高專鋼琴課“彈與唱”結(jié)合教學(xué)的應(yīng)用策略

宋薇

【摘? ? 要】鋼琴課是高專音樂與教育相關(guān)專業(yè)的基礎(chǔ)課程，而彈與唱則是鋼琴表演的主要形式。雖然在鋼琴教學(xué)過程中，配唱并不是必要的條件，但是通過彈與唱結(jié)合的方式，能夠加深學(xué)生對歌曲的理解，因此需要重點探討彈唱結(jié)合教學(xué)在實際授課過程中的應(yīng)用。

【關(guān)鍵詞】高專教學(xué)? 鋼琴課? “彈與唱”結(jié)合教學(xué)

中圖分類號：G4? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2021.10.002

在鋼琴課教學(xué)過程中，彈唱教學(xué)是關(guān)鍵的技術(shù)之一。鋼琴課作為專業(yè)性的課程，對于學(xué)生的理解與感受能力有很高的要求。因此，需要深入思考鋼琴課中的彈唱教學(xué)技術(shù)要點，掌握彈唱教學(xué)的技巧，才能提升鋼琴教學(xué)的質(zhì)量。接下來，本文就高專鋼琴課“彈與唱”結(jié)合教學(xué)的應(yīng)用策略略作探討。

一、教材的選擇與使用

鋼琴彈唱教學(xué)是鋼琴教學(xué)的主要方式之一，是鋼琴課教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)。這一環(huán)節(jié)融合了聲樂課與鋼琴課的訓(xùn)練內(nèi)容，是全面性的技術(shù)訓(xùn)練。除了基本的彈奏技巧訓(xùn)練外，還包括聲樂的樂理訓(xùn)練、演唱技巧訓(xùn)練等。在教材選擇上，也必須要同時考慮到聲樂與彈奏訓(xùn)練的需求，要加入學(xué)生熟悉的容易上口、上手的曲目，便于學(xué)生自學(xué)，從而啟發(fā)學(xué)生的思維。鋼琴的彈唱授課，大部分時間是學(xué)生自主練習(xí)，因為如果沒有充分的練習(xí)，學(xué)生缺乏獨立的理解，演繹的效果也會受到影響。為了滿足學(xué)生自主學(xué)習(xí)的需要，應(yīng)當(dāng)保證教材的內(nèi)容由淺到深，從易到難，才能符合學(xué)生的訓(xùn)練需求。

二、教學(xué)內(nèi)容的設(shè)計

（一）歌曲分析

歌曲分析是鋼琴彈唱訓(xùn)練的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，彈唱是綜合性的訓(xùn)練，目的不僅在于強(qiáng)化學(xué)生的演奏技巧，同時也要培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美能力，強(qiáng)化學(xué)生對音樂的理解能力。因此在學(xué)習(xí)彈唱時，教師要事先引導(dǎo)學(xué)生通過歌曲鑒賞的方式去分析歌曲的風(fēng)格、內(nèi)容、調(diào)性、調(diào)式、結(jié)構(gòu)等等，進(jìn)而保證學(xué)生對音樂的認(rèn)識更加深刻。

（二）從基礎(chǔ)開始

任何練習(xí)都有最基礎(chǔ)的內(nèi)容，鋼琴彈唱也要從最基本的彈奏技巧入手。即便學(xué)生已經(jīng)具備相應(yīng)的知識與能力基礎(chǔ)，也要從最基本的簡單曲目開始進(jìn)行練彈和練唱。要從歌曲的前奏開始，到間奏，再到尾聲，循序漸進(jìn)地推進(jìn)練習(xí)。要從最基本的正三和弦開始，逐漸深入到不同的類型曲目[1]。

（三）提高鞏固

技術(shù)與認(rèn)知的鞏固是練習(xí)的主要目的。學(xué)生在練習(xí)過程中，要同時練習(xí)副三和弦與常用指法，靈活運(yùn)用不同的手法，才能靈活處理歌曲。無論是與他人合作彈唱，或是自彈自唱，在練習(xí)過程中，都要重視演奏與人聲的契合度，保證彈唱的協(xié)調(diào)性，特別是對關(guān)鍵的處理技巧，如與休止符處理等等，更要提起重視。

（四）鍵盤與歌唱配合練習(xí)

高專院校的學(xué)生多已成年，如果幼年沒有鋼琴學(xué)習(xí)的經(jīng)驗，那么便已經(jīng)錯過修煉基本功的最理想時機(jī)，因為鋼琴的演奏重視幼年時期的訓(xùn)練。而對于幼年缺乏訓(xùn)練經(jīng)驗的學(xué)生來說，相較于經(jīng)歷過幼年訓(xùn)練的學(xué)生，其手指關(guān)節(jié)的靈活度便相對更低。這樣一來，在實際的演奏過程中便可能出現(xiàn)走音情況，如果背景音樂走音，演唱的音準(zhǔn)也很容易被帶跑。因此在訓(xùn)練過程中，需要結(jié)合學(xué)生的情況靈活規(guī)劃訓(xùn)練內(nèi)容。對于演奏與演唱容易出現(xiàn)走音的學(xué)生，應(yīng)當(dāng)從以下幾方面去進(jìn)行訓(xùn)練強(qiáng)化。其一是要在移調(diào)練習(xí)中加入正譜彈奏的曲目，反復(fù)練習(xí)大小調(diào)音節(jié)及和弦連接。其二是要調(diào)整歌曲演唱的音準(zhǔn)，包括氣息的運(yùn)用以及咬字的控制。其三是要保持彈唱的同步性，要做好分小節(jié)、分樂段的配合練習(xí)。

