屈麗亭 / 王磊
王建民,江蘇無錫人,作曲家,中國音協(xié)民族音樂委員會(huì)會(huì)員,中國民族管弦樂協(xié)會(huì)理論創(chuàng)作委員會(huì)副主任,中國音樂家協(xié)會(huì)會(huì)員,現(xiàn)任上海音樂學(xué)院附中常務(wù)副校長、教授,主要?jiǎng)?chuàng)作的作品有《天山風(fēng)情》《第一二胡狂想曲》《第二二胡狂想曲》《幻想曲》等等。
王建民先生在一次采訪當(dāng)中曾說,在創(chuàng)作作品的時(shí)候,他不會(huì)去給作品限定成某一種風(fēng)格,從而限定自己的想象力。他會(huì)給自己的創(chuàng)作定位,首先要“雅俗共賞”,給聽眾一種前所未有的新鮮感,能夠讓觀眾接受并喜愛;其次他講究的是要具有“鮮明的時(shí)代氣息”,這里的時(shí)代氣息并不是指在創(chuàng)作中運(yùn)用新手法、新技巧、獨(dú)特的曲式結(jié)構(gòu),而是將這些與音樂的旋律相結(jié)合,從而升華豐富旋律;第三他重視的是作品有沒有濃郁的民族韻味,他認(rèn)為作為中國傳統(tǒng)的民族樂器,它的作品也應(yīng)具備中國傳統(tǒng)音樂文化的特征,否則何談民族性;最后他要求的是一定要靈活運(yùn)用演奏技巧,強(qiáng)調(diào)在炫技的同時(shí)更重要的要突出作品所要表達(dá)的藝術(shù)性。他曾提到劉天華先生說過的一段話:我國民族音樂想要與世界音樂并駕齊驅(qū),就必須將我們民族音樂自身的特性發(fā)揮出來,在我們自身傳統(tǒng)音樂文化上提煉與發(fā)展,從而真正創(chuàng)作出屬于我們自己的音樂,而音樂的素材則應(yīng)來自我們民間,結(jié)合民間音樂素材不斷創(chuàng)新與發(fā)展。
《天山風(fēng)情》是由著名的作曲家王建民先生與20世紀(jì)90年代出創(chuàng)作,此曲最初是一首由王建民先生創(chuàng)作的輕音樂,后來被應(yīng)邀創(chuàng)作出一首有關(guān)“絲綢之路”的并可以表達(dá)少數(shù)民族風(fēng)情的二胡作品,于是他創(chuàng)作了《天山風(fēng)情》,經(jīng)過他的不斷創(chuàng)作與改編后得以呈現(xiàn)在我們眼前。[1]該作品將新疆當(dāng)?shù)赜刑厣囊魳放c二胡藝術(shù)完美的結(jié)合,具有濃郁的民族風(fēng)味和極強(qiáng)的藝術(shù)感染力,極具西域特點(diǎn),用悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的琴聲,將祖國邊疆美麗富饒的天山美景表現(xiàn)的淋漓盡致,令人心曠神怡,也傳達(dá)了當(dāng)?shù)責(zé)崆榇緲愕拿褡屣L(fēng)情。這首作品中運(yùn)用了大量的增二度音程豐富的節(jié)奏還有模仿新疆冬不拉的撥弦技巧,還借鑒了西方小提琴中常運(yùn)用的調(diào)式對比、大小調(diào)交替等的表現(xiàn)手法,旋律感,節(jié)奏感,都給人耳目一新的感覺。
《天山風(fēng)情》是一首民族性色彩較濃郁、表達(dá)手法較獨(dú)特的現(xiàn)代二胡作品,主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。