高中美術(shù)課堂教學質(zhì)量的有效提升策略分析

胡敏

摘 要：高中學階段的學生年齡一般在十五至十八歲左右，這一年齡的學生都已擁有了較成熟的獨立思考能力，判斷力和行動能力等，怎樣高效地進行美術(shù)教學將是一項重大的課題。藝術(shù)教學一直對學校的發(fā)展有著促進作用，在藝術(shù)課堂教學中，需要重新審視教與學的聯(lián)系，在課堂設置與安排上嘗試全面發(fā)展，因材施教，包括有效的提升策略。

關鍵詞：高中美術(shù)課堂 教學質(zhì)量 提升策略

1 引言

當前，中國高校教育已經(jīng)從過去相對于單純封閉式的教學方法逐步進入了更加開放式、多樣化的教學模式，而受長期以來應試教育的影響，不少老師在授課過程中往往只重基礎知識傳授，卻忽略了對教學技巧和傳授方式的鉆研與探討，導致了如今的我國高校繪畫質(zhì)量普遍不高，學生整體繪畫素質(zhì)也不高。在常規(guī)的美術(shù)教學中，要充分運用一切現(xiàn)代教學手段，充分調(diào)動學生的學習興趣，以推動健康和諧的美術(shù)課堂教學氣氛的形成，美育之花才能真正在學習者的內(nèi)心里開放。文章就怎樣利用最優(yōu)秀的教學內(nèi)容和藝術(shù)課堂過程改善課堂教學的質(zhì)量進行討論。

2 高中美術(shù)教育存在較多的問題

2.1 在觀念理解上出現(xiàn)了誤區(qū)，應試教育仍占據(jù)主體

美術(shù)課堂教學問題具體表現(xiàn)在：教師主導弱化、活動設計過度、問題設置泛濫、合作流于形式評價鼓勵失真、媒體依賴過分、專業(yè)能力褪化等，使當前美術(shù)課在學校里美術(shù)課程教育就不受到關注，因為往往這樣的課堂資源都會被另外的課程教育擠占，用來學習文化課程，這樣在學生頭腦中就會產(chǎn)生了這么一種觀點，如果藝術(shù)課程教育不重視，教師們都不會關注。久而久之，美術(shù)課就真的完全被文化課所代替，教師學生們都在升學的重壓下被逼得只注重于文化課，連上藝術(shù)、器樂這一類的課程也變成了在浪費時間。同時，藝術(shù)學院領導們也對這些現(xiàn)象都不聞不問了，這也就更要求所有教師學生們理直氣壯地放棄上藝術(shù)課，讓所有藝術(shù)類學科都變成了名不虛傳的“豆芽兒科”。

2.2 藝考的浪潮沖擊中學美術(shù)教育

中小學生都面臨著高考的這一困難，而當前不少父母為了讓中小學生走上所謂的“捷徑”，讓中小學生加入了形形色色的短期訓練班，也即是所說的快速班，根本就不顧及中小學生能否具備美術(shù)專業(yè)所學的主觀要求。高強度的練習已經(jīng)把學生掌握美術(shù)專業(yè)的目標徹底轉(zhuǎn)變，而不再是熏陶審美情操，培育興趣愛好，這種急功近利的錯誤思想，留給學員們的只是苦惱，不是什么樂趣和享受，藝術(shù)的教學就成了噩夢，最后得不償失。

2.3 教師專業(yè)水平不夠

不少高校的美術(shù)老師非常匱乏，尤其是一些貧困區(qū)縣，有的繪畫教師根本就缺乏專業(yè)的教育理念，甚至有的都不進行專門的訓練就上崗教書，只是拿著同一本教材照本宣科，今天讓學生畫這個，明天讓學生畫那個，老師并不做出專門的評價，只要自己發(fā)現(xiàn)一個學生畫得好就拿起來分享一下。這樣低水平的繪畫老師就很難完成繪畫專業(yè)的教育任務，從而嚴重影響了教學，還會讓學生產(chǎn)生對美的誤導，真正的繪畫教師，應當是學生掌握繪畫技巧，啟迪學生審美能力，而不是誤人子弟。

2.4 學生基礎弱

很多學生初中階段的美術(shù)教育缺失，初中教師僅注重相關技法的傳授，這使得高中的美術(shù)課程與學生興趣不符合，其間存在很大的矛盾，從而制約了教學效果的提升。還有很多學生對美術(shù)鑒賞方面的知識知之甚少，這使得課堂教學很難進行，教師與學生互動少，課堂氛圍不活躍，這讓教師及學生都對美術(shù)教學失去信心。

