逾越鴻溝，數(shù)字媒體藝術(shù)在大型晚會的美學(xué)意義和實踐

陳志遠

摘要：摩爾定律驅(qū)使下的技術(shù)迭代，讓舞臺視覺范式產(chǎn)生了巨變，由此產(chǎn)生巨大知識鴻溝，筆者以第33屆中國電影金雞獎開幕式為例，以地方節(jié)目制作團隊實踐，探索數(shù)字媒體藝術(shù)的舞臺美學(xué)意義。

關(guān)鍵詞：數(shù)字媒體技術(shù)；大型活動舞臺視覺；美學(xué)

數(shù)字多媒體技術(shù)是以計算機為核心，將各種媒體文本、圖形、圖像、聲音、動畫和視頻進行交互綜合處理，并通過計算機控制，使信息建立連接，進一步表現(xiàn)出豐富多元信息的技術(shù)方法。近年受技術(shù)升級與后疫情時代雙重驅(qū)動，當(dāng)代舞臺藝術(shù)不僅繼承發(fā)揚了傳統(tǒng)經(jīng)典，而且通過和數(shù)字媒體藝術(shù)的結(jié)合，呈現(xiàn)出多元并存、綜合發(fā)展的趨勢。舞臺數(shù)字媒體藝術(shù)正在和最前沿的科技接軌：在元宇宙概念爆火的2021年，作為現(xiàn)實通往虛擬世界的主要途徑，AR增強現(xiàn)實技術(shù)、XR拓展現(xiàn)實技術(shù)，早已在各大衛(wèi)視的晚會綜藝、互聯(lián)網(wǎng)大廠的盛典活動，實現(xiàn)了豐富的場景應(yīng)用，刷新著人們對舞臺邊界的認知。摩爾定律驅(qū)使下的技術(shù)迭代，讓舞臺視覺語言范式產(chǎn)生了巨變，因技術(shù)而生的知識鴻溝使數(shù)字媒體頭尾梯隊出現(xiàn)了指數(shù)級的差距。地方節(jié)目制作團隊如何在科技發(fā)展浪潮中正視差距？筆者結(jié)合全案參與的2020年第33屆中國電影金雞獎開幕式，探索數(shù)字媒體藝術(shù)在主旋律活動舞臺上美學(xué)意義與實踐。[1]

二、大型活動數(shù)字媒體創(chuàng)作的三種意識

（一）成為節(jié)目推進的抓手意識

“大海的回響”第33屆中國電影金雞獎電影音樂會暨開幕式（以下簡稱“33屆金雞獎開幕式”）舉辦地是位于廈門島中心的白鷺洲公園，整體舞臺設(shè)計呈現(xiàn)海螺造型，既體現(xiàn)廈門海濱氣質(zhì)，也呼應(yīng)音樂會“大海的回響”主題。開幕式是電影節(jié)的啟動儀式，也是城市形象展示，圍繞“電影、廈門、海洋”三個關(guān)鍵元素，廈門衛(wèi)視視效制作團隊通過數(shù)字技術(shù)融合整體舞臺設(shè)計，以色系區(qū)分章節(jié)，在前期為每個節(jié)目量身定制了節(jié)目舞臺視效腳本，部分重點節(jié)目甚至結(jié)合藝人站位、特效CUE點提前進行虛擬預(yù)演，讓數(shù)字化視效方案成為節(jié)目推進抓手——當(dāng)進行導(dǎo)演組會議時，團隊可就完整視效方案，直觀同步協(xié)調(diào)的藝人走位、服裝、燈光、機位等諸多工種，并且根據(jù)視效團隊的設(shè)計，激蕩出更多創(chuàng)意，討論的及時反饋，也可讓舞臺視效方案和節(jié)目共生發(fā)展（詳見圖1）。[2]

（二）注重創(chuàng)新和版權(quán)意識

“33屆金雞獎開幕式”的舞臺視效場景，主創(chuàng)團隊一方面力求原創(chuàng)；另一方面加強版權(quán)意識，對素材來源嚴格甄別?？删庉嬓院涂蓮?fù)制性是數(shù)字媒體重要表征，但不同活動卻千篇一律的舞臺視效場景，不僅讓觀眾產(chǎn)生趨同感和審美疲勞，更容易帶來版權(quán)糾紛，近年來網(wǎng)絡(luò)視頻、圖像的訴訟層出不窮，要避免因版權(quán)問題給活動帶來負面輿情。[3]

