淺談山水題材在壽山石雕刻中的運(yùn)用

林永鵬

壽山石是華夏瑰寶，是中國傳統(tǒng)“四大印章石”之一，在工藝美術(shù)領(lǐng)域具有非常重要的地位。其中，山水題材雕刻在壽山石雕中運(yùn)用范圍廣、歷史悠久，有許多經(jīng)典的作品。比如故宮藏品清代雍正年間的“萬國咸寧”璽，就隨形雕刻一幅山水人物畫，設(shè)計精美，栩栩如生，由此可見山水題材壽山石雕的歷史文化底蘊(yùn)深厚。清末民初，雕刻大師林清卿將雕刻與中國畫結(jié)合，將山水雕刻提高到新的境界，從此，山水題材壽山石雕成為一種比較獨(dú)立、成熟的藝術(shù)形式。

山水題材壽山石雕有許多創(chuàng)作要領(lǐng)，經(jīng)過數(shù)百年的發(fā)展，如今已經(jīng)比較成熟，但還存在許多創(chuàng)新發(fā)展的空間。本文對山水題材壽山石雕的創(chuàng)作進(jìn)行梳理總結(jié)，并對其中的重點(diǎn)問題進(jìn)行論述。

一、創(chuàng)作技能儲備

山水題材是壽山石雕中的大類，但是要想做好并不容易，需要雕刻者具備極高的藝術(shù)修養(yǎng)和技術(shù)基礎(chǔ)，這一題材包羅萬象，因此，要求雕刻者成為綜合性人才，具備多方面的技能。

《龍門峽道中》

首先，雕刻者要掌握“相石”的技能。廣義的山水題材設(shè)計的具體元素非常廣泛，包含山水、人物、花鳥、草蟲、瓜果等，而壽山石材料本身也具有豐富的色彩、復(fù)雜的質(zhì)地，要想將題材、原料二者巧妙結(jié)合并不是一件容易的事。因此，因材施藝是設(shè)計的基礎(chǔ)，根據(jù)原料顏色、質(zhì)地的特征進(jìn)行構(gòu)圖，趨利避害，不僅要最大限度地運(yùn)用材料，還要學(xué)會巧妙地掩飾瑕疵，發(fā)揮豐富的想象力，充分利用材料的紋理、俏色等特點(diǎn)設(shè)計作品。

其次，設(shè)計制作山水題材的壽山石雕，雕刻者需要“胸中有山林”， 下刀之先，心開一境，通過巧妙的想象，先在心中勾勒出一幅山水畫卷，然后用毛筆在石面上描繪出圖畫，將雕藝與畫理融為一體。這是一項需要積累的基本功，是人的文化修養(yǎng)、藝術(shù)素質(zhì)和長期實踐經(jīng)驗的疊加效應(yīng)，以刀為筆，以寫意為尚，作品設(shè)計簡練而富有韻味，才能耐人尋味。

壽山石山水題材作品要根據(jù)不同石材、不同主題、不同內(nèi)容，結(jié)合具體實際進(jìn)行設(shè)計創(chuàng)作。山有多重特征，有的險峻，有的蔥郁，有的連綿起伏，構(gòu)圖時要善于抓住這些特征，并通過雕刻展現(xiàn)出來，突出不同山水獨(dú)有的個性。

《祥云映日流》

具體而言，在雕刻過程中要善于借形就勢，以壽山石原料的形狀作為基礎(chǔ)，設(shè)計山水的氣勢，雕刻時要注意輕重，方中帶圓，形成斧劈之勢，來體現(xiàn)山的蒼勁磅礴、渾厚雄壯。

二、對中國傳統(tǒng)山水畫的借鑒

中國畫是東方藝術(shù)的集大成者，也是其他藝術(shù)形式學(xué)習(xí)、借鑒的寶庫。山水畫無論是構(gòu)圖還是技法都已經(jīng)非常成熟，是壽山石雕山水題材參考的“資料庫”。

在山水國畫中，無論哪種事物都具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力。山要有氣勢，講求氣脈相連、峰巒跌宕；水要有靈性，必須山澗傾瀉、峽谷流潺，并以夸張的手法表現(xiàn)溪流水浪，以顯“為有源頭活水來”。山水結(jié)構(gòu)布局要做到實中求虛、虛中求實，密中求疏、疏中求密，以體現(xiàn)山川之骨和山川之氣，即畫論所說的“氣韻”。

這樣的氣韻也是壽山石雕中需要借鑒的，優(yōu)秀的山水石雕作品不是對大自然的復(fù)制和模仿，而是融入思考的藝術(shù)化表達(dá)，這樣的思考最突出的體現(xiàn)就是構(gòu)圖和布局。山水壽山石要以中國畫為師，由表及里，學(xué)習(xí)其構(gòu)圖、布局、內(nèi)容、韻味，以此作為作品藝術(shù)水平提升的途徑。

