美育普及與高校藝術(shù)經(jīng)典教育
——兼論王國維美育思想的當下啟示

李 雷

(首都師范大學 文學院，北京100089)

自黨的十八屆三中全會對全面改進美育教學做出重要部署以來，我國的學校美育取得了較大進展，無論是美育理念的建構(gòu)、相應的制度與政策保障，還是具體的落實與實踐較之以往皆有著不同程度的提升，“大中小幼美育相互銜接、課堂教學和課外活動相互結(jié)合、普及教育與專業(yè)教育相互促進、學校美育和社會家庭美育相互聯(lián)系的具有中國特色的現(xiàn)代化美育體系”[1]已具雛形。在學校美育的影響與帶動之下，社會上下對于美育的重視與渴望得到了前所未有的強化，美育在陶冶人的情操、提升民眾整體的生活質(zhì)量層面所發(fā)揮的作用也越來越明顯。在這種新型文化現(xiàn)實需求的驅(qū)動之下，向廣大普通民眾傳播美育理念與思想，介紹美育的知識和方法，積極引領(lǐng)民眾從生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美并以美來滋潤自我、提升自我，無疑是當下以及未來很長一段時間內(nèi)我國美育工作的一項重要內(nèi)容。

事實上，推進美育的全民化、普及化，爭取最大范圍的、更多數(shù)量的社會民眾能夠接受審美教育，提升普通民眾的審美認知力與審美感受力，增強國民的綜合文化素養(yǎng)，以推動社會整體的文明與進步，不僅是當前許多美育工作者所著力追求的現(xiàn)實目標，也是王國維、蔡元培等中國近現(xiàn)代美育先驅(qū)的一種教育理想。尤為可貴的是，他們不止提出了“美育普及”的理念與主張，更針對這一理念設(shè)計了很多在今天看來仍具有較大啟發(fā)性的實施路徑與操作方案。因此，當前推行美育的普及工作，有必要在回顧和整理他們的美育思想的過程中汲取其中有益的思想成分。

一、美育普及的當務(wù)之急在于培育優(yōu)質(zhì)師資

就每一個體而言，美育可以說貫穿其從家庭進入校園再步入社會、創(chuàng)建家庭的整個人生過程，是其畢生都在且需要面對和接受的人生課題。鑒于此，美育的全民普及便注定是一項長期且艱巨的事業(yè)，不可能一蹴而就，必須循序漸進，逐步達成；同時需要社會各方力量群策群力與協(xié)同合作，需要學校美育、社會美育與家庭美育三者互補銜接，交互促進。固然，人生不同階段所接受的美育熏陶，對其審美志趣與藝術(shù)感的最終養(yǎng)成皆有著不容忽視的重要作用，但由于人在不同階段身心成熟的程度及其所面對的生活環(huán)境與交往群體的差異，致使家庭美育、學校美育與社會美育在人的成長過程中所發(fā)揮的作用又存在著諸多的不同。簡單來講，幼兒時期所接受的家庭美育，是其美育的起步階段；學生時期所接受的學校美育，是其美育的持續(xù)推進階段；成人時期所接受的社會美育，則是其美育的深化與擴展階段。

其中，學校美育作為介乎家庭美育與社會美育之間的中間階段，無疑是一個人集中且系統(tǒng)接受美育的最佳時期，也是一個人良好審美慣習與健康審美趣味養(yǎng)成的關(guān)鍵時期，其直接關(guān)乎每個青少年能否系好人生中的“第一粒扣子”。因為，一方面，每個人在學校集中接受教育的時期，是其在老師的帶領(lǐng)與引導之下掌握各種審美知識與技能、培養(yǎng)獨立審美意識與習慣、養(yǎng)成健康高雅審美趣味的關(guān)鍵時期，某種程度上，將來其步入社會，面對數(shù)量繁多但品質(zhì)良莠不齊的文學藝術(shù)作品，能否進行獨立的價值判斷且褒優(yōu)貶劣、激濁揚清，基本上取決于其在學校階段所打下的美育基礎(chǔ)。另一方面，較之家庭和社會，學校不僅擁有專業(yè)的師資力量、相對齊備的美育資源和良好的美育氛圍，而且可以依據(jù)學生不同年齡段的身心發(fā)展特點與成長規(guī)律，采取不同的教育方法，有針對性地開設(shè)美育課程，在傳授美育專業(yè)知識的同時，帶領(lǐng)學生進行豐富多樣的美育實踐，以滿足學生不同藝術(shù)愛好和特長發(fā)展的需求。所以，美育普及勢必需要將學校美育作為核心環(huán)節(jié)和重中之重。

