林海作品中國(guó)傳統(tǒng)元素的運(yùn)用

（廣西藝術(shù)學(xué)院 音樂(lè)學(xué)院，廣西 南寧 530022）

一、前言

林海，作為一名當(dāng)代音樂(lè)制作人，從事作曲、編曲、錄制、混音、后期制作等工作。多年來(lái)，創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的作品，其中《琵琶語(yǔ)》《歡沁》傳遍大江南北，也出現(xiàn)諸多研究這兩首作品的文章，內(nèi)容主要涉及總結(jié)作品創(chuàng)作特色，探討琵琶如何與現(xiàn)代音樂(lè)相融合。

前人的研究點(diǎn)更多在于林海的琵琶作品，而對(duì)其所有作品進(jìn)行全面分析的文章較少，故筆者對(duì)林海的作品進(jìn)行相對(duì)全面分析，發(fā)現(xiàn)在林海作品對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)元素進(jìn)行大量使用，因此筆者以此為切入點(diǎn)，分析《彩云之南》（1996）、《小河淌水的傳說(shuō)》（1996）、《琵琶語(yǔ)》（2003）、《關(guān)雎》（2006）等跨度十年又最能體現(xiàn)傳統(tǒng)元素運(yùn)用的作品，來(lái)解讀林海對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)元素運(yùn)用所體現(xiàn)出的特點(diǎn)。

二、林海生平簡(jiǎn)介

林海，1969年1月出生于福建晉江安海，4歲半隨父母移居福州。父親林榮元是國(guó)家一級(jí)作曲家，曾任職于福建省歌舞劇院，母親曾是晉江僑鄉(xiāng)歌舞團(tuán)演員。在傳統(tǒng)藝術(shù)家庭的熏陶下，林海自幼就嶄露出對(duì)絕對(duì)音高的天賦。19歲考入中央音樂(lè)學(xué)院，跟隨著名鋼琴教育家周廣仁教授主修鋼琴。

1989年，林海以全國(guó)選拔賽第一名的成績(jī)進(jìn)入第八屆范·克萊本（VAN CLIBURN）國(guó)際鋼琴大賽，成為有史以來(lái)首位入圍該賽事前十名的中國(guó)人，這也是他參加的唯一一次古典鋼琴賽事。

1992年，他開(kāi)始組建樂(lè)隊(duì)，接觸當(dāng)下流行的所有音樂(lè)。此后，因與臺(tái)灣地區(qū)“配樂(lè)鬼才”范宗沛①志同道合，便一起成立了Music Gate②音樂(lè)工作室，合作期間，范宗沛為林海補(bǔ)充了很多電腦音樂(lè)制作方面的知識(shí)，成為林海流行音樂(lè)的領(lǐng)路人。

1998年，創(chuàng)立林海-聽(tīng)覺(jué)新音樂(lè)工作室（EMOTION MUSIC）③至今，并與風(fēng)潮唱片合作，出版了眾多專輯，深受業(yè)界肯定，代表作有《貓》《大明宮詞》《琵琶語(yǔ)》等。此工作室成立后，林海的作品不再局限于新世紀(jì)音樂(lè)與鋼琴音樂(lè)，開(kāi)始涉獵影視配樂(lè)、流行音樂(lè)等。

現(xiàn)今，林海的創(chuàng)作涉及不同領(lǐng)域，游弋于古典、流行、爵士、New Age④多種風(fēng)格之間。林海作品雖多，但其音樂(lè)也誠(chéng)如樂(lè)評(píng)人所說(shuō)：他不僅有著肖邦的氣質(zhì)，德彪西的慵懶與優(yōu)雅；還具有George Winston⑤親和而強(qiáng)烈的旋律性，及Keith Jarrett⑥豐富而充滿想像的思考性。他更是被譽(yù)為右手東方、左手西方的天才音樂(lè)家；[2]但總的來(lái)說(shuō)，林海在創(chuàng)作中始終以中國(guó)傳統(tǒng)元素為核心，以傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化為己任，以傳統(tǒng)與現(xiàn)代、古典與流行的交融為創(chuàng)作手段，力求創(chuàng)作出極具內(nèi)涵又深受聽(tīng)眾喜愛(ài)的作品。

三、中國(guó)傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代美學(xué)中的表達(dá)