另外，山水畫是一個多元融合的復(fù)雜體。古代畫論有言：“山之體，石為骨，林木為衣，草為毛發(fā)，水為血脈，云煙為神采，嵐靄為氣象，寺觀、村落、橋梁為裝飾也?！庇纱丝梢?，山水畫并非只有“山水”兩種元素，而是山石草木、水霧云煙、寺院村落等一系列事物的綜合，怎樣將這些事物有機(jī)地整合在一起，在中國畫中處處都有講究。同理，在壽山石雕刻中也應(yīng)借鑒這樣的表現(xiàn)手法，青山綠水離不開綠樹紅花，優(yōu)秀的壽山石雕作品必須兼容并蓄。具體而言，雕山水要先雕樹，即行話所說“樹必先立”。樹要陰陽向背，樹枝的姿態(tài)要靈活，曲折適當(dāng)，不能太生硬；樹干要有粗有細(xì)、有斷有續(xù)，互相穿插，與山勢、水流呼應(yīng)，形成互補(bǔ)之勢，共同組成一幅靈動的畫面。

山水雕刻中的云彩也是表現(xiàn)力的集中呈現(xiàn)。對云的雕刻，多數(shù)要用到俏色巧雕，但是云并不僅僅是一種裝飾，而是作品主題內(nèi)容的重要組成部分，是動勢和氣勢的補(bǔ)充。塑造云紋時可參考傳統(tǒng)國畫的表現(xiàn)手法，做到自然、生動、有機(jī)互補(bǔ)。

三、意境是壽山石山水的靈魂

無論是國畫還是壽山石雕，都講究用意境來表達(dá)作品的美。意境是一個復(fù)雜的概念，很多時候只可意會，簡單來說，意境就是用簡單有限的藝術(shù)手法去表達(dá)宏大、深邃、無限的審美空間，言有盡，意無窮，以達(dá)到物我兩忘、天人合一的境界。意境所體現(xiàn)的是作品豐富的形式、深遠(yuǎn)的內(nèi)涵，是一種審美水平的提升，只有立意高遠(yuǎn)、個性鮮明的壽山石雕，才可以稱得上是藝術(shù)品。意境是一個時代總體審美特征的隱喻，所謂“言有盡，意無窮”，優(yōu)秀的雕刻作品要以意蘊(yùn)取勝，通過獨(dú)特的意境吸引人，令人精神愉悅。

中國山水畫講究意境：山有秀險，水有軟硬。畫家熟悉名山大川的特色，做到了胸有成竹，妙筆生花，不以“肖形”為佳，而以“通意”為主。壽山石雕的創(chuàng)作也是如此，雕刻者唯有做到熟悉自然、了解自然，才可以雕刻出畫意詩情，在三維空間里表現(xiàn)出與中國畫氣質(zhì)相通的意境，游刃有余地表現(xiàn)峰巒疊嶂、層次奇崛。壽山石山水作品，刀法要做到圓潤、渾厚，構(gòu)圖別開生面， “江山本似畫，內(nèi)美靜中參”，要在方寸之間體現(xiàn)自然之真，這不僅是石頭與藝術(shù)的融合，還是兩者氣質(zhì)、氣韻的融會貫通。

山水意境有許多獨(dú)特的審美品位。比如，通常會渲染崇尚自然的心境、清靜無為的狀態(tài)，即道家所說“道法自然”，意味著遵循自然的發(fā)展規(guī)律，效仿自然又高于自然的思想境界。在壽山石雕中，這一思想體現(xiàn)為作品的思想高度，即不拘泥于山水本身，而是通過山水表現(xiàn)作者對宇宙和人生的思考。

壽山石雕中的山水塑造意境時講究 “天人合一”，即人與自然的和諧統(tǒng)一，也就是呈現(xiàn)出“自然統(tǒng)一的人世”以及“人性化的自然風(fēng)情”，這又和“相石”“因材施藝”的理念暗合。另一方面，這種天人合一體現(xiàn)在山水作品中人的地位上，在山水意境的體現(xiàn)中，人物通常不是畫面主體，但又經(jīng)常起到畫龍點(diǎn)睛的作用。壽山石山水雕刻中的人，有時是垂釣老翁，有時是飲酒的隱士，有時又是登高望遠(yuǎn)的詩人……無論以何種形象出現(xiàn)，都是人與自然和諧統(tǒng)一的體現(xiàn)，又是壽山石雕“人情味”的反映。