具體來講，學校美育又可細分為幼兒園美育、小學美育、中學美育和高校美育四個不同的層級。不同層級的美育所面對的學生群體的年齡、身心及認知能力等均有所不同，這便決定了各個層級的學校美育必須設(shè)置不同的美育課程目標與教學內(nèi)容，采取因材施教與因勢利導的辦法。同時，各個層級之間又需要有效地銜接溝通，實現(xiàn)美育的循序漸進與逐步提升。但這并不意味著各個層級的美育在整個學校美育過程中所發(fā)揮的作用是等同的，開展學校美育工作便可以平均用力。事實上，健康完善的學校美育體系，不僅需要各級各類學校美育的全面覆蓋與整體推進，更需要有所側(cè)重和分工協(xié)作。

鑒于中小學教育在整個教育體系中的基礎(chǔ)性地位，而且少年兒童天真爛漫、資質(zhì)純潔、可塑性強，我國很多的教育研究者及具體的教育工作者皆傾向于將中小學美育作為學校美育的基礎(chǔ)和重心，而相對輕忽高校美育，認為人之發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的習慣與能力應從小培養(yǎng)，中小學美育理應發(fā)揮基礎(chǔ)性、核心性作用，專業(yè)的師資力量和優(yōu)質(zhì)的美育資源需向中小學美育傾斜。這種觀點自然有其合理性，但也忽略了一個關(guān)鍵性問題——中小學生的美育由什么人來教授，或者說，中小學生的美育老師從何而來。由于年齡原因，中小學生的身心遠未成熟，其眼界、閱歷、認知及思維能力等較之成人皆相對有限，他們對于藝術(shù)知識的理解和藝術(shù)技能的學習，更多的是一種被動地接受，對美的認知與感受，也基本來自于家長或老師的傳授、引導和影響，尚無法完全自主地進行藝術(shù)鑒賞和審美價值判斷?？梢哉f，中小學生審美能力的高低，直接取決于中小學老師的藝術(shù)感知力與審美判斷力水平。但是，目前我國大部分的所謂中小學美育教師皆出身于各專業(yè)的藝術(shù)門類，他們對于踐行“以美育人、以美化人”的理念普遍缺乏系統(tǒng)且明確的方法，所進行的美育教學多偏重于具體藝術(shù)知識的傳授或藝術(shù)技能的訓練，對于如何將美育有效融入學校教育和藝術(shù)教育之中尚處于摸索階段。相較于知識能力的發(fā)展與技藝能力的訓練，美育顯然更“著眼于能夠充分養(yǎng)成并持續(xù)發(fā)展出人的內(nèi)在的‘成人’能力”[2]。所以，現(xiàn)在的中小學美育最為急需的是真正理解美育內(nèi)涵且懂得如何以美育人、以美化人的優(yōu)質(zhì)美育師資，而中小學美育師資的培養(yǎng)則依賴于高等學校，尤其是高等師范院校和專業(yè)藝術(shù)院校。以此來看，我國現(xiàn)階段的美育普及，需以學校教育為主，學校教育又宜以高校美育為重，高校美育不僅承擔著為廣大中小學及幼兒園培養(yǎng)和造就優(yōu)質(zhì)美育教師的重要任務(wù)，更肩負著為社會直接輸送德智體美勞全面發(fā)展的社會主義建設(shè)者和接班人的歷史使命。

