陳開泉 仙游縣紫檀緣古典家俱有限公司
福建莆田木雕以“精微透雕”著稱,興于唐宋,盛于明清,歷史悠久,技藝精湛,風格獨特,題材豐富,刀法細膩,線條流暢,造型簡練。在莆田木雕藝術中,群雕創(chuàng)作可以綜合運用平雕、圓雕、鏤空雕等多種雕刻技藝表現不同的場景和情節(jié),進一步體現了人與人、人與自然相互間和諧共處的場景,具有很強的藝術表現力,具有豐富的藝術性和思想性。
木雕作品《國之脊梁》
筆者這設計創(chuàng)作的莆田木雕《國之脊梁》、《習仲勛》作品手法考究,工序繁多,相木設計,以刀代筆,風格獨特。作品《國之脊梁》以群雕的形式表達,塑造了當代中國的三位脊梁,“中國航天、導彈之父”錢學森,“世界雜交水稻之父”袁隆平,共和國勛章獲得者、中國工程院院士、著名呼吸病學專家鐘南山,而作品《習仲勛》則采用圓雕技法塑造了中國杰出的無產階級革命家習仲勛的形象,充分展現了現代莆田木雕藝術嫻熟的表現手法,弘揚他們默默無聞、無私奉獻的奮斗精神。
莆田木雕的創(chuàng)作,重在構圖,根據題材與主題需要,在制作工藝與結構上,以適當的方式組成協調、完整的畫面。筆者在創(chuàng)作《國之脊梁》作品時,對它的表現手法尤其考究,主要采用以圓雕、線雕和浮雕技法為主,并以圓雕的刀法輔助表現。該作品在構思好后,依照畫稿直接動刀雕刻。雕刻階段分為打坯、鑿坯、修光、磨光等多道工序。
在選材用料上,筆者多偏愛天然造型的海南黃花梨和印度小葉紫檀,因其生長緩慢,數量稀少,數百年才能成材,木質堅硬,紋理優(yōu)美,是一種非常名貴的木材。但是,大口徑的天然造型的海南黃花梨、印度小葉紫檀更是罕見,每當遇到,十分珍惜,不敢輕易動手雕刻,總是盡可能根據原料的天然外形,進行保料設計,在注重藝術表現力同時,通過巧妙布局設計人物的造型,呈現成完整的創(chuàng)作理念。
在作品的整體表現上,注重整體結構和比例,使用不同形狀刀口的鋒利刀具,將中國國畫中寫意表現手法運用在作品的整體造型設計上,展示工具的表現力,突出作品的意境,同時要注重線條的變化形式、美感和趣味,讓作品看上去有一種透視感,傳達出作品內在的主觀情感。除此之外,也要講究骨法用筆,筆斷意連,讓人產生一定的想象空間,通過作品的畫面仿佛身臨其境,與作品產生共鳴。
木雕雕刻的最終目的是塑造精神個性,要把感性素材雕刻成人體的思想形式,而且還要把人體表現為立體。而木雕《國之脊梁》、《習仲勛》正是這樣的作品,它是在外在的感性素材上進行加工,不再只用無機自然的形式,而是用心靈本身的形式。哲學家黑格爾認為:“精神內涵,就是要求把精、氣、神、魂表現為藝術作品,對于直接關照成為外在的,對于感覺和感性想象成為客觀的東西。所以,富有精神內涵的作品,能夠激勵人心,只有憑借這種對它適合的客觀存在,才真正成為精神和理想的豐碑?!?/p>
木雕作品《習仲勛》
總而言之,精神和理想不能只停留在抽象的一般類型,還必然通過感性材料,成為外在的,可供人觀照的客觀存在,即客觀化為藝術作品。木雕作品《國之脊梁》、《習仲勛》正是用直接的真正的物質的東西來表現精神個性,表現時代的精神楷模;其工藝精湛,主題鮮明,整體造型氣質高雅,美妙絕倫,猶如天公之作,讓人看了贊不絕口,嘆為觀止。
西方人雕塑人物的技巧,大多是通過采用塊面的造型方法,首先要臨摹出人體的外在形狀,再通過動態(tài)的姿勢,顯得很有動感,再加上層次感豐富的衣褶線條,憑借栩栩如生的形體,來塑造出人物的神韻,也就是“以形寫神”的藝術手法。然而,中國傳統(tǒng)木雕一直深受繪畫的熏陶,潛移默化中就認同了文人雅士在視覺藝術上的審美依據,不執(zhí)于心,也不偏于物,物我雙融,象與意合,達到了“取神遺貌”的境界。
