王 晗
(鄭州工業(yè)應(yīng)用技術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院,河南鄭州 450000)
“樂(lè)器之王”鋼琴的誕生到現(xiàn)在已有近三百年的歷史,其寬闊的音域、完美的音色賦予它豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力,使其在藝術(shù)舞臺(tái)上有著重要的地位與作用。鋼琴演奏是一種結(jié)合了聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)與情感藝術(shù)的表演藝術(shù),需要演奏者調(diào)動(dòng)多種感官參與其中來(lái)表現(xiàn)作品。演奏者不僅要將聲音傳遞給觀眾,更需要把作品的內(nèi)涵以及所表達(dá)的情感傳遞給觀眾,引導(dǎo)觀眾融入鋼琴演奏的情境中,使其獲得更好地審美體驗(yàn)。同一首作品在不同的演奏者手里會(huì)有不同的處理方式,加上觀眾的觀賞角度及理解力的不同,音樂(lè)作品就會(huì)有著不同的審美價(jià)值,這就是鋼琴演奏這種表演藝術(shù)的獨(dú)特魅力。
當(dāng)今的鋼琴教學(xué),普遍存在一種教學(xué)誤區(qū),那就是過(guò)于追求技術(shù),而錯(cuò)誤理解了技術(shù)與音樂(lè)之間的關(guān)系,忽視了音樂(lè)表現(xiàn)力的培養(yǎng),這樣就降低了音樂(lè)的表現(xiàn)功能。技術(shù)是鋼琴演奏的基礎(chǔ),而音樂(lè)表現(xiàn)則是鋼琴演奏的靈魂,兩者相輔相成,缺一不可,缺乏良好的音樂(lè)表現(xiàn)力,就不可能詮釋出音樂(lè)藝術(shù)的魅力,更不可能打動(dòng)自己打動(dòng)觀眾。
我們?cè)阡撉俳虒W(xué)中,應(yīng)重視技術(shù)與音樂(lè)表現(xiàn)之間的關(guān)系,引導(dǎo)學(xué)生聆聽(tīng)音樂(lè)、感受音樂(lè),發(fā)揮自身的想象力去表達(dá)對(duì)音樂(lè)的理解,使技術(shù)與表現(xiàn)力相互協(xié)調(diào)、相互促進(jìn),提高學(xué)生演奏的綜合水平。
想要更好地完成鋼琴演奏,首先需要具有良好的彈奏技巧,運(yùn)用準(zhǔn)確的奏法彈奏旋律,同時(shí)要融入演奏者的思想感情,動(dòng)用自己的感受能力、理解能力及創(chuàng)造能力,從整體到細(xì)節(jié),生動(dòng)、鮮明地去塑造音樂(lè)形象、表現(xiàn)音樂(lè)魅力。
對(duì)音樂(lè)的感受力包括對(duì)聲音特性的感受、時(shí)間特性的感受以及情感特性的感受。音樂(lè)是聲音的藝術(shù),雖然不能像語(yǔ)言一樣對(duì)事物進(jìn)行直觀詳細(xì)的描述,但可以用不同的音色、豐富的節(jié)奏來(lái)塑造藝術(shù)形象,表達(dá)藝術(shù)思想,尤其是在表達(dá)情感時(shí),音樂(lè)比語(yǔ)言更具感染力。要想達(dá)到理想的演奏效果,演奏者需要具備敏感的對(duì)聲音的感受力,這是準(zhǔn)確演奏的基礎(chǔ)與前提。
音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù),這是由于無(wú)論何種音樂(lè),都是在一定的時(shí)間內(nèi)完成的,超出時(shí)間范疇的音樂(lè)是不存在的,同時(shí),音樂(lè)的高低起伏、快慢交替等,也體現(xiàn)了音樂(lè)的時(shí)間特性。我們?cè)谘葑嘧髌窌r(shí),不是對(duì)音樂(lè)的機(jī)械化彈奏,而是要感受音樂(lè)的流動(dòng)性、延伸性,這是塑造藝術(shù)形象的關(guān)鍵所在。
音樂(lè)是情感的藝術(shù),情感是音樂(lè)的升華,豐富的情感能夠使音樂(lè)作品更加具有感染力。沒(méi)有情感的音樂(lè),會(huì)變得枯燥乏味,缺乏欣賞的價(jià)值,演奏者需要用心去感受作品中所表達(dá)的情感,準(zhǔn)確的把握作品情感,才能更好地將這種情感傳遞給觀眾。
