以《紅色的和諧》為例淺析馬蒂斯的繪畫風(fēng)格

摘要：亨利·馬蒂斯是“野獸派”的代表人物，其也可以被稱為西方美術(shù)史上的革新人物。他倡導(dǎo)的藝術(shù)理念使繪畫從傳統(tǒng)色彩和形式方面解放出來(lái)，突破了之前繪畫的禁錮，帶來(lái)革命性創(chuàng)新?！都t色的和諧》揭示了馬蒂斯繪畫的革命性變化，他放棄了傳統(tǒng)的視角，并建立了具有色彩和蔓藤花紋關(guān)系的新空間，營(yíng)造了一種和諧、輕松、寧?kù)o的氛圍。這樣的革命性變化給現(xiàn)代繪畫帶來(lái)了深刻的影響。

關(guān)鍵詞：馬蒂斯；紅色的和諧；色彩

一、野獸主義

（一）野獸主義

野獸主義是20世紀(jì)初產(chǎn)生于法國(guó)的一個(gè)美術(shù)流派。在當(dāng)時(shí)，歐洲政治、經(jīng)濟(jì)動(dòng)蕩不安，引起人類的恐慌，整個(gè)世界彌漫著各種悲觀情緒，人們的內(nèi)心受到巨大沖擊，造成人類價(jià)值觀念的改變。藝術(shù)思想變得活躍，文化開始呈現(xiàn)多樣性發(fā)展，基于后印象派的野獸主義在這一時(shí)期興起。它是社會(huì)環(huán)境與繪畫理念的一個(gè)結(jié)合?！耙矮F派”是20世紀(jì)畫派的先驅(qū)。畫家們反對(duì)描繪客觀事物的真實(shí)形象，強(qiáng)調(diào)運(yùn)用色彩表現(xiàn)自己的主觀感受，不采用常規(guī)的透視去描繪事物，吸收東方和非洲藝術(shù)的表現(xiàn)手法，運(yùn)用簡(jiǎn)練的事物形象，創(chuàng)造出強(qiáng)烈的畫面效果，突破了西方古典繪畫的樣式?！耙矮F派”畫家在色彩上進(jìn)行大膽運(yùn)用，一改過去的灰褐色調(diào)，表現(xiàn)他們對(duì)事物的情緒反應(yīng)和個(gè)人的強(qiáng)烈看法，善于運(yùn)用大膽的色彩、輕松的筆觸，這無(wú)疑是對(duì)學(xué)院派的背離，與傳統(tǒng)繪畫作斗爭(zhēng)，其強(qiáng)烈的色彩沖擊力給人以不同尋常的感受，對(duì)以后的流派有著深遠(yuǎn)影響。

（二）野獸主義的來(lái)源

以馬蒂斯為首的一批年輕畫家在1905年巴黎的秋季沙龍展覽中，展出了色彩亮麗的繪畫作品，其形象不同于之前的拘謹(jǐn)，風(fēng)格變得大膽，震驚了所有人。這些作品的色彩明亮而鮮活，點(diǎn)亮了整個(gè)展覽空間。評(píng)論家路易·沃塞爾將這些作品總體評(píng)價(jià)為“野獸之籠”的作品，貶斥他們?yōu)椤耙矮F派”，這個(gè)名稱很快得到廣泛認(rèn)同。雖然最初具有諷刺意味，但不得不承認(rèn)，從一定意義上來(lái)說，這個(gè)名稱也體現(xiàn)了這個(gè)流派畫家們大膽追求創(chuàng)新的特點(diǎn)。“野獸派”畫家受后印象主義的影響，從色彩入手進(jìn)行繪畫變革，推動(dòng)了西方繪畫由寫實(shí)主義向?qū)懸庵髁x的轉(zhuǎn)變，雖然“野獸派”只存在了短短幾年，但是對(duì)現(xiàn)代美術(shù)產(chǎn)生了持久影響。

二、簡(jiǎn)析馬蒂斯

（一）對(duì)馬蒂斯的認(rèn)識(shí)

