李紅緒 高良
北京服裝學(xué)院美術(shù)學(xué)院 北京 100029
鳥(niǎo)畫(huà)在中國(guó)繪畫(huà)史上有重要的地位,它幾經(jīng)發(fā)展,形成了工筆花鳥(niǎo)畫(huà)、沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)、寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)幾種繪畫(huà)表現(xiàn)形式。沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)顧名思義,隱去墨線(xiàn),直接用顏色表現(xiàn)花鳥(niǎo),無(wú)拘無(wú)束,是中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫(huà)技法之一,早在五代時(shí)期便開(kāi)始獨(dú)立成科,北宋徐崇嗣承襲前人渲染的基礎(chǔ)上,自創(chuàng)不加墨線(xiàn)直接以色彩繪制物象,開(kāi)創(chuàng)了“落墨花”,奠定了沒(méi)骨畫(huà)的基礎(chǔ)。孫隆受到徐熙野逸情懷、徐崇嗣的沒(méi)骨畫(huà)法與元代文人畫(huà)追求神韻意趣的特點(diǎn)影響,他的沒(méi)骨畫(huà)法更加注重繪畫(huà)情趣的表達(dá),讓我們感受到了明代宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)家的野逸趣味。
孫隆是明代獨(dú)樹(shù)一幟的花鳥(niǎo)畫(huà)家,字廷振,號(hào)都癡,江蘇毗陵人(今常州),生卒年不詳,活動(dòng)于宣德年間,是明代唯一一位擁有“御前畫(huà)史”稱(chēng)號(hào)的畫(huà)家。他善寫(xiě)生,對(duì)大自然美好事物情有獨(dú)鐘,開(kāi)創(chuàng)了沒(méi)骨寫(xiě)意畫(huà)的先河,縱觀其自成一派的“沒(méi)骨圖”法,將沒(méi)骨畫(huà)推向了更加成熟的地位。孫隆的傳世作品并不多,但都是一些經(jīng)典作品,目前能夠在各個(gè)博物館進(jìn)行考究的共計(jì)六件作品。本文將根據(jù)他的吉林博物館館藏作品《花鳥(niǎo)草蟲(chóng)圖》卷對(duì)他獨(dú)特的繪畫(huà)情趣進(jìn)行研究。
繪畫(huà)幾經(jīng)發(fā)展,絕不是簡(jiǎn)單的追求“形似”,反而更加注重“神似”。較之人物畫(huà)與山水畫(huà)比較,花鳥(niǎo)畫(huà)更注重詩(shī)中有畫(huà),以物抒情的繪畫(huà)情趣。身為宮廷畫(huà)家的孫隆,也一定看過(guò)宮廷中的奇花異石,珍禽鳥(niǎo)類(lèi),但繪畫(huà)題材卻一改宋代宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)“皇家富貴”的繪畫(huà)風(fēng)格,反而更加偏愛(ài)大自然的花鳥(niǎo)草蟲(chóng),他通過(guò)對(duì)自然的喜愛(ài),深入了解自然,吸取繪畫(huà)靈感,并融入自己內(nèi)心的情感,創(chuàng)作出更加具有靈性的作品。其中《花鳥(niǎo)草蟲(chóng)圖》卷、《寫(xiě)生冊(cè)》等都能充分體現(xiàn)他野逸的繪畫(huà)情趣,第一次看到他的《花鳥(niǎo)草蟲(chóng)圖》卷,就會(huì)被它別具一格的風(fēng)格吸引,沿著花鳥(niǎo)畫(huà)的時(shí)間線(xiàn)推進(jìn),我們發(fā)現(xiàn)孫隆花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格在明代之前我們從未見(jiàn)過(guò),與孫隆同一時(shí)期的還有擅長(zhǎng)工筆重彩的邊景昭,擅長(zhǎng)水墨寫(xiě)意畫(huà)的林良、工寫(xiě)兼濟(jì)的呂紀(jì)等人,依然承襲傳統(tǒng)繪畫(huà)題材,大多描繪仙鶴、錦雞、等珍禽鳥(niǎo)類(lèi)。孫隆在工整富麗花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展的時(shí)代,依然堅(jiān)持自己內(nèi)心的野逸,由此可見(jiàn),他對(duì)大自然的花鳥(niǎo)草蟲(chóng)有著自己的那一份執(zhí)著。
