民族聲樂對傳統(tǒng)戲曲的繼承與融合

宋思儒

摘要：傳統(tǒng)戲曲作為中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，在數(shù)千年的沉淀中形成極具特色和系統(tǒng)完善的藝術(shù)形式，并在發(fā)展中逐漸創(chuàng)新和發(fā)展，成為現(xiàn)代社會中一種獨(dú)特的藝術(shù)文化。民族聲樂的發(fā)展起源于我國的傳統(tǒng)藝術(shù)文化，并在發(fā)展的過程中融入了西方的唱法和技巧，使其逐漸成為我國現(xiàn)代音樂藝術(shù)的主要組成部分。在發(fā)展過程中，民族聲樂對傳統(tǒng)文化的吸收和借鑒主要是通過傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)來實(shí)現(xiàn)的，不僅將戲曲元素和唱腔融入到了藝術(shù)作品的創(chuàng)作中去，也在民族文化融合的發(fā)展中形成了獨(dú)具特色的藝術(shù)傳承，成為現(xiàn)代音樂藝術(shù)中的獨(dú)特構(gòu)成。因此，本文通過對民族聲樂的藝術(shù)特點(diǎn)進(jìn)行分析，充分探究了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)對民族聲樂發(fā)展的具體影響，并在此基礎(chǔ)上從傳承民族文化的角度出發(fā)分析了民族聲樂對傳統(tǒng)戲曲的繼承和融合路徑。

關(guān)鍵詞：民族聲樂? 傳統(tǒng)戲曲? 繼承? 融合

中圖分類號：J605??文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A?文章編號：1008-3359（2022）04-0020-04

傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，對于我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展具有重要的推動作用，同時也能夠有效體現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)特色。民族聲樂藝術(shù)至今已經(jīng)有了百年的歷史，在發(fā)展初期就成為了中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化的重要組成部分，具有積極的藝術(shù)表現(xiàn)形式，也在借鑒西方社會藝術(shù)的基礎(chǔ)上得到了全面的發(fā)展，藝術(shù)風(fēng)格上也有效地繼承和融合了傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)精髓。從民族聲樂的發(fā)展歷程來看，其與傳統(tǒng)戲曲有著異曲同工之妙，具有十分密切的發(fā)展關(guān)系。我國很多優(yōu)秀的民族聲樂家都在藝術(shù)創(chuàng)作和表現(xiàn)中借鑒和融合了傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)特征，不僅對傳統(tǒng)戲曲有著較高的認(rèn)可程度，也在藝術(shù)探索中將民族聲樂的唱法與傳統(tǒng)戲曲的唱法進(jìn)行了有機(jī)融合，促進(jìn)了我國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展。20世紀(jì)80年代以來，從我國民族聲樂的藝術(shù)創(chuàng)作及展現(xiàn)形式來看，這一時期的聲樂作品風(fēng)格具有濃厚的傳統(tǒng)戲曲味道，不僅通過演繹較為傳統(tǒng)的民族特色聲樂作品體現(xiàn)了藝術(shù)領(lǐng)域的共融性，也進(jìn)一步向觀眾呈現(xiàn)了對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的借鑒和傳承價值，結(jié)合民族聲樂的藝術(shù)發(fā)展形式進(jìn)一步探究傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在其發(fā)展歷程中的影響，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步融合和繼承，對于推動民族聲樂的特色文化發(fā)展以及傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的有效傳承都具有至關(guān)重要的研究價值。

一、民族聲樂的藝術(shù)特點(diǎn)