筆者欲舉例林海的《彩云之南》（1996）、《小河淌水的傳說(shuō)》（1996）、《琵琶語(yǔ)》（2003）、《關(guān)雎》（2006）四首作品，并與其他同類型的作品進(jìn)行比較，來(lái)解讀林海對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)元素運(yùn)用所體現(xiàn)出的特點(diǎn)。

（一）小而美、簡(jiǎn)而精

林海早期發(fā)行的作品中，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)元素的運(yùn)用主要是將中國(guó)傳統(tǒng)民歌、五聲音階、合頭換尾等創(chuàng)作手法融入作品中。鋼琴專輯《日月西東》⑦匯集了林海早期對(duì)傳統(tǒng)元素運(yùn)用的手段，作品體現(xiàn)出小而美、簡(jiǎn)而精的特點(diǎn)，專輯中的樂(lè)曲《彩云之南》《小河淌水的傳說(shuō)》最具代表性。

“彩云之南”是云南省的美稱，很好地概括了云南的美麗、神秘、多彩，云南是個(gè)多民族聚居地，有著多樣的文化。以“彩云之南”為題，筆者認(rèn)為意在表現(xiàn)如詩(shī)如畫多彩的云南?！恫试浦稀返男煽此齐m簡(jiǎn)單，但布局卻很精妙。林海在創(chuàng)作中以簡(jiǎn)單、洗練的主題句，風(fēng)輕云淡的筆墨描繪多彩的云南。主題句采用中國(guó)特有的五聲音階調(diào)式，合頭換尾的創(chuàng)作手法，強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的民族性，伴奏則采用短琶音，襯托著婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的主旋律。為表達(dá)云南的多彩，作者則借用色彩和弦、轉(zhuǎn)調(diào)手法。注重寫“意”，致使音樂(lè)整體簡(jiǎn)約、空靈，給人一種朦朧、虛幻、唯美的感覺(jué)，營(yíng)造出中國(guó)音樂(lè)所獨(dú)有的意境。整首曲子中，中國(guó)傳統(tǒng)元素與西方創(chuàng)作技法的結(jié)合，也致使音樂(lè)散發(fā)著古香古色的中國(guó)韻味，但又不失西方古典風(fēng)格。

譜例1

專輯《日月西東》中《小河淌水的傳說(shuō)》，則是根據(jù)云南民歌《小河淌水》改編而成，該民歌旋律優(yōu)美，有“東方小夜曲”之稱。著名作曲家朱踐耳善于將中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)同西方作曲技術(shù)結(jié)合，曾將《小河淌水》改編成鋼琴曲《流水》，將主題句節(jié)奏進(jìn)行多次變奏，并在曲中運(yùn)用大量琶音，曲如其名，所表現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)如行云流水，清新流暢，充滿活力。同是將《小河淌水》與西方作曲技術(shù)相結(jié)合的作曲家林海，改編成《小河淌水的傳說(shuō)》，表現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)雖顯簡(jiǎn)單，伴奏也不似《流水》般華麗，但整首曲子給人的感覺(jué)是安謐的吟唱，靜靜訴說(shuō)著阿妹對(duì)阿哥的思念。林海在改編中并不是原樣使用《小河淌水》的主題句，而是將主題句進(jìn)行多次改編（如譜例2），再運(yùn)用合頭換尾、變奏、重復(fù)樂(lè)段的手法進(jìn)行發(fā)展，以及倚音、琶音的使用，表現(xiàn)出小河流水的神態(tài)。結(jié)尾處對(duì)《小河淌水》主題句變化再現(xiàn)，點(diǎn)明主旨。

譜例2

《小河淌水》主題句：

《小河淌水的傳說(shuō)》主題句第一次改編：

《小河淌水的傳說(shuō)》主題句第二次改編：

從上述對(duì)林海兩首作品的分析，其早期作品對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)元素的運(yùn)用，如同其他作曲家一樣，都是選用最常見(jiàn)的創(chuàng)作手法，但林海也有著自己的獨(dú)特之處，所呈現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)不像其他古典音樂(lè)華麗、高深莫測(cè)，它簡(jiǎn)單、短小、平易近人，充分體現(xiàn)出他作品中所蘊(yùn)藏的小而美、簡(jiǎn)而精的特點(diǎn)。

（二）民族性、時(shí)代性、多元性的體現(xiàn)

