李小青
隨著改革開(kāi)放的不斷深入以及社會(huì)主義社會(huì)的不斷發(fā)展,我國(guó)在各方面都取得了令人矚目的成就,音樂(lè)領(lǐng)域也是同樣的。西方音樂(lè)領(lǐng)域的發(fā)展自然有值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的地方,所以為了促進(jìn)本國(guó)音樂(lè)更好發(fā)展,借鑒學(xué)習(xí)一些國(guó)外優(yōu)秀的音樂(lè)文化可以豐富我國(guó)的音樂(lè)文化內(nèi)涵。
比如,曹玲的《節(jié)日的天山》,王連三的《即興曲》《祖國(guó)之歌》,屠冶九的《北京頌》,徐錫宜的《搖籃曲》,陳銘志的《延河在歡歌》和《湘江之歌》等作品就是作曲家大膽地將民族風(fēng)格與西方的技法元素融合為一體,從而讓民族風(fēng)格演奏技法以新的形式表現(xiàn)了出來(lái)。
我們知道大提琴起源于西方,卻無(wú)法得知大提琴的確切起源。中國(guó)的音樂(lè)文化有著自身的發(fā)展軌跡,其所彰顯出的強(qiáng)大包容力和生命力與大提琴文化相呼應(yīng),使得大提琴在中國(guó)的音樂(lè)土壤中迸發(fā)出較強(qiáng)的生命力,并且相融合,成為中國(guó)音樂(lè)文化中一個(gè)重要組成部分。
所以,如何將大提琴演奏與中國(guó)樂(lè)曲更好地融合,提高大眾對(duì)其相關(guān)專業(yè)知識(shí)的學(xué)習(xí)和了解,是當(dāng)今時(shí)代音樂(lè)不斷發(fā)展中所面臨的重要問(wèn)題。
大提琴藝術(shù)概述
基本概述
大提琴是一種西洋樂(lè)器,我們對(duì)于它的認(rèn)識(shí)可能是它經(jīng)常被用于管弦樂(lè)隊(duì)以及交響樂(lè)的演奏中,其所表現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)感染力較強(qiáng),所以專業(yè)的音樂(lè)家通常認(rèn)為大提琴可以表達(dá)出其他樂(lè)器所不能表達(dá)的復(fù)雜及深厚的情感。
大提琴作為一種西洋樂(lè)器,可以與中國(guó)樂(lè)曲相融合,就說(shuō)明它一定存在著獨(dú)特或者過(guò)人之處。所以,只有不斷深入地對(duì)大提琴進(jìn)行認(rèn)識(shí)和了解,才能將兩者相融合,從而使其迸發(fā)出較強(qiáng)的生命活力。
大提琴作為一種外來(lái)樂(lè)器,它在我國(guó)的普及和運(yùn)用大致是在中華人民共和國(guó)成立以后。隨著黨的相關(guān)藝術(shù)方針的貫徹和落實(shí),我國(guó)的作曲家為了適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展,針對(duì)當(dāng)時(shí)的發(fā)展需要將大提琴融入中國(guó)的音樂(lè)文化中,從而創(chuàng)作或者改編了許多具有民族風(fēng)格的大提琴獨(dú)奏曲。由于大提琴屬于舶來(lái)品,普通民眾對(duì)其了解不足;另外,國(guó)際上許多大提琴比賽中并沒(méi)有列入中國(guó)的曲目,而且國(guó)外的藝術(shù)風(fēng)格與國(guó)內(nèi)相比也是完全不同的?;诖?,國(guó)內(nèi)的這些作品僅在一小部分人群中流傳。我們應(yīng)該大力推廣大提琴與中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)曲相結(jié)合,促進(jìn)二者更好發(fā)展,將民族的優(yōu)秀音樂(lè)介紹給世界,讓世界了解中國(guó)音樂(lè),促進(jìn)中華文化發(fā)展,讓具有民族風(fēng)格的大提琴樂(lè)曲也可以成為“世界名曲”,這是我們努力的方向。這就要求我們?cè)趯W(xué)習(xí)外國(guó)世界名曲時(shí),也要多加研究本國(guó)的音樂(lè),對(duì)具有中國(guó)民族風(fēng)格的作品應(yīng)勤加練習(xí)和研究。正如鄧小平同志所說(shuō):“所有的文藝工作者都應(yīng)當(dāng)認(rèn)真鉆研、吸收融化和發(fā)展古今中外藝術(shù)技巧中一切好的東西,創(chuàng)造出具有民族風(fēng)格和時(shí)代特色的完美的藝術(shù)形式?!?/p>
