舞臺燈光在戲曲藝術中的作用

摘要：舞臺燈光是舞臺美術造型的手段之一，在戲曲藝術中加強對舞臺燈光的運用，不僅能夠更好地烘托戲曲所要表達的氛圍感、空間感、時間感，滿足戲曲劇情的需要，還能提升戲曲的表現(xiàn)力、感染力。同時，舞臺燈光的運用能豐富戲曲藝術的表現(xiàn)形式，使戲曲呈現(xiàn)出不同的藝術特點，展示出不同的戲曲內容，使戲曲更具有靈魂?；诖?，本文主要闡述舞臺燈光在戲曲藝術中的作用。

關鍵詞：舞臺燈光 戲曲藝術 作用

戲曲是一門綜合藝術，而舞臺燈光是戲曲藝術中的重要元素，在戲曲作品中恰當?shù)貞梦枧_燈光，不僅能提升戲曲的表演性、完整性、藝術性，而且對于刻畫人物形象特點，揭示戲曲內容主題，烘托戲曲氛圍，打造獨具特色的戲曲藝術作品，提升戲曲藝術作品的生命力，實現(xiàn)戲曲藝術的傳承與發(fā)展，都發(fā)揮著重要的作用。

一、舞臺燈光在戲曲藝術中的發(fā)展現(xiàn)狀

戲曲藝術作為我國的國粹，是我國文化價值體系中不可少的一部分。而舞臺燈光則是發(fā)現(xiàn)戲曲美，提升戲曲藝術性的“靈魂”元素之一。20世紀初期，舞臺燈光在戲曲藝術中的運用還僅僅局限在照明和突出名角這兩個方面，而后藝術大師梅蘭芳先生在《嫦娥奔月》中不僅史無前例地創(chuàng)造和運用追光這種舞臺燈光的藝術表現(xiàn)形式，還對舞臺燈光進行大膽的創(chuàng)新處理。在這部作品中，舞臺燈光除了發(fā)揮照明、突出名角這兩點以外，還對劇情的烘托、人物的塑造、空間感的呈現(xiàn)等方面都發(fā)揮著重要的作用。舞臺燈光在戲曲藝術中的滲透性越來越強，契合度越來越高，所表現(xiàn)出的優(yōu)勢和作用也越來越突出。

隨著社會精神文明程度的提升，人們對戲曲舞臺的表現(xiàn)力、戲曲文化內涵等方面的追求也越來越高，戲曲藝術中舞臺燈光的制作有油燈、白熾燈、高壓水銀燈、現(xiàn)代電腦燈、天空玫瑰燈等等，在這種情況下，舞臺燈光的功能性以舞臺燈光本身的表現(xiàn)力也進一步被挖掘。在戲曲舞臺上，不同的燈光表現(xiàn)形式呈現(xiàn)出不同的內容，表達出不同的氛圍，給予觀眾不同的視覺效果。合理地運用舞臺燈光，不僅是劇本、導演、表演的需求，同樣也是實現(xiàn)戲曲藝術價值的需求。[1]

二、舞臺燈光在戲曲藝術中的作用

戲曲作為非物質文化遺產，保護戲曲不僅僅是保護戲曲這種傳統(tǒng)的藝術文化，更多的是希望這種藝術文化被創(chuàng)新繼承，讓更多人感受戲曲藝術的美、戲曲藝術的魅力。對此，戲曲藝術的發(fā)展需要與時俱進，在傳承上尋求創(chuàng)新發(fā)展，積極探索戲曲藝術的生存與發(fā)展空間，去其糟粕、取其精華，在把握其獨特的藝術表現(xiàn)風格和形式的基礎上，加強與各元素之間的緊密結合，提升對新技術、新元素的應用，讓觀眾心甘情愿地去觀看，對戲曲心馳神往。基于此，下面就從戲曲藝術中的舞臺燈光元素展開，對舞臺燈光的有效運用在戲曲藝術中的作用進行闡述。