關(guān)于高校美育的基礎(chǔ)性地位，我們可以從王國維的教育普及理念中獲得些許啟發(fā)。針對當時社會所流行的先多立中小學、再立大學的“平凡教育主義”論調(diào)，王國維提出了一種與之截然相反的觀點，主張實現(xiàn)教育普及的根本辦法之一在于大興高等教育，以之作為中等、初等教育之基礎(chǔ)。其主要理由有二：其一，從理論層面而言，中小學合格的專業(yè)師資源自大學教育的培養(yǎng)?！胺蛴d小學，則不可無小學之教師；而小學之教師，非受中等教育者不能為也。欲興中學，不可無中學之教師；而中學之教師，非受高等之教育者不能為也?！盵3]92其二，從歐洲學校設(shè)置的歷史來看，歐洲大學的設(shè)立最早可以追溯至千余年前的中世紀時期，近則也有三四百年的歷史，反觀小學的普及，不過是近兩百年之內(nèi)才得以實現(xiàn)?！按髮W之立先于中小學，專門教育之先于普通教育，此學校發(fā)達史上不可拒之事實也?！盵3]92唯其如此，王國維認為當時流行的“教育平凡主義”實質(zhì)是一種教育的“顛倒主義”。應該說，王國維的這種以高等教育為教育基礎(chǔ)的主張，在現(xiàn)代教育體制剛剛發(fā)軔的晚清社會還是有其現(xiàn)實合理性的，盡管他所針對的是教育普及問題，但既然美育是教育必不可少的組成部分，那么新時代剛剛起步的美育普及工作，同樣需要以高校美育作為基礎(chǔ)。

需特別說明的是，本文所主張的學校美育應以高校美育為重，是階段性的，僅僅是針對我國當下大中小幼美育尚未實現(xiàn)有效銜接、美育課程與教材體系尚未完全建立、中小學美育課程與藝術(shù)實踐活動相對較少、優(yōu)質(zhì)美育師資力量普遍短缺等現(xiàn)狀而言的，并不是需要一以貫之的主張，待上述問題得到有效解決，全覆蓋、多樣化和高質(zhì)量的具有中國特色的現(xiàn)代化學校美育體系形成之后，我國的學校美育工作自然會進入各級各類學校交互聯(lián)動、齊頭并進的良性均衡的發(fā)展狀態(tài)。

二、大眾文化在美育普及上的優(yōu)勢與限度

盡管普及美育的路徑與方法多種多樣，但藝術(shù)無疑是其中最理想的依托和最普遍的選擇。藝術(shù)，作為人類掌握世界的主要方式之一和人類獨有的精神創(chuàng)造物，可謂包含著社會的萬般世相，集合了人生的諸種況味和人類的各種思維、情感。人們從中不僅可以獲取知識、感受生活，豐富人生體驗，還可以汲取各種精神滋養(yǎng)不斷充盈自我，完善主體人格與人生境界；同時，能夠體味諸多非凡且美好的力量，獲得審美的滿足與精神的陶冶。正是基于藝術(shù)的諸多偉大價值潛力，藝術(shù)教育歷來被眾多的思想家、教育家視為美育實施的基本路徑和核心內(nèi)容。

僅以王國維為例，他在充分借鑒和吸收康德、席勒、叔本華等人的美學思想的基礎(chǔ)上，強調(diào)指出藝術(shù)于世人而言其作用在于“無用之用”。所謂“無用之用”，主要體現(xiàn)在：其一，藝術(shù)與哲學一樣，同是“天下有最神圣、最尊貴而無與于當世之用者”[4]6，其以藝術(shù)符號來表現(xiàn)哲學所發(fā)明的天下萬世之真理，對于人生有著巨大的洞察與指導意義，能帶給人實用功利之滿足無法比擬的精神快樂，因此“今夫人積年月之研究，而一旦豁然悟宇宙人生之真理，或以胸中惝恍不可捉摸之意境一旦表諸文字、繪畫、雕刻之上，此固彼天賦之能力之發(fā)展，而此時之快樂，決非南面王之所能易者也”[4]8。其二，藝術(shù)是解除人生因欲望壓迫而來的苦痛與厭倦的最有效手段之一。對于藝術(shù)的審美觀照，可以使人超然于利害之外，忘卻物我之關(guān)系，達于無欲之境界，進而獲得人生的快樂和生命的安頓。“故美術(shù)之為物，欲者不觀，觀者不欲；而藝術(shù)之美所以優(yōu)于自然之美者，全存于使人易忘物我之關(guān)系也。”[5]4基于此種藝術(shù)價值觀念，王國維針對當時國人飽受鴉片之毒侵害的現(xiàn)實狀況，認為國民之所以吸食鴉片主要因為精神上無希望、無慰藉，故欲根治鴉片之毒需從治療國民的情感入手，依托宗教和藝術(shù)兩種路徑。其中，藝術(shù)適合于上流社會，乃“上流社會之宗教”[6]，與宗教的慰藉為理想的、寄托于來世和天國不同，藝術(shù)所提供的是現(xiàn)實的精神慰藉。既然藝術(shù)較之宗教所提供的精神慰藉更具現(xiàn)實性、積極性，也更為及時，而且在引導人超越現(xiàn)實的利害關(guān)系、獲取人生的解救和精神境界的提升方面頗具優(yōu)勢，王國維便視獨立于政治、道德、宗教等之外的純粹藝術(shù)為美育的最佳選擇。

