琵琶在秦腔藝術(shù)中的演奏特點(diǎn)與應(yīng)用

琵琶是我國民族樂器中具有獨(dú)特性與代表性的彈撥樂器之一，秦腔藝術(shù)是一種綜合藝術(shù)門類。將琵琶應(yīng)用于秦腔藝術(shù)，不但可以促進(jìn)民間音樂文化的有機(jī)融合，還可以一定程度上擴(kuò)充琵琶演奏作品的風(fēng)格，衍生多元化、不同特點(diǎn)的琵琶演奏技法。尤其是對于當(dāng)代琵琶音樂的創(chuàng)作而言，琵琶演奏技法與秦腔藝術(shù)結(jié)合，可以進(jìn)一步將不同音樂文化融合為一體，真正意義上將琵琶的應(yīng)用推至“一撥琴弦，情緒萬千”的境界，為音樂藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展開辟道路。

一、琵琶在秦腔藝術(shù)中的定弦

秦腔樂隊(duì)主要分為兩種：文場與武場。文場指主打板胡的小型民族管弦樂隊(duì)。武場指主打板鼓的打擊樂組合。文場樂隊(duì)為秦腔作品伴奏主要是負(fù)責(zé)為演員唱腔伴奏，并演奏貫穿劇目始終的背景音樂。武場樂隊(duì)為秦腔作品伴奏主要是利用打擊樂效果烘托整體劇目效果，幫助演員塑造人物性格，進(jìn)而控制劇目節(jié)奏。[1]在早期，秦腔樂隊(duì)可以使用的演奏樂器相對較少?，F(xiàn)今，隨著人們的精神需求不斷提高，以及戲曲藝術(shù)的不斷發(fā)展，單一的樂器伴奏已不能滿足秦腔伴奏的需要，秦腔樂隊(duì)開始擴(kuò)充。在此背景下，琵琶憑借其獨(dú)特的音色與濃郁的演奏風(fēng)格，成功應(yīng)用于秦腔樂隊(duì)。盡管不是秦腔樂隊(duì)的主奏樂器，但也是秦腔樂隊(duì)不可取代的組成部分。[2]基于此，要分析琵琶在秦腔藝術(shù)中的演奏特點(diǎn)，要先從琵琶的定弦分析入手，循序漸進(jìn)地將琵琶在秦腔藝術(shù)中的演奏應(yīng)用進(jìn)行深入探討。

傳統(tǒng)意義上的琵琶定弦方法主要是將其從一弦到四弦依次調(diào)試為A、E、D、A，在秦腔樂隊(duì)中應(yīng)用則略有不同。因?yàn)?，秦腔作品的常用調(diào)多為F調(diào)、G調(diào)、#F調(diào)等。在為F調(diào)以及G調(diào)的秦腔作品伴奏時，琵琶演奏者使用傳統(tǒng)定弦技法，可以達(dá)到合理的演奏效果，輔助劇目完美表現(xiàn)。但是在為#F調(diào)秦腔作品伴奏時，琵琶的傳統(tǒng)定弦技法則較不適合。所以，琵琶定弦在此時需要為適配作品進(jìn)行調(diào)整。[3]琵琶雖然同鋼琴、揚(yáng)琴、阮等一樣，是十二平均律樂器，使用左手技法便可輕松實(shí)現(xiàn)音位變換，但是，考慮到琵琶四根弦與#F調(diào)秦腔作品的和諧性、統(tǒng)一性，琵琶琴弦還是需要進(jìn)行專門的調(diào)整。

目前，有關(guān)琵琶定弦的方法主要有兩種：其一，琵琶本身從一弦到四弦依次序皆調(diào)高半度：#A、#E、#D、#A。琵琶演奏者在使用琵琶為秦腔作品伴奏時，只要使用傳統(tǒng)定弦的F調(diào)音位，配合作品需求演奏即可。其二，琵琶本身從一弦到四弦依次序皆調(diào)低半度：bA、bE、bD、bA。琵琶演奏者在使用琵琶為秦腔作品伴奏時，主要使用傳統(tǒng)定弦的G調(diào)音位。[4]結(jié)合筆者研究體會，使用第一種定弦方法為秦腔作品伴奏，雖然使用的是傳統(tǒng)定弦F調(diào)音位，減少了左手的移位麻煩，但事實(shí)上，卻會因?yàn)樗南艺w調(diào)高半度，而使琵琶演奏的音色出現(xiàn)干澀、余音縮短以及欠缺柔和表現(xiàn)力等問題。使用第二種定弦方法為秦腔作品伴奏，左手變換音位至傳統(tǒng)G調(diào)，雖然琵琶四弦整體降低半度，琴音亮度略受影響，但實(shí)際上，整體的演奏音色以及余音表現(xiàn)卻相對較好，使用右手演奏也較為余裕，十分松弛。[5]不過，在正式的秦腔藝術(shù)中演奏應(yīng)用中，究竟采用何種定弦方法，主要由演奏者本身進(jìn)行選擇，因人而異，合適為宜。