馬蒂斯不僅是“野獸派”的創(chuàng)始人，而且還是20世紀(jì)最偉大的色彩畫家。他雖也受到后印象主義的影響，卻始終追求藝術(shù)上的平衡、純粹和清澈，甚至他繪畫中極端簡(jiǎn)練的手法已經(jīng)達(dá)到一種抽象、一種“野”的境地。他一生都在學(xué)習(xí)色彩，用色大膽而奇特，追求一種最原始的單純。馬蒂斯認(rèn)為色彩的選擇是特別重要的，是用來(lái)表達(dá)畫家自身情感的。他在向東方學(xué)習(xí)的過程中，逐漸追求一種寧?kù)o感，讓畫面達(dá)到一種極其簡(jiǎn)練的狀態(tài)，并富有裝飾性?！耙矮F派”時(shí)期只是馬蒂斯繪畫生涯的短暫時(shí)期，在這之后，馬蒂斯逐漸形成色彩大膽、線條直率、主題輕松的風(fēng)格。他的作品形狀夸張、構(gòu)圖分散，但有秩序感，大多使用簡(jiǎn)單的線條和色塊來(lái)創(chuàng)建裝飾風(fēng)格，使畫面具有單純?nèi)の?，由此他的作品?chuàng)造了一個(gè)輝煌的時(shí)代。

（二）馬蒂斯的生平

早年的馬蒂斯對(duì)繪畫并不感興趣，也沒有專門學(xué)習(xí)繪畫方面的知識(shí)，他按照父母的要求，到法國(guó)巴黎學(xué)習(xí)律師專業(yè)。畢業(yè)后，他成為律師事務(wù)所的一名職員。由于一次偶然生病，馬蒂斯創(chuàng)作的靈感一點(diǎn)一點(diǎn)出現(xiàn)，這種偶然的機(jī)遇成為他一生中最重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，造就了他在畫壇上的偉大影響。20歲的時(shí)候，馬蒂斯在家養(yǎng)病，為了打發(fā)病中時(shí)光，他的母親給他買了一些畫具，希望他能通過畫畫戰(zhàn)勝病魔。不料，馬蒂斯竟從中發(fā)現(xiàn)了從沒有過的快樂和自由，從此走上了他熱愛的藝術(shù)道路。病愈后，馬蒂斯決定去巴黎學(xué)習(xí)繪畫，但他繪畫的過程并不是一帆風(fēng)順的。直到后來(lái)他遇到了在他繪畫生涯中對(duì)他影響最大的老師—奧古斯塔夫·莫羅，他的繪畫才有了轉(zhuǎn)變。這位老師對(duì)馬蒂斯的影響使他堅(jiān)持用大膽的色彩、流暢的線條、簡(jiǎn)明的色塊來(lái)表達(dá)他所繪畫的一切。

1896年，馬蒂斯想要對(duì)繪畫藝術(shù)進(jìn)行革新，于是開始關(guān)注印象派、后印象派、新印象派的繪畫作品，盡可能吸取其中的精華。在融合了一些畫家的表現(xiàn)手法后，他又進(jìn)一步了解到色彩的奧秘，開始研究新的技法，繪畫色彩逐漸變得明亮。兩年后，他的繪畫風(fēng)格已經(jīng)與之前大不相同，畫面變得簡(jiǎn)練而又鮮亮，這讓他的老師莫羅很是驚訝。在這期間，他的代表作品有《奢華、寧?kù)o和愉悅》。20世紀(jì)初，他的作品呈現(xiàn)的顏色更為夸張，筆觸更為粗獷，明顯具有“野獸派”的特征。他否定了傳統(tǒng)繪畫觀念，轉(zhuǎn)變審美習(xí)慣，對(duì)繪畫形式和技法進(jìn)行了根本變革。但是，以馬蒂斯為首的“野獸派”的作品遭到排斥和抨擊，馬蒂斯的生活日益貧困，但這些都沒能影響他對(duì)新藝術(shù)的向往和追求。