那么，如何通過藝術(shù)教育來開展美育普及活動，或者說，借助什么樣的文藝作品才能夠在美育普及中發(fā)揮更大的功效，便成了當今美育工作者首先需要解決的問題。對此，有學者明確指出，不是所有的藝術(shù)皆以美為其內(nèi)容與本質(zhì)，因此“不是所有的藝術(shù)都可以作為審美教育的手段”[7]，如果不加區(qū)分、不加選擇地把藝術(shù)教育作為美育的基本路徑，則有可能導致意愿與效果的錯位，美育之最終目標的落空。與之不同，鑒于大眾文化在當今社會的廣泛傳播力與影響力，有部分學者倡導以大眾文化來推進美育的普及，認為喜聞樂見的大眾文化產(chǎn)品拉近了文化藝術(shù)與普通民眾日常生活之間的距離，推進了審美的世俗化、民主化進程，有利于美育的全民普及。不止如此，他們還援引王國維的“古雅”思想作為這種美育普及主張的理論支撐。

不同于前人，王國維在1907年發(fā)表的《古雅之在美學上之位置》一文中將“古雅”作為一個獨立的審美范疇來加以看待。在他看來，“古雅”是與“優(yōu)美”“宏壯”并列的審美范疇，指向一類特殊的文藝作品。因受康德美學思想的影響，王國維指出，“‘美術(shù)者天才之制作也’，此自汗德以來百余年間學者之定論也。然天下之物，有決非真正之美術(shù)品，而又決非利用品者。又其制作之人決非必為天才，而吾人之視之也，若與天才所制作之美術(shù)無異者。無以名之，名之曰‘古雅’”[8]31。顯然，王國維用“古雅”來指涉那些介于天才創(chuàng)造物與非實用品之間，且與天才創(chuàng)造物并無太大差異的文藝作品，認為這些作品同樣具有美之普遍性質(zhì)，只不過與“優(yōu)美”“宏壯”不同，古雅是“形式之美之形式之美”[8]32。而且，因“古雅”藝術(shù)并非天才創(chuàng)造物，所以其可以借助后天的修養(yǎng)之力達至，即是說，普通人只要具備高尚的人格和淵博的學識，就可以創(chuàng)作出“古雅”藝術(shù)，并在藝術(shù)鑒賞過程中，理解和把握藝術(shù)品中的“古雅”部分，獲得直接的情感慰藉。更何況，天才的創(chuàng)作也會遇到“神興枯竭之處”，此時便需要借助“古雅”來進行彌補和調(diào)節(jié)。由此，王國維認為，“古雅之價值，自美學上觀之誠不能及優(yōu)美及宏壯，然自其教育眾庶之效言之，則雖謂其范圍較大成效較著者可也”，可以充當“美育普及之津梁”[8]35。

王國維關(guān)于“古雅”之地位與價值的闡釋，無疑帶有借非天才創(chuàng)造的“古雅”藝術(shù)來追求美育普及的意味，這與當下很多人以大眾文化產(chǎn)品來促進美育普及的主張確有某種精神相通之處。但是，我們切不可誤解王國維的本意，以為他強調(diào)普通人能夠創(chuàng)作和欣賞“古雅”藝術(shù)并肯定“古雅”藝術(shù)在美育普及上的“津梁”作用，便意味著其在藝術(shù)上抱持一種不加甄別的平等主義態(tài)度。事實上，他對于那種一味刺激人之感官欲望的文藝作品是極力否定的，認為這些作品非但“不能使人忘生活之欲及此欲與物之關(guān)系”，反而適得其反，“又使吾人自純粹知識出，而復歸于生活之欲”，無異于“欲止沸而益薪”，并將此類文藝作品視為與“優(yōu)美”和“壯美”相對立的“?；蟆倍右苑磳5]4-5。由此可見，王國維所謂的眾庶可由“古雅之制作物中得其直接之慰藉”[8]35是有條件和有所選擇的，“古雅”藝術(shù)的美學價值雖不及優(yōu)美及宏壯藝術(shù)，但其同樣必須能夠使人忘卻物我關(guān)系而獲得純粹的精神愉悅，否則便與“?；蟆彼囆g(shù)無異，根本無法起到美育的作用。