要成功的表現(xiàn)一首音樂(lè)作品的內(nèi)容,就要對(duì)作品有著準(zhǔn)確深刻的理解,對(duì)音樂(lè)的理解能力,是演奏鋼琴的基礎(chǔ)。鋼琴演奏中,對(duì)音樂(lè)的理解包含兩個(gè)方面,一是對(duì)作品本身的理解,包括創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意圖、整體風(fēng)格,二是對(duì)作品所表達(dá)的情感的理解。對(duì)同一首作品,不同的演奏者會(huì)有不同的理解,而不同的理解會(huì)演奏出不同的曲風(fēng)和樂(lè)感,演奏者要有自己的音樂(lè)理解與認(rèn)知,進(jìn)而形成自己表現(xiàn)音樂(lè)的方式。要了解作曲家的創(chuàng)作背景與創(chuàng)作意圖,了解作品本身所包含的音樂(lè)情感,對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行詳細(xì)的解讀。
我們就以彈奏一首樂(lè)曲為例,我們需要先對(duì)作曲家以及其創(chuàng)作特點(diǎn)有一定的了解,之后要了解這首作品的創(chuàng)作背景,理解作曲家的創(chuàng)作情感,這樣,我們的彈奏就有了具體的把控方向。接下來(lái)要對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行段落的劃分,確定每一段的創(chuàng)作特點(diǎn)與風(fēng)格,這樣才能理解作品的音樂(lè)性質(zhì),準(zhǔn)確表現(xiàn)音樂(lè)。另外確定作品的調(diào)性也很重要,大調(diào)與小調(diào)往往會(huì)表現(xiàn)不同的音樂(lè)特點(diǎn),比如大調(diào)熱情明朗、活潑明亮,小調(diào)低調(diào)憂郁、安靜柔和。而在一些復(fù)調(diào)作品中,還需要仔細(xì)研究聲部劃分,注重主題的表達(dá),通過(guò)分聲部練習(xí)使各聲部之間相互協(xié)調(diào),彈奏要有一定的控制性,將各聲部旋律情感更好地表現(xiàn)出來(lái)。
音樂(lè)本來(lái)就是一種具有創(chuàng)造性的活動(dòng),鋼琴演奏更是音樂(lè)作品再創(chuàng)作的活動(dòng)過(guò)程,匈牙利音樂(lè)家、鋼琴家李斯特就提倡演奏者在立足樂(lè)譜的基礎(chǔ)上,加入自己的主觀情感,對(duì)作品進(jìn)行改變創(chuàng)新,甚至可以對(duì)作品進(jìn)行即興創(chuàng)作,以迎合不同時(shí)期觀眾的審美需求,使作品永不過(guò)時(shí),一直保持新鮮度。
創(chuàng)作力的培養(yǎng)不是在短時(shí)間內(nèi)可以完成的,這是一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程,需要教師先確定教學(xué)目標(biāo),采用靈活的教學(xué)方式,使學(xué)生開(kāi)動(dòng)腦筋,活躍學(xué)生思維,充分調(diào)動(dòng)其創(chuàng)造的主動(dòng)性、積極性,引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮想象力,將自己置身于音樂(lè)作品所表達(dá)的意境之中,用音符將心中的“畫面”表現(xiàn)出來(lái),用聲音將內(nèi)心的情感傳遞給觀眾。例如,在彈奏《歡樂(lè)的牧童》時(shí),要想象可愛(ài)的牧童在草地上放牧的快樂(lè)情景,用指尖的跳音來(lái)模仿牧童蹦蹦跳跳的情景;在彈奏《月光》時(shí),可以想象一個(gè)安靜的夜晚,朦朧的月光透著窗簾照進(jìn)房間的畫面,用輕柔的音色來(lái)表現(xiàn)月光的朦朧和夜晚的安靜。