他在1905年的柯里歐爾旅行中，實(shí)現(xiàn)了色彩的解放，面對(duì)強(qiáng)光照射下的大自然，他注意到了明亮色彩的和諧，并以符合自己愿望的獨(dú)特風(fēng)格設(shè)計(jì)了自己的作品。馬蒂斯成為當(dāng)時(shí)最活躍的畫家，作品進(jìn)入多產(chǎn)時(shí)期。他從大自然中獲得了對(duì)色彩的理解，繼續(xù)發(fā)掘?qū)ι实呢S富感受，找到了屬于自己的繪畫方法。當(dāng)時(shí)的代表作品有《開著的窗戶》《戴帽子的女人》。1907年，“野獸派”經(jīng)歷了一場(chǎng)危機(jī)，這個(gè)流派的其他成員紛紛轉(zhuǎn)而探索其他的繪畫方向，野獸主義僅盛行了三年。但是，只有馬蒂斯在野獸主義的道路上持續(xù)發(fā)展，他一生延續(xù)野獸主義風(fēng)格，成為對(duì)后世繪畫形象有深遠(yuǎn)影響的人。1914年起，馬蒂斯每年都會(huì)去南方過冬，在畫室內(nèi)以女人和靜物為題材進(jìn)行創(chuàng)作。他的繪畫風(fēng)格逐漸由之前強(qiáng)烈的畫面感轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂袑庫(kù)o感的和諧風(fēng)格，雖色彩亮麗、筆觸直率，卻又不失詩(shī)意，令人賞心悅目。1918年，馬蒂斯和畢加索共同參加了一個(gè)展覽，從某種意義上說，這個(gè)展覽表示了兩者在當(dāng)代藝術(shù)中的重要性，他們亦敵亦友，都是同一時(shí)期的畫壇巨人。他們的畫作風(fēng)格雖然都很大膽，但馬蒂斯并沒有像畢加索那樣將它們用作武器，他想要?jiǎng)?chuàng)作的藝術(shù)是一種平衡、純凈與和平的藝術(shù)，可以為心靈帶來(lái)和平與安慰。20世紀(jì)20年代后，馬蒂斯開始在雕塑、版畫、插圖等方面進(jìn)行研究，并展示出一定的才華和天賦，創(chuàng)作領(lǐng)域開始擴(kuò)大。馬蒂斯晚年患病，在追求簡(jiǎn)潔、樸素的過程中，他發(fā)現(xiàn)剪紙可以反映他的藝術(shù)主張，可以體現(xiàn)通達(dá)樂觀、積極向上的精神態(tài)度，于是他把剪紙和素描結(jié)合，將其藝術(shù)推向了一個(gè)出神入化的境界。EB54EFFE-8185-4D02-BF83-264909D18654

三、《紅色的和諧》

（一）《紅色的和諧》創(chuàng)作背景

1907年到1925年，馬蒂斯在慕尼黑旅行期間，參觀了一個(gè)關(guān)于伊斯蘭宗教的展覽。在參觀期間，他為自己的創(chuàng)作找到了非常重要的裝飾。參觀結(jié)束后，馬蒂斯便回到巴黎，開設(shè)了自己的工作室，開始創(chuàng)作?！都t色的和諧》就是這一時(shí)期的代表作品，在這幅作品中，馬蒂斯使用亮紅色進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新，整個(gè)畫面幾乎變成平面。但是在最初的創(chuàng)作中，畫面的紅色部分原本是綠色的，經(jīng)過他的反復(fù)推敲，最終確定為紅色基調(diào)。整幅畫面體現(xiàn)了馬蒂斯追求的純粹、單純、寧?kù)o的風(fēng)格。馬蒂斯的這幅作品丟棄了傳統(tǒng)的透視關(guān)系，借鑒了東方藝術(shù)的表現(xiàn)手法，對(duì)藝術(shù)的簡(jiǎn)化發(fā)展具有開拓性與啟示性。

（二）《紅色的和諧》主題和內(nèi)容

《紅色的和諧》是馬蒂斯“野獸派”風(fēng)格的總結(jié)性作品。他受日本版畫影響，將眼前的景象改為裝飾性圖案。畫面主要由在餐桌前忙碌的女子、餐桌上擺放的各種水果以及盛著甜酒飲品的器皿、桌子兩旁的兩把椅子、墻面上的一扇窗構(gòu)成。粗細(xì)不同的藤蔓花紋，隨著筆觸輕松舒展，裝飾感強(qiáng)烈，反映了馬蒂斯對(duì)東方風(fēng)味的波斯掛毯的喜愛。盡管整個(gè)畫面幾乎被熱烈的紅色覆蓋，但冷靜的藍(lán)色和它形成鮮明對(duì)比。女子的裙子和窗外的樹葉、藤蔓花紋和天空、金色的頭發(fā)和椅子上的墊子都屬于同一種風(fēng)格，即使有紅與綠、黃與紫、橙與藍(lán)的強(qiáng)烈對(duì)比，畫面也達(dá)到了一種前所未有的和諧，給人帶來(lái)歡快、愉悅、寧?kù)o的感受。馬蒂斯充分發(fā)揮他的主觀能動(dòng)性，用大膽的色彩來(lái)表達(dá)自己的想法，讓畫面回歸到最原始的樣子。除了對(duì)左下角的椅子、畫框以及藤蔓花紋的生長(zhǎng)方向和桌子與墻壁的邊緣線進(jìn)行了透視點(diǎn)綴，畫面中幾乎看不到透視的痕跡。

