中國鋼琴音樂的意象特征與意境表現(xiàn)

于 欣

引 言

音樂是聲音的藝術(shù)，它最直接呈現(xiàn)給大眾的感受，是來自聽覺的意象。[1]意象是中國傳統(tǒng)文藝美學(xué)中的一個(gè)重要范疇，在中國風(fēng)格的文藝作品創(chuàng)作中具有十分重要的地位。審美意象作為展現(xiàn)表演者理解作品內(nèi)涵的途徑，對提升鋼琴表演的感染力和生命力起著不可替代的作用。[2]對意象的探索與分析有助于人們能夠深刻的領(lǐng)悟和把握中國音樂風(fēng)格的審美特征和文化特征。中國鋼琴音樂較之西方而言，起步雖晚，但成就頗高，在其短暫的百年發(fā)展中，在音樂創(chuàng)作和表演方面為世界鋼琴藝術(shù)的發(fā)展做出了重大的貢獻(xiàn)，如何從意象的角度去觀照中國鋼琴音樂的特點(diǎn)，以及如何在演奏過程中使意象做到充分的表現(xiàn)，對于我國鋼琴音樂創(chuàng)作、教學(xué)、表演等實(shí)踐活動(dòng)的發(fā)展有著積極地意義和價(jià)值。[3]因此，本文即從這一角度出發(fā)，在深入探討中國鋼琴音樂意象特征的基礎(chǔ)上，對其意境的表現(xiàn)談?wù)勛约旱目捶ā?/p>

一、中國鋼琴音樂作品的意象特征

關(guān)于“意象”一詞，《辭?！方忉屍渚哂袃蓚€(gè)含義:一是“表象的一種，即由記憶表象或現(xiàn)有知覺形象改造而成的想象性表象”；二是“中國古代文論術(shù)語，指主觀情意和外在物象相融合的心象”。從文藝作品創(chuàng)作的角度看，以上兩種解釋均與創(chuàng)作行為相切合，可以解釋為在文藝作品中被賦予了意義的藝術(shù)形象，即“有意義的藝術(shù)形象”就是意象，并且具有客觀和主觀相結(jié)合的特點(diǎn)。從意象的客觀性角度看，意象的載體是客觀存在的物象，源于現(xiàn)實(shí)生活。如文藝作品中所刻畫的人物、描繪的風(fēng)景等，具有客觀現(xiàn)實(shí)性；從意象的主觀性角度看，由于文藝創(chuàng)作屬于人類的物質(zhì)與精神實(shí)踐，一部優(yōu)秀的抑或成功的文藝作品，必然要表現(xiàn)一個(gè)深刻的主題，這一主題就是通過被賦予了人們情感的物象進(jìn)行表達(dá)，因此主觀情感與客觀物象的連接，構(gòu)成了意象。在中國鋼琴音樂中，其意象的特征則具體體現(xiàn)在文學(xué)性、描摹性、抒情性三個(gè)方面。

（一）文學(xué)性

中國鋼琴音樂文化是一種經(jīng)過創(chuàng)造性發(fā)展的文化衍生物，[4]中國鋼琴音樂與中國傳統(tǒng)文學(xué)具有一脈相承的特點(diǎn)，中國傳統(tǒng)文學(xué)建立在語言的基礎(chǔ)上，無論是以詩詞歌賦為主的雅文學(xué)體裁，還是以小說、話本為主的俗文學(xué)體裁，都集中的體現(xiàn)出了語言運(yùn)用的特點(diǎn)和規(guī)律，中國鋼琴音樂亦是如此，在其創(chuàng)作和表演中，旋律的發(fā)展、行腔的表現(xiàn)、節(jié)奏的韻律等形成了中國鋼琴音樂特有的語言規(guī)范，特別是在很多地域性風(fēng)格作品中，為了能夠表現(xiàn)出地域風(fēng)格特點(diǎn)和獨(dú)有的意象，必然基于地域方言這一根脈。如張朝創(chuàng)作的《皮黃》一曲，運(yùn)用了豐富的京劇唱腔表現(xiàn)出了京腔京韻，以此生動(dòng)地表現(xiàn)出了京劇生角、旦角的藝術(shù)形象，表達(dá)了作者對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的崇敬之情。

