繪畫創(chuàng)作中思維方式的探討

臧汝超

（魯東大學(xué)，山東煙臺(tái) 264025）

繪畫作為一種意識(shí)形態(tài)，與社會(huì)生活有著十分緊密的聯(lián)系，繪畫創(chuàng)作本身來(lái)源于生活，但又高于生活，是對(duì)生活的提煉和升華。美術(shù)思維與創(chuàng)作實(shí)踐的有機(jī)結(jié)合，能夠更加清晰明了地體現(xiàn)藝術(shù)家的觀點(diǎn)和態(tài)度。在創(chuàng)作過(guò)程中，不同思維的相互碰撞和參與，對(duì)激發(fā)創(chuàng)作欲望、確立創(chuàng)作主題以及表達(dá)藝術(shù)情感有著重要作用。

1 繪畫創(chuàng)作探討

如果說(shuō)繪畫是一種“藝術(shù)生產(chǎn)”，那也是一種自由的精神生產(chǎn)，是一種審美的創(chuàng)造，它不同于一般的物質(zhì)生產(chǎn)，繪畫有其特殊的屬性，主要是審美屬性，基于此概念可以了解到，繪畫創(chuàng)作是一種復(fù)雜的精神活動(dòng)和生產(chǎn)活動(dòng)，藝術(shù)家通過(guò)對(duì)生活的觀察和體會(huì)，運(yùn)用各種媒介材料和藝術(shù)手段，將他們的審美認(rèn)識(shí)表現(xiàn)出來(lái)。因此，我們可以將繪畫創(chuàng)作分為兩個(gè)大的階段：構(gòu)思和創(chuàng)作。

構(gòu)思階段往往需要藝術(shù)家根據(jù)現(xiàn)有的經(jīng)驗(yàn)和觀察，提煉出自己對(duì)社會(huì)生活的審美認(rèn)識(shí)與審美感受，從而確定繪畫題材和表現(xiàn)形式，通常藝術(shù)家會(huì)對(duì)已有的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行歸類、分析、重組，從而獲得切合主題的形象。例如，喬托所表達(dá)的主題一般是宗教和上帝，凡·代克通常表現(xiàn)有一定社會(huì)地位的人，維米爾則更加關(guān)注普通人民的生活，尤其注重人物衣著和室內(nèi)裝飾之間的美感，這些形象塑造的基礎(chǔ)便是藝術(shù)家的自身感受和對(duì)世界的主觀判斷。

創(chuàng)作階段便是將形式賦予物象的過(guò)程，根據(jù)自己想要傳遞和表達(dá)的理念，選擇某種或多種媒介來(lái)進(jìn)一步表現(xiàn)這一理念。在這個(gè)過(guò)程中除了需要藝術(shù)家掌握一定的技巧，熟知如何用筆之外，更重要的是取決于藝術(shù)家本人想要實(shí)現(xiàn)的“理念”，并且他們?cè)趧?chuàng)作時(shí)的思維方式也會(huì)對(duì)最終作品的呈現(xiàn)形式和效果有重要影響。

2 繪畫思維方式探討

繪畫創(chuàng)作思維是我們?cè)谶M(jìn)行繪畫創(chuàng)作時(shí)的一種思維活動(dòng)，是繪畫者在創(chuàng)作過(guò)程中，借助繪畫語(yǔ)言從而創(chuàng)造出新的視覺形象，來(lái)間接或概括的反應(yīng)某種客觀事實(shí)的一種藝術(shù)活動(dòng)。馬克·羅斯科說(shuō)過(guò)：“我對(duì)色彩與形式的關(guān)系以及其他的關(guān)系并沒有興趣。我唯一感興趣的是表達(dá)人的基本情緒，如果你只是被畫上的色彩關(guān)系感動(dòng)的話，你就沒有抓住我藝術(shù)的核心?！睆牧_斯科的話中可以發(fā)現(xiàn)，對(duì)人類基本情緒的表達(dá)是他繪畫創(chuàng)作思維所要反映的客觀事實(shí)。在此，筆者總結(jié)了部分繪畫思維方式如下：

（1）逆向思維。逆向思維是一種超越常規(guī)的思維方式，所謂逆向思維，一般是指人們?yōu)檫_(dá)到一定的目標(biāo)，從相反的角度來(lái)觀察、思考，從而啟發(fā)思維的方法。有時(shí)候我們針對(duì)某一個(gè)問題的思考可能會(huì)陷入僵局，這時(shí)我們就可以嘗試逆向思維方法，可能會(huì)給我們的創(chuàng)作帶來(lái)特殊的啟發(fā)。在面對(duì)新事物、新問題時(shí)，我們也應(yīng)該學(xué)會(huì)從不同的角度來(lái)進(jìn)行觀察、分析、研究，以求獲取新的切入點(diǎn)和啟發(fā)從而解決問題。

在繪畫創(chuàng)作中，如果只是從某一個(gè)固定的思路去思考問題，可能很難找到最佳感覺而難以進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)，這時(shí)就需要我們發(fā)散思維或逆向推理，往往會(huì)得到意外的收獲，從而促成創(chuàng)作思維的完善和創(chuàng)作的進(jìn)展。因此，逆向思維在一定的情境下，能夠幫助我們開拓和啟發(fā)思路。

我們進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的目的就是通過(guò)確定對(duì)象的形式和性質(zhì)，并利用各種媒介和手段，創(chuàng)造出符合人們審美追求，符合時(shí)代特征的作品。盡管時(shí)代發(fā)展飛快，但其實(shí)我們的很多觀點(diǎn)、想法，甚至是思考問題的方法都已經(jīng)在潛意識(shí)里形成習(xí)慣，這就更要求創(chuàng)作者勇于跳脫出固有的思維模式和常規(guī)的觀察角度，創(chuàng)造性的解決問題，尋找新的突破點(diǎn)。