客觀地講，大眾文化在民眾日常生活中的普及，的確為大眾接觸、了解和欣賞藝術(shù)提供了諸多的便利，從而為美育普及創(chuàng)造了極大的可能性。但大眾文化的普及并不代表著美育的普及，更不代表著大眾審美鑒賞力與藝術(shù)創(chuàng)造力的普遍提升，其關(guān)鍵原因就在于：大眾文化的美育功能是有限度的。大眾文化的娛樂與消費本質(zhì)決定了其更多是以追逐商業(yè)利潤為主，制作上的類型化、模式化與批量化則決定了其鮮有真正的創(chuàng)造性與文化品位，而且其在價值觀念上與主流文化、高雅藝術(shù)存在著不少錯位、抵牾乃至對立之處。盡管有部分大眾文化產(chǎn)品能夠兼顧商業(yè)價值、審美價值和思想價值，但整體而言，大眾文化產(chǎn)品的平均美學水準并不高，尤其是那些片面迎合部分大眾惡俗趣味與官能欲望的大眾文化產(chǎn)品，其審美價值與美育功能可謂微乎其微，非但不能起到陶冶性情、凈化心靈和健全人格的美育目的，反而會對公眾的身心健康造成不同程度的傷害。恰如有學者指出的那樣，“雖然大眾文化生產(chǎn)把藝術(shù)與審美普及到了生活的各個層面，但是在理論上，卻放棄了審美對于現(xiàn)實的超越性和指引性，而把單純的娛樂、迎合，甚至刺激與審美混淆了”[9]。即是說，很多大眾文化產(chǎn)品為吸引受眾是以犧牲文藝審美的反思性與超越性為代價的，其問題在于將美感直接等同于官能快感或應激反應，存在著對審美的淺表化、庸俗化理解。顯然，缺乏精神超越與反思愉悅的大眾文化產(chǎn)品，是無所謂美育價值可言的。

而且，我國的社會文化發(fā)展現(xiàn)實同樣證明，大眾文化并不能從根本上起到美育普及的作用。自20世紀90年代中期以來，隨著傳播渠道的愈加多元，大眾文化在中國的傳播愈發(fā)便捷和廣泛，其在民眾日常生活中的作用也愈加凸顯，但民眾的藝術(shù)感知力與審美鑒賞力并未因此而獲得明顯的提升，民眾的精神生活與心靈境界也并未因此獲得太多的改善。足以見得，大眾文化的美育功能并沒有想象得那么強大和顯著，試圖借助大眾文化來推行美育普及的觀念或主張，并不可行。究其實質(zhì)，在于忽視或并不清楚當今美育之目的與宗旨：應擴展人的審美洞察力，提升人之藝術(shù)鑒賞力，抵御當今社會對娛樂價值的過分看重，并最終作用于健全人格的塑造和德智體美勞全面發(fā)展之“全人”的培養(yǎng)。

三、高校藝術(shù)經(jīng)典教育之必要

由上可見，從藝術(shù)教育層面而言，美育普及的關(guān)鍵并不在于文學藝術(shù)的普及，更不在于大眾文化產(chǎn)品的普及，而在于優(yōu)秀文藝作品的普及與深入人心。換言之，公眾能夠接觸和接受文學藝術(shù)并非其獲取美感體驗與精神滋養(yǎng)的絕對保證，只有本身具有高度審美價值與思想價值的經(jīng)典文藝作品，才真正具備持續(xù)滋養(yǎng)人心、洗滌靈魂的力量，也才能真正發(fā)揮藝術(shù)的美育功能，引導人不斷超越現(xiàn)實生活中的諸種功利欲念或挫折苦痛，逐漸獲得“成其為人”的生命成長自覺。