（二）描摹性

中國鋼琴音樂中意象的描摹性體現(xiàn)在對音樂形象細(xì)致與逼真的刻畫上，即通過一定的演奏技術(shù)運(yùn)用再現(xiàn)音樂表現(xiàn)對象的特征。在中國鋼琴音樂作品的創(chuàng)作和演奏中，形成意象描摹性的條件有三個(gè)：一是中國鋼琴音樂的標(biāo)題特征，這是中國傳統(tǒng)音樂在鋼琴音樂創(chuàng)作和演奏中的延續(xù)，綜觀現(xiàn)當(dāng)代中國鋼琴音樂，無論是改編作品還是原創(chuàng)作品，無一例外呈現(xiàn)出標(biāo)題化這一突出特征，正是由于標(biāo)題的存在，使音樂中的意象更加的明朗化和清晰化，因此在鋼琴演奏中所運(yùn)用的技巧必然以表現(xiàn)標(biāo)題對象為基礎(chǔ)；二是中國鋼琴音樂的線性特征。鋼琴音樂在織體上雖然具有多聲結(jié)構(gòu)特點(diǎn)，但是中國風(fēng)格的鋼琴音樂一直延續(xù)著傳統(tǒng)音樂的線性旋律陳述方式，用線條化的音樂語言去勾勒音樂形象，可以使音樂形象表現(xiàn)的更加突出。

（三）抒情性

抒情性是一切文藝作品的通性，音樂作品中的意象本身就已經(jīng)包含著人們內(nèi)心之中的情感因素，所以中國鋼琴音樂中的意象表現(xiàn)仍然秉承了這一特性。從中國鋼琴音樂抒情性具體的表現(xiàn)看，最為通俗地解釋就是借物抒情或者借景抒情，其中的“物”和“景”屬于意象中的“象”之載體，而情則是“意”之概括。以賀綠汀創(chuàng)作的《牧童短笛》為例，樂曲通過對牧童吹笛形象的刻畫，油然升起一幅怡然自得的抒情山水畫卷，在情的表現(xiàn)上則突出的體現(xiàn)在作曲家對未來美好生活愿望的一種憧憬。[5]其次，從演奏的角度看，則體現(xiàn)出演奏家情感的投入，在中國鋼琴音樂的演奏中，演奏者通過對樂曲的解讀與自己內(nèi)心的情感形成默契和共鳴，進(jìn)而運(yùn)用特定的演奏技巧將自己的情感融入到演奏表現(xiàn)中，達(dá)到了“人、器、樂”合一的情感境界。

二、中國鋼琴音樂意境表現(xiàn)之途徑

意境與意象在特征上具有相同性，其中“意指的是情與理的統(tǒng)一，即情感的表現(xiàn)需要遵循藝術(shù)的發(fā)展與表現(xiàn)規(guī)律，要在規(guī)律的范疇中完成情感的抒發(fā)；而“境”則指的是形與神的統(tǒng)一，“形”指的是對表現(xiàn)對象外在的刻畫要具體現(xiàn)出客觀性，要做到“形象的逼真與完美外化”，“神”則指的是在表現(xiàn)過程中要體現(xiàn)出形象所具有的內(nèi)在性格特征，所以表現(xiàn)上要做到以形寫神，形神兼?zhèn)?。在鋼琴音樂中，如果將意象看作是音樂表現(xiàn)的內(nèi)容，意境則是與內(nèi)容相輔相成的形式結(jié)構(gòu)，在演奏中，意象需要在一定的意境中呈現(xiàn)出來，而意境的形成則建立在演奏者對意象充分理解的基礎(chǔ)上。因此從意境表現(xiàn)的角度詮釋中國鋼琴音樂，應(yīng)當(dāng)從以下四個(gè)方面進(jìn)行把握：