三、教學(xué)方法與原則

彈唱課普遍是以小組形式開展的，每個小組人數(shù)約十人到十二人，教師需要基于分組去分析不同學(xué)生的學(xué)習(xí)需求，根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)需求制定不同的教學(xué)方案。對于基礎(chǔ)相對薄弱的學(xué)生，可以選擇相對簡短的、曲調(diào)簡單的曲目，而對于已經(jīng)具備一定樂理知識以及演奏技能基礎(chǔ)的學(xué)生，可以選擇篇幅較長、曲調(diào)復(fù)雜、技法要求高的曲目。在音型的選擇上，要從簡單的和弦開始，逐漸過渡到副三和弦，要遵循從易到難的原則去引導(dǎo)學(xué)生練習(xí)[2]。

四、教學(xué)互動與評價

從形式上來看，互動式教學(xué)的形式是多樣化的，而且不同的形式各有特點，適用于不同的教學(xué)情境。教師需要結(jié)合教學(xué)內(nèi)容選擇不同的互動形式，讓學(xué)生感受到互動式學(xué)習(xí)的樂趣。在彈唱教學(xué)中，師生、生生以及學(xué)生個人與群體的互動都應(yīng)當(dāng)包含在教學(xué)設(shè)計中，要引導(dǎo)學(xué)生開展合作訓(xùn)練，比如為了保證彈唱協(xié)調(diào)，應(yīng)當(dāng)利用教師與學(xué)生組合以及學(xué)生與學(xué)生組合的形式去強(qiáng)化協(xié)調(diào)性。要在練習(xí)過程中通過改變演唱速度、改變彈奏音型、改變曲調(diào)等方式，不斷強(qiáng)化演唱與演奏兩者的契合度。此外，通過在彈唱過程中的調(diào)整，還能完成歌曲演唱與演奏的定調(diào)。

教學(xué)評價是對彈唱教學(xué)效果進(jìn)行確認(rèn)的必要環(huán)節(jié)，為了達(dá)成訓(xùn)練目標(biāo)，必須要先提升教學(xué)評價的質(zhì)量，同時以此為依據(jù)去規(guī)劃后續(xù)教學(xué)與訓(xùn)練。一般情況下，鋼琴教學(xué)的考核評價的主要形式是每周的會琴以及期末的考試。無論是會琴還是期末考試，目的都在于對學(xué)生日常訓(xùn)練情況的確認(rèn)，因此在分?jǐn)?shù)的判定上，也應(yīng)當(dāng)以平時成績?yōu)橹?。平時成績應(yīng)當(dāng)占據(jù)整體分?jǐn)?shù)比重的七成，期末考試也要重視對日常訓(xùn)練情況的確認(rèn)，要重視實踐，結(jié)合“我彈你唱”與“自彈自唱”的形式開展綜合性的評價，得出更科學(xué)的審核評價結(jié)果。需要注意的是評價并不是為了批判，而是為了給學(xué)生的訓(xùn)練提出建議，并且?guī)椭A(chǔ)較差的學(xué)生找到有效的訓(xùn)練途徑。因此要重視評價的指向性，不能單純用對、錯、好、不好去評價，而是要給出更多有指導(dǎo)、有啟發(fā)性質(zhì)的具體意見，比如在發(fā)現(xiàn)音準(zhǔn)問題時，要指出音準(zhǔn)不準(zhǔn)的原因，給出詳細(xì)的音準(zhǔn)強(qiáng)化對策，這樣才能讓學(xué)生的后續(xù)訓(xùn)練方向更明確[3]。

五、結(jié)語

彈唱教學(xué)是鋼琴課的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，重視學(xué)生的自主理解與表達(dá)能力培養(yǎng)。本文主要針對彈唱結(jié)合的教學(xué)策略展開討論，旨在探索教學(xué)工作的新方向，達(dá)成彈唱教學(xué)目標(biāo)。【本論文系省規(guī)劃重點課題教師資格證國考背景下高職院校幼師生鋼琴課“彈與唱”整合教學(xué)的策略研究（課題編號：ZJB1421247）的研究成果】

參考文獻(xiàn)

[1]張愛梅.晉東南幼師鋼琴彈唱教學(xué)的現(xiàn)狀調(diào)查與研究[D].河北師范大學(xué)，2018.

[2]鄒杰群，翁云曉.高職幼教專業(yè)音樂能力素養(yǎng)培養(yǎng)——談歌曲即興彈唱技能方法訓(xùn)練[J].景德鎮(zhèn)高專學(xué)報，2012，27（02）：82-83.

[3]陳佳琪.高職高專學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生鋼琴彈奏技能的培養(yǎng)[J].戲劇之家，2018（25）：159-160.