在筆墨趣味中,他的用筆輕松自由,追求濃淡干濕的變化,利用色墨之間的變化營(yíng)造畫(huà)面,加之肯定簡(jiǎn)練的用筆,皆體現(xiàn)出文人畫(huà)的趣味以及心向自然的美好情感。孫隆不僅在繪畫(huà)題材上有所突破,在技法上也一改前人的精勾細(xì)染。在他的作品中,“撞色”、“撞水”的技法開(kāi)始出現(xiàn),自然融合水與色,使之產(chǎn)生顏色豐富、水潤(rùn)的視覺(jué)效果。同時(shí)利用技法感受偶然碰撞產(chǎn)生的繪畫(huà)韻律,也是孫隆繪畫(huà)情趣的體現(xiàn)。
《花鳥(niǎo)草蟲(chóng)圖》卷是孫隆最具代表的作品之一,運(yùn)用沒(méi)骨技法將長(zhǎng)卷式構(gòu)圖可分為鼠瓜、紫茄、萊菔、鹡鸰秋荷、青蛙睡蓮五段,所畫(huà)的花鳥(niǎo)草蟲(chóng)展現(xiàn)出了大自然無(wú)限的生命力。孫隆注重寫(xiě)生,通過(guò)寫(xiě)實(shí)的方式和文人畫(huà)逸趣的影響,看似寥寥幾筆,實(shí)則生動(dòng)有趣。
鼠瓜一則,畫(huà)面主要描繪的是田園生活中的一角,以一只田鼠增加了畫(huà)面靈動(dòng)性。在山坡上有一片西瓜地,瓜熟葉茂,枝蔓環(huán)繞四周,一只田鼠后腿站立,前腿捧著西瓜正在貪婪的享受著,一邊卻不忘警惕的環(huán)顧四周,眼神十分機(jī)警,仿佛下一秒便可逃脫。西瓜地周?chē)s草叢生,螽斯(北方的蟈蟈)覓食,蝴蝶飛舞,展現(xiàn)一幅生機(jī)勃勃的田園景象。這源于自然又高于自然的描繪,都離不開(kāi)作者對(duì)自然細(xì)致入微的觀察,田間的雜草,小蟲(chóng)都恰到好處。全圖用沒(méi)骨法直接以色彩繪之,筆法輕松靈動(dòng),寫(xiě)意意趣筆筆皆是,卻又不失細(xì)節(jié),草蟲(chóng)田鼠姿勢(shì)神韻,甚至田鼠身上的細(xì)毛,皆完美呈現(xiàn) ,雖然只是長(zhǎng)卷中的一部分,卻看似已經(jīng)是一幅完整作品。
紫茄一則,畫(huà)面主要是由一枝紫茄嫩枝構(gòu)成,嫩枝上生長(zhǎng)著大小不同的三個(gè)紫色茄苞,仔細(xì)觀察不難發(fā)現(xiàn)茄花、小嫩葉使畫(huà)面更加生動(dòng)自然。紫茄直接以沒(méi)骨寫(xiě)意方式描繪,并進(jìn)行撞色,增加茄子本身的立體感與質(zhì)感,用留白的方式將茄蒂和茄子的外形表現(xiàn)出來(lái),葉子直接以色彩寫(xiě)出,并勾出葉脈,葉片之間相互呼應(yīng)。萊菔(蘿卜)一則,表現(xiàn)手法則更加的大膽生動(dòng),直接利用紙的顏色作為萊菔本身的顏色,用邊緣的輪廓線(xiàn)加以襯托,輪廓也并非簡(jiǎn)單的概括,而是將剛剛從地里拔出來(lái)的毛澀感表現(xiàn)出來(lái),萊菔葉子則更加逼真,色彩多變卻統(tǒng)一,葉子短小。再次觀察作者的筆法,用筆極為概括放松,表現(xiàn)手法上并沒(méi)有進(jìn)行夸張和變形,而是將他觀察出最真實(shí)的自然以最寫(xiě)實(shí)的方法表現(xiàn),他對(duì)繪畫(huà)對(duì)自然的情感皆在畫(huà)面中流露出來(lái)。