（一）科學(xué)系統(tǒng)的發(fā)聲技巧

我國民族聲樂在20世紀(jì)初遇到了藝術(shù)發(fā)展的瓶頸，在這一時期文化的交流融合使得很多聲樂家們逐漸接觸和認(rèn)識到了西方美聲的藝術(shù)形式，并將這一唱法逐漸系統(tǒng)性應(yīng)用到民族聲樂藝術(shù)的創(chuàng)作中來解決發(fā)聲過程中的氣息和音域等方面的問題。作為一種全世界公認(rèn)的科學(xué)唱法美聲在音色表現(xiàn)上，對于促進(jìn)我國民族聲樂的唱法發(fā)展具有較強(qiáng)的借鑒意義，因此，很多民族聲樂藝術(shù)家都在20世紀(jì)初主張借鑒美聲的演唱發(fā)聲技巧，提出應(yīng)當(dāng)在保留民族聲樂藝術(shù)特征的基礎(chǔ)上，主動融入西方美聲的發(fā)聲技巧。由此，我國民族聲樂藝術(shù)逐漸朝著現(xiàn)代化的方向發(fā)展。從現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的展現(xiàn)形式來看，其唱法更多融入了美聲唱法的技巧，其中，共鳴腔能夠通過強(qiáng)化聲音的振動發(fā)聲來使高音部分的聲樂更加具有穿透力和展現(xiàn)力。傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在表現(xiàn)過程中講究的是部分共鳴，主張通過柔美的發(fā)生和細(xì)膩的音色來提高藝術(shù)欣賞力，而美聲在唱法技巧的運(yùn)用上主要是通過各個身體部位的腔體共鳴來提高音色的，使聲音更加飽滿有力，這種發(fā)聲技巧使得現(xiàn)代民族聲樂在演唱過程中能夠更加符合人體的生理構(gòu)造，不僅可以通過合理地運(yùn)用氣息來提高發(fā)聲的準(zhǔn)確性和穩(wěn)定性，也能夠讓音色表現(xiàn)得更加飽滿和圓潤，進(jìn)而降低對嗓子的過度使用。

（二）民族特色的發(fā)展傳承

取其精華，去其糟粕是我國藝術(shù)傳承和發(fā)展中一直以來堅(jiān)持的基礎(chǔ)原則，現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展也是在這一原則的基礎(chǔ)上逐漸創(chuàng)新的，不僅在發(fā)聲技巧和聲樂理論上全面地借鑒了西方美聲唱法的精髓，也在藝術(shù)特色上充分呈現(xiàn)了本民族的藝術(shù)價值和藝術(shù)審美，使民族聲樂藝術(shù)始終保持著濃郁的民族特色。在唱法方面，民族聲樂藝術(shù)在展現(xiàn)過程中不僅能夠有效結(jié)合民間的藝術(shù)唱法以及傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)特征，同時更具有民族性和時代性。也通過美音唱法的融入使得民族聲樂藝術(shù)與傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)有著根本性的區(qū)別，既體現(xiàn)了時代性和現(xiàn)代性，也有效地借鑒了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中恢弘大氣的民族聲樂特性。從這一層來看，對民族特色的傳承是民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的重要根本，現(xiàn)代很多民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作和表演過程中都具有濃郁的戲劇特征，在創(chuàng)作過程中很多聲樂藝術(shù)家們也主張對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的借鑒和傳承，有意地將戲曲的獨(dú)特演唱方式融入到民族聲樂的唱法中去，促進(jìn)了現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)展現(xiàn)形式的多元化發(fā)展。

（三）時代情感的著重凸顯

民族聲樂藝術(shù)在創(chuàng)作和發(fā)展過程中不僅在歌唱技巧方面進(jìn)行了創(chuàng)新，同時在聲樂理論方面也在吸收傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)表現(xiàn)形式的基礎(chǔ)上得到了綜合性的發(fā)展，不僅充分體現(xiàn)了時代性和現(xiàn)代化的表現(xiàn)特征，也在傳達(dá)的價值理念和個人情感等方面產(chǎn)生了根本性的區(qū)別。不同時代的藝術(shù)表現(xiàn)形式都有著不可磨滅的時代特征，結(jié)合當(dāng)前社會主流價值取向及文化形式的發(fā)展，民族聲樂藝術(shù)在借鑒和吸收傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的演唱技巧和唱法表現(xiàn)上，進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)了對傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)繼承。這種對于時代感的凸顯是民族聲樂藝術(shù)的時代發(fā)展特征，不僅講求對傳統(tǒng)審美和藝術(shù)理念的有效堅(jiān)持，也通過對當(dāng)下主流價值觀的審美取向以及藝術(shù)展現(xiàn)提升了音樂元素的個性特征，使得民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展始終具有鮮活的生命力，同時在對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的融合和借鑒過程中也有效地挖掘了民族傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展?jié)摿?，推動了我國民族聲樂藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。