二、琵琶在秦腔藝術(shù)中的應(yīng)用

（一）琵琶演奏技法在秦腔中的運(yùn)用

琵琶作為彈撥樂器，參與秦腔樂隊(duì)的整體演奏，不但需要厘清其實(shí)際應(yīng)用的演奏特點(diǎn)，還要明確其應(yīng)用在秦腔藝術(shù)中，究竟要使用怎樣的演奏技法才能將秦腔作品的主題、情感以及風(fēng)格淋漓盡致地展現(xiàn)出來，詮釋精準(zhǔn)，引人共情，以此保證琵琶演奏者在演奏過程，思路清晰，演奏正確。

秦腔又稱“亂彈”，是我國戲曲發(fā)展歷史上最悠久且意蘊(yùn)最濃郁的傳統(tǒng)戲曲種類之一。秦腔的形成與發(fā)展與其他戲曲種類一樣，也與其地方語言特性緊密相關(guān)。即，受到“陜西關(guān)中”方言影響，在曲調(diào)風(fēng)格、演奏音色以及演員唱腔方面，皆地方性突出。曲調(diào)主要分為兩種：歡音與苦音。[6]“歡音”就是以亮麗歡快為主基調(diào)的秦腔作品，“苦音”就是以低沉婉轉(zhuǎn)為主曲調(diào)的秦腔作品。兩個曲調(diào)風(fēng)格功能性盡顯，直接在調(diào)性上決定了所對應(yīng)秦腔作品的速度、演唱音色、演唱情緒等。

基于此，使用琵琶為秦腔作品伴奏，演奏者必須掌握兩個最具代表性的秦腔音：微降“si”以及微升“fa”。這兩個音最大的風(fēng)格特色是，音高不同于十二平均律的降“si”以及升“fa”，恰好介于降音/升音與原位音之間。若是演奏者在演奏時把握不好這兩個音的風(fēng)格，琵琶在秦腔作品中的演奏就會直接欠缺“陜西韻”。而琵琶本身的音序恰恰是以十二平均律為基本規(guī)則，繼而按照半音程關(guān)系依次排列，音高由音位直接決定，調(diào)整本位音或者升降音都十分方便。[7]但是，在秦腔作品中演奏中，要調(diào)出微降“si”與微升“fa”這兩個音卻難度明顯，需要琵琶演奏者同時使用左手拉弦與吟揉技法，從而保證演奏效果。例如，演奏微升“fa”音，演奏者左手需要在按于原位音“fa”的基礎(chǔ)上，將弦有意地微微向左拉出，而后加上吟揉。最重要的一點(diǎn)是，使用琵琶演奏出這兩個音，事實(shí)上的音高并不僵化，主要是隨著演唱者的唱腔變化而調(diào)整。所以，琵琶演奏者在實(shí)際伴奏過程中，應(yīng)該結(jié)合具體作品實(shí)踐摸索，反復(fù)推敲，以此保證演奏應(yīng)用自如。[8]除此之外，琵琶的滑音、甩音、裝飾音以及重壓等演奏技法，在秦腔藝術(shù)演奏應(yīng)用中亦是如此。只要演奏者能夠有意識、靈活地配合所演奏的作品調(diào)整自身的演奏技法，琵琶與秦腔的結(jié)合就能“水到渠成”，秦音就能呈現(xiàn)出原汁原味。

（二）琵琶在秦腔樂隊(duì)中的演奏與應(yīng)用

1.唱腔部分的演奏應(yīng)用

使用琵琶為秦腔伴奏的經(jīng)典作品數(shù)不勝數(shù)，如《渭水情》《柳絲》《祝?！贰肚卮ㄊ銘选芬约啊陡咴辍返?。演奏者要正確掌握并應(yīng)用演奏技法于秦腔藝術(shù)，既保證琵琶演奏和諧統(tǒng)一，又保證琵琶演奏不“喧賓奪主”。首先，就是要在為演員唱腔部分伴奏中取得實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。因?yàn)?，秦腔樂?duì)最主要的伴奏功能就是借助音樂實(shí)現(xiàn)對演員的“托舉”。所以，琵琶演奏切忌張揚(yáng)，主要是緊跟主奏樂器——板胡的同時，仔細(xì)在演奏中配合演員唱腔。待摸清演員唱腔特點(diǎn)，再對應(yīng)進(jìn)行完美配合。換言之，琵琶演奏者掌握好演員的演唱節(jié)奏與演唱調(diào)性后，先行體會主奏樂器演奏韻味，而后根據(jù)自身已有的演奏經(jīng)驗(yàn)，巧用滑音、拉弦、吟揉、打帶等演奏技法，通過琵琶演奏將秦腔作品主題特色淋漓盡致地凸顯，最終達(dá)到琴與人合一的完美效果。