林海對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)元素的運(yùn)用，早期作品呈現(xiàn)小而美、簡(jiǎn)而精的特點(diǎn)，而從2003年其創(chuàng)作的《琵琶相》來(lái)看，除具備早期的特點(diǎn)外，還體現(xiàn)出當(dāng)下最需要的民族性、時(shí)代性、多元性特點(diǎn)。

專輯《琵琶相》對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)元素的運(yùn)用，最突出的便是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的大量使用，在對(duì)傳統(tǒng)樂(lè)器充分運(yùn)用的同時(shí)，也體現(xiàn)著中國(guó)音樂(lè)與世界音樂(lè)、中國(guó)樂(lè)器與西方樂(lè)器的融合。整張專輯牢牢把握住傳承中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化這一時(shí)代主題，與世界各地音樂(lè)結(jié)合，演奏出極具中國(guó)韻味的音樂(lè)，以及對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器進(jìn)行傳承，符合當(dāng)下時(shí)代需求，音樂(lè)也更具民族性、時(shí)代性。

筆者欲舉此張專輯流傳最廣，風(fēng)格差異較大的《歡沁》《琵琶語(yǔ)》兩首曲子來(lái)說(shuō)明林海在運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)元素創(chuàng)作時(shí)，作品所體現(xiàn)出來(lái)的民族性、多元性。

在林海早期的作品中，對(duì)中國(guó)民族五聲音階、傳統(tǒng)民歌的運(yùn)用就充分體現(xiàn)了民族性這一特征，而這兩首曲子則是運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器琵琶作為主奏來(lái)體現(xiàn)音樂(lè)的民族性，在配器上加入笛子、簫等傳統(tǒng)樂(lè)器，使原本琵琶表現(xiàn)出來(lái)顆粒性較強(qiáng)的音樂(lè)變得極具抒情性，也更具中國(guó)風(fēng)味。

林海在《琵琶語(yǔ)》的創(chuàng)作中，不僅選用中國(guó)的傳統(tǒng)樂(lè)器，還配以鋼琴、大提琴、貝斯、吉他等西洋樂(lè)器，要將眾多不同類別的樂(lè)器相融合，極具挑戰(zhàn)性，林海突破傳統(tǒng)，與時(shí)俱進(jìn)，讓現(xiàn)代流行音樂(lè)元素在不同類別的樂(lè)器之間架起了橋梁。在演奏主旋律時(shí)，雖以琵琶主奏，但卻沒(méi)有用琵琶常用的“輪指”技巧，而是演奏出單音，很清淡很簡(jiǎn)單的一種顆粒樂(lè)音，音樂(lè)更顯干凈、空靈。曲子中間部分改用鋼琴重復(fù)主旋律，琵琶輪指伴奏，鋼琴并沒(méi)有就此淹沒(méi)琵琶的聲音，彼此相互映襯，毫無(wú)違和感，緊接著人聲的加入無(wú)疑也是整首曲子的亮點(diǎn)之一，增添一絲凄涼的味道。更使整首曲子波蕩起伏，纏綿悱惻，主人公猶如懷抱琵琶坐船穿梭于江南水鄉(xiāng)之中，靜靜地訴說(shuō)著心中無(wú)限事。

譜例3

《琵琶語(yǔ)》表現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)憂傷柔美，而《歡沁》卻與之不同，音樂(lè)歡快雀躍?！稓g沁》中，琵琶跳躍音符的大量使用使整首曲子充滿歡樂(lè)與童真，讓聽(tīng)者聯(lián)想到孩童時(shí)期天真無(wú)邪、嬉戲打鬧的場(chǎng)景。（譜例4）竹笛、鋼琴的加入更增添了一份天真，并不像在《琵琶語(yǔ)》中那樣強(qiáng)調(diào)抒情性。同一專輯不同音樂(lè)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，體現(xiàn)著音樂(lè)的多元性。

此張專輯，不僅體現(xiàn)著音樂(lè)的民族性、時(shí)代性、多元性，它的問(wèn)世，還徹底顛覆了大家對(duì)琵琶的印象，原來(lái)琵琶不僅能演奏如《霸王卸甲》《十面埋伏》此類大氣磅礴的武曲，抑或是如同《漢宮秋月》此類哀怨悲傷的武曲，還能演奏出婉轉(zhuǎn)、甜美、輕巧、壯闊的樂(lè)曲。