音樂(lè)作品無(wú)法對(duì)所表現(xiàn)的內(nèi)容進(jìn)行具體的描寫和詳細(xì)的表達(dá),因此需要我們?cè)诹⒆阕髌繁旧淼耐瑫r(shí),保持自己獨(dú)特的個(gè)性,這樣才能賦予音樂(lè)更加新鮮的活力。
樂(lè)譜是鋼琴演奏的基礎(chǔ),良好的讀譜習(xí)慣是表現(xiàn)音樂(lè)的前提,讀譜不僅僅是讀音看節(jié)奏,更是對(duì)譜面上的奏法標(biāo)記、表情術(shù)語(yǔ)的準(zhǔn)確認(rèn)識(shí)與表達(dá)。
教師在教學(xué)中要引導(dǎo)學(xué)生做到精細(xì)讀譜,首先要使學(xué)生認(rèn)準(zhǔn)音符、節(jié)奏,這是準(zhǔn)確彈奏旋律的基礎(chǔ),同時(shí)要準(zhǔn)確分辨各種奏法,如連奏、斷奏、跳音、落提等等,這是把握樂(lè)曲風(fēng)格的基本要求,以上幾點(diǎn)無(wú)論哪點(diǎn)出錯(cuò),都會(huì)影響音樂(lè)的準(zhǔn)確呈現(xiàn)。其次,要仔細(xì)閱讀譜面的速度標(biāo)記和強(qiáng)弱標(biāo)記,速度標(biāo)記包括快板、慢板、急板等的區(qū)分,也包括漸快與漸慢這些速度變化。只有準(zhǔn)確把握樂(lè)曲的速度要求,才能更加精確地表現(xiàn)音樂(lè)。強(qiáng)弱標(biāo)記包括強(qiáng)、弱、中強(qiáng)、中弱、極強(qiáng)、極弱以及漸強(qiáng)、漸弱等等,合理的控制力量,區(qū)分強(qiáng)弱,有助于演奏者準(zhǔn)確把握樂(lè)曲的旋律線條,將其中的跌宕起伏展現(xiàn)出來(lái),將作曲家的創(chuàng)作情感傳遞給聽(tīng)眾,提升自身的音樂(lè)理解力與表現(xiàn)力。
良好的彈奏技巧是提升音樂(lè)表現(xiàn)力的前提,基本功訓(xùn)練是鋼琴課的基本內(nèi)容,也是提高音樂(lè)表現(xiàn)力的基礎(chǔ)。如果沒(méi)有合格的彈奏技巧,那么在表現(xiàn)音樂(lè)時(shí)就會(huì)受到一定的限制,可以說(shuō)演奏技巧是演奏者表現(xiàn)音樂(lè)的基本手段,技巧越高,音樂(lè)的表達(dá)就更自然、更得心應(yīng)手,反之必然受到限制。比如在表現(xiàn)強(qiáng)有力的音樂(lè)時(shí),手指力度,缺乏爆發(fā)力與持續(xù)性力量;在表現(xiàn)輕柔的樂(lè)段時(shí),又缺乏力量的控制;沒(méi)有歌唱性;或者在極速?gòu)椬嘀须p手跑動(dòng)不起來(lái),出現(xiàn)不均勻、漏音等情況;在雙手齊奏時(shí),落鍵不夠整齊劃一,音色不夠一致等等,這些技術(shù)問(wèn)題必然會(huì)影響演奏者的正常彈奏,束縛演奏者的表現(xiàn)力。反之,演奏者彈奏技術(shù)越高,音樂(lè)的表現(xiàn)力就越豐富。
音樂(lè)是一門“聽(tīng)”的藝術(shù),不僅是指觀眾“聽(tīng)”,也要求演奏者本身去仔細(xì)“聆聽(tīng)”,好的聽(tīng)覺(jué)能力,能夠使學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品有深刻的了解和獨(dú)特的見(jiàn)解,從而在自己的演奏中融入新的元素。教師在鋼琴教學(xué)中要對(duì)學(xué)生的聽(tīng)覺(jué)進(jìn)行有針對(duì)性的訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)感知力,自覺(jué)地去分辨不同的聲音,提高學(xué)生對(duì)音高、音量、音色、樂(lè)感的感受能力,以此來(lái)提高對(duì)音樂(lè)的理解與感悟。
