京劇和英文歌劇唱詞的語言特色對比研究

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中國戲曲的發(fā)展源遠(yuǎn)流長、種類繁多。京劇，有“國劇”之稱，是中國的國粹，是中國戲曲中最具代表性的一個曲目，擁有極高的藝術(shù)價值并且擁有廣泛的群眾基礎(chǔ)。京劇唱詞的創(chuàng)作，大多以演義小說、話本為藍(lán)本，經(jīng)劇作家及藝人的二次加工，并吸收很多地方劇種臺詞的精華。歌劇是一門西方舞臺表演藝術(shù)，是主要或完全以歌唱和音樂來表達(dá)和敘述劇情的一種戲劇形式。歌劇最早出現(xiàn)在17世紀(jì)的意大利，它源自古希臘戲劇的劇場音樂，既而傳播到歐洲各國，最終由德國著名音樂家亨德爾將其帶到了英倫半島，并在英國迅速發(fā)展。西方歌劇多取材于傳說或為劇作家創(chuàng)作。京劇唱詞與英文歌劇唱詞是兩個劇目的主要語言表現(xiàn)形式，在語言特色和文學(xué)表現(xiàn)手法上有相似性但同時又各具特點。

一、京劇和歌劇的相似性

從文體特征角度來看，京劇和歌劇有著很多共同特點：

第一，都以唱詞為主來表現(xiàn)戲劇內(nèi)容，推動劇情的發(fā)展。唱詞的語言與人物形象相匹配，語言多通俗化、大眾化、易被接受，多用比喻的修辭。例如：在現(xiàn)代京劇《沙家浜》中，汪曾祺先生在編寫唱詞的風(fēng)格上，致力于戲曲劇本的“可讀性”。在《茶館·斗智》一場，阿慶嫂那段出色紛呈的唱詞，字字珠璣，可點可圈。

“壘起七星灶，銅壺煮三江。擺開八仙桌，招待十六方。來的都是客，全憑嘴一張。直逢開口笑，過后不思量，人一走，茶就涼，有什么周詳不周詳！”這里，并沒有華麗的辭藻與出格的夸張，卻顯示了人物的機(jī)警與過人的聰明。前面四句通俗純樸的唱詞，非常接近農(nóng)民日常生活的語言，顯示了來自民間的鄉(xiāng)土文學(xué)的醇厚與機(jī)趣，既符合見慣世面、混跡江湖的春來茶館老板娘的身份，又流露出肩負(fù)重任、堅忍不拔的革命者的凜然正氣，語言簡潔，且與普通老百姓的感情與語言息息相通，觀眾聽到以后會感到無比地親切，很輕易接受。

而著名歌劇《費加羅的婚禮》中男仆凱魯比諾的詠嘆調(diào)《你們可知道什么是愛情》同樣如此：

You know,what is love?

Do you understand my feelings?

Do you understand my feelings?

I want to give everything to you,and I can’t tell you.

這段唱詞內(nèi)容豐富，感情復(fù)雜，它把凱魯比諾這個情竇初開，天真的小青年幻想得到伯爵夫人的愛情，而又有些害怕表白的心理，表現(xiàn)得生動細(xì)膩。反復(fù)的詠嘆句更突顯了他矛盾而極度渴望得到愛的心理，簡單的語句和用詞也符合他的身份、年齡和受教育水平。最后兩句的比喻很好地展現(xiàn)了受到愛情困擾的年輕人最直觀的心理感受，有一絲“增之一分則太長，減之一分則太短”的意味，很自然地推動了劇情的發(fā)展，而語言的簡練也易于大眾接受。

第二，在唱詞的創(chuàng)作中都遵循一定的韻律。京劇的唱詞遵從押韻的規(guī)律，一般以七字句和十字句為多，合轍押韻。如京劇最具代表性的經(jīng)典劇目《鎖麟囊》選段：“耳聽得悲聲慘心中如(呃)搗，同遇人為什么這樣嚎啕?莫不是夫郎丑難諧女貌，莫不是強(qiáng)婚配鴉占鸞巢。叫梅香你把那好言相告，問那廂因何故痛哭無聊?梅香說話好顛倒，蠢才只會亂解嘲(不該人前亂解嘲)。”這段唱詞韻腳是要求平仄的，每句末尾都押ao韻。與傳統(tǒng)的文學(xué)形式如詩詞和元散曲相比，京劇的唱詞在句式長短及韻腳的選擇上更加自由，這形成了京劇語言多變的特色，或恢宏壯麗、氣勢磅礴，或低回婉轉(zhuǎn)、纏綿悱惻。

英文歌劇的唱詞多押尾韻，如歌劇《圖蘭朵(Turandot)》中最著名的一段詠嘆調(diào)《今夜無人入睡》中的一段唱詞：

Nobody shall sleep!

Nobody shall sleep!

Even you,o Princess,in your cold room,

watch the stars,that tremble with love and with hope.