譜例4

（三）在中國(guó)傳統(tǒng)文化典型素材中提煉和重塑音樂(lè)形象

林海的音樂(lè)，除具備小而美、簡(jiǎn)而精，民族性、時(shí)代性、多元性的特點(diǎn)外，也對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化典型素材進(jìn)行提煉和重塑其音樂(lè)形象。其創(chuàng)作對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)元素運(yùn)用的思考越來(lái)越深刻，不再只是停留在對(duì)傳統(tǒng)民歌、樂(lè)器的使用，而是開(kāi)始將中華民族的文化內(nèi)涵融入作品之中。

林海2006年為哈輝所創(chuàng)作的專輯《關(guān)雎》，選用中國(guó)最具代表性的古詩(shī)詞作為創(chuàng)作素材，立足于古詩(shī)詞的莊重典雅，遵循其韻律特征，加入流行、爵士風(fēng)格，將詩(shī)詞的文學(xué)意境彰顯出來(lái)。在演唱中，主唱哈輝擯棄傳統(tǒng)中規(guī)中矩民族唱法，改用自由現(xiàn)代流行唱法，并運(yùn)用大量的裝飾音加以潤(rùn)色，歌曲整體偏向于流行風(fēng)格，更加符合大眾的審美傾向。

整張專輯，林海并沒(méi)有因?yàn)楦柙~是古詩(shī)詞，而全部選用中國(guó)古典樂(lè)器，而是另辟蹊徑，選用古典與現(xiàn)代相結(jié)合。而后詮釋出來(lái)的作品，雖流行味道偏濃，古詩(shī)詞韻味也稍有欠缺，但該張專輯在當(dāng)時(shí)，運(yùn)用古詩(shī)詞進(jìn)行譜曲，并選用古典與現(xiàn)代相結(jié)合的創(chuàng)作手法，做到了傳承古詩(shī)詞之美，彰顯中華文化內(nèi)涵。

該張專輯收錄了十一首作品：《山行》《春曉》《關(guān)雎》《蝶戀花》《青玉案·元夕》《相思》《上邪》《鵲橋仙》《一剪梅》《游子吟》《一剪梅·雨打梨花深閉門》。以《詩(shī)經(jīng)》開(kāi)篇之作《關(guān)雎》作為主打曲目，精心遴選古代最具代表性的詩(shī)經(jīng)、唐詩(shī)、宋詞、元曲等作詞并對(duì)其進(jìn)行譜曲，所選詩(shī)歌均為千百年來(lái)一直傳承至今，為世人所傳頌的中國(guó)傳統(tǒng)文化典型素材。

《詩(shī)經(jīng)》是中國(guó)文學(xué)史上第一部詩(shī)歌總集，《關(guān)雎》則是開(kāi)篇之作，它亦是以各種藝術(shù)形式復(fù)演最多的曲目?？梢哉f(shuō)，《關(guān)雎》是雅樂(lè)中最具代表性的古典曲目，這是專輯將其作為主打曲目的原因之一。

此首《關(guān)雎》為單三部曲式，D宮調(diào)式，旋律起伏不大，第一句旋律平穩(wěn)，吟誦式的吟唱，第二句采用重復(fù)樂(lè)句的手段，繼續(xù)訴說(shuō)男子對(duì)女子的愛(ài)慕之情。第三句男子追求女子的心境開(kāi)始變化，從愛(ài)慕到求之不得，徹夜難寐，故作者在旋律上開(kāi)始作出改變，音樂(lè)開(kāi)始上揚(yáng)，表現(xiàn)出求而不得的焦慮。第四句男子對(duì)女子的愛(ài)越發(fā)熱烈，音樂(lè)也在此達(dá)到高潮，第五句是第四句的變化重復(fù)，歌曲在高潮中結(jié)束，到尾奏處又歸于平靜。

整首曲子將古典詩(shī)詞與流行演唱相結(jié)合，既清新悠遠(yuǎn)又充滿激情，以及非常規(guī)5/4拍子的使用，為本就充滿民族風(fēng)格的樂(lè)曲增添了一些浪漫主義。大量琶音和十六音符的使用，營(yíng)造出詩(shī)詞中男子對(duì)女子延綿不斷的愛(ài)意。哈輝的演繹更為曲子增添色彩，醇厚質(zhì)樸的唱腔使樂(lè)曲富于韻味、流暢舒緩、纏綿悱惻。