二、民族聲樂發(fā)展中傳統(tǒng)戲曲的價值影響

（一）戲曲藝術(shù)的創(chuàng)作特點(diǎn)和藝術(shù)內(nèi)涵

傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)對民族聲樂的影響不僅僅是在唱法和演唱技巧等方面，更多的是藝術(shù)內(nèi)涵的豐富和發(fā)展。同時，民族聲樂藝術(shù)也在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)民族文化的基礎(chǔ)上推動了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的不斷創(chuàng)新和發(fā)展。近些年來很多具有中國風(fēng)的民族聲樂藝術(shù)作品受到了人們的廣泛歡迎，這些藝術(shù)作品不僅在表現(xiàn)形式上具有較強(qiáng)的民族特征和傳統(tǒng)性，而且也十分符合中國人民的審美思維，同時在傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的內(nèi)涵影響下，民族聲樂自誕生之日起就始終保持著對本民族文化的藝術(shù)傳承和借鑒融合，越來越多的聲樂藝術(shù)家們在藝術(shù)創(chuàng)作和展現(xiàn)的過程中也不斷地從傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中尋求創(chuàng)作靈感和演唱技巧，在藝術(shù)探索的過程中始終堅(jiān)守對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展。例如，當(dāng)前很多的民族聲樂藝術(shù)作品通過借鑒傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中的五聲調(diào)式來譜寫音樂旋律，在編曲的過程中更是運(yùn)用了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中才能夠用到的琵琶、笛和編鐘等傳統(tǒng)樂器，這些樂器的使用以及旋律的技巧不僅能夠使得民族聲樂藝術(shù)作品的旋律具有較強(qiáng)的厚重韻味，也能夠在情感表現(xiàn)上具有較強(qiáng)的歷史性和傳統(tǒng)性，使民族聲樂藝術(shù)作品在傳承文化基因的同時也具有豐富的藝術(shù)感染力，這一影響不是簡單的藝術(shù)作品所能夠承載的，而是在對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的融合和借鑒的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新而來的。在現(xiàn)階段的民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作中，越來越多的藝術(shù)家們主張從傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)以及傳統(tǒng)民族文化中去尋求創(chuàng)作靈感，主動挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)中所承載的思想文化和藝術(shù)精華，不僅在作品的表演過程中融入了傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)形式，也通過對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)背后的文化積淀的借鑒和傳承推動了民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)新之路。

（二）審美理念的著重表達(dá)和多樣表現(xiàn)

傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在表演過程中注重情感的傳遞和藝術(shù)的展現(xiàn)，這也是我國傳統(tǒng)民族文化的傳承精髓，很多優(yōu)秀的戲曲藝術(shù)家們窮其一生都在追求“中正平和”的戲劇藝術(shù)境界，不僅始終堅(jiān)持對藝術(shù)文化的傳承和發(fā)展，也在藝術(shù)堅(jiān)持和執(zhí)著追求中不斷地促進(jìn)了道德藝術(shù)方面的修養(yǎng)，德藝雙馨是對藝術(shù)家們的最高評價，僅僅擁有一副好嗓子無法提高自身的藝術(shù)造詣，還需要在自身的表現(xiàn)技巧中融入情感和道德追求，在傳統(tǒng)藝術(shù)審美理念上不斷地豐富和發(fā)展。民族聲樂藝術(shù)在傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的影響下，在日常的創(chuàng)作和演唱過程中不僅深刻地體現(xiàn)了中華民族優(yōu)秀的民族聲樂藝術(shù)技巧，同時也將其中的價值理念和藝術(shù)追求深深地融入到了藝術(shù)創(chuàng)作中去，既體現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)對創(chuàng)作者的精神及道德要求，也在創(chuàng)新的過程中充分地融入了自身的價值理念和審美理解。盡管很多聲樂藝術(shù)作品在創(chuàng)作過程中融入了美聲的唱法技巧，在多樣性方面還是直接受我國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的價值影響，例如在現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)表演中，很多諸如川劇和豫劇等傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的唱腔都能夠得到充分的展現(xiàn)。這種融入了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)板式變化的民族聲樂藝術(shù)展現(xiàn)力尤為突出，既能夠體現(xiàn)出藝術(shù)作品的情感變化和思想價值，也能夠通過情感的融入推進(jìn)藝術(shù)主題的進(jìn)一步發(fā)展，通過聲樂藝術(shù)完美地詮釋作品的內(nèi)容及情感內(nèi)涵。綜合來看，在傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的影響下民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展，既從主題上表現(xiàn)出了較強(qiáng)的傳統(tǒng)音樂特性和思想情感價值，也在藝術(shù)表現(xiàn)形式想有效地融合和傳承了傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的聲腔場強(qiáng)變化和板式變化，不僅豐富了我國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的多樣化發(fā)展，也在提升藝術(shù)內(nèi)涵的過程中豐富了作品的感染力。