2.5 教學設施不夠完善

盡管中國現(xiàn)在推行綜合性教育，但是不少學校仍然使用著落后的應試教育思想理念，對校方的管理不重視使得學校不能采購合格的教學設備，不少小學都不給學生發(fā)放畫紙，在學校里上的藝術(shù)課，學生就自己拿上了作業(yè)本或者筆，在桌子上畫畫。沒有專業(yè)的輔導，學生就自由發(fā)揮，盡管說教育藝術(shù)最講究的就是思想自由，但是這也是在有一定理論基礎的前提下，如果沒有任何的理論，學生學到最后一點都沒學會。

2.6 教學模式單一

大部分的美術(shù)老師在進行課程設計時都采取的大部分都是較為傳統(tǒng)的教學模式，并配合主題、介紹作品、布置作業(yè)，以及檢查作業(yè)。這種模式用幾次還可以，但每天都用相同的方法，時間長了，難免讓學生出現(xiàn)厭煩的情緒，久而久之就喪失了學習的熱情和動機，而美術(shù)本身又注重于創(chuàng)造想象，所以如果教師都不起好帶頭作用，就無法說服學生積極地學習。日新月異變化的社會既需要先進的文藝作品來教化人，激勵人，又需要先進的設計作品來促進社會的發(fā)展，在改善人類的整體生存水平的同時改善人類的單一的生存模式。高中美術(shù)課，主要是以欣賞為主要授課目的，因此欣賞課內(nèi)容分布非常廣泛，作為中學美術(shù)教師，就應該完成啟蒙教育的神圣任務，提升美術(shù)課程的教育效果才是最重要的方法，這也是應該去反思和探討的一個很重大的問題。

3 高中美術(shù)課前準備

美術(shù)課堂不同于其他學校單純的理論知識課堂，因為美術(shù)課是一個對學習者的動手能力和思維能力均有極高要求的課堂，對于繪畫，一般理解無非是畫畫與創(chuàng)作，在中學繪畫教學中，創(chuàng)作方面多以美術(shù)教師為主。為了繪制一張圖，都必然要求有適當?shù)挠镁撸@就需要學生在上課前，要先把繪圖工具用準備齊。而老師在課前及班后要做好的準備工作，除各種繪圖用具之外，還應選擇最適合于課程教學需要的參照物，這就對學生上課時能夠完整而成功的完成任務十分關鍵。欣賞課的課前準備，審美教育是學校全面發(fā)展藝術(shù)教育過程中不能缺的一部分，身為美術(shù)老師，教學任務并不僅是在課堂上引導學生們欣賞好一幅畫作，一個藝術(shù)品，而更主要的任務是引導學生們自主的去認識審美概念，有選擇性的接觸新的審美觀念。所以，在鑒賞藝術(shù)作品的選取非常關鍵，這就需要老師在課前對鑒賞藝術(shù)作品進行細致的剖析與研究，根據(jù)本課的教育目的與主次，選取最符合課程需要又最有利于學生鑒賞研究的藝術(shù)品。

4 高中美術(shù)課堂的現(xiàn)狀探析

當前，在綜合性藝術(shù)教育理念與新一輪教育課程變革的雙重要求下，中國高中美術(shù)教育流程和方式都急需改變，就實質(zhì)而言，美術(shù)教學仍處在應試教育思想的環(huán)境中，而美術(shù)教學仍未能受到各個教學主體的共同關注，而其中的客觀主體也就是學校。其次，部分美術(shù)教師對中學美術(shù)教育過程中的階段定位比較模糊，無法建立系統(tǒng)的教學模式，也無法把自身知識傳授給學生。在中國應試教育大環(huán)境的影響下，教師忽視了美術(shù)教育過程對學校發(fā)展的重要意義，對教育任務、課程目標和教育目的層次定位也不清晰，無法真正將藝術(shù)教學講“活”。

4.1 中學對美術(shù)老師的定位不清，教育過程也過于傳統(tǒng)

高中教師在藝術(shù)教學的地位上并不高，這也就導致了高中對藝術(shù)教師的身份和地位都模凌兩可，更多的時候，是實行“一刀切”藝術(shù)教學的老辦法，而無法進行因材施教，造成這個結(jié)果的因素也有不少。因此，如果學生不注意上課，老師也就敷衍上課，學生缺少上課時的積極性、學習動機也不明確，極大地降低了老師的課堂教學積極性。綜合各種因素，都使得教師們對自身的藝術(shù)學科角色定位不清，從而無法全心全意傾注于藝術(shù)課堂上，也就無法建立以“因材施教”為出發(fā)點的藝術(shù)教學計劃，也因此忽視了藝術(shù)課堂對高中學生教育的重要意義，由于學生們一直使用著傳統(tǒng)的教學方法，在藝術(shù)課堂的教育教學過程中，就很難有突破口和創(chuàng)新點。