（一）深入剖析作品創(chuàng)作背景

創(chuàng)作背景指的是鋼琴音樂創(chuàng)作之緣由，包括作曲家背景和時(shí)代背景兩個(gè)方面，也是鋼琴音樂的人文特征及價(jià)值之所在。對作曲家背景的剖析主要是對作曲家個(gè)人的生活和情感經(jīng)歷進(jìn)行了解，以此歸納作曲家的創(chuàng)作理念與思想，我國現(xiàn)當(dāng)代很多鋼琴作曲家在創(chuàng)作上具有一個(gè)明顯的共性特征，那就是從中國傳統(tǒng)文化傳承與發(fā)展的角度構(gòu)建自己的理念，因此現(xiàn)當(dāng)代很多音樂作品大都是離不開對中國傳統(tǒng)文化的思考與理解，如儲(chǔ)望華、王建中等作曲家改編創(chuàng)作的很多作品大都以民間音樂和古典音樂為素材，通過鋼琴化的處理方式表達(dá)出了對傳統(tǒng)或民間音樂的敬重。對鋼琴音樂作品時(shí)代背景的剖析則需要從社會(huì)與文化發(fā)展的角度進(jìn)行探索，如改革開放以來創(chuàng)作的諸多鋼琴作品，往往打上了許多時(shí)代的印記，這其中既包含著“激流勇進(jìn)的情懷”，又有著對現(xiàn)代作曲技法的運(yùn)用，如陳其鋼創(chuàng)作的《京劇瞬間》、鄒向平創(chuàng)作的《侗鄉(xiāng)鼓樓》等，就體現(xiàn)出了這一點(diǎn)。因此從創(chuàng)作背景的角度去剖析作品，則有助于在演奏中體現(xiàn)出作品所要呈現(xiàn)的意境。

（二）深度把握音樂表現(xiàn)對象

音樂表現(xiàn)對象指的是音樂形象，是音樂意象的重要構(gòu)成元素，也是實(shí)現(xiàn)鋼琴演奏意境表現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提。對音樂表現(xiàn)對象的把握就是要從音樂分析的角度了解其形成材料。從音樂的本質(zhì)看，它是由多種要素構(gòu)成的集合體，音樂中的旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、調(diào)式、調(diào)性、和聲、曲式等都是構(gòu)建音樂形象必不可少的要素。以朱踐耳創(chuàng)作的《序曲第二號—流水》為例，作品以云南民歌《小河淌水》為素材，表現(xiàn)出了河水于山間緩緩流淌的形象，同時(shí)也營造出一幅“聲喧亂石中，色靜深松里”意境畫卷。從此曲主題材料的構(gòu)成要素看，高聲部以級進(jìn)式的上下行迂回旋律表現(xiàn)了流水靜謐流淌的形象狀態(tài)，低聲部和中聲部則是建構(gòu)在琶音分解的進(jìn)行中，以此形成連綿不斷的和聲背景，因此在演奏這一部分時(shí)，應(yīng)當(dāng)從旋律與和聲這兩個(gè)核心要素的角度去把握表現(xiàn)對象，并從中領(lǐng)悟其歌唱性的意境特點(diǎn)。