（三）《紅色的和諧》中繪畫語(yǔ)言的運(yùn)用

1.色彩

紅色是最純粹的三原色之一，這正符合了馬蒂斯在繪畫中一直追求的單純感。在《紅色的和諧》這一作品中，馬蒂斯徹底摒棄了明暗與透視。他受日本版畫的影響，充分運(yùn)用平涂色彩的方式來(lái)表達(dá)自己的主觀感受。大面積的紅色不僅具有典型的東方民間藝術(shù)的色彩，而且在這夸張、鮮亮的顏色背后，我們還能感受到一種平靜。他將東西方繪畫藝術(shù)結(jié)合，帶給人一種明亮、單純的感覺，展現(xiàn)出類似兒童畫的天真和淳樸，不刻意進(jìn)行裝飾，體現(xiàn)了最原始的畫面，又運(yùn)用紅、綠、藍(lán)、黃等鮮艷顏色，營(yíng)造出強(qiáng)烈的視覺沖擊，卻又不失和諧。

2.透視

在過去的傳統(tǒng)繪畫中，畫家們一直遵循著透視法原則，直到印象派出現(xiàn)，這種原則才逐漸被打破。馬蒂斯受塞尚的影響，不拘泥于傳統(tǒng)畫法，而是運(yùn)用不尋常的透視方法來(lái)進(jìn)行表現(xiàn)。其作品畫面逐漸簡(jiǎn)化，不再運(yùn)用傳統(tǒng)的焦點(diǎn)透視，而是通過吸收東方畫法，形成類似于三散點(diǎn)透視的畫法。在《紅色的和諧》這幅畫中，幾乎沒有透視場(chǎng)景，他運(yùn)用平面化的處理方式形成寧?kù)o、安詳?shù)臍夥?，打破了紅色統(tǒng)一畫面的格局。筆觸流暢奔放，營(yíng)造了活潑明朗、積極向上的畫面氛圍。

3.線條

馬蒂斯特別重視線條的變化，其畫作中的線條具有節(jié)奏感和韻律感，而且窗外的屋頂和椅子上的線條、桌子旁女子的頭發(fā)和桌面上的花紋線條、墻上的花紋和窗外的樹枝線條都采用了同一種形式。線條與色彩在畫面中相輔相成，表達(dá)出和諧又寧?kù)o的畫面感。馬蒂斯對(duì)這幅畫進(jìn)行了創(chuàng)新，運(yùn)用線條和色塊拉開前后關(guān)系，不再運(yùn)用傳統(tǒng)透視法，更重視通過色彩和線條突出空間關(guān)系。

四、結(jié)語(yǔ)

馬蒂斯突破之前傳統(tǒng)、陳舊的觀念，引導(dǎo)畫面形式產(chǎn)生革命性變化，以至于他成為20世紀(jì)最有影響力的畫家。這啟示著我們不要一直堅(jiān)守曾經(jīng)認(rèn)定的審美標(biāo)準(zhǔn)。隨著時(shí)代的發(fā)展，人們的審美會(huì)發(fā)生轉(zhuǎn)變，也不要由于自己認(rèn)識(shí)的不變，導(dǎo)致自己的畫風(fēng)一成不變。雖然不可以輕易放棄，但是如果到了可以作出改變的時(shí)機(jī)，一定要當(dāng)機(jī)立斷，打破傳統(tǒng)，根據(jù)自己所處的時(shí)代和內(nèi)心的想法，創(chuàng)作出有自身風(fēng)格的作品。

馬蒂斯認(rèn)為繪畫的目的是尋找事物的本質(zhì)，而不是被動(dòng)地復(fù)制自然。這體現(xiàn)了現(xiàn)代西方藝術(shù)重生的表現(xiàn)，與中國(guó)繪畫的發(fā)展極其相似。魏晉南北朝時(shí)期，哲學(xué)的發(fā)展對(duì)人們的精神世界和心靈有著巨大的影響，人們開始注重自我精神的表達(dá)，推崇個(gè)人感受，中國(guó)繪畫走上了自覺發(fā)展的道路。中國(guó)精神通過日本傳播到西方，19世紀(jì)末期，西方藝術(shù)在東方藝術(shù)的影響下，也逐漸開始表達(dá)自我感受，將自身情緒融入作品。在馬蒂斯的作品中，我們看到的不是傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義，而是東方靈感的自由。通過對(duì)馬蒂斯作品的解讀，我們更應(yīng)該積極用繪畫來(lái)表達(dá)自我情感，不將自己的思維禁錮在傳統(tǒng)繪畫之中，突破自我，推陳出新，將繪畫發(fā)展到更高的高度。

作者簡(jiǎn)介

尚子惠，1998年3月生，女，漢族，山東泰安人，曲阜師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2020級(jí)碩士研究生在讀，研究方向?yàn)槿鍖W(xué)與傳統(tǒng)美術(shù)。

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