簡單來講，文學藝術(shù)經(jīng)典是指那些能夠被不同時代、不同地域、不同族群以及不同身份的人所共同接受和普遍認可的作品，無論在內(nèi)容還是形式上皆具有典范性、權(quán)威性的作品，是集原創(chuàng)性、思想性和藝術(shù)性等于一體的、經(jīng)久不衰的傳世之作。致力于捍衛(wèi)西方經(jīng)典的文藝理論家哈羅德·布魯姆認為，閱讀經(jīng)典并非為了形成社會的、政治的或個人的道德價值，經(jīng)典可能不會使讀者變好或變壞，甚至不會使讀者變得更有用或更有害，但肯定可以令讀者感受真正的美學力量，“獲得審美力量能讓我們知道如何對自己說話和怎樣承受自己”[10]。即是說，經(jīng)典的真正價值在于對讀者自身的精神改造作用，其可以教導我們自省，增進內(nèi)在自我的成長。顯然，我們可以將此種精神改造作用視為文藝經(jīng)典的美育價值表現(xiàn)。具體而言，主要包括以下兩點：

第一，人類文化歷史長河中的大量文藝經(jīng)典，可謂不同歷史時期人類精神創(chuàng)造的結(jié)晶，代表著一種文化的審美理想以及一個民族藝術(shù)創(chuàng)作所能達到的最高水準。對于這些經(jīng)典作品的鑒賞與接受，不僅可以讓我們充分領(lǐng)略過去所創(chuàng)造的種種偉大美學成就，了解本民族的文化精髓與美學精神，增強民族文化認同與文化自信，還可以帶來源源不斷的審美愉悅、精神感動和人生啟迪，引領(lǐng)我們思考人生、體悟生活的同時，擴容我們的審美經(jīng)驗對象，不斷提升我們的藝術(shù)感知力與審美鑒賞力，進而實現(xiàn)內(nèi)心世界的豐富與充盈。

第二，文藝經(jīng)典往往能夠跨越具體的歷史時空與文化的、知識的隔閡，其藝術(shù)魅力與美學價值不會因時間的流逝、年代的更迭或地域的變換而減弱，也不會因歷史、文化、語言、習俗等的差異而遭遇理解障礙，相反，其歷久彌新，常讀常新，值得反復重讀與再接受。與經(jīng)典對話的過程，不僅是接受者發(fā)現(xiàn)和填補文本“空白”、感受其持久魅力與豐富意蘊的過程，而且是與偉大崇高靈魂、與內(nèi)在自我持續(xù)對話的過程。作者在經(jīng)典文本中所塑造的各色藝術(shù)形象及其傳達的豐富而強烈的情感力量，皆會影響接受者的主體心靈世界及其人生價值觀念的建構(gòu)，接受者在潛移默化的審美浸潤和情感熏陶中，在不斷地回視、反思乃至拷問自我的過程中，逐漸獲得心靈的凈化與精神的成長。

在談及文學與教育之關(guān)系時，王國維亦曾強調(diào)文學經(jīng)典對人的永久精神慰藉作用，甚至不無偏激地認為“生百政治家，不如生一大文學家”[11]63，原因就在于政治家所給予國民的是一時的物質(zhì)利益，而大文學家給予的是永久的精神利益?！肮沤裰笾?，茍其著述一日存，則其遺澤且及于千百世而未沫”[11]63-64，諸如荷馬、但丁、莎士比亞、歌德等偉大作家的作品皆影響深遠，澤被古今?；诖?，王國維主張教育必須重視文學，尤其是經(jīng)典文學之于人的精神趣味培育作用。