（一）舞臺燈光在戲曲藝術中的運用，進一步烘托戲曲內容，深化戲曲主題。在戲曲中，舞臺燈光的運用能夠更快地吸引觀眾的注意力，使觀眾融入戲曲表演氛圍中，去通過不同的舞臺燈光表現(xiàn)方式感受不同的舞臺氛圍，讓觀眾更容易身臨其境地去感受戲曲中所表達的情緒、思想，幫助觀眾獲得更好的視聽體驗。如，在戲曲《金龍與蜉蝣》中，從“入宮”的一場戲中通過橙黃色表現(xiàn)出大將牛牯在得到勝利后的喜慶，到金龍刺死牛牯，舞臺燈光由橙黃色轉為紅光，表現(xiàn)出金龍的殘忍，最后通過紅光和白光反復運用深化主題，給予觀眾強烈的視覺沖擊。而在“闖宮”“祭祖”這兩場戲中，則主要是以藍光為基調，通過追光的運用，表達出金龍在得知真相后內心的矛盾，通過強烈的色光，使戲曲更為抓耳明目，讓觀眾更好地感受戲曲所表達的悲劇色彩以及劇中人物人性的喪失、悲劇的釀成，使戲曲震撼人心。再如，在戲曲《貴妃醉酒》中，通過豐富的色彩變化以及明亮的舞臺燈光來表現(xiàn)出大唐的富麗堂皇，盛世繁榮，燈光在舞臺表現(xiàn)上的契合更快地拉近觀眾與戲曲的距離，讓觀眾“入戲”，而后，在燈光的熏染下，走進楊玉環(huán)的內心，感受楊玉環(huán)的心理變化，從而更好地表現(xiàn)出戲曲作品的層次感，使戲曲作品表演更為靈活、形象，更有助于觀眾加強對戲曲的了解，讓觀眾戲曲產生良好的體驗。[2]

（二）舞臺燈光在戲曲藝術中的運用，促進舞臺空間的塑造。舞臺燈光的運用在烘托演員表演，表現(xiàn)作品情感等方面的優(yōu)勢是十分明顯和突出的。特別是現(xiàn)代科技的發(fā)展，在戲曲藝術中對于舞臺燈光的運用更具有技巧性和表現(xiàn)力。在作品《曹操與楊修》中，舞臺燈光運用明暗交替、冷暖對比，表現(xiàn)出人物的形象特點以及不同環(huán)境下人物復雜的心理變化。如，第一場背景以藍色冷調為主，表現(xiàn)出曹操在失敗后急于求賢的心理。而第二場通過橙色的運用，表達出曹操生疑，錯殺后壓抑的心理。第三場舞臺燈光和色調驟然明亮，表現(xiàn)出楊修躊躇滿志的心情。整場戲曲表演都最大限度地發(fā)揮了舞臺燈光的功能，在燈光的烘托和表現(xiàn)下，使人物的形象躍然臺上，使整個戲曲故事性、畫面感更強，同樣也更好地表達出劇作家的意圖和戲曲的藝術吸引力。再如，在《蔡倫》戲曲藝術作品中，借助燈光形成推拉特寫的效果，整個戲曲舞臺整體光效在對主要人物的提煉上色塊光反差較大，通過光點、追光的運用，更好地起到刻畫人物特點，表達人物情感，揭示戲曲作品主題的目的，展示出作品的空間感和時間感。

（三）舞臺燈光在戲曲藝術中的運用，有效地增強了戲曲藝術的表現(xiàn)力。一部優(yōu)秀的戲曲藝術作品不僅對劇本構思、演員表演、聲音、編劇等方面有要求，同樣對舞臺燈光的運用上也有較高的標準，不同的舞臺燈光以及不同的燈光技巧所表現(xiàn)出來的舞臺效果都是不盡相同的，在現(xiàn)代化科技的支持下，舞臺燈光能夠實現(xiàn)更好地為戲曲藝術作品本身服務，表現(xiàn)出不同的氛圍，如明快、溫馨、嚴肅、壓抑等，一方面，讓觀眾更好地與戲曲產生共鳴感，增強戲曲的表現(xiàn)力和感染力。另一方面，也為戲曲藝術的創(chuàng)新性發(fā)展提供了更多的可能性和發(fā)展空間，促進戲曲藝術的良性、可持續(xù)發(fā)展。如《竇娥冤》“投毒”一場戲中，通過藍色燈光加強對惡人的面部特寫，表現(xiàn)出反面人物的丑陋，使作品在表現(xiàn)形式上形成反差對比，進而更快地引領觀眾進入劇情氛圍中，感受人物的喜與悲。再比如，在《竇娥冤》“托夢”的一場戲中，利用冷色調燈光表現(xiàn)出人物心境，通過燈光技巧的表現(xiàn)營造一個深藍色的壓抑空間，使整個作品人物和景物得到藝術升華，給予觀眾強烈的藝術沖擊感。