譜例5

該首曲子在保留中國(guó)特色的前提下，大膽地運(yùn)用西方的音樂(lè)特色，充滿流行風(fēng)味。對(duì)原詩(shī)情感的表達(dá)不像以往所聽(tīng)到的《關(guān)雎》版本那樣含蓄，如趙季平的《關(guān)雎》采用“依義行調(diào)”⑧的方法[3]，傳達(dá)出來(lái)的情感含蓄內(nèi)斂，將古詩(shī)詞原本存在的古典寓意準(zhǔn)確傳達(dá)，也符合當(dāng)時(shí)儒家的禮樂(lè)思想，即對(duì)于愛(ài)情必須要“發(fā)乎情，止乎禮”。樂(lè)曲對(duì)于原詩(shī)意境的把握也很到位，把《關(guān)雎》傳統(tǒng)詩(shī)詞深遠(yuǎn)的意境準(zhǔn)確傳達(dá)，總的來(lái)說(shuō)，整首曲子始終秉承著《關(guān)雎》所處時(shí)代的禮樂(lè)思想，形成莊嚴(yán)肅穆的音樂(lè)風(fēng)格，符合《關(guān)雎》詩(shī)詞本身所要表達(dá)的內(nèi)涵。然而林海所創(chuàng)作的《關(guān)雎》則是突破傳統(tǒng)封建禮教的傳統(tǒng)思想，將其與現(xiàn)代的愛(ài)情觀相融合，表達(dá)出一種含蓄而又熱烈奔放的情感。整首樂(lè)曲既保留詩(shī)詞的完整性，旋律也朗朗上口，以現(xiàn)今流行歌曲的形式演繹傳統(tǒng)文化的愛(ài)情觀，并將其與當(dāng)下結(jié)合，符合當(dāng)下大眾的愛(ài)情觀。

《關(guān)雎》對(duì)中國(guó)古詩(shī)詞進(jìn)行完美的傳承，將古詩(shī)詞的文化內(nèi)涵通過(guò)音樂(lè)進(jìn)行表達(dá)。在創(chuàng)作上盡量做到詞曲契合，遵循古詩(shī)詞的韻律，旋律上簡(jiǎn)單，除了句尾拖腔處，為將古詩(shī)詞悠遠(yuǎn)的意境表達(dá)出來(lái)，盡量做到一字對(duì)一音，使其具有強(qiáng)烈的吟誦感，在音樂(lè)風(fēng)格上充滿流行風(fēng)味，更符合現(xiàn)代大眾的審美趣味。

林海再一次讓只在語(yǔ)文課上背誦的古詩(shī)詞，以另一種更加唯美的方式讓大眾傳唱。這既傳承、普及了中國(guó)古詩(shī)詞文化，彰顯了中華文化內(nèi)涵，同時(shí)也進(jìn)一步將中國(guó)傳統(tǒng)文化以音樂(lè)的符號(hào)推向世界。

四、中產(chǎn)階級(jí)音樂(lè)風(fēng)格構(gòu)建

何為中產(chǎn)階級(jí)，至今在我國(guó)尚未形成統(tǒng)一的劃分標(biāo)準(zhǔn)，現(xiàn)今主要通過(guò)以下四方面來(lái)劃分：首先在經(jīng)濟(jì)上，有穩(wěn)定的收入，主要靠工資及薪金謀生；在職業(yè)上，以從事腦力勞動(dòng)為主，對(duì)生活質(zhì)量有一定的追求，對(duì)其勞動(dòng)、工作對(duì)象擁有一定的管理權(quán)和支配權(quán)。在文化上，受教育程度高，專業(yè)知識(shí)和職業(yè)能力較強(qiáng)，有一定的家庭消費(fèi)能力。在政治上，具有良好的公德意識(shí)及相應(yīng)修養(yǎng)?？傊徽撌菑恼?、經(jīng)濟(jì)或社會(huì)文化地位來(lái)看，他們均處于現(xiàn)階段社會(huì)的中間水平。而中產(chǎn)階級(jí)最易于在以下職業(yè)群體當(dāng)中產(chǎn)生，如私營(yíng)企業(yè)主和個(gè)體戶、國(guó)有企業(yè)承包或租賃經(jīng)營(yíng)人員、三資企業(yè)的高級(jí)員工、部分學(xué)者和專家、演藝界和體育界的明星等。