以經(jīng)典秦腔劇目《周仁回府》為例，該劇目的夜逃部分有一場就是使用琵琶演奏單獨(dú)“包腔”。在演奏時，通過應(yīng)用微升“fa”音以及下滑音，完美模仿演員唱腔，一方面通過琵琶獨(dú)奏增強(qiáng)演員的聲腔特色，一方面放大對演員的行腔“托舉”，讓這一選段的人物性格塑造與具體情節(jié)呈現(xiàn)別具特色，耐人尋味。

2.音樂部分的演奏應(yīng)用

除了應(yīng)用琵琶演奏對秦腔作品的演員唱腔進(jìn)行游刃有余的“托舉”外，為使秦腔藝術(shù)呈現(xiàn)極致完美，風(fēng)格鮮明，音樂部分的琵琶演奏應(yīng)用也不可忽視。畢竟，秦腔樂隊(duì)為秦腔作品伴奏的第二大功能就是除了有演員唱腔之外的全部音樂部分，貫穿劇目始終。所以，從這一角度而言，琵琶演奏者在演奏過程中也需要一定程度地發(fā)揮演奏個性，以引發(fā)臺下觀眾共鳴為終極目的，利用琵琶演奏銜接舞臺與觀眾。只有琵琶演奏在秦腔藝術(shù)中的應(yīng)用目的明確，其應(yīng)用的意義與價值才能清楚明確，不可替代。簡而言之，琵琶演奏烘托舞臺氛圍，有效加強(qiáng)情境營造。不但引導(dǎo)演員更好地為劇目投入表演熱情，也引導(dǎo)觀眾沉浸其中，產(chǎn)生情感共鳴。而這也是語言與文字所無法達(dá)到的感性境界，是音樂伴奏的最大價值。

琵琶在秦腔藝術(shù)中的演奏應(yīng)用，是作為劇目音樂的最直接“發(fā)聲者”與“奠基者”存在。其演奏之時音色透亮，純粹干凈，意蘊(yùn)悠長，技法豐富。不僅可以通過演奏技法的應(yīng)用，形成自成一派的演奏特點(diǎn)，還可以用細(xì)節(jié)展現(xiàn)演員的情感變化，將任何一種劇目所需要的情境信手拈來。即使觀眾聆聽之時閉上眼睛，琵琶演奏營造的情境也徐徐生成，觀眾好似身臨其境。例如，在秦腔藝術(shù)的音樂部分，琵琶多是獨(dú)奏或者伴奏。特別是獨(dú)奏形式，充分展現(xiàn)了琵琶演奏藝術(shù)的獨(dú)特個性。演奏者在彈奏琵琶時，不僅能最大限度地實(shí)現(xiàn)自我價值，還可以時不時地呈現(xiàn)“小巧思有大不同”效果，讓秦腔作品中的每一位小角色都有機(jī)會綻放光芒。

以現(xiàn)代秦腔戲《大樹西遷》為例，當(dāng)演出至母親知曉兒子廢寢忘食所研究的課題與輻射有關(guān)，早已致使兒子出現(xiàn)脫發(fā)問題，卻固執(zhí)要求兒子脫帽讓自己檢查時，這一瞬間，母親一角的表演情緒是心疼備至，痛心疾首。使用琵琶為演員伴奏，可以直接憑借琵琶透亮的音色演出震撼人心的音樂效果。并且，演奏者純熟地使用掃拂演奏技巧，讓震撼人心的音樂由慢轉(zhuǎn)快后戛然而止，一下子就將母親一角的聲淚俱下表演推至全劇最高潮。一方面平地驚雷一般深化演員表演情緒，嚴(yán)絲合縫。一方面帶動觀眾產(chǎn)生共鳴，使得觀眾感同身受。經(jīng)典秦腔折子戲《虞姬淚》亦是如此，在演出虞姬最后一次為霸王舞劍片段，使用琵琶演奏做音樂部分烘托，不僅借鑒了琵琶名曲《霸王卸甲》的主要部分，還在藝術(shù)形式上有所區(qū)別，直接配合秦腔藝術(shù)需要，結(jié)合演員肢體表演，使用夾掃演奏技法，實(shí)現(xiàn)視覺與聽覺的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。畫面與音樂一起由緩到急，由柔轉(zhuǎn)剛，直至琵琶演奏的最后，一個強(qiáng)掃演奏技法結(jié)束，舞臺之上的演員動作也對應(yīng)收束。無論是琵琶演奏者的演奏力度還是演奏速度、演奏情感，都很難不說早已實(shí)現(xiàn)琴與演、琴與境合一。虞姬一角的內(nèi)心活動更是“此時無言勝有言”，單單通過琵琶演奏就將其決心極盡展現(xiàn)。不但秦腔藝術(shù)視聽感升級，還直接放大了音樂的部分藝術(shù)特性，收獲了觀眾的認(rèn)可與青睞。