大提琴演奏中國(guó)樂(lè)曲的主要目的在于弘揚(yáng)以及發(fā)展我國(guó)民族音樂(lè),這是一個(gè)值得我們不斷學(xué)習(xí)的一個(gè)音樂(lè)課題。大提琴演奏中國(guó)樂(lè)曲需要我們不斷學(xué)習(xí),進(jìn)行循序漸進(jìn)的思考,進(jìn)而從總體上把握整體的民族音樂(lè)風(fēng)格。另外,學(xué)習(xí)西洋樂(lè)器的同時(shí)也應(yīng)該不斷加深對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)的學(xué)習(xí),從而更好地將兩者相結(jié)合,促進(jìn)大提琴藝術(shù)的有效發(fā)展。
做法
大提琴的演奏需要演奏者有感情,同時(shí)技巧和手法也同樣重要。
首先,是手型技巧。每項(xiàng)樂(lè)器都有自身的獨(dú)特講究以及手型要求,大提琴也不例外,它對(duì)于手型的要求也較為嚴(yán)格。由于大部分樂(lè)器的演奏,演奏者通常習(xí)慣用右手,但是往往右手滿足不了演奏的效果,因此對(duì)左手也提出了一些要求。但是對(duì)于常人來(lái)說(shuō),右手是我們習(xí)以為常且經(jīng)常使用的,那么對(duì)左手的演奏來(lái)說(shuō)就較為生疏,所以這就需要我們不斷加強(qiáng)對(duì)左手的練習(xí),從而達(dá)到左右手完美配合的效果,這樣有助于大提琴的演奏。另外,在訓(xùn)練的過(guò)程中還應(yīng)該注意手型的正確使用,左手最好應(yīng)該保持彎曲的形態(tài),這在一定程度上可以增加音樂(lè)表演力。
其次,還應(yīng)該注意換把技巧。大提琴作為一種西洋樂(lè)器,演奏歷史悠久。它音域?qū)拸V,聲音渾厚動(dòng)聽(tīng),對(duì)演奏者在演奏過(guò)程中的換把技術(shù)提出了較高的要求。在大提琴演奏過(guò)程中,演奏者需要熟練掌握換把技術(shù),這有助于大提琴表現(xiàn)出較強(qiáng)的感染力。
最后,是節(jié)拍、速度的技巧。這就要求相關(guān)的大提琴演奏者在演奏的過(guò)程中需要勤加練習(xí),并且通過(guò)不斷揣摩曲子找到較好的表演形式,以此來(lái)更好地發(fā)揮大提琴演奏的效果。除此之外,對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō),還應(yīng)該熟練掌握音色和音準(zhǔn),這在一定程度上對(duì)大提琴的演奏效果提出了較高的要求。演奏者不僅需要用耳朵去聽(tīng),還需要學(xué)會(huì)用手去感知,只有這樣,才能夠更好地發(fā)揮出大提琴演奏的音樂(lè)效果。耳朵與手的共同配合能更好地發(fā)揮出大提琴所演奏的效果,使演奏者更好地掌握大提琴的音色。
融合的必要性以及魅力所在
隨著時(shí)代的不斷發(fā)展、社會(huì)的不斷進(jìn)步以及全球化進(jìn)程的不斷加快,我國(guó)在各個(gè)領(lǐng)域都取得了令人矚目的成就,當(dāng)然,文化領(lǐng)域也不例外。各民族之間的交流和融合,國(guó)與國(guó)之間的互通往來(lái),在一定程度上促進(jìn)了中國(guó)和西方音樂(lè)的交流。
