孫曉楓
蘆仙山在廣西藝術(shù)學(xué)院的西北邊。每次從酒店的窗外望過去,總是可以看到蘆仙山綽約的影子。蘆仙山虛虛實實的天際線,一方面來自于天氣的陰晴枯濕;另一方面來自眼睛的物理性限制,即是“目力所及”所描述的意思;再則是個人屬于高度近視,看萬事萬物總會被這一個前提所限定。
去歲十二月初,和少鵬兄、旭旻、有才、志軍上蘆仙山,那日的天氣較為濕冷潮潤,山上的空氣挾帶各種植物的氣息,青澀中隱透一絲甘甜,人的神氣也爽朗舒邁。山上的植被生態(tài)非常多樣,有許多叫不出名字的雜草和樹木,對于我們這些畫畫的人,似乎也不必去窮究這些植物的名目。感受它的色彩、空間、形態(tài)、構(gòu)成等與視覺有關(guān)的元素也就足夠了,視覺思維也是解讀世界的一種方式,做力所能及的事未必不是正理。誠如蘆仙山下的四聯(lián)村,那里的生態(tài)、歷史、宗法與安靜地生活在這種環(huán)境下的村民,他們生存的空間或許不用太大,只要有生存之地和解決溫飽的基本生活資源,也就足夠了,即使他們一直追索先祖來自于福建莆田,但那種越發(fā)模糊的家族背景提供了一個血緣和故鄉(xiāng)的想象并建立起基于血緣宗法的秩序與認(rèn)同感,其他并沒有賦予更多的可能與改變現(xiàn)狀的力量。這是一種最為卑微而帶有遷徙記憶的生活,對于“故鄉(xiāng)”的情感既無法宗教化,也無法現(xiàn)實化,因為“故鄉(xiāng)”只是一個傳說,一個近似于“創(chuàng)世”的傳說而已,現(xiàn)實中的故鄉(xiāng)卻一無所知、一無所是。
廖有才的工作室就在蘆仙山下的四聯(lián)村里,他的創(chuàng)作必然和四聯(lián)村的傳說有了某種呼應(yīng)的鏡像關(guān)系。有才是從武宣來到南寧求學(xué)、成家落戶并成為廣西藝術(shù)學(xué)院的一名教師,他同樣帶著家鄉(xiāng)的記憶駐留在南寧,南寧的省城生活和家鄉(xiāng)的經(jīng)歷和情感不時地交纏在一起,成為他藏匿在作品背后的情感底色。而四聯(lián)村那種和家鄉(xiāng)相仿的調(diào)性,恰恰讓有才獲得某個層面的舒適感和歸屬感。
在有才的自述中他講道:“我生長在武宣縣周邊的一個小村莊,村里有很多惡霸,他們打群架、偷雞摸狗的事干得不少。村里有出去做建筑工的,也有到廣東進(jìn)廠做苦力的……我父母是老實巴交的農(nóng)民,從小就不讓我跟不良少年一起玩,怕我被別人帶壞或跟別人打架,我的童年很少有時間跟同齡人玩耍,大多時間不是放?;丶揖褪窃谌シ排5穆飞?,這一放就放到小學(xué)畢業(yè)?!彼髞硐氘?dāng)兵,愿望落空后輟學(xué)跑出去打工,后來也因為父親發(fā)現(xiàn)他的天賦才讓他回到高中讀美術(shù)專業(yè)班。而這一決定影響了有才以后的軌跡,從此他到廣西藝術(shù)學(xué)院求學(xué),碰到了眾多給予他幫助的師長,特別是他的碩士研究生導(dǎo)師黃菁老師,更是傾注了亦師亦父的啟迪與關(guān)愛。黃菁老師是有才的貴人,終于讓他成才并成為了具有較高社會身份的大學(xué)教師。從小到大,這種巨大的落差讓有才更珍惜他現(xiàn)在所擁有的一切,在慶幸和感恩之中同時夾雜著某種不安和欠缺感。他的種種努力與生活工作中的忍讓,正是憂慮所有的會失去。