然而，中產(chǎn)階級(jí)人士雖擁有不錯(cuò)的生活，但也處于較尷尬的境地，他們就像一塊“夾心餅”，既沒(méi)有上層社會(huì)人士的巨額財(cái)富，也無(wú)法享受低收入人士的社會(huì)福利保障，所有的財(cái)富都靠自己辛苦累積。中產(chǎn)階級(jí)也是受壓力最大的階級(jí)，他們承受著買房、工作、家庭等巨大壓力，迫切希望能有相關(guān)的渠道來(lái)釋放。音樂(lè)無(wú)疑是一個(gè)簡(jiǎn)單、方便的渠道，隨著網(wǎng)絡(luò)的發(fā)達(dá)，欣賞音樂(lè)不再受時(shí)間、地點(diǎn)的限制。

什么樣的音樂(lè)才是中產(chǎn)階級(jí)所需要的呢？中產(chǎn)階級(jí)是一個(gè)追求細(xì)致，講究品位，擁有浪漫情懷和濃厚人文氣質(zhì)的階級(jí)，他們對(duì)音樂(lè)有著自我的審美需求，而音樂(lè)素養(yǎng)的要求及生活的壓力又迫使他們選擇一些既簡(jiǎn)單易懂，又不失藝術(shù)性、哲思性，能與內(nèi)心情感產(chǎn)生共鳴的音樂(lè)。此種音樂(lè)不像毫無(wú)內(nèi)涵的快餐式音樂(lè)只追求耳癮，在內(nèi)心卻毫無(wú)波瀾。它是一種能洗滌聽(tīng)者心靈，給聽(tīng)者帶來(lái)寧?kù)o、安逸的音樂(lè)，而林海的音樂(lè)，非常符合中產(chǎn)階級(jí)的審美趣味。

（一）適應(yīng)中產(chǎn)階級(jí)審美趣味的創(chuàng)作

從前文可知，林海的作品線條簡(jiǎn)單、優(yōu)美，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，極具時(shí)代內(nèi)涵，不僅有著幾分古典音樂(lè)的風(fēng)骨和氣派，還有著超脫的情調(diào)，它是通俗且易于流行的。其音樂(lè)風(fēng)格也總體流露出干凈、空靈、安靜、甜美的氣息，給人自然、清新、典雅之感。此風(fēng)格音樂(lè)，給予聽(tīng)者心靈極大的放松，這一特點(diǎn)剛好符合中產(chǎn)階級(jí)忙碌后閑暇放松、外出旅游等的使用需求。

林海創(chuàng)作了大量的心靈治療音樂(lè)，使聽(tīng)者去掉塵世間的繁華與嘈雜，放下心靈的包袱，讓被壓抑許久的靈魂，得到自由地放松。對(duì)于創(chuàng)作心靈音樂(lè)的初衷，林海說(shuō)：“重溫童年的天真與幻想，遠(yuǎn)離城市的虛妄、功利、現(xiàn)實(shí)，是我最想做的！我將以這樣的心情繼續(xù)推出一系列的心靈鋼琴。”[4]此種適應(yīng)中產(chǎn)階級(jí)審美趣味的創(chuàng)作，讓其作品得到廣泛關(guān)注。

鋼琴專輯《月光邊境》《遠(yuǎn)方的寂靜》便屬于這一類心靈音樂(lè)，專輯《遠(yuǎn)方的寂靜》曾入圍第15屆金曲獎(jiǎng)“最佳流行音樂(lè)演奏專輯獎(jiǎng)”，該專輯對(duì)樂(lè)曲做了非常到位的總結(jié)：“有一種琴聲如呢喃似輕訴，有一種心情如飛行似遨游，以琴聲調(diào)心情、以心情佐琴聲?！盵5]作曲家運(yùn)用最簡(jiǎn)單的音樂(lè)線條，寫出了繁華喧囂背后的寧?kù)o，都市男女渴望心靈的自由。專輯同名鋼琴曲《遠(yuǎn)方的寂靜》結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)整，為三部曲式，B大調(diào)，主旋律有著清晰、遼闊、悠遠(yuǎn)的線條，伴奏則以分解和弦為主，整首曲子音樂(lè)古典、清新淡雅，意境深遠(yuǎn)。呈示部為AA1段，A段共分四句，旋律采用四度模進(jìn)、變化重復(fù)的手法創(chuàng)作，主題突出。A1段在A段的基礎(chǔ)上變化重復(fù)。展開(kāi)部轉(zhuǎn)到G大調(diào)，以A段的第一句旋律為動(dòng)機(jī)進(jìn)行發(fā)展，再現(xiàn)部回到B大調(diào)結(jié)束。整首曲子曲式形態(tài)單純脫俗，創(chuàng)作手法簡(jiǎn)單，運(yùn)用音區(qū)、調(diào)式、旋律、伴奏的合理變化來(lái)推動(dòng)音樂(lè)不斷向前發(fā)展。樂(lè)曲更是以淺吟低訴般的舒緩恬靜之美，捕獲了無(wú)數(shù)樂(lè)迷的心。