當(dāng)今世界多元文化的不斷發(fā)展和盛行,在一定程度上推動(dòng)了現(xiàn)代音樂(lè)的進(jìn)步。由于之前單一形式的音樂(lè)滿足不了發(fā)展的需要,所以這就要求我們?cè)谥\求更好發(fā)展的道路上,必須從實(shí)際出發(fā),在充分保護(hù)本國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)曲的基礎(chǔ)上,對(duì)外來(lái)音樂(lè)采用借鑒和學(xué)習(xí)的態(tài)度,并不斷進(jìn)行探索和創(chuàng)新,從而助力中國(guó)樂(lè)曲更好地發(fā)展,促進(jìn)中國(guó)樂(lè)曲與世界音樂(lè)的融會(huì)貫通。
另外,我們必須引進(jìn)和學(xué)習(xí)外來(lái)的優(yōu)秀音樂(lè)文化,學(xué)習(xí)其有益成分,將其與本國(guó)的音樂(lè)不斷融合,促進(jìn)我國(guó)的文化發(fā)展。只有不斷融合和發(fā)展,才能在東西方文化不斷吸收和兼并的過(guò)程中更好彰顯中國(guó)音樂(lè)文化特點(diǎn),使其迸發(fā)出較強(qiáng)的生命活力,讓中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的影響力越來(lái)越大。
音樂(lè)的發(fā)展不受地域的限制,所以對(duì)于世界的音樂(lè)愛(ài)好者來(lái)說(shuō),他們可以通過(guò)音樂(lè)進(jìn)行交流與溝通,這在一定程度上也促進(jìn)了音樂(lè)文化的交融,對(duì)于音樂(lè)的發(fā)展也是十分有益的。
比如,我們所熟知的著名曲目《梁?!?,主要講述了梁山伯與祝英臺(tái)二人的凄美愛(ài)情故事。這首曲子是我國(guó)著名作曲家所創(chuàng)作的,曲子所采用的旋律彰顯了中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)文化。為了能夠更好地突顯出情感的氛圍,將情感更好地表現(xiàn)出來(lái),相關(guān)的演奏者提出采用大提琴的演奏方式。在演奏的過(guò)程中,大提琴與小提琴交相呼應(yīng),在一定程度上增強(qiáng)了作品的感染力,也烘托出了主人公的思想感情,增強(qiáng)了舞臺(tái)的表現(xiàn)效果,充分表達(dá)出了梁山伯與祝英臺(tái)兩個(gè)人至死不渝的凄美愛(ài)情。此外,通過(guò)大提琴的演奏可以把中華文化表現(xiàn)得淋漓盡致,并且演奏的旋律都是大家喜歡并熟知的,這不僅讓大提琴文化在我國(guó)得以傳播,對(duì)中華傳統(tǒng)文化的發(fā)展也起到了促進(jìn)作用。
在表演過(guò)程中加入大提琴的演奏,在一定程度上使得所表演出來(lái)的情感顯得更加真摯和親切,更加容易引起觀眾的情感共鳴。西方優(yōu)秀音樂(lè)文化的傳入,豐富了我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化,也同樣促進(jìn)了我國(guó)樂(lè)曲的魅力不斷提升。
大提琴與中國(guó)樂(lè)曲的融合
大提琴藝術(shù)的引入
作為一種西方樂(lè)器,在清朝閉關(guān)鎖國(guó)以前,大提琴在我國(guó)的發(fā)展一直處于“較為孤立”的狀態(tài);對(duì)于東西方文化交流來(lái)說(shuō),大提琴藝術(shù)的引進(jìn)在一定程度上發(fā)揮著巨大的作用。但由于當(dāng)時(shí)發(fā)展環(huán)境受到了一定的限制,所以它最初僅在一小部分人中流行,直到中華人民共和國(guó)成立后,國(guó)家出臺(tái)了相關(guān)的政策扶持,才促進(jìn)了大提琴藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。