（三）活動現(xiàn)場的安全意識

大型活動具有超高社會關(guān)注度，要格外注重活動現(xiàn)場播控系統(tǒng)安全性，“33屆金雞獎開幕式”現(xiàn)場多媒體屏幕總面積近550平方米，分為推拉主屏、左右屏、左右副屏、地屏、前景懸掛冰屏，以及水幕投影，共同匯總成6路訊號匯聚進入播控平臺（詳見圖2）。

開幕式的播控采用Barco E視頻系統(tǒng)，Ec 200視頻控制，Hirender S3播控設(shè)備。為降低對 CPU 占用和跳轉(zhuǎn)延遲率，保證現(xiàn)場視頻清晰流暢播放，視效團隊對所有最終進入播控設(shè)備的視頻進行HAP格式優(yōu)化轉(zhuǎn)碼；在兩臺Hirender S3播控設(shè)備上，對晚會所有視頻雙機熱備份，保證現(xiàn)場播放萬無一失。這樣雙主機雙備份的操作僅為活動當(dāng)年的標準，安全播控責(zé)任重大，目前許多大型活動現(xiàn)場已經(jīng)開始采取“三主三備”模式（詳見圖3）。[4]

三、融合創(chuàng)新，打造高光時刻

營造視覺高光時刻，需要多種形態(tài)技術(shù)共同作用，這既是選擇題也是組合題。選擇：可達到視覺沖擊的數(shù)字媒體技術(shù)不少，但大都費用不菲，應(yīng)用不當(dāng)還容易有形式大于內(nèi)容的風(fēng)險，地方節(jié)目制作團隊需權(quán)衡，在藝術(shù)、技術(shù)、現(xiàn)場中選取最優(yōu)解；組合：舞臺美術(shù)作為一門綜合性藝術(shù)，集中體現(xiàn)了藝術(shù)、科學(xué)、人文等學(xué)科，數(shù)字多媒體技術(shù)使得當(dāng)代舞臺美學(xué)無法再用傳統(tǒng)的分類法來分類和定義，隨著人們審美品位的日益提升，只有那些能將視聽感官一齊調(diào)動起來的藝術(shù)形式，才能真正抓住現(xiàn)代人飄忽的眼神。

每年開幕式的“點亮金雞”環(huán)節(jié)都是視覺重頭戲，負責(zé)該環(huán)節(jié)的“點雞小組”2019年采用了無人機空中點亮金雞，2020年開幕式場地位于筼筜湖畔，“點雞小組”根據(jù)現(xiàn)場環(huán)境，評估了AR、XR、MAPPING等諸多當(dāng)時業(yè)內(nèi)已相對成熟的多媒體視覺技術(shù)，最終因地制宜采用“舞臺屏幕組+湖面水幕+激光投影”的組合呈現(xiàn)方式：32屆金雞獎最佳男女演員王景春、詠梅在主舞臺上觸發(fā)冰屏機關(guān)，面積200平方米、重達5噸的舞臺主屏幕被緩緩拉開，筼筜湖面海風(fēng)襲來，一束激光越過交響樂團和合唱團，5W流明長焦投影同步映射，一只偉岸金雞在湖面寬50米、高18米的水幕光芒中噴薄而出，40W全彩激光同步勾勒，與投影畫面交相輝映，在環(huán)境燈光渲染下，開幕式舞臺無縫銜接大海潮涌，金雞舞臺和筼筜湖完美融為一體。

四、以數(shù)字媒體藝術(shù)表達舞臺大屏美學(xué)

數(shù)字媒體技術(shù)賦予了當(dāng)代舞臺嶄新理念和豐富美學(xué)意義：第一，實現(xiàn)場景中時間和空間的自由轉(zhuǎn)換；第二，充實舞臺信息內(nèi)容，制造出特殊效果，放大舞臺藝術(shù)魅力，拉近觀眾與表演的距離；第三，完成實景中無法實現(xiàn)的效果，節(jié)省置景經(jīng)費。正因為這諸多優(yōu)點，近年來在大型文藝、電視晚會、演唱會、文旅演藝中，我們都可以看到數(shù)字媒體的應(yīng)用場景，其中，通過LED屏幕組合結(jié)合聲光電的敘事語言，仍是數(shù)字媒體在當(dāng)今舞臺視覺中最普遍的表達，對此，“33屆金雞獎開幕式”視效團隊進行了實踐和總結(jié)。[5]