當(dāng)然，在秦腔藝術(shù)中應(yīng)用琵琶演奏為劇目增色，除了有推動劇情、拉近舞臺與觀眾距離等作用外，琵琶還可以直接在音樂部分表現(xiàn)劇目旋律特性，在伴奏部分突出新意表現(xiàn)。如，在琵琶演奏中若是只使用引子、過門以及曲牌等音樂，時間一久也會使旋律稍顯乏味，缺乏創(chuàng)新，若是演奏者能活用加花、分解和弦以及襯托節(jié)奏型等演奏技法，不斷對琵琶演奏進(jìn)行創(chuàng)新，琵琶演奏的效果與韻味也能實(shí)現(xiàn)真正意義上的持久延續(xù)。以演奏曲牌《開柜箱》為例，演員在舞臺上會有許多重復(fù)性表演，若是琵琶演奏者可以對此應(yīng)用加花技法，靈活突出音樂伴奏的活潑多動特征，并使用不同和聲的節(jié)奏型伴奏增多音樂的旋律層次，那么，旋律交疊下的演員舞臺表演也會靈活生動，富有層次，不顯累贅。特別是，演奏之時的減音技法應(yīng)用，不但不會造成舞臺畫面重復(fù)的枯燥之感，還會借助其他伴奏樂器的音色襯托，讓舞臺與伴奏配合色彩豐富。即便是一些傳統(tǒng)劇目的反復(fù)演奏，也營造出一種“古調(diào)新彈”的新鮮感與期待感，讓琵琶演奏在秦腔藝術(shù)中的應(yīng)用更加全面，更加融合。

久而久之，琵琶演奏者作為秦腔樂隊(duì)的一員，在完美詮釋音樂形象之余，也能更好地調(diào)整自身在樂隊(duì)中的“個性”與“共性”，不斷學(xué)習(xí)新演奏技法，研究新演奏技法，在實(shí)踐體驗(yàn)中反復(fù)摸索，演奏出完美的秦韻、秦聲，為秦腔服務(wù)。而這對演奏者所提出的要求，首先是琵琶演奏者要具備過硬的演奏素質(zhì)與演奏技能，對音樂旋律的詮釋有自己的獨(dú)到理解，能夠在演奏之時貼合需求，表現(xiàn)到位。其次是琵琶演奏者全面學(xué)習(xí)理論知識，了解秦腔藝術(shù)的獨(dú)特風(fēng)格，與實(shí)踐結(jié)合。最后是精準(zhǔn)把握表達(dá)情緒，不斷提升心理素質(zhì)。

三、結(jié)語

總而言之，將琵琶應(yīng)用于秦腔藝術(shù)是其發(fā)展之必然。通過琵琶優(yōu)美的演奏技巧，從根本上豐富秦腔藝術(shù)的感染力與表現(xiàn)力，可以起到其他秦腔樂隊(duì)樂器無法代替的獨(dú)特作用。琵琶作為“彈撥樂器之王”，一方面科學(xué)地促進(jìn)秦腔藝術(shù)的卓越發(fā)展，一方面在秦腔藝術(shù)運(yùn)用中收獲進(jìn)一步的演奏技巧，達(dá)成琵琶音樂與人物情節(jié)發(fā)展緊密結(jié)合的效果，情境交融，相輔相成，視覺與聽覺高度統(tǒng)一，藝術(shù)效果亦完美呈現(xiàn)。

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（作者簡介：薛沛，女，本科，天水市西秦腔研究院，四級演奏員，研究方向：琵琶演奏）

（責(zé)任編輯 劉冬楊）