由此看來，強化文藝經(jīng)典的教育與傳播，不失為當今實現(xiàn)美育普及的一條快捷且有效的路徑。當然，藝術(shù)經(jīng)典的傳播與普及并非易事。如果說過去因受制于藝術(shù)呈現(xiàn)形式的單一及其傳播路徑的有限，致使包括大學生在內(nèi)的很多普通民眾鮮有機會接觸到經(jīng)典藝術(shù)作品，那么當下隨著“融媒體”時代的來臨，不同媒體行業(yè)之間的溝通合作加速著文藝經(jīng)典橫跨多種媒體平臺的傳播與流通，同時也推動了文藝經(jīng)典文本的挪用、改編與再生產(chǎn)，以諸種新型面貌呈現(xiàn)的文藝經(jīng)典開始逐漸“飛入尋常百姓家”。但是，這些依托融媒體平臺傳播且經(jīng)過“改裝換面”的文藝經(jīng)典形態(tài)，能否忠實于經(jīng)典本身、能否被民眾有效地接受，是當下文藝經(jīng)典傳播與普及亟須解決的又一難題。對此，在高校內(nèi)積極推行藝術(shù)經(jīng)典教育，發(fā)揮高校在藝術(shù)經(jīng)典普及上的示范帶頭作用，便顯得尤為必要。

2019年3月，教育部發(fā)布的《關(guān)于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》(教體藝[2019]2號)中指出，高校的藝術(shù)教育可圍繞普及藝術(shù)教育、專業(yè)藝術(shù)教育和藝術(shù)師范教育三個重點領(lǐng)域來開展，具體到普及藝術(shù)教育，“高校要根據(jù)不同專業(yè)人才培養(yǎng)特點和專業(yè)能力素質(zhì)要求，結(jié)合自身優(yōu)勢和跨學科特點，針對學生美育的實際需要，積極探索構(gòu)建以審美和人文素養(yǎng)培養(yǎng)為核心、以創(chuàng)新能力培育為重點、以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展和藝術(shù)經(jīng)典教育為主要內(nèi)容的公共藝術(shù)課程體系”。不難看出，藝術(shù)經(jīng)典教育作為高校開展美育教學的主要抓手，已得到了國家教育主管部門的認定。忠實還原和準確理解藝術(shù)經(jīng)典，是充分發(fā)揮其美育效能的前提與保障。將藝術(shù)經(jīng)典納入公共藝術(shù)課程體系，由專業(yè)藝術(shù)教師對藝術(shù)經(jīng)典的相關(guān)知識背景詳加介紹，對作品的主題內(nèi)涵、思想意義等進行多維度的闡釋與解碼，同時對作品的藝術(shù)風格與美學價值給予深入的挖掘和探析，無疑能夠幫助學生更加全面準確地理解藝術(shù)經(jīng)典，減少和避免對藝術(shù)經(jīng)典的表面化、簡單化乃至庸俗化理解，進而更好地展現(xiàn)藝術(shù)經(jīng)典的多重魅力與美育價值。尤為重要的是，基于此種藝術(shù)經(jīng)典的學習和接受經(jīng)驗，再次面對“改裝換面”的文藝經(jīng)典形態(tài)時，便可對之形成自身相對理性且獨立的價值判斷，而不至于被媒體上的復雜多元乃至對立的評論聲音所左右和裹挾。

需注意的是，我們雖強調(diào)藝術(shù)經(jīng)典較之大眾文化產(chǎn)品在美育普及方面的突出優(yōu)勢，并不是將藝術(shù)經(jīng)典與大眾文化置于完全對立的位置上，也不是刻意貶低大眾文化的美育作用。因為文藝經(jīng)典并非封閉和固定不變的，大眾文化中同樣不乏具備經(jīng)典潛質(zhì)的優(yōu)秀文藝作品，很多原本出于商業(yè)性或娛樂性目的而創(chuàng)作的通俗小說或影視作品正在被越來越多的受眾奉為經(jīng)典，比如《哈利·波特》《冰與火之歌》等系列小說。而且，文學藝術(shù)的經(jīng)典化生成始終離不開普通受眾的參與和認可，恰如18世紀英國文學批評家塞繆爾·約翰遜在其《格雷傳》中所說，“在所有那些高雅微妙、學究教條之后，一切詩人的榮譽最終要由未受文學偏見腐蝕的讀者的常識來決定”[12]。換言之，經(jīng)典的生成固然離不開學界權(quán)威的闡釋與判定，但普通受眾未受文學藝術(shù)偏見影響而完全遵從自己內(nèi)心真實感受做出的判斷同樣具有重要的參考價值。某種程度上，文學藝術(shù)的經(jīng)典化恰恰是作品在大范圍的傳播及被大眾廣泛接受與認可過程中形成的，莎翁戲劇由“俗”到“雅”、登堂入室的演變過程即是最好的例證。