大提琴同中國(guó)音樂(lè)文化的融合
隨著時(shí)代的發(fā)展以及全球化的不斷深入,各個(gè)國(guó)家之間的音樂(lè)交流也較為頻繁,這在一定程度上彰顯了大提琴在音樂(lè)文化上的重要地位。
作為一種外來(lái)物,大提琴與民族管弦樂(lè)的結(jié)合在一定程度上有著重要的意義。大提琴具有一定的特點(diǎn),如音域廣,音色獨(dú)特等,在一定程度上促進(jìn)了與管弦樂(lè)的融合。但是對(duì)于中國(guó)本土的音樂(lè)來(lái)說(shuō),大提琴的到來(lái)在一定程度上影響著中國(guó)音樂(lè)文化的發(fā)展。
對(duì)于中國(guó)的低音樂(lè)器來(lái)說(shuō),其發(fā)展受到諸多因素的影響,在一定程度上缺乏上升的空間。這從側(cè)面也可以彰顯出大提琴的獨(dú)特作用,用大提琴來(lái)替代中國(guó)的低音樂(lè)器,可謂是十分有效。大提琴藝術(shù)可以與馬頭琴文化相結(jié)合。作為中國(guó)的傳統(tǒng)民族樂(lè)器,馬頭琴無(wú)疑占據(jù)著重要的地位,它屬于拉弦樂(lè)器的一種,所以其在演奏的時(shí)候通常與大提琴有著相類似的地方,比如說(shuō)二者的音色較為相似,所表達(dá)出來(lái)的感情也比較深沉,這在一定程度上促進(jìn)了二者之間的融合。對(duì)于我國(guó)的大提琴演奏家來(lái)說(shuō),將大提琴的演奏技術(shù)引入馬頭琴的演奏中去,可以豐富馬頭琴的表演形式,促進(jìn)演奏方法的創(chuàng)新發(fā)展,這對(duì)于中國(guó)樂(lè)曲的發(fā)展來(lái)說(shuō),無(wú)疑增添了新的活力和動(dòng)力。
促進(jìn)大提琴與中國(guó)音樂(lè)文化的融合發(fā)展
作為中華人民共和國(guó)成立以后發(fā)展起來(lái)的西方樂(lè)器,大提琴?gòu)膭傞_(kāi)始被少數(shù)人所接受到如今的不斷發(fā)展,經(jīng)歷了多元化的融合過(guò)程,這在一定程度上促進(jìn)了我國(guó)音樂(lè)文化的發(fā)展。為了更好地發(fā)揮大提琴藝術(shù)的演奏魅力,有關(guān)部門要制定相關(guān)的政策法規(guī)并予以落實(shí),這在一定程度上可以推動(dòng)大提琴文化的發(fā)展。
第一,需要建立相關(guān)的發(fā)展體系。由于在我國(guó)大提琴并沒(méi)有得到真正意義上的普及,所以要想提升大提琴演奏中國(guó)樂(lè)曲的魅力,政府就需要大力宣傳大提琴藝術(shù)形式,讓更多的人了解大提琴的藝術(shù)價(jià)值,從而促進(jìn)它與中國(guó)樂(lè)曲的融合,彰顯其魅力所在。
第二,對(duì)于國(guó)家來(lái)說(shuō),應(yīng)該樹(shù)立和明確培養(yǎng)大提琴人才的目標(biāo)。隨著改革開(kāi)放的不斷發(fā)展,我國(guó)對(duì)于人才的培養(yǎng)也越來(lái)越重視,但是對(duì)大提琴藝術(shù)發(fā)展投入精力則較少。所以,為了更好彰顯大提琴的魅力所在,國(guó)家應(yīng)該明確對(duì)大提琴人才培養(yǎng)的相關(guān)目標(biāo),以專業(yè)化的知識(shí)促進(jìn)大提琴人才的培養(yǎng),促進(jìn)相關(guān)人士對(duì)大提琴的學(xué)習(xí)和了解,從而豐富人們的精神文化生活,構(gòu)建適合中國(guó)發(fā)展的大提琴文化藝術(shù)人才培養(yǎng)體系,進(jìn)一步提升大提琴演奏中國(guó)樂(lè)曲的魅力。