首先,此曲由一個(gè)引子和九個(gè)段落組成,音樂素材大多數(shù)來源于新疆當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族音樂,主要描繪的是天山的自然風(fēng)光還有當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土民情,所以在曲調(diào)特征上和傳統(tǒng)的二胡作品相比還是有一定的區(qū)別的;其次,《天山風(fēng)情》在樂曲的表現(xiàn)手法上借鑒了許多西洋樂器的表現(xiàn)手法,有很強(qiáng)的現(xiàn)代氣息,而且在旋律、節(jié)奏、調(diào)式等多方面做了很多處理,更加的襯托了《天山風(fēng)情》的民族特色;最后,《天山風(fēng)情》獨(dú)特的一點(diǎn)表現(xiàn)在它不像傳統(tǒng)二胡曲目中沒有運(yùn)用傳統(tǒng)的把位換把,而是運(yùn)用了很多里外弦不同的音色竄把,高低音區(qū)快速移動(dòng),這就需要演奏者對音準(zhǔn)、把位精準(zhǔn)的定位,只有不斷地揣摩練習(xí),才能更好的去演繹作品。
《天山風(fēng)情》這首作品在創(chuàng)作時(shí),表現(xiàn)手法上借鑒了許多西洋樂作品常用到的一些表現(xiàn)手法,不像傳統(tǒng)的一些民間器樂曲,給人一種循規(guī)蹈矩比較方整的感覺,所以會(huì)更加的吸引觀眾和演奏者去學(xué)習(xí)。這首作品曲式較自由,旋律流暢,而且多采用切分節(jié)奏型,現(xiàn)代感很強(qiáng),從整體的布局來看,該作品由一個(gè)引子和九個(gè)段落組成,中間還插入了少許華彩樂段,在樂曲結(jié)尾還有一段尾聲,所以它屬于一首不太規(guī)范的復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)。
首先是樂曲的引子部分,在引子中,作曲家運(yùn)用了很多半音,以及增二度到半音的音程進(jìn)行,從這些音程的關(guān)系上就能讓我們感受到新疆少數(shù)民族音樂的那種悠揚(yáng)、遼闊的感覺,再加上引子旋律這一部分基本上都是以mi為主的環(huán)繞式音型,較少變化音的加入,更能讓我們瞬間感受到新疆音樂的魅力,仿佛將我們帶入到天山風(fēng)情美麗的景色當(dāng)中。
樂曲的第一部分是一段稍快的小行版,它運(yùn)用了引子當(dāng)中少部分音樂元素,將它變化發(fā)展。這一段落樂句旋律線條所呈現(xiàn)出的特點(diǎn)就是長-短-長-短,并且每一樂句長拍基本都是跨小節(jié)連線的九拍音符,這樣的節(jié)奏型后面再緊跟短促密集的八分,十六分音符,給人一種舞蹈舞姿優(yōu)美輕快、灑脫的感覺。在轉(zhuǎn)F調(diào)之前,作者運(yùn)用了7/8拍,在我們印象當(dāng)中7/8是三拍子加四拍子,但是在這里就比較特殊,由于音符的前四拍都是在各自的后半拍加以休息,后面緊湊一個(gè)三拍子,所以導(dǎo)致音樂的重音偏后,給人一種四拍子加三拍子的感覺,讓人有一種爵士音樂的感覺,聽到這里會(huì)讓人不由自主的跟著節(jié)奏律動(dòng)。
音樂作品的發(fā)展往往采用轉(zhuǎn)調(diào)再現(xiàn)的手法,作曲家也不例外,樂曲從C調(diào)轉(zhuǎn)向F調(diào),音樂主題再一次出現(xiàn),但是由于轉(zhuǎn)向了F調(diào),在旋律寫法上又用了模進(jìn)的手法,從而推動(dòng)了樂曲的發(fā)展,音樂的發(fā)展更自然的引向了主題音樂,并且作者將這種熱情飽滿的情緒一直保持到了后面自由散板的華彩部分。