有才的作品,無論是在遇龍河或是陜北的寫生,還是他苦心造詣的《衣錦》系列(這批作品或許是來自一種典型的規(guī)訓(xùn)想象),第一感覺就是他具有極強(qiáng)的對畫面的控制力,才情與品位并重,在筆觸與材料相互交疊而壓制的張力中保留著某種全力以赴的忘我和毅力,在高度精神集中的狀態(tài)中毫無保留地把情感和潛意識中的恐懼揉砌在厚重的泥漿和如錐的筆觸之中。廖有才在古典主義和構(gòu)成主義中尋找折衷的安全的表達(dá)區(qū)域,畫面古樸而典雅的同時又?jǐn)y帶泥土(材料)的腥味,作品具有野性和厚重的時間感。這是藝術(shù)家“移情”的明顯表征,他的成長期所遭遇的困難和磨煉,轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作中的狠勁,他只有在繪畫過程焦灼的痛苦中才能感到一絲輕松和極度壓抑后回報的快感和不事張揚的快樂。
生活中的無根感是藝術(shù)家不斷折返尋找傳說中寄托和皈依的重力。他只能在被承認(rèn)的那一部分歷史中尋找某種話語的依托,他甚至?xí)岩勺约旱牟湃A以及噴涌而出的靈感。因為個人的原創(chuàng)之力有時是不明覺厲并且似乎不具備說服力的。在挫敗的時刻,甚至?xí)鲪鹤约旱某錾硪约敖?jīng)歷過的所有痛苦。黃菁老師對于有才的意義不僅僅止于一位良師的諄諄善誘,還有父親般溫暖的照料,更重要的是黃菁老師作為廣西藝術(shù)語境中最重要的話語先導(dǎo)者對他的肯定,這份肯定讓他找到了個人創(chuàng)作的“合法性”和“必然性”,也擺脫了他執(zhí)著于家鄉(xiāng)的想象鏈條。
廖有才當(dāng)下所要做的,是獲得擺脫外在因素制約的自覺,包括他的過去,回到天賦中對天地萬物的敏感度和捕捉力,在經(jīng)驗中提純出適應(yīng)當(dāng)下表達(dá)方式的語言系統(tǒng),進(jìn)而讓自己成為一個面對個人的過去的觀察者和研究者。重置展開作品的角度,把困擾于自身的情感方式及夾帶其中的不良情緒歸置為一種明確的文化取向(指向),有針對性地展開表達(dá)。這條路徑或許可以促使自我精神肖像的顯現(xiàn),那個被壓抑的、被對抗的“廖有才”方能釋然地在作品中強(qiáng)化個人的主體性表達(dá)。
蘆仙山即是有才的鏡像,寧愿野草叢生,也不愿被速生林模式化,寧愿生猛而無序地瘋長,也不愿保持那種毫無生氣的謙遜,真正的謙遜并不在沉默中實現(xiàn),有時也需要表現(xiàn)為打群架時的手下留情和網(wǎng)開一面。一個藝術(shù)家身份的成立并不是他做了什么,更重要的是他現(xiàn)在還能做什么,他未來所實踐的目標(biāo),他的成功和失敗才是最為重要的部分。
為什么我們不能在藝術(shù)和生活中露出獠牙?質(zhì)疑即是一個新的開端。而我相信有才的蛻變已經(jīng)開始。
蘆仙山在一場風(fēng)暴后那些放肆而不明覺厲的枝柯劃破天宇。
廖有才
曾用名:廖有米。1985年出生于廣西武宣,壯族。2010年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院油畫系,獲學(xué)士學(xué)位。2013年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院,獲碩士學(xué)位。2014年于首都師范大學(xué)表現(xiàn)性油畫高研班進(jìn)修。2015年至今工作于廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院油畫系。中國美術(shù)家協(xié)會會員、八零油畫學(xué)社成員。
2013年作品《椅子之十五》入選2013年全國油畫作品展,2015年作品《石桌與傘》入選2015吳冠中藝術(shù)館全國油畫作品展,2017年作品《物語》入選色彩中華——2017·中國百家金陵畫展(油畫),2018年作品《孤枕》入選最繪畫——第三屆中國青年油畫作品展,2018年作品《物語》入選第六屆全國青年美術(shù)作品展,2019年作品《物語》入選第十三屆全國美術(shù)作品展,2019年作品《物語》獲第九屆廣西文藝創(chuàng)作銅鼓獎。