三、民族聲樂創(chuàng)作中對傳統(tǒng)戲曲的繼承與融合方式

（一）對丹田運(yùn)氣技巧的繼承融合

在進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，演唱者的氣息變化是影響唱功的重要因素，無論是美聲唱法還是民族聲樂中的民族唱法都對氣息有著嚴(yán)格的控制和要求，在氣息的運(yùn)用過程中，不僅要通過平穩(wěn)的氣息來提高作品的演唱水平，也需要運(yùn)用嚴(yán)格科學(xué)的氣息運(yùn)用方法來保證演出的順利，意大利美聲唱法對于氣息的應(yīng)用要求十分嚴(yán)格，所以才能夠在世界范圍內(nèi)得到廣泛的認(rèn)可和推崇。我國民族聲樂藝術(shù)在表現(xiàn)上對氣息的使用方法還缺乏相應(yīng)的研究，但傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在表現(xiàn)過程中對氣息的運(yùn)用也通過發(fā)聲技巧的創(chuàng)新而得到了有效地發(fā)展，這種基于丹田運(yùn)氣技巧的氣息運(yùn)用方式不僅能夠幫助演唱者更加輕松自如地把控聲音的情感，也能夠通過演員對氣息的把握將憂、醉、喜、瘋等多個狀態(tài)直觀的呈現(xiàn)出來，丹田運(yùn)氣技巧能夠通過豐富性和多樣性的情感表現(xiàn)特點(diǎn)來提高民族聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)力，一方面，傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中的丹田運(yùn)氣技巧在民族聲樂藝術(shù)中的融合和發(fā)展能夠進(jìn)一步細(xì)膩演唱者的聲音情感，并通過對氣息的平穩(wěn)把握來將作品有效地呈現(xiàn)出來，進(jìn)一步提高藝術(shù)表現(xiàn)力，與此同時，還能夠通過對氣息的把握將不同的情感狀態(tài)以層次化的形式展現(xiàn)出來，既能夠強(qiáng)化民族聲樂藝術(shù)作品的音樂主題，也能夠有效地傳遞演唱者的思想情感，以更加生動傳神的方式提高藝術(shù)表現(xiàn)力。

（二）對意境和韻味的繼承融合

意境和韻味是藝術(shù)內(nèi)涵的傳統(tǒng)審美要求，同時也是我國聲樂藝術(shù)的根本創(chuàng)作基礎(chǔ)，無論是在書畫藝術(shù)還是聲樂藝術(shù)中都對意境和韻味有著嚴(yán)格的要求，從我國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的創(chuàng)作來看，古人對于意境和韻味的認(rèn)可程度相對高，判斷一部戲曲藝術(shù)作品是否具有較高的藝術(shù)價值主要是通過韻味這一標(biāo)準(zhǔn)。在民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作過程中，聲樂表演不僅僅是對音色和音域的演繹，更多的是通過情感的交融來提高藝術(shù)的韻味和意境。一旦藝術(shù)作品中缺乏了意境和韻味，不僅會讓演唱者的聲音空無其音，也會讓聽眾在欣賞的過程中感覺空洞無物，無法領(lǐng)悟藝術(shù)的內(nèi)涵和價值。因此，在傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的創(chuàng)作和演唱過程中，往往是通過對意境的創(chuàng)造和韻味的構(gòu)建來激發(fā)聽眾內(nèi)心的共鳴，這樣不僅能夠讓聽眾在情感認(rèn)識和理解中提高對藝術(shù)作品的欣賞和鑒賞水平，也能夠通過有效地感悟戲劇藝術(shù)中的思想價值和情感價值來提高戲曲藝術(shù)的整體品味?，F(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)在與傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的融合和發(fā)展過程中，可以將意境和韻味作為最基礎(chǔ)的創(chuàng)作要求，既要強(qiáng)化聲樂藝術(shù)作品展現(xiàn)過程中的創(chuàng)作意境和韻味來提高藝術(shù)價值，也可以通過舞臺布景、演員著裝以及道具的使用等為觀眾鋪墊一個良好的音樂情境，通過引導(dǎo)觀眾將自身的情感融入在藝術(shù)欣賞中去形成交融的狀態(tài)，才能夠提高民族聲樂藝術(shù)的韻味和意境，實(shí)現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)作品的情感傳遞和韻味理解。不僅如此，通過韻味和情境的創(chuàng)設(shè)，演唱者也能夠?qū)⒆约哼M(jìn)一步融入到藝術(shù)作品中去。充分展現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)作品的情感，通過塑造與觀眾相交融的藝術(shù)環(huán)境來引導(dǎo)聽眾主動將情感注入到聲樂作品中去，深刻地體會和把握聲樂藝術(shù)作品的內(nèi)涵和價值，真正實(shí)現(xiàn)情感交融。