樂曲發(fā)展到中部由F調(diào)轉(zhuǎn)到了降B調(diào),節(jié)奏密度越來越大,仿佛人們跳起了維吾爾族獨(dú)有的輕盈多姿的舞蹈,旋律非常的激情熱烈,通過跳進(jìn)的形式將音樂情緒推向了高潮。在演奏這一部分的時(shí)候,需要演奏者用短小并且具有一定彈性的短弓去拉奏,聲音要干凈、清晰,十六分音符要注意重音的演奏,讓音樂的層次感每一樂句的起伏都能很好地展現(xiàn)出來。樂曲到后來又從降B調(diào)轉(zhuǎn)到了C調(diào),將色彩轉(zhuǎn)向了G徵調(diào)式旋律,整個(gè)段落給人一種心曠神怡的感覺,音樂的流動(dòng)性特別強(qiáng),給人營造一種天山美景的畫面,讓人心情舒暢愉悅。樂曲的最后又從C調(diào)轉(zhuǎn)向F調(diào),是樂曲的一個(gè)再現(xiàn)部,只不過作曲家運(yùn)用了二胡泛音的技巧,與開頭的引子相呼應(yīng),音樂再一次的進(jìn)入一片寧靜的情景當(dāng)中,仿佛將整個(gè)世界都靜下來了,成功的描繪了一副天山風(fēng)景的靜態(tài)畫面。
節(jié)奏是組成一首樂曲必不可少的要素之一,不同的節(jié)奏型組合在一起會(huì)有不一樣的聽覺效果。如果我們細(xì)心觀察,會(huì)發(fā)現(xiàn)世間萬物其實(shí)也都有屬于自己的一個(gè)節(jié)奏存在,比如晝夜的交替、我們?nèi)祟惖暮粑?、脈搏的跳動(dòng)等等,所以在一首樂曲當(dāng)中,節(jié)奏也扮演著一個(gè)很重要的角色,它能夠?qū)⒁舴羞壿嫷慕M合在一起,形成音樂中的旋律。
《天山風(fēng)情》這首作品有著濃郁的民族風(fēng)格特點(diǎn),旋律很富有舞蹈性,節(jié)奏和其他樂曲不一樣的一個(gè)地方是作曲家用了7/8拍。這一段節(jié)奏特別富有律動(dòng)感,在演奏的時(shí)候就會(huì)要求運(yùn)用頓弓來拉奏,而且每一個(gè)音符都要清晰,富有彈性,在強(qiáng)音的位置上左手要配合柔弦,從譜例當(dāng)中我們可以看到很多的八分空拍,這些休止的巧妙搭配讓音樂更加富有舞蹈性,給人一種輕巧靈活的感覺,使音樂感覺動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)。在這首樂曲當(dāng)中,弱起節(jié)奏也是隨處可見的。在演奏弱起節(jié)奏時(shí),弓子的力度需要把握好,應(yīng)先弱進(jìn)演奏,然后同樣力度拉,在第三四拍開始力度加強(qiáng),這樣樂句就會(huì)有一個(gè)起伏感,能夠很快的抓住聽者的耳朵,將其帶入音樂當(dāng)中。
節(jié)奏是一門藝術(shù),它對音樂性格的形成具有決定性意義。在《天山風(fēng)情》這一樂曲中,無論是具有舞蹈性的段落還是富有歌唱性的旋律,以及多樣的節(jié)拍節(jié)奏、不同的節(jié)奏表現(xiàn)出不同的音樂律動(dòng)等,這些節(jié)奏都來源當(dāng)?shù)氐奈璧富蚋栉璁?dāng)中一些典型的律動(dòng)性節(jié)奏,這些元素的加入就給《天山風(fēng)情》增加了別具一格的魅力,從中我們也能感受到新疆人民對生活的態(tài)度以及樂觀的精神。
冬不拉是新疆少數(shù)民族典型的撥弦樂器,它和二胡一樣有兩根弦,音量不是很大、共鳴較小,音色也沒有那么圓潤,一般用于獨(dú)奏、合奏、自彈自唱等等,在樂曲《天山風(fēng)情》中就有一段運(yùn)用撥弦技巧來模仿冬不拉的音響效果。
在演奏這段撥弦時(shí),如果在靠近琴筒的位置撥奏,共鳴聲太大,然而在靠近千金的位置上撥奏演奏效果更像冬不拉。當(dāng)左手在撥奏時(shí),右手應(yīng)配合左手拉奏里弦空弦,弓子應(yīng)當(dāng)短促而富有彈性,兩手配合到位了才能表達(dá)出作曲家當(dāng)時(shí)創(chuàng)作這一片段的心意。作曲家這段精心設(shè)計(jì)的撥奏片段,使樂曲更加富有新疆的韻律感,也讓我們深深的感覺到了新疆音樂的特色。