4.2 高中學生忽視美術(shù)課堂的重要性

美術(shù)課堂教學并得不到高中生的關注，對高中生來說，自信從容的應對三年后的“高考”才是必須的。美術(shù)是一種宏大的概念，最接近學生實際生活的無外乎“審美”“造型藝術(shù)”等一系列的名稱，并無法領悟美術(shù)對人生未來發(fā)展形成的深遠影響，缺少美育教學的專門教學。就美術(shù)課堂教學對高校學生來說，就是舒緩學業(yè)壓力的“場地”。在當前的教學環(huán)境下，除少數(shù)進入藝術(shù)學科專業(yè)并參與全國美術(shù)院?？己说母咧袑W生之外，實施審美育人教學工作對大多數(shù)高中生并無根本性的意義，這也或許是高素質(zhì)教學方向條件下，學校實施審美育人工作最大的難點。

5 提升高中美術(shù)課堂教學質(zhì)量的策略

5.1 要激發(fā)學生學習興趣

興趣是學習的催化劑，是學好藝術(shù)的基本力量所在，在教學變革的今天，老師所扮演的教學角色已經(jīng)發(fā)生轉(zhuǎn)變，在課堂上應更多的調(diào)動學生的學習興趣，并拓展學生的思路與想像空間，設想在美術(shù)課中老師干巴巴地講授，學生聽課時垂頭喪氣，缺少趣味行，美術(shù)教學成為了枯燥教學內(nèi)容的復制。這樣的藝術(shù)課堂，不但無法調(diào)動學生的學習探索趣味，反而只能讓學生愈加厭學。所以，必須發(fā)揮美術(shù)課堂獨特的吸引力，以生動而豐富的課程內(nèi)容展示意識形態(tài)和教育手法充分調(diào)動學生的學習興趣，將這種興趣愛好和自主意志轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度，而做到自主地學、學有所得，越學越愛學。老師要全面研究所教內(nèi)容，力圖找到重點，在其中透露出一些新鮮的意想不到的、超越學生主觀期望的內(nèi)容，在課堂教學中，老師們特別要處理好課本中的一些看上去就“枯燥乏味”、“簡單易懂”的教學內(nèi)容，并采用學生們喜聞樂見的，更加靈活的展示方式，給學生以意想不到的新奇體驗，或設置思維荒漠，引發(fā)學生的興趣與求知欲。恰當處理好上述教學內(nèi)容，常?？梢苑乐箤W生發(fā)生松馳、疲沓、厭學等現(xiàn)象，激發(fā)學生學習興趣。同時老師還可運用各種生動有趣的教育手法再現(xiàn)人物形象，使學生更多地聯(lián)系實際事件和具體環(huán)境，從而提高學生對人物形象的感知能力和想像能力，不斷給學生以高雅的審美感受，調(diào)動了學生對學習藝術(shù)的興趣。

5.2 創(chuàng)新教育觀念，變革教學模式

美術(shù)教育在中國現(xiàn)代教育中的重要戰(zhàn)略地位越來越引起人們的關注，越來越多的中國人意識到美術(shù)教有在培養(yǎng)和完善中國人的整體素質(zhì)方面所產(chǎn)生的特殊意義。而在傳統(tǒng)的繪畫課程中，老師們總是采取以技術(shù)傳授、以技巧練習為主線的傳統(tǒng)美術(shù)教育模式，認為繪美術(shù)課程的主要目的就是教會學生必要的美術(shù)技巧，并培養(yǎng)學生的造型表達能力。這些錯誤的認知也嚴重影響著學生整體繪畫能力的養(yǎng)成，所以要想進一步培養(yǎng)學生的美術(shù)素質(zhì)，老師就應該改變教育觀點。眾所周知，美術(shù)教育機構(gòu)不僅承擔著進行美術(shù)教育的基本功能，同時需要運用各種工具材料開展美術(shù)作活動，使學生掌握美術(shù)體驗、藝術(shù)欣賞和美學評價的基本能力。所以，為了達到這一目的， 讓學生掌握藝術(shù)感受、藝術(shù)欣賞與藝術(shù)評論的基本能力。于是，要實現(xiàn)這一目的，老師們必須從以下一些方面轉(zhuǎn)變教育觀點。（1）實現(xiàn)教學從重老師的“教”向重學生的“學”轉(zhuǎn)變，徹底改變不平等的師生關系。（2）老師必須將學校教育的重點放到怎樣提高學生的“學”上了。（3）老師們更要注意對學生的理解力和探索能力的培養(yǎng)，指導學生重視知識點的總結(jié)，強調(diào)技能訓練，實行講解和訓練結(jié)合，推崇“收集資源+讀書鑒賞+研討探究+經(jīng)驗創(chuàng)造→評價延伸”的研究性學習方法，并強調(diào)以分組學習方法開展提問、主題、個案、情景的探究。