（三）對形神兼?zhèn)涞睦^承融合

民族聲樂藝術(shù)在展現(xiàn)過程中不僅要求歌唱者具備良好的音色和聲音，在展示作品的過程中還需要依靠演唱者的形態(tài)和神態(tài)等各個方面的融合來全面地展現(xiàn)藝術(shù)過程，藝術(shù)作品在表演形態(tài)和神態(tài)的過程中可以充分借鑒傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的表現(xiàn)方式，傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在表演過程中對這方面的要求十分嚴(yán)格，不僅要求表演者通過身體各個部位的有效配合來提高藝術(shù)的形態(tài)，也需要在展現(xiàn)戲曲內(nèi)容的過程中提高藝術(shù)表現(xiàn)能力，將這些要求充分地融合和傳承到民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展中去，不僅能夠結(jié)合不同歌唱者的行為特點(diǎn)促進(jìn)民族聲樂藝術(shù)的全面發(fā)展，也能夠通過不同的歌唱者對藝術(shù)作品的理解和思想認(rèn)識來提高民族聲樂藝術(shù)作品的價值內(nèi)涵。在歌唱的過程中，大部分歌唱者都注重對發(fā)聲技巧的訓(xùn)練和演唱方法的運(yùn)用，忽視了在表演過程中個人藝術(shù)修養(yǎng)的全方位運(yùn)用，導(dǎo)致在表演的過程中較為生硬，沒有賦予藝術(shù)作品更好的靈魂，將這一表現(xiàn)形式與傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)神形兼?zhèn)涞奶攸c(diǎn)要求進(jìn)行有機(jī)融合和發(fā)展，既能夠幫助演唱者充分的發(fā)揮自身的藝術(shù)魅力，也能夠提高表演者對民族聲樂作品的情感理解和藝術(shù)展現(xiàn)，從而不斷提高聲樂藝術(shù)家在表演過程中的藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)理解。

四、結(jié)語

綜上所述，民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展與傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的融合如果運(yùn)用得當(dāng)能夠產(chǎn)生超越尋常的價值，傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)元素能夠?yàn)槊褡迓晿匪囆g(shù)提供創(chuàng)作靈感來提升民族聲樂藝術(shù)的價值內(nèi)涵，也可以通過在民族聲樂藝術(shù)中融入傳統(tǒng)的文化藝術(shù)特色來實(shí)現(xiàn)東西方藝術(shù)文化的交流和碰撞，使我國傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)保持強(qiáng)勁的發(fā)展力。民族聲樂的發(fā)展依賴于本民族的藝術(shù)創(chuàng)作和積累，在推動民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展過程中，既需要對民族特色文化及演唱方法進(jìn)行有效的梳理和總結(jié)，也需要結(jié)合聲樂學(xué)派的建設(shè)構(gòu)架不斷地強(qiáng)化藝術(shù)領(lǐng)域的文化內(nèi)涵和藝術(shù)修養(yǎng)，傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)作為我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的主要代表，是中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展取之不盡用之不盡的藝術(shù)寶藏。在未來的發(fā)展中，加強(qiáng)民族聲樂對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的繼承和融合是推動我國藝術(shù)創(chuàng)新化發(fā)展和提升傳統(tǒng)文化傳承價值的重要實(shí)踐路徑，需要不斷地豐富對傳統(tǒng)戲曲的借鑒和傳承，以增強(qiáng)文化自信為依托強(qiáng)化民族聲樂藝術(shù)的長遠(yuǎn)發(fā)展。

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