劉雨婷
(江蘇省南京市紫金小學(xué),江蘇南京 210000)
《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》提出,教師要注重美術(shù)課程與學(xué)生生活經(jīng)驗(yàn)的緊密關(guān)聯(lián),使學(xué)生在積極的情感體驗(yàn)中發(fā)展觀察力、想象力、創(chuàng)造力。從中不難看出,教育部門對學(xué)生的美育教育提出了更高的要求。
在小學(xué)低年級(jí)階段,繪畫滿足了兒童表達(dá)與宣泄情緒的需要,成為他們生活中不可或缺的部分。兒童內(nèi)心純粹,作畫用色大膽,行動(dòng)力強(qiáng),想到什么就畫在畫紙上。在這一階段,美術(shù)教師要保護(hù)好兒童繪畫的純粹性,避免概念化教學(xué)。但從小學(xué)低年級(jí)學(xué)生的各類美術(shù)作品中,筆者發(fā)現(xiàn),在一些常見事物上,兒童有模式化繪制的現(xiàn)象,在聆聽兒童表達(dá)時(shí)發(fā)現(xiàn),造成這種現(xiàn)狀的原因有以下兩點(diǎn)。
在繪畫過程中,兒童造型能力有限,多進(jìn)行概念化繪制。比如,在畫人時(shí),兒童多創(chuàng)作大字形的“火柴人”或橢圓、長方形組成的“面包人”,或者臨摹一些概念化的人物造型。這樣的概念化、模式化的造型更易于低年級(jí)兒童模仿習(xí)得。
由于缺乏生活經(jīng)驗(yàn),兒童在繪畫時(shí)常采用固定的形態(tài)。比如,在畫樹時(shí),大部分兒童常繪畫以下三種形態(tài):圓形加上長方形的行道樹,用三角形堆疊起來的松樹,像手指一樣分叉的樹干。兒童往往會(huì)在自己的多幅作品中重復(fù)繪畫一種固定造型的樹,并且短時(shí)間內(nèi)不再改變。出現(xiàn)這種情況主要是因?yàn)閮和狈ι罱?jīng)驗(yàn),缺少對實(shí)際對象的細(xì)致觀察。
楊景芝先生指出:“我們在教學(xué)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn),兒童畫復(fù)雜的不規(guī)則形比畫簡單的規(guī)則形更有助于推動(dòng)和發(fā)展思維活動(dòng)?!盵1]那么,教師要如何改變兒童概念化的繪制模式,從而培養(yǎng)兒童自主發(fā)現(xiàn)美、體會(huì)美的能力呢?帶著這些思考,筆者在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中進(jìn)行了一些探索與嘗試。
“外師造化,中得心源”是唐代畫家張璪提出的藝術(shù)創(chuàng)作理論?!巴鈳熢旎笔侵杆囆g(shù)創(chuàng)作應(yīng)源于對大自然的師法。兒童的概念化繪制模式只有通過他們對自然的真實(shí)觀察才能打破。在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中,筆者盡力引導(dǎo)兒童觀察自然、感知生活,充分培養(yǎng)他們觀察美、發(fā)現(xiàn)美的能力,讓他們更加深入細(xì)致地觀察事物,培養(yǎng)他們的審美能力。
在課題的選擇上,筆者選擇日常生活中兒童容易感知、容易表達(dá)內(nèi)心情感的課題。比如,在教學(xué)美術(shù)二年級(jí)教材中“樹”的課題時(shí),筆者帶領(lǐng)兒童走出課堂,摸一摸不同的樹皮,再仔細(xì)觀察樹干的生長特點(diǎn),感知樹葉的顏色與形狀等,從而鍛煉兒童觀察事物的能力和敏銳度。這一過程中,兒童觀察到樹皮粗糙的肌理,發(fā)現(xiàn)樹干與樹枝自然地由粗到細(xì)連接在一起,樹枝并不是只生長在左右兩邊,而是圍繞樹干生長的。筆者還引導(dǎo)兒童思考為什么樹枝不像樹干一樣垂直生長(當(dāng)下方的樹枝照射不到陽光,便會(huì)向旁邊生長,再向上生長),這樣的引導(dǎo)能促進(jìn)兒童心靈的成長,使兒童了解畫樹并不是簡單的復(fù)制粘貼。
小學(xué)各個(gè)年級(jí)的美術(shù)教材都會(huì)涉及“人物”的課題。教學(xué)這類課程時(shí),筆者會(huì)引入簡易的人物模型,讓學(xué)生扳一扳、擺一擺,把人偶做成不同的動(dòng)態(tài)造型。通過這個(gè)小游戲,學(xué)生發(fā)現(xiàn)人物的身體主要由頭部、軀干和四肢構(gòu)成。學(xué)生了解人物的運(yùn)動(dòng)原理后,在實(shí)際繪畫時(shí)再遇到不會(huì)畫的人物動(dòng)態(tài)時(shí),只需要自己擺一擺動(dòng)作,難題就迎刃而解了。
這一階段的教學(xué)目標(biāo)并不在于培養(yǎng)學(xué)生專業(yè)的美術(shù)造型能力,而是增強(qiáng)學(xué)生對生活中一切事物的觀察和理解能力,讓他們善于發(fā)現(xiàn)美,從而擺脫概念化繪制的束縛,發(fā)自內(nèi)心地細(xì)膩感受、真誠表達(dá)。