大提琴演奏中國(guó)樂(lè)曲要求我們首先應(yīng)該從總體上把握中國(guó)樂(lè)曲的獨(dú)特風(fēng)格。學(xué)習(xí)西洋樂(lè)器的人必須認(rèn)真學(xué)習(xí)和研究中華文化中所特有的民族風(fēng)格,進(jìn)而不斷豐富自身的民族樂(lè)器知識(shí)。
此外,大提琴演奏者還需不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)及表現(xiàn)能力,這不僅要熟練掌握大提琴演奏的各種技術(shù)與技巧,還要提高自身的演奏表現(xiàn)力。與此同時(shí),演奏者對(duì)演奏技巧應(yīng)該不斷觀摩和學(xué)習(xí),并且敢于突破傳統(tǒng)的演奏形式,借鑒有益于自身發(fā)展的新形式,演奏出適合自己的中國(guó)樂(lè)曲,彰顯其獨(dú)特的音樂(lè)文化藝術(shù)魅力。
大提琴作為一種西方的樂(lè)器,在傳入中國(guó)后得到了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)和中國(guó)音樂(lè)家的滋潤(rùn),同時(shí)它也創(chuàng)新并促進(jìn)了中國(guó)音樂(lè)文化的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。
作為一種外來(lái)的樂(lè)器,大提琴通過(guò)與中華文化的不斷融合,促進(jìn)了大提琴藝術(shù)的不斷創(chuàng)新發(fā)展,達(dá)到了豐富中國(guó)樂(lè)曲的效果。大提琴本土化的實(shí)踐證明大提琴藝術(shù)豐富拓展了中國(guó)音樂(lè),而中國(guó)音樂(lè)也豐富拓展了大提琴藝術(shù)。大提琴演奏中國(guó)樂(lè)曲可以彰顯出我國(guó)悠久的傳統(tǒng)文化魅力,我們應(yīng)當(dāng)努力促進(jìn)大提琴文化在中國(guó)本土樂(lè)曲中更好發(fā)展。
參考文獻(xiàn)
[1]馮琦越.試析大提琴教學(xué)中傳統(tǒng)音樂(lè)文化的融入[J].陜西教育(高教),2020(10):71-72.
[2]申建君.大提琴演奏中國(guó)民間二胡曲之我見(jiàn)[J].大舞臺(tái),2012(03):73.
[3]聶雙.中國(guó)“話”與中國(guó)化——大提琴音樂(lè)藝術(shù)中國(guó)本土化實(shí)踐的進(jìn)程[J].湖北師范學(xué)院學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),2011,31(05):76-79.
[4]卜匯慧.淺談大提琴如何溶入民族音樂(lè)[J].黃梅戲藝術(shù),2006(01):17.
[5]尹恒.大提琴演奏中國(guó)樂(lè)曲的一些探討[J].藝術(shù)探索,1997(03):34-36.
[6]劉炎.關(guān)于大提琴演奏民族風(fēng)格的學(xué)習(xí)與探討[J].黃鐘(武漢音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào))1992(04):57-59.
[7]李嬌娜.大提琴在民族管弦樂(lè)合奏中的演奏技術(shù)訓(xùn)練與應(yīng)用[J].藝術(shù)科技,2019,32(05):184.
[8]唐艷.大提琴無(wú)伴奏《琵琶上路》及其中國(guó)古典神韻演奏意境[J].音樂(lè)創(chuàng)作,2018(09):112-115.
[9]遲宇明.提高大提琴演奏音樂(lè)表現(xiàn)力的思考——評(píng)《大提琴學(xué)習(xí)指南》[J].中國(guó)教育學(xué)刊,2019(12):131.
[10]胡馨天.中國(guó)大提琴作品中民族性思維構(gòu)建及演奏技法探究[J].黑河學(xué)院學(xué)報(bào),2019,10(09):184-186.