首先,教師要引導(dǎo)學(xué)生去聽(tīng)自己所演奏出的聲音,要先分辨自己的彈奏有沒(méi)有錯(cuò)音、錯(cuò)節(jié)奏,不能只跟著眼睛去彈奏,要學(xué)會(huì)自覺(jué)檢查彈奏出的旋律正確與否。其次,要學(xué)會(huì)分辨自己所演奏的音色,音色的好壞決定了其整體演奏水平的高低,要學(xué)會(huì)區(qū)分哪些音色是悅耳的,符合樂(lè)曲整體風(fēng)格的,而哪些音色是與樂(lè)曲風(fēng)格情感不協(xié)調(diào)的,這是準(zhǔn)確表現(xiàn)樂(lè)曲的基本要求。另外,教師要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)欣賞經(jīng)典演奏作品,培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)感知力、欣賞力,從中學(xué)習(xí)其他演奏者是如何表現(xiàn)音樂(lè)的,這對(duì)提高學(xué)生的音樂(lè)表現(xiàn)力也是有幫助的。
“一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特”,同樣的,對(duì)于同一首鋼琴作品,不同的演奏者會(huì)有不同的彈奏方式,呈現(xiàn)出不同的演奏效果。教師在鋼琴教學(xué)中,不能要求學(xué)生用同樣的方式處理音樂(lè),也不能因?yàn)閷W(xué)生有著與自己不同的音樂(lè)體驗(yàn)而對(duì)其進(jìn)行否定。教師應(yīng)注重學(xué)生個(gè)性的培養(yǎng),根據(jù)不同特點(diǎn)的學(xué)生進(jìn)行差異化教學(xué),因材施教,開(kāi)發(fā)學(xué)生的音樂(lè)思維及音樂(lè)感知,尊重學(xué)生對(duì)于作品的思想與看法,鼓勵(lì)學(xué)生大膽地表達(dá)自己的感受,充分地將自己的音樂(lè)情感融入自己的演奏中,使學(xué)生的演奏更具內(nèi)涵與欣賞價(jià)值。
個(gè)性的培養(yǎng)是學(xué)生自我意識(shí)的成熟與完善,也是學(xué)生內(nèi)心情感的不斷豐富,當(dāng)學(xué)生的個(gè)性被充分發(fā)掘時(shí),其對(duì)音樂(lè)的認(rèn)知也會(huì)更加完善,演奏也會(huì)更加具有表現(xiàn)力與感染力。
鋼琴演奏是現(xiàn)場(chǎng)表演的藝術(shù),表演者要面對(duì)眾多觀眾進(jìn)行表演,這就很容易產(chǎn)生心理壓力,從而造成因緊張而束縛演奏者的表現(xiàn)力。而且在演出現(xiàn)場(chǎng)經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)許多突發(fā)的狀況,這時(shí)就需要演奏者具有良好的心理素質(zhì)和較強(qiáng)的應(yīng)變能力將狀況化解,順利完成演奏。
教師在教學(xué)過(guò)程中,要重視學(xué)生心理素質(zhì)的培養(yǎng),有計(jì)劃、有目標(biāo)的組織各種音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng),給學(xué)生創(chuàng)造舞臺(tái)表演的機(jī)會(huì),提高學(xué)生在各種環(huán)境下的心理素質(zhì),積攢演奏經(jīng)驗(yàn),培養(yǎng)學(xué)生化解各種突發(fā)狀況的應(yīng)變能力,掌握一些臨場(chǎng)發(fā)揮的技巧,引導(dǎo)學(xué)生化解失誤,準(zhǔn)確地演奏音樂(lè)作品,避免因?yàn)樾睦硪蛩囟绊懪R場(chǎng)發(fā)揮,束縛整體的表現(xiàn)力。
音樂(lè)表現(xiàn)力是影響演奏者整體水平的關(guān)鍵因素,是鋼琴演奏的靈魂,在鋼琴教學(xué)中,教師不僅要重視學(xué)生彈奏技能的提高,更要注重其表現(xiàn)力的培養(yǎng)。每個(gè)人都有其充滿個(gè)性的音樂(lè)表現(xiàn)力,教師應(yīng)善于在教學(xué)中挖掘?qū)W生的表現(xiàn)力,這樣更有助于學(xué)生準(zhǔn)確把握作品、展現(xiàn)音樂(lè)的魅力。