（一）結(jié)合舞臺

視效創(chuàng)意充分利用舞臺工程本身，將舞臺結(jié)構(gòu)和視效“骨肉相融”，體現(xiàn)整體美感。開幕式的海螺型舞臺，當(dāng)時已是筼筜湖邊的標志性裝置，開合大屏的主畫面由年度金雞獎VI（視覺識別系統(tǒng)）調(diào)整而來，在左右兩邊的海浪形網(wǎng)格結(jié)構(gòu)中，制作團隊從當(dāng)屆VI中提取相應(yīng)配色，利用舞臺網(wǎng)格為單位進行了色彩動畫漸變，遠看如超大彩色花窗，又緊扣主題形成海浪翻滾的風(fēng)格。

（二）視覺延伸

舞臺視效充分考慮景深因素，營造出視覺空間無限延伸。LED屏幕是自帶亮度的發(fā)光體，若畫面過于飽和，攝像機和觀眾都會有一堵“光墻”的阻塞感，同理中國山水畫的“留白透氣”，舞臺視效制作時適當(dāng)“留黑”，與燈光配合，體現(xiàn)舞臺縱深感：開幕式《四季歌》組曲，應(yīng)運了傳統(tǒng)舞臺的國風(fēng)金線山水，大面積留黑造景，給燈光充分渲染空間，營造出良好的舞臺景深效果。

（三）質(zhì)樸表達

當(dāng)今舞臺視效附加了許多技術(shù)屬性，但表達情感時，不妨勇敢使用最質(zhì)樸的方式，不刻意炫技、服務(wù)主題、準確表達，這恰是作為地方制作團隊可揚長避短多采用的表現(xiàn)手段。開幕式歌曲《我們》歌頌的是眾志成城的抗疫群體，視效主打金色、溫暖、生長：水幕主體視效是一棵開枝散葉的金色大樹，利用舞臺結(jié)構(gòu)，在左右網(wǎng)格屏幕內(nèi)填入金色樹葉，副歌唱響時，網(wǎng)格葉面幻化為葉子形相框，抗疫群像隨旋律奔涌而出，讓人瞬間淚目，視效沒有刻意炫技但卻自有溫度和力量。

（三）跨界融合

數(shù)字媒體具有編輯性和拼貼性，視覺團隊可以從各種藝術(shù)作品中去獲取靈感跨界融合。成熟藝術(shù)作品本身已經(jīng)具備很高的審美，經(jīng)過數(shù)字化處理，在舞臺上往往能有意想不到的效果。在“33屆金雞獎開幕式”中，我們從許多藝術(shù)畫作中找到了和節(jié)目的結(jié)合，歌曲《甜蜜蜜》選取了廈門本地插畫師的作品，以小清新的插畫風(fēng)格賦予歌曲浪漫鷺島風(fēng)情；《廈門親像一首歌》選取了漆畫作品進行后期動態(tài)處理，碧海晴空、紅頂白墻的嘉庚建筑在綠蔭映襯中撲面而來。從各美其美到美美與共，藝術(shù)跨界融合，舞臺審美更上一層樓。[6]

五、圓融共創(chuàng)，藝與技的融合發(fā)展

福樓拜說：“藝術(shù)越來越科學(xué)化，科學(xué)越來越藝術(shù)化，兩者在山麓分手，有朝一日，將在山頂重逢 ?！蔽磥砦枧_的“藝”與“技”，將呈現(xiàn)出以下特點。

第一，融合。隨著越來越多設(shè)計師對科技藝術(shù)融合的探索嘗試，當(dāng)今舞臺視覺表達已逐漸從原先的點綴，變?yōu)槲枧_中不可或缺的部分，已從服務(wù)于表演藝術(shù)的“二度創(chuàng)作藝術(shù)”，進化至和主題藝術(shù)完美融合的多元化的創(chuàng)作表現(xiàn)，未來舞臺的“藝”與“技”將日趨融合發(fā)展。

第二，實時。數(shù)字媒體藝術(shù)是一種強調(diào)參與性、交流性與互動性的藝術(shù)。影像與現(xiàn)場表演的實時互動，將增強、擴充人們參與感受藝術(shù)的模式，也讓觀眾在互動中更享受藝術(shù)、理解藝術(shù)。

第三，整體。未來的舞臺美術(shù)創(chuàng)作將更注重全局和整體意識，強調(diào)設(shè)計的整體性，舞臺美術(shù)家不再被動地服務(wù)于戲劇表演，而是主動參與到整體創(chuàng)作中。

作為地方電視節(jié)目制作團隊，面對共融發(fā)展大趨勢，在人力財力物力有限情況下，如何在大型活動中做出符合當(dāng)下觀眾審美需求的視覺創(chuàng)新，如何勇立時代潮頭而不致被裹挾前行，筆者有以下思考。