（四）舞臺燈光在戲曲藝術中的運用促進了戲曲劇情的發(fā)展。優(yōu)秀的戲曲藝術作品是高潮迭起的，除了要求演員出色的表演、優(yōu)秀的劇本設計和構思以外，還需要精彩絕倫的舞臺設計，而舞臺燈光作為舞臺設計的一部分，在推動整個戲曲劇情發(fā)展，提升劇情完整性、表現(xiàn)力和藝術性等方面都具有顯著的作用。如，在《十五貫》中，舞臺燈光所呈現(xiàn)的不同色彩烘托出不同的氛圍，不僅吸引觀眾的好奇心，加深觀眾的觀影感受，同樣也調動觀眾的期待值，激發(fā)觀眾對劇情的渴望，使觀眾在不同的燈光氛圍下產生不同的心理變化，讓作品更容易打動人、感染人。

（五）舞臺燈光在戲曲藝術中的運用創(chuàng)造了更多的可能性。現(xiàn)代化科技的發(fā)展、燈光器材的不斷更新，都使得舞臺燈光在戲曲藝術作品中更具有表現(xiàn)力，更有助于提升戲曲藝術的表現(xiàn)力，發(fā)揮戲曲藝術的審美價值和文化價值。在戲曲藝術作品中，燈光的運用已經成為其不可或缺的一部分，不同的燈源設計界定不同的空間，不僅表現(xiàn)不同的內容，推進劇情發(fā)展，烘托氛圍，而且還能呈現(xiàn)出氣勢恢宏、獨具情感和空間立體感的藝術效果。如，在《家住長城頭》第二場中，借助定點燈光的運用，采取光的分隔以及冷暖光的對比來呈現(xiàn)出不同時空、不同年代背景下地震后的情境，在同一個舞臺上，借助舞臺燈光、音樂等元素呈現(xiàn)震撼人心的畫面，使整個作品氣勢恢宏、感人肺腑，讓觀眾身臨其境地去感受戲曲藝術所表達的魅力與沖擊力。[3]

三、舞臺燈光在戲曲藝術運用中的發(fā)展趨勢

舞臺燈光作為戲曲藝術中的重要元素，是整個戲曲藝術作品中必不可少的一部分。從客觀上來講，戲曲藝術具有程式化與虛擬化的特點，舞臺燈光在戲曲藝術中的運用要符合戲曲藝術的規(guī)律，要能體現(xiàn)出戲曲藝術的美感與藝術感。如，在《三岔口》中，運用白光呈現(xiàn)出一種意境美，在燈火通明的舞臺上，通過“虛擬”的表現(xiàn)特點表現(xiàn)出摸黑打斗的真實感覺。再如，《貴妃醉酒》利用華麗亮堂的舞臺燈光與精美絕倫的舞美設計，給予觀眾美的藝術沖擊?？傊?，在這樣的舞臺燈光設計中，通常都是運用白光來展示舞臺效果，表現(xiàn)舞臺藝術?，F(xiàn)如今，在科技的發(fā)展和燈光技巧成熟的背景下，舞臺燈光在空間營造和人物表現(xiàn)上都取得了優(yōu)異的成果?！恶橊勏樽印分袩艄獬尸F(xiàn)虛實結合的效果，演員程式化、虛擬化的表演都體現(xiàn)出景物及時空的氛圍，虛實結合的表現(xiàn)方式和表達技巧更容易讓觀眾有代入感，同時也迎合現(xiàn)代觀眾的觀看需求。[4]

四、結語

舞臺燈光在戲曲藝術中的運用為戲曲藝術帶來更多的創(chuàng)造性，合理運用舞臺燈光不僅能更好地表現(xiàn)出戲曲藝術作品的文化內涵和藝術表現(xiàn)力，同樣也使作品更容易打動人、感染人，讓觀眾身臨其境地去感受和體驗。作為舞臺燈光的設計者要樹立與時俱進的發(fā)展觀念，其保護傳統(tǒng)戲曲藝術文化的同時，積極尋求創(chuàng)新和突破，提升舞臺燈光的運用技巧，發(fā)揮舞臺燈光的優(yōu)勢，挖掘戲曲藝術的精髓，促進戲曲藝術的傳承與發(fā)展。

參考文獻：

[1]陸陽.戲曲舞臺燈光在戲曲藝術中的作用[J].劇作家，2010（01）：160-161.

[2]李沁陽.戲曲舞臺燈光的藝術功能及應用[J].藝術科技，2016（02）：86.

[3]周亮.舞臺燈光效果在戲劇舞臺表演中的分析[J].中國文藝家，2018（02）：193.

[4]陳占超.戲曲舞臺燈光在戲曲藝術中的作用探討[J].戲劇之家，2019（10）：43.

（作者簡介：張琳，女，本科，蘭州飛天劇院，初級，研究方向：舞臺設計）

（責任編輯 劉月嬌）