藝術(shù)的本質(zhì)并不是單純的再現(xiàn)模仿,而是需要“中得心源”。也就是說,藝術(shù)更重視主體的構(gòu)思與情感表達(dá),是主體與客體、再現(xiàn)與表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。
每個(gè)劃時(shí)代的中西方藝術(shù)大師無一不是擁有自己獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)思:二李父子開創(chuàng)的青綠山水,馬一角、夏半邊的獨(dú)特構(gòu)圖,米羅童趣的繪畫語言都讓他們在繪畫史上占有一席之地。小學(xué)階段的兒童創(chuàng)作欲望強(qiáng)烈,但對藝術(shù)的理解有限,需要教師正確的教學(xué)與引導(dǎo)。教師應(yīng)讓大師的藝術(shù)以簡單、可接受的方式走進(jìn)兒童的生活,使兒童從大師作品中受到啟發(fā)和感染,從而培養(yǎng)他們發(fā)現(xiàn)美的能力,挖掘他們的潛能,不斷提高其創(chuàng)作水平。
除獨(dú)特的構(gòu)思,真切的情感也能給作品注入靈魂。兒童只有發(fā)自內(nèi)心地畫,認(rèn)真地表達(dá)自己的真實(shí)情感,才能使作品有感染力。
在本課中,筆者引導(dǎo)學(xué)生觀察大師是如何表現(xiàn)樹的,如我國畫家在山水畫中如何勾勒樹,大衛(wèi)·霍克尼是如何繪制樹的,主要是讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到繪畫不一定非要模仿自然。在已經(jīng)了解樹的結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上,學(xué)生可以參考大師的繪畫方式,更加自由地繪制只屬于自己的樹。學(xué)生作品見圖1。
圖1
在“像米羅一樣繪畫”一課中,筆者引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系實(shí)際生活,找出米羅畫作中一些可以辨別的抽象元素,如星星、月亮、人、投擲的石頭等;再通過逐層引導(dǎo),使學(xué)生逐步把米羅畫面中抽象的繪畫語言拆解、歸納、轉(zhuǎn)變?yōu)樽约核煜さ狞c(diǎn)、線、面元素。學(xué)生根據(jù)本課的知識(shí)再結(jié)合之前學(xué)習(xí)的人物造型,創(chuàng)造出了屬于自己的“人”的符號(hào)。圖2中,這個(gè)拿劍的人物造型既生動(dòng),又簡潔,讓人感受到壁畫上的原始動(dòng)力。
圖2
在本課中,筆者帶領(lǐng)學(xué)生欣賞莫迪里阿尼的作品,引導(dǎo)學(xué)生觀察、感受:畫中像木偶一樣的人物都是由簡單的幾何形體構(gòu)成、人物沒有眼珠、有像圓柱體一樣拉長的脖子等。布置的作業(yè)是讓學(xué)生模仿莫迪里阿尼的手法為爸爸或媽媽畫一幅屬于他們的畫像。
學(xué)生完成的作業(yè)中有一幅特別的作品,讓學(xué)生和教師感受到撲面而來的生命氣息。這幅畫的作者是一位二年級(jí)的學(xué)生,當(dāng)他畫了一半時(shí),周圍的同學(xué)都發(fā)出笑聲。筆者仔細(xì)一看,其他學(xué)生都把爸爸或者媽媽美化了,只有他畫了像魔鬼一樣的媽媽。原來,這位學(xué)生的媽媽經(jīng)常在輔導(dǎo)作業(yè)時(shí)對他發(fā)脾氣,所以他要把這樣的媽媽畫下來,讓她看看自己發(fā)脾氣時(shí)的樣子有多丑,希望她以后不要隨便發(fā)脾氣了。筆者意識(shí)到繪畫正是他宣泄情緒的窗口,便對他進(jìn)行引導(dǎo):“你覺得自己生氣的時(shí)候是什么樣子的?人在生氣的時(shí)候眼睛有什么變化?”在筆者的引導(dǎo)下,他筆下的媽媽更加生動(dòng)了。于是就有了這幅作品(見圖3),這幅畫也因?yàn)樽⑷肓撕⒆幼钤?、最本真的情感,擁有了真切的感染力?/p>
圖3
通過上述三個(gè)階段,學(xué)生從概念化畫樹、畫人,到模仿自然,最后在體會(huì)大師作品的美后,融入自己的思考與情感,創(chuàng)作屬于自己的作品,這實(shí)際上是一次次繪畫思維方式的轉(zhuǎn)變,培養(yǎng)了學(xué)生自主發(fā)現(xiàn)美、體會(huì)美的能力。因此,在實(shí)際教學(xué)中,教師應(yīng)讓他們更加深入細(xì)致地觀察事物,培養(yǎng)他們發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力,從而有效提升學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)。