古琴初始之美，在這返璞歸真的型制中，追求一貫乾坤的圓融之境。在具體的創(chuàng)制過程中，因古琴屬箱體震動，凡箱體震動，結(jié)構(gòu)越簡單，產(chǎn)生的音程構(gòu)成越純、而粘接面越多越不利共振，所以何明威摒棄其繁復(fù)之工，舍棄了所有外在的各種多余線條、部件，以一條弧線貫穿混沌式的始終，大繁至簡，創(chuàng)制出一種渾然天成的琴式，留下了一個屬于我們這個時代的琴式。

圖3 何明威“混沌式”古琴

大棚式·青鳥是王鵬以中國古代神話為題材而創(chuàng)制的一款當(dāng)代新式古琴，大鵬是《莊子·逍遙游》中的神鳥，傳說其大“不知其幾千里也 ”“其翼若垂天之云”。李白詩曰：“大鵬一日同風(fēng)起，扶搖直上九萬里”?！按簌i式”為王鵬根據(jù)古刀幣造型創(chuàng)制，其造型古樸端莊、線條簡潔典雅。此琴于2013年由王鵬依原款重新設(shè)計，并由斐翁題琴名“青鳥”?！扒帏B”乃《山海經(jīng)》中為西王母取食傳信之神鳥，后人將此鳥化為仙道或佳音之使者。“青鳥”琴名與“大鵬”式名并言仙境神鳥，兩相應(yīng)和，尤具神韻，其琴音色雄渾勁健，低者如深潭，高者如破空。觀之撫之，其所構(gòu)之境，皆見，一如大鵬青鳥展翅，令人無限神往。

當(dāng)代的斫琴師們在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷地進(jìn)行著創(chuàng)新與改制，各式各樣的新式古琴層出不窮，無論是何明威以中國傳統(tǒng)精神的混沌思維為素材創(chuàng)制的混沌式，還是王鵬以中國古代神話為題材創(chuàng)制的大鵬式·青鳥，又或是以不同的題材創(chuàng)制的各式各樣的新式古琴，我們都可以看到當(dāng)代社會的審美是朝著多元化的方向發(fā)展的，從而使得古琴的款式也相應(yīng)地出現(xiàn)了多元化的特征，這種多元化的審美是在對中國傳統(tǒng)文化繼承的基礎(chǔ)上，由于當(dāng)代生活水平的提高、社會環(huán)境的穩(wěn)定、人們眼界的開闊以及對自我的追求而不斷發(fā)展而來的，這無疑是對現(xiàn)在這個多彩的時代的最好的體現(xiàn)和詮釋。

總結(jié)

形制的創(chuàng)制和當(dāng)時的審美取向、哲學(xué)思潮及美學(xué)思想等是密切相關(guān)的，像唐代的傳世琴中，伏圓潤寬厚的伏羲式的款式風(fēng)格和唐代的文化審美完全吻合，宋代仲尼式的流行與宋代理學(xué)的興起也密不可分。落霞、蕉葉都是元明之際的樣式，元明人尚意，特別是明人在家具等木器的造型審美上達(dá)到了巔峰，在古琴形制的創(chuàng)造上也出現(xiàn)了很多新的作品。清代在不斷走向衰落的過程中，由于統(tǒng)治階級對繁縟富麗的審美的追求，也出現(xiàn)過一些比較新奇的款式。當(dāng)代古琴則在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上由于人們生活水平的提高和對自我的追求而不斷地創(chuàng)新與發(fā)展，如何明威創(chuàng)制的混沌式、王鵬創(chuàng)制的大鵬式等新式古琴，無不體現(xiàn)出當(dāng)代中國審美的多元化，由此可見不同時代的審美文化對古琴的款式有著十分重要的影響。

古琴的樣式，在歷史上肯定還有很多奇怪的樣子，經(jīng)過歲月的淘汰，真正被認(rèn)同和欣賞的，仍然是伏羲式、仲尼式、神農(nóng)式、蕉葉式、落霞式、靈機(jī)式、綠綺式、連珠式、混沌式等十余種款式，這些不同的款式與當(dāng)時的審美文化一定有著或多或少的聯(lián)系，體現(xiàn)出那個時代所特有的魅力。古琴作為中國傳統(tǒng)文化的“四藝”之一，在其近三千年的歷史發(fā)展中，傳下來的古琴譜集約有160多種，所遺存的琴曲700多首，而這些琴曲又因流派、傳承與個人風(fēng)格的不同，產(chǎn)生了3000多首不同版本的傳譜。在當(dāng)代，古琴得到政府的重視和保護(hù)，越來越受到人們的喜愛和推崇，2003年，中國古琴藝術(shù)入選世界“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”名錄，它預(yù)示著古琴將超越國界，超越民族，為全世界人類所認(rèn)識，所接受，所欣賞，成為全人類共同的精神文化財富。2006年，古琴被列入中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，在當(dāng)前文化復(fù)興的形勢下，相信通過古琴家和斫琴師的不斷努力，有著數(shù)千年傳統(tǒng)的古琴一定會不斷的繼承和發(fā)展。