第四則是鹡鸰、秋荷一則,一只鹡鸰站在秋天里殘敗的荷葉之中暮然回首,一陣秋涼撲面而來(lái),仿佛置身其中。畫(huà)中向左上方傾斜而出的一枝蓮蓬,將構(gòu)圖轉(zhuǎn)換成了三角形構(gòu)圖,使畫(huà)面更加穩(wěn)定有趣味。這一則中我們不難發(fā)現(xiàn)他的用筆有所不同,筆法更加自由灑脫,收放自如,用極其寫(xiě)意的手法調(diào)動(dòng)畫(huà)面的情趣,營(yíng)造酣暢淋漓的筆墨趣味。
最后一則是青蛙、睡蓮一則,是全卷的末端,也是全卷中最長(zhǎng)的一則,畫(huà)面呈現(xiàn)的是池塘一角。一朵朵睡蓮一個(gè)挨著一個(gè)浮在池塘表面,池塘中的野草生命力頑強(qiáng),拔水而出。青蛙趴在兩片睡蓮上,兩眼注視著前方的豆娘(類(lèi)似蜻蜓的一種昆蟲(chóng)),仿佛隨時(shí)都會(huì)伺機(jī)而動(dòng),整個(gè)畫(huà)面看起來(lái)安逸靜謐,卻富有靈性。由于畫(huà)面是以長(zhǎng)卷的形式表現(xiàn),畫(huà)面不容易呈現(xiàn)出池塘平遠(yuǎn)的的空間感,但在作者的筆下依然可以讓我們感受到池塘的寬闊。同時(shí),作者有意的對(duì)視覺(jué)中心進(jìn)行了加強(qiáng),他獨(dú)到的構(gòu)圖,靈活的藝術(shù)處理中都融入了他對(duì)自然無(wú)限的喜愛(ài)。
孫隆獨(dú)特的繪畫(huà)情趣對(duì)明代乃至后世花鳥(niǎo)畫(huà)都產(chǎn)生了深刻影響。觀察朱瞻基的作品,我們發(fā)現(xiàn)他很大程度上受到了孫隆沒(méi)骨圖的影響,加上宣宗一直對(duì)繪畫(huà)尤為喜愛(ài),他的作品《瓜鼠圖》(如圖一)與孫隆作品鼠瓜一則有著相似之處,作品在寫(xiě)生的基礎(chǔ)上注重逸趣的表達(dá),仿佛田鼠的一舉一動(dòng)便可展現(xiàn)他的心理活動(dòng),整幅畫(huà)面輕松野逸。
圖一 朱瞻基《鼠瓜圖》
清代代表畫(huà)家有惲壽平、居廉、居巢等等,惲壽平是繼孫隆之后另一個(gè)真正將沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)推向高峰的畫(huà)家,雖然孫隆和惲壽平的沒(méi)骨風(fēng)格有所不同,孫隆更加偏向?qū)懸?,而惲壽平是較為工細(xì)的畫(huà)法,但從作品中可以看出他受到了孫隆許多啟發(fā),在學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上極大的發(fā)展了撞色、撞水法,同時(shí)也創(chuàng)新了“撞粉法”。將色彩的暈染作為底色,撞入白色,使白粉和色彩自然融合,在花朵的表現(xiàn)中尤為常見(jiàn)。居廉、居巢所畫(huà)花鳥(niǎo),蔬果、魚(yú)蟲(chóng)等也受到了孫隆的影響,他們的作品中大多都運(yùn)用了撞色撞粉法,并將這種技法運(yùn)用到了極致,同時(shí)二居的繪畫(huà)題材大多取自于自然生活,都是在寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上更注重表達(dá)繪畫(huà)情趣,畫(huà)面意趣,韻味十足。
繪畫(huà)情趣在現(xiàn)代繪畫(huà)中也常常被人們提及,是一幅作品中的重中之重,他寄托了畫(huà)家的情感表達(dá),是畫(huà)家獨(dú)特的藝術(shù)感受,一切筆墨技法等都是輔助情感更加直觀的傳達(dá)。《花鳥(niǎo)草蟲(chóng)圖》卷讓我們感受了感受宮廷畫(huà)家孫隆別樣的繪畫(huà)情趣,他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格以及野逸的趣味對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響,他大膽創(chuàng)新,工細(xì)中不失意趣,寫(xiě)意中不失精細(xì),值得我們深入研究與學(xué)習(xí)。