第一，勇敢摘星。雖然一線團隊的技術(shù)和經(jīng)驗對一場活動通常意味著新的創(chuàng)作理念和穩(wěn)定的品相保證，但制作費用不菲，地方團隊既要對外學(xué)習(xí)，更要打鐵自身強。“33屆金雞獎開幕式”上，廈門衛(wèi)視平面、后期團隊完成了開幕式大部分視覺場景制作，也有兩個節(jié)目交付國內(nèi)一線視效團隊完成，最終呈現(xiàn)21個節(jié)目（環(huán)節(jié)）中，廈門衛(wèi)視視效團隊自制場景近百余組，順利完成任務(wù)，同時在與一線團隊的溝通交流中，提升了團隊自身業(yè)務(wù)水平。

第二，回歸本初。筆者曾在一個線上交流會咨詢宮鵬導(dǎo)演：如今舞臺各種高科技視覺載體這么多，如果要找出一種性價比最高的，那會是什么呢？得到的答案是：導(dǎo)播。顯然，無論視效技術(shù)如何發(fā)展，電視從業(yè)人員都應(yīng)回歸最本質(zhì)的舞臺鏡頭語言，用導(dǎo)播思維去結(jié)構(gòu)整個節(jié)目，一味單純炫技只會造成內(nèi)容與視覺兩張皮的尷尬。

第三，接軌科技。隨著分工更加專業(yè)化，視效行業(yè)的技術(shù)細分已經(jīng)開始和傳統(tǒng)電視視覺后期有了很大區(qū)隔，如正在廣泛普及的AR/XR技術(shù)，后期需要使用到的UE、NOTCH等視效技術(shù)，已和電視臺長期采用的AE、3DMAX、C4D有了流程和理念區(qū)隔，雖然地方節(jié)目制作團隊在專業(yè)技術(shù)、人員可能存在缺位，但對于技術(shù)載體視覺語言表達的了解絕不可缺失，從技術(shù)發(fā)展趨勢看，許多今日看似高不可攀的技術(shù)，一旦普及都將“飛入尋常百姓家”，及時更新創(chuàng)作理念，才能隨時接軌新技術(shù)。

第四，審美修養(yǎng)。筆者學(xué)習(xí)觀摩一線團隊案例時，發(fā)現(xiàn)對同一主題的審美差距，決勝之手在于技術(shù)門檻、在于對節(jié)目內(nèi)涵解讀，更在于基本美學(xué)修養(yǎng)。大千世界，高下在心。審美雖然有著千人千面的標準，但從業(yè)者只有從傳統(tǒng)舞臺美學(xué)入手，不斷汲取經(jīng)典的養(yǎng)分，在美學(xué)理念上拓展實踐，才可能提升舞臺視效的審美品位，產(chǎn)生足夠的舞臺視覺創(chuàng)造力、爆發(fā)力。

六、結(jié)語

數(shù)字化舞臺美術(shù)，確實是我們的未來。中國舞臺美術(shù)學(xué)會副會長沙曉嵐表示，數(shù)字媒體技術(shù)與舞臺藝術(shù)融合發(fā)展的時代正在來臨，隨著我們對舞臺美術(shù)專業(yè)傳統(tǒng)認知的顛覆，各種藝術(shù)門類間的界限已愈發(fā)模糊，一個圓融共創(chuàng)的時代已經(jīng)拉開序幕。作為地方節(jié)目導(dǎo)演團隊，我們一方面要以電視人的專業(yè)素養(yǎng)，正視、彌補由“技術(shù)鴻溝”帶來的認識落差；另一方面應(yīng)以更開闊的視野了解行業(yè)、技術(shù)、硬件的發(fā)展，跨界思考，將科技創(chuàng)新成果和文化創(chuàng)意完美融合，推動傳統(tǒng)大型活動在新時代創(chuàng)新性發(fā)展。

參考文獻：

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[3] 包爾溫.數(shù)字媒體技術(shù)在舞臺美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用研究[J].藝術(shù)品鑒，2019（6Z）：244-245.

[4] 竺怡冰.央視春晚創(chuàng)新科技應(yīng)用與技術(shù)美學(xué)表達：以2017年雞年春晚為例[J].新聞研究導(dǎo)刊，2017（12）：283-284.

[5] 陳晨.技術(shù)“點亮”春晚：那些央視羊年春晚中的炫酷科技應(yīng)用[J].影視制作，2015（3）：10.

[6] 邢磊.淺談數(shù)字媒體藝術(shù)在舞臺設(shè)計中的視覺化應(yīng)用[J].藝術(shù)科技，2016，29（11）：124.