5.3 要創(chuàng)造民主、公正、寬容的學習氣氛，重視學生見解

美國心理健康系主任托蘭斯研究報告指出，學生缺少創(chuàng)造力常常由于老師無法理解支持，而隱藏了自己的看法，由此對學生的創(chuàng)造力形成了巨大的抑制作用。美國人本主義心理學的主要學說家與倡導者、著名心靈療法家羅杰斯也指出，心靈的安全和自由才是人類創(chuàng)造的基礎要求。美術(shù)文學作品的鑒賞并不同于做數(shù)學化考題，有一種既定的正確答案，從某種程度上說對藝術(shù)文學作品的鑒賞就是對藝術(shù)作品的再創(chuàng)作，是建立在欣賞者認識水平之上的與美術(shù)作品的信息互動。從接觸美術(shù)作品之初，就可能在審美定向上產(chǎn)生了差別，文化經(jīng)歷等個人原因也會影響欣賞的結(jié)果?？芍^“仁者見仁，智者見智”，就像欣賞達·芬奇的《蒙娜麗莎》，憂郁時每個人都會享受到它的憂傷，而快樂的時候每個人都會享受到它的笑容， 但究競是笑容還是憂傷呢？答案就在你心中。不過，對于藝術(shù)作品的欣賞并沒有既定的準則，藝術(shù)老師們應該關注、保護、支持學習者的一切觀點，哪怕是完全相反的觀點，但也必須引導學生真實地表達來自心中的觀念情感，從而引導學生以創(chuàng)新精神從多方面理解藝術(shù)作品、并提供真正屬于自己的藝術(shù)主張，其結(jié)果正確與否并不關鍵， 最關鍵的是學生們積極探索，并勇于實現(xiàn)的過程，在主動探索的過程中鍛煉學生求異思維與發(fā)散性思維，進而鍛煉了學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。事實也證明了，老師們應當敢于舍棄權(quán)威、命令者的角色，必須尊重學生的性格和權(quán)利，從而解放了學生的積極性和創(chuàng)造力，并提供了優(yōu)越的教學條件和教育環(huán)境，讓學生們獲得了自由自在的發(fā)展。

5.4 要因材施教

遵循因材施教的基本原則，繪畫老師尤其要重視學生的差異，既要保證全面的教育，也要關注到學員個人的素質(zhì)差異，然后再差別處理.所以，教學方法和授課的方法都要考慮全面。在課堂教學中，把每個學生的狀況進行細分，對各個階段的學員各自提出不同階段的目標要求，在重點指導的時候提高了針對性，增加了練習分量，對基礎較差的，則進行了側(cè)重指導，針對繪畫中易產(chǎn)生問題的地方著重注意，并適時查找問題加以改善，力圖每個學生都有所提高。

5.5 打造教師的人格魅力，讓學生能樂學而不厭學

老師應該以身作則，以自身的性格吸引、力打動學員，關懷與保護學生，讓自身變成學生的良師益友友，進而讓學生更親近美術(shù)，尤其要調(diào)動學生個人情緒，例如：個人需要、動機、目標、心態(tài)等不同方面，提升學生的好奇和探索求知欲。新課標規(guī)定的美術(shù)學習需要分成“鑒賞評價”、“造型藝術(shù)表演”“產(chǎn)品設計運用”、“綜合探索”四大教學領域。在課堂教學中巧妙解決好這部分教學內(nèi)容后，從學員的經(jīng)歷來看，教學方式已經(jīng)從被動的接受教學方式逐漸變?yōu)榱颂骄啃越虒W、主動性學習。

6 結(jié)語

美術(shù)教學對學生的審美以及今后的人生道路的抉擇都有著至關重要的影響，高中三年時期的審美觀培養(yǎng)以及藝術(shù)創(chuàng)作方面的教學對老師而言是一次巨大的考試。身為一個新時期的美術(shù)教師，必須合理地運用多媒體教學，并揚長避短，為藝術(shù)教育創(chuàng)造多樣的教學方法和多姿多彩的課堂環(huán)境，提升自身的教學質(zhì)量，不管在美術(shù)，德育還是智育等方面，都可以提升學生的素質(zhì)。

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