泛音分為自然泛音和人工泛音兩種,人工泛音和自由泛音稍微的區(qū)別在于,自然泛音,虛按琴弦,不要壓實(shí)按下去,就會(huì)發(fā)出一種純凈透徹的聲音;而人工泛音,左手食指為保留指,按實(shí)音。[2]前提是音準(zhǔn)一定要準(zhǔn),要不就會(huì)發(fā)出雜音,小指根據(jù)純四度純五度按虛音,然后發(fā)出泛音。
在《天山風(fēng)情》的最后一段,作曲家在作品中大量泛音的使用,在演奏時(shí),為了營造一種空曠、遐想的視聽效果,就要保證音準(zhǔn)的準(zhǔn)確,低音的泛音才會(huì)產(chǎn)生清澈空洞的泛音,而在這首作品中,泛音多集中在尾聲,所以換弓和換弦時(shí)要連貫、圓潤,弓子運(yùn)行要平穩(wěn)。
《天山風(fēng)情》這首作品表現(xiàn)的是新疆的自然風(fēng)光以及當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土民情,所以這首作品的民族特性較濃,現(xiàn)代感較強(qiáng)并具有一定的時(shí)代氣息。在創(chuàng)作手法上,作曲家還借鑒了一些西洋樂的手法,所以在主題上和我們一般的民族器樂曲也不一樣。[3]在演奏過程中,深深體會(huì),完整的演繹好作品,同時(shí)對演奏者也有著較高要求,演奏者在演奏過程當(dāng)中,左手在把位上的音距感、換把的準(zhǔn)確度以及耳朵對音程變化的靈敏度都會(huì)影響這首作品的表達(dá)。
在烘托氣氛方面,這首作品采用了鋼琴伴奏或交響樂隊(duì)伴奏的形式,作曲家為了襯托《天山風(fēng)情》在和聲和伴奏織體上做出了較大的突破。音色上與我們傳統(tǒng)的樂曲不同,傳統(tǒng)樂曲講究的是音色渾厚、飽滿,而《天山風(fēng)情》音色講究的是洪亮、通透。《天山風(fēng)情》有很多新的演奏特點(diǎn),節(jié)奏變化、變化音的頻繁使用、調(diào)式的變化,旋律、音符裝飾、情感表達(dá)等方面的要求較高,但在表演上給演奏者留下了極大的空間,這就要求演奏者演奏時(shí)必須認(rèn)真分析樂曲,研究樂曲內(nèi)涵,克服技巧障礙,全身心投入,才能表演出《天山風(fēng)情》的迷人境界。
我國二胡藝術(shù)在民樂中有著不可或缺的地位,是靠我們老一輩音樂家的共同努力,每一首新作品的產(chǎn)生,都與作曲家對二胡的繼承、創(chuàng)新并借鑒密切相關(guān)。目前,我國二胡藝術(shù)正處于飛速發(fā)展的時(shí)期,而王建民先生所創(chuàng)作出的二胡作品對二胡藝術(shù)發(fā)展有著舉足輕重的作用。
本文通過對樂曲的創(chuàng)作背景、曲式、以及一些創(chuàng)作特點(diǎn)的分析,讓我們對新疆音樂風(fēng)格有了更深的了解。《天山風(fēng)情》這首曲子,節(jié)奏獨(dú)特新穎,旋律富有個(gè)性,能夠充分展示出二胡的魅力,王建民先生在創(chuàng)作這首作品的時(shí)候融入了多種音樂元素,把民間音樂素材和現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合,在音樂風(fēng)格上與創(chuàng)作手法上勇于創(chuàng)新。這首作品之所以這么受人喜愛,還有最為重要的一點(diǎn),是作曲家將西方樂器演奏手法與二胡演奏相結(jié)合,具有較強(qiáng)的可聽性。
隨著時(shí)代的發(fā)展,我認(rèn)為二胡的發(fā)展應(yīng)處理好傳承與創(chuàng)新之間的關(guān)系,與時(shí)俱進(jìn),順應(yīng)時(shí)代潮流,使二胡藝術(shù)朝著多元化方向發(fā)展?!?/p>