（三）演奏中投入真情實(shí)感

對中國鋼琴音樂中意境的表現(xiàn)需要演奏者深刻感受和體驗(yàn)作品的風(fēng)格，以此激發(fā)自身的真實(shí)情感。所謂演奏中的真情實(shí)感，筆者認(rèn)為，應(yīng)當(dāng)從以下兩個(gè)方面進(jìn)行把握：一是真實(shí)性的再現(xiàn)作品。演奏者在拿到一份樂譜之后，要對其進(jìn)行深入的分析，以期能夠做到對作品的忠實(shí)再現(xiàn)，我國鋼琴音樂的發(fā)展雖然只有百余年，但卻體現(xiàn)出了厚重的民族性、凝重的歷史感和豐富的地域與民族風(fēng)格，所以對于任何一首作品都不能進(jìn)行輕易地彈奏。二是自己要有獨(dú)創(chuàng)性，即在遵守作品真實(shí)性的基礎(chǔ)上介入自己的理解，其中最為核心的就是如何運(yùn)用好自己的情感，以儲(chǔ)望華改編的《翻身的日子》為例，在表現(xiàn)這首作品時(shí)應(yīng)當(dāng)把農(nóng)民翻身之后當(dāng)家做主人的自豪感、榮譽(yù)感投入到演奏中，以積極地、昂揚(yáng)的情緒表現(xiàn)每一個(gè)音符，使每一個(gè)音符都要呈現(xiàn)出激動(dòng)的情緒，這就需要演奏者在平時(shí)的生活中要注重對情感的積累，在面對不同風(fēng)格、不同情緒的作品時(shí)做到演奏上的游刃有余，而演奏者真情實(shí)感的投入，便會(huì)油然地產(chǎn)生出樂曲所要呈現(xiàn)的意境。

（四）對比不同演奏版本再度思考

在任何一名演奏者的音樂生涯中，都會(huì)積累一定的常演曲目，特別是很多優(yōu)秀的中國鋼琴作品，會(huì)高度地引起演奏者的關(guān)注。關(guān)于鋼琴音樂意境的表現(xiàn)問題，并不是在一朝一夕之間而形成的，它需要演奏者對作品進(jìn)行不斷的練習(xí)與磨合才能夠逐漸地完善。演奏者要形成自己的風(fēng)格特點(diǎn)，除了個(gè)人不間斷的磨練技術(shù)之外，還需要對作品的不同演奏版本進(jìn)行分析，了解和把握其他演奏家對作品的處理手法和技巧，以及他人是如何對音樂意境進(jìn)行塑造的。所以，對于一名成功的鋼琴演奏者，要想深刻的體現(xiàn)出作品的意境，離不開對不同演奏版本的探究，善于吸收他人的長處，充分發(fā)揮自身的優(yōu)勢，才是一條科學(xué)的鋼琴演奏之道。

三、中國鋼琴音樂意境表現(xiàn)的價(jià)值

（一）傳承中國傳統(tǒng)音樂審美風(fēng)格

中國傳統(tǒng)音樂豐富多彩，文化底蘊(yùn)濃厚，五千年文明的積淀形成了獨(dú)有的音樂審美風(fēng)格，現(xiàn)在我們對中國傳統(tǒng)音樂審美的研究大多停留在探索、歸納和總結(jié)的理論層面，而較少的從當(dāng)代音樂實(shí)踐的角度進(jìn)行思考。從某種程度上看，中國鋼琴音樂在創(chuàng)作和演奏方法都體現(xiàn)出傳統(tǒng)審美風(fēng)格的特點(diǎn)。首先，在音樂創(chuàng)作方面，作曲家們遵循了中國傳統(tǒng)音樂標(biāo)題性的創(chuàng)作規(guī)律，通過對音樂形象的刻畫并融入了自身的情感，因此音樂形象具有情感化的意象性特征；其次從演奏的角度看，通過對鋼琴演奏技巧的運(yùn)用與演奏者的人文修養(yǎng)相結(jié)合，在意境的表現(xiàn)上具有氣韻生動(dòng)、虛實(shí)相生、情景交融和中和含蓄的特點(diǎn)。因此可以說，鋼琴雖然是一種外來的器樂藝術(shù)，但是正是受到了中國傳統(tǒng)音樂的滋養(yǎng)，使之成為能夠表現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂審美的樂器，而由其所呈現(xiàn)的鋼琴音樂則是對這一審美風(fēng)格的傳承與發(fā)展。