在中國傳統(tǒng)雕刻藝術中,木雕主要靠的是手工技術,但也需要藝術表達。一般來說,來源于生活的木雕藝術作品,產生的動機是表達創(chuàng)造者的內心情感的抒發(fā)。因此,當觀賞一件木雕藝術作品,首先要認識創(chuàng)作者,才能知道作品創(chuàng)作的緣由,要表達怎樣的精神價值和思想內涵等。一旦我們深入考究作品的創(chuàng)作過程,就會了解木雕作品包含的創(chuàng)作內涵,就可以和創(chuàng)作者達到深層次的互動。包括創(chuàng)作者對作品構思、意圖,如何巧妙設計,如何創(chuàng)意表達,展現自己的審美觀,以及高超的木雕作品藝術技巧的表達,常常就可以透露木雕作品藝術的意境和自然天成的材質美,反映出創(chuàng)作者人生感悟的深度,以及人格魅力的感染力,從而展現作品的觀賞價值和收藏價值。
木雕作品創(chuàng)作時,尤其考究人物神韻的塑造。一般來說,最高的藝術境界表達,是對“意境”的營造,以及“神韻”的傳達,無論是在作品的立意,還是設計構思上,都講究突出應物象形,之后才能因材施藝。在雕刻作品的時候,對于所有雕刻的線條,非常講究,注重以線造型。一件好的木雕作品,造型除了要再現具象的外形,還要突出以形寫境的精神內涵,讓人產生一種境界的意境。而木雕作品《國之脊梁》、《習仲勛》從中國的傳統(tǒng)藝術中汲取精華,彰顯國之精神,去追求意境的雋永流長,民族之魂——敬業(yè)精神的體態(tài)、堅定從容的面容、情感豐富的神情,具有深刻精神的意境,回味無窮,難以遺忘。
對于木雕作品《國之脊梁》、《習仲勛》的創(chuàng)作而言,在設計構思的時候,就已經奠定了相應的情感和思想基礎,再通過純手工雕刻創(chuàng)作的溫度,表達作品的個性化的精神內涵,賦予木雕作品一種“魂”的精神力量。這兩件作品的創(chuàng)作過程,就是自己思想感悟的一種升華,以及對德高望重,令人敬仰的人物的敬重之情。那是一種時代精神的象征,通過木雕作品,“器以載道”的形式,表達他們不忘初心,使命擔當,造福人類的精神品質。“外師造化,中得心源”木雕藝術作品依賴于自然界原材料的自然天成,也需要創(chuàng)作者對作品賦予一種特有的精神思想,把一塊自然天成的木料塑造成栩栩如生,造型震撼人心的過程中,就是創(chuàng)作者內心情感和精湛雕刻技藝共同完成的過程。
綜上所述,莆田木雕在塑造某個人物形象的時候,除了外形上傳移摹寫,通過細致的觀察和考究設計的基礎上,還要采用藝術手法表達出深刻精神情感。其次,還要講究通過作品的整體造型來表達,注重作品細節(jié),比如材質肌理和色澤,雕刻的線條的變化和層次感,與觀賞的人能建立一種情感的共鳴和精神的鏈接,抒發(fā)出對自己的生活、人生的精神追求。但是,當代中國木雕藝術中,能夠展現人物精神形象,塑造具有獨特精神個性內涵的木雕作品十分稀少,木雕雕刻師還需要不斷潛心專研,磨練提升,力爭能通過作品傳達出無窮的意趣意境。只有對莆田木雕藝術創(chuàng)作,充滿個人的創(chuàng)作情感,投入無限激情,才能創(chuàng)作出有情懷的木雕作品,反映當代的社會風貌,人民對美好生活的憧憬,政治文化經濟等方方面面欣欣向榮的美好景象,這樣的作品才有活力和魅力,具有代代傳承的藝術價值。