這段唱詞同樣在每句末尾押韻，唱起來朗朗上口、有節(jié)奏感，同時也符合大眾對于音樂性的審美心理。

二、京劇和歌劇唱詞的差異性

受文化與語系等因素的影響，京劇和歌劇唱詞在修辭和表現(xiàn)手法上存在一定的差異性。

(一)在修辭手法上，京劇唱詞多用典，歌劇唱詞多反復(fù)

京劇和歌劇唱詞都常用比喻的修辭手法，這是相似的；但是京劇劇本多取材于歷史或文人創(chuàng)作，題材豐富，文學(xué)性和社會性很強(qiáng)，因此唱詞創(chuàng)作的時候多用典，即使用典故。如《四郎探母》中的一段唱詞：“(楊四郎)賢公主若得我母子相見，待來生做牛馬結(jié)草銜環(huán)?！边@段唱詞中有兩個典故：結(jié)草，見于《左傳》；銜環(huán)，見于《后漢書》中的注引《續(xù)齊諧記》。而馬派名劇《十道本》則是戲中用典故的代表，幾乎每道本章都是一個典故，如：“李世民(引子)海晏河清，保父王，駕坐龍廷?！饼埻⒁嘧鼾埻?，此處指朝廷，源自《英烈傳》第六十八回：“孩兒應(yīng)聲道：‘萬年天子坐龍廷’”。而在京劇《武家坡》中，“洞賓曾把牡丹戲，莊子先生三戲妻，秋胡曾調(diào)戲羅氏女，薛平貴調(diào)戲我自己妻”一段中，四句話連用三典故，《轅門斬子》中“秦甘羅十二歲拜為宰相”一段同樣也是典故的堆砌鋪陳。類似的例子數(shù)不勝數(shù)，但在用典故上，京劇還是考慮到聽眾的文化程度，典故都以直白的語言表達(dá)，這既是藝術(shù)風(fēng)格的特殊需要，也是中國傳統(tǒng)文化特征在新形勢下的演變和流傳。

西方歌劇主要取材于傳說或為劇作家創(chuàng)作，相對于故事情節(jié)而言，歌劇更注重“歌唱”，題材較為單一，多以愛情為主題，因此唱詞的創(chuàng)作多反復(fù)，由此去抒發(fā)情感。如《今夜無人入睡》中王子的一段唱詞：“The Prince：Vanish,o night! Set,stars! Set,stars! At dawn,I will win! I will win! I will win!”，此段唱詞有多處反復(fù)，把王子激烈的情感完全表達(dá)出來。再如歌劇《卡門》中一首非常經(jīng)典的詠嘆調(diào)《愛情像一只自由的小鳥》中的唱詞：

He said nothing,but he keeps me.

Love,love,love,love!

Love is the child of bohemian,

He never,never known any law,

If you do not love me,I love you,

If I love you,take care of you!

歌劇《卡門》主要塑造了煙廠女工卡門的藝術(shù)形象，她是一個相貌美麗而性格倔強(qiáng)的吉卜賽姑娘。這段唱詞語言簡練、多處反復(fù)，旨在刻畫卡門豪放、熱情、不羈、潑辣的性格特征。再如莫扎特歌劇巔峰之作《費加羅的婚禮》中《你們可知道什么是愛情》的這段唱詞：

Do not know why all day long sigh,

One night,one night,one night;

Don’t know why tremble with fear in one’s boots,

…

Do you understand my feelings?

Do you understand my feelings?

Do you understand my feelings?

這段唱詞中的多處反復(fù)不僅推動了戲劇劇情的發(fā)展，也把童仆凱魯比諾愛慕伯爵夫人，幻想得到她的青睞，但又苦于不能表白、沒人理解的糾結(jié)情緒表現(xiàn)得生動形象。尤其是最后的三句反復(fù)，一度成為整個劇目演出的高潮，并影響了之后很多歌劇劇本和其他文學(xué)作品的創(chuàng)作。

(二)京劇唱詞有明顯的地域性特點，歌劇的唱詞重“唱”而輕“言”

京劇發(fā)軔于乾隆年間四大徽班進(jìn)京，它融合了徽劇和漢劇，并吸收了秦腔、昆曲、梆子、弋陽腔等戲曲藝術(shù)的優(yōu)點，加以北京地方方言影響，形成了自己獨有的表現(xiàn)方式。在長期的演藝實踐中，戲曲從藝者發(fā)現(xiàn)一些字音唱念起來好聽而且順口，就習(xí)慣性地把這些字音在唱腔念白中保留了下來，代代相傳，就形成了京劇中獨特的上口字。上口字，指保留在現(xiàn)在京劇唱腔念白里的一些古音、方言、地方音和古代官話，主要是湖廣音和中州韻。因此，這些字的發(fā)音帶有明顯的地域性特點。比如很多韻母有“g”的字，上口的時候，要去掉“g”來發(fā)音，如燈(deng)上口字念(den)；聲(sheng)上口念(shen)；亭(ting)上口念(tin)等。再如傳統(tǒng)京劇《紅鬃烈馬》中的一折《武家坡》選段：“(薛平貴唱)好一個貞節(jié)王寶訓(xùn)，……將銀放在了地平川。……兩軍陣前遇代戰(zhàn)，她把我擒下了馬雕鞍。”其中的“地平川”“馬雕鞍”等詞語與現(xiàn)流傳于華北地區(qū)的評書如出一轍，而且其中的唱詞和念白，只有用“京片子”念出來才有味道，換作其他方言則韻味全失。西方歌劇唱詞的創(chuàng)作，比較而言情節(jié)和唱詞本身的重要程度并不如“歌唱”，所以在唱詞創(chuàng)作上會犧牲語法，甚至有時故事情節(jié)也沒有那么嚴(yán)謹(jǐn)，只為達(dá)到“唱”的美。

三、結(jié)語

總而言之，京劇和歌劇的唱詞都是語言藝術(shù)的體現(xiàn)，他們有相似性但又各具特點，都繼承和發(fā)展了各自文化中優(yōu)秀的部分，是東西方文明史上的璀璨明珠。但是無論是京劇還是歌劇在通俗文化快速發(fā)展的今天都沒有得到足夠的關(guān)注和研究，尤其在青少年群體中，它們的受喜愛度和普及度都遠(yuǎn)不及通俗文學(xué)和流行音樂，希望研究兩種藝術(shù)形式的語言能夠幫助人們更好地繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化。