（二）詮釋中國鋼琴音樂有效的方法論

在對中國鋼琴音樂演奏的探索上，很多專家從不同的角度進(jìn)行了探索，如作曲家、鋼琴家趙曉生先生提出的“語境說”等，都對中國鋼琴音樂的演奏起到的指導(dǎo)性作用。隨著當(dāng)下社會(huì)對藝術(shù)教育的高度重視，在培養(yǎng)中國鋼琴演奏人才方面應(yīng)當(dāng)注重從本土實(shí)際的角度進(jìn)行思考。不難看出，大多數(shù)演奏者認(rèn)為詮釋中國鋼琴音樂作品難度較大，其主要原因在于中國鋼琴音樂在演奏上要求人們要有著深厚的傳統(tǒng)文化修養(yǎng)，在這種時(shí)代境遇下，如何詮釋中國鋼琴音樂是鋼琴教育者、演奏者必須思考的問題。筆者認(rèn)為，要想做到這一點(diǎn)，就應(yīng)當(dāng)從中國鋼琴音樂風(fēng)格特質(zhì)的角度形成特有的思維方法，才能夠探尋有效地演奏途徑，通過對意象、意境兩個(gè)概念的闡述可以看出，通過對音樂中的意象的把握和意境的表現(xiàn)，才是正確詮釋中國鋼琴音樂的有效途徑，所以把握這一條方法論，才是打開中國鋼琴音樂表現(xiàn)的鑰匙。

（三）精煉演奏者技術(shù)的重要途徑

通過意象塑造和意境表現(xiàn)的途徑去詮釋中國音樂作品，既需要演奏者要有著深厚的傳統(tǒng)文化修養(yǎng)，同時(shí)也需要演奏者要有著深厚的演奏能力。那就是要不斷地精煉鋼琴演奏技術(shù)，明確演奏技術(shù)與音樂表現(xiàn)之間的辯證關(guān)系。在當(dāng)前鋼琴教學(xué)和演奏實(shí)踐中，大多是實(shí)踐者過渡的重視鋼琴演奏技術(shù)，而較多的忽略的鋼琴表現(xiàn)技術(shù)，所以對演奏者技術(shù)的理解不能只針對演奏技巧，還需要重視音樂表現(xiàn)，所以精煉演奏者的技術(shù)，實(shí)際上指演奏技巧與表現(xiàn)技巧的合一，從音樂表現(xiàn)的角度合理的運(yùn)用演奏技術(shù)，才能夠完美的塑造中國鋼琴音樂中的意象，完善音樂意境的表現(xiàn)。

結(jié) 語

綜上所述，中國鋼琴音樂在創(chuàng)作和演奏上有著自身的特點(diǎn)和規(guī)律，其音樂中的核心特點(diǎn)就是意象化、意境化，通過對意象的解讀而形成對作品風(fēng)格的理解，才能夠從演奏技術(shù)的運(yùn)用的角度實(shí)現(xiàn)意境的表現(xiàn)。由此對于中國鋼琴音樂的演奏，我們可以得出以下兩點(diǎn)啟示：一是要建立審美風(fēng)格意識。中國鋼琴音樂與西方鋼琴音樂的區(qū)別就是在于中國傳統(tǒng)音樂審美的體現(xiàn)，演奏者要不斷的通過理論學(xué)習(xí)和探索掌握中國傳統(tǒng)音樂的審美特征，增強(qiáng)理論功底；二是要形成意境表現(xiàn)意識。意境是情與理、形與神的統(tǒng)一，要達(dá)到這兩個(gè)統(tǒng)一，需要演奏者理論功底與技術(shù)功底的合一，從情感表現(xiàn)的角度去表現(xiàn)意象，同時(shí)還需要運(yùn)用理性的審美予以觀照；從形象刻畫的角度去表現(xiàn)意象，同時(shí)還需要考慮到內(nèi)在精神的體現(xiàn)。從以上兩個(gè)啟示中可知，在當(dāng)前及以后的鋼琴教學(xué)和演奏實(shí)踐上要做到合目的性與合規(guī)律性的統(tǒng)一，即把握中國鋼琴音樂創(chuàng)作特點(diǎn)和規(guī)律，加強(qiáng)和培養(yǎng)自身的理論修養(yǎng)和實(shí)踐能力。