（2）抽象思維。繪畫創(chuàng)作中對(duì)形象的運(yùn)用以及畫面組織時(shí)，還需要結(jié)合抽象思維。抽象思維是所有藝術(shù)家都必須具備的基本能力，具有抽象思維能力，能夠更加深刻的認(rèn)識(shí)畫面和事物的本質(zhì)。運(yùn)用抽象思維創(chuàng)作的過(guò)程，就是提煉和概括的過(guò)程，也是藝術(shù)符號(hào)、藝術(shù)語(yǔ)言形成的過(guò)程，這往往需要?jiǎng)?chuàng)作者對(duì)生活和事物的高度觀察和了解。抽象思維貫穿于整個(gè)人類繪畫史，不僅僅局限于抽象繪畫，寫實(shí)繪畫也會(huì)受抽象思維的影響。

“抽象”一詞是相對(duì)具象而言的，抽象思維也不是指抽象要素或者抽象繪畫，而是一種觀察事物、思考問題的思維方式。抽象思維方式的啟發(fā)，是需要對(duì)事物進(jìn)行再認(rèn)識(shí)、再創(chuàng)造的，但抽象思維并不是完全與社會(huì)生活和自然界脫離的，生活和自然才是我們?nèi)≈槐M，用之不竭的創(chuàng)作素材，如果只是一味地沉浸在遐想的思維中是難以完全將思維與實(shí)踐有機(jī)結(jié)合的?！扒蓩D難為無(wú)米之炊”，如果脫離了生活，那么就失去了創(chuàng)作的依據(jù)，藝術(shù)作品總是反映生活、表現(xiàn)生活的，但真正的藝術(shù)又并非是按照現(xiàn)實(shí)生活的樣貌真實(shí)呈現(xiàn)的，齊白石說(shuō)過(guò)，“真正的藝術(shù)妙在似與不似之間，太似則媚俗，不似則欺世?！彼囆g(shù)家追求的并非是生活的刻板真實(shí)，而是通過(guò)提煉塑造后的藝術(shù)形象來(lái)達(dá)到藝術(shù)的真實(shí)。

抽象思維是為了表達(dá)特定主題的需要，從而在一定條件下造成虛幻的境界。思維在創(chuàng)作中發(fā)揮著重要的作用，因此，在創(chuàng)作中要善于用抽象思維、觀察分析事物、組織畫面，從而形成抽象的繪畫語(yǔ)言，總之，在繪畫創(chuàng)作過(guò)程中，抽象思維發(fā)揮了決定性的作用，抽象思維對(duì)物象的解讀對(duì)現(xiàn)代繪畫也產(chǎn)生了深刻影響。

（3）創(chuàng)新性思維。創(chuàng)新性思維是一種創(chuàng)造形象的藝術(shù)表現(xiàn)活動(dòng)，在不同的時(shí)代背景下，會(huì)涌現(xiàn)出不同風(fēng)格的藝術(shù)作品，但是不論是何種風(fēng)格的作品，重要的都是要給人帶來(lái)獨(dú)特的感受，使人們透過(guò)作品感受到繪畫者所要傳遞的思想情感，從而產(chǎn)生共鳴。所謂創(chuàng)新性思維，重點(diǎn)就在于“創(chuàng)新”二字，可若只是一味機(jī)械地模仿、復(fù)制前人的作品，那其作品必然沒有靈魂存在。畢加索便是一個(gè)非常具有個(gè)性和創(chuàng)新精神的藝術(shù)家，他畫面中的人物通常都是幾何化的平面，給人眼前一亮的感覺，并且透過(guò)這些簡(jiǎn)單的形體我們似乎又能夠看出其人物原型，當(dāng)然這也是運(yùn)用了抽象的表現(xiàn)效果，但在此之前鮮少有人運(yùn)用這種形式進(jìn)行創(chuàng)作。

創(chuàng)新是我們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中必不可少的，也是歷代畫家創(chuàng)作靈感的源泉，繪畫作品是否具有審美內(nèi)涵，其關(guān)鍵便在于創(chuàng)作過(guò)程中，創(chuàng)新思維的把握和運(yùn)用，創(chuàng)新并不是突發(fā)奇想，也不是簡(jiǎn)單的創(chuàng)造過(guò)程，而要從創(chuàng)作主題、創(chuàng)作形式等不同角度切入。藝術(shù)家往往會(huì)根據(jù)自己的審美想法和觀念，在自己原有的經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)之上進(jìn)行加工和改造，從而創(chuàng)造出具有創(chuàng)新性的藝術(shù)形象。

3 結(jié)語(yǔ)

一件繪畫作品之所以打動(dòng)人心，使人產(chǎn)生共鳴，主要是因?yàn)槔L畫者通過(guò)自己獨(dú)特的繪畫創(chuàng)作思維方式來(lái)創(chuàng)造視覺形象，在貼合主題和觀念的基礎(chǔ)之上，通過(guò)不斷的觀察、分析、總結(jié)將各種視覺形象排列重組而創(chuàng)造出來(lái)的。這也時(shí)刻提醒我們，不管是在繪畫創(chuàng)作過(guò)程中還是日常生活中，面對(duì)問題要從整體的角度出發(fā)，嘗試用多種角度去思考和解決。以上筆者總結(jié)的這些不同的思維方式，構(gòu)成了繪畫創(chuàng)作的基本內(nèi)容，有助于拓展四維空間，打開創(chuàng)作思路，從而創(chuàng)造富有創(chuàng)新性和想象力的藝術(shù)作品。