譜例6

諸如此類音樂(lè)作品還有許多，它們無(wú)疑都有一個(gè)共同點(diǎn)，音樂(lè)簡(jiǎn)單質(zhì)樸、純凈柔美，直擊聽(tīng)者心靈深處，讓聽(tīng)者卸下生活重?fù)?dān)，遠(yuǎn)離城市喧囂，回到大自然懷抱。這樣的音樂(lè)滿足了中產(chǎn)階級(jí)群體的音樂(lè)審美、心理需求和娛樂(lè)需求，又幫其確立階級(jí)認(rèn)同感，成功地實(shí)現(xiàn)了中產(chǎn)階級(jí)音樂(lè)風(fēng)格構(gòu)建。

（二）中產(chǎn)階級(jí)個(gè)人與時(shí)代需求的融合

中產(chǎn)階級(jí)的音樂(lè)審美需求，并不僅僅滿足于通俗易懂，極具藝術(shù)性此類要求便可，最重要的還是要和聽(tīng)者心靈對(duì)話，能喚醒內(nèi)心深處的豐富情感?？v觀林海的作品，除具備這些滿足聽(tīng)者個(gè)人需求外，也與時(shí)代需求相呼應(yīng)。在構(gòu)建中產(chǎn)階級(jí)音樂(lè)風(fēng)格時(shí)，林海是如何將個(gè)人與時(shí)代的需求共同結(jié)合，從其作品觀之，不管是影視配樂(lè)、鋼琴作品、還是為他人所作歌曲，都將中國(guó)傳統(tǒng)文化融入作品之中，來(lái)搭建個(gè)人與時(shí)代需求的橋梁。林海對(duì)傳統(tǒng)元素的不斷使用，除了自身的鐘愛(ài)以外，也和他受教于中央音樂(lè)學(xué)院有很大的關(guān)系。中央音樂(lè)學(xué)院是一個(gè)既立足于傳統(tǒng)，又不斷吸納各國(guó)、各民族文化的院校。林海從附中到大學(xué)這段時(shí)間，被這樣的一種氛圍包圍著，早已將傳承中華民族傳統(tǒng)文化這一時(shí)代需求作為己任。

在運(yùn)用傳統(tǒng)文化進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，他很好的抓住其所要表達(dá)的精神內(nèi)涵，并懂得抓住聽(tīng)眾的心理需要，使用當(dāng)下流行的創(chuàng)作手段、音樂(lè)風(fēng)格，使音樂(lè)符合大眾審美。如《琵琶相》，抓住琵琶的特點(diǎn)，運(yùn)用通俗易懂的旋律，不同于以往的配器手段，打破傳統(tǒng)，引領(lǐng)現(xiàn)代，創(chuàng)作出輕松、愉悅、委婉的音樂(lè)讓聽(tīng)者眼前一亮，讓大家看到了琵琶表現(xiàn)的更多可能性，琵琶既能表現(xiàn)狂風(fēng)暴雨之勢(shì)，也能表達(dá)柔情似水、風(fēng)情萬(wàn)種。

林海在此創(chuàng)作中，將琵琶這一流傳千年的樂(lè)器，通過(guò)輕松的方式普及給大眾，為傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化作出了應(yīng)有的貢獻(xiàn)，滿足著時(shí)代的需求。專輯中，中國(guó)韻味、意境體現(xiàn)出來(lái)的安靜、空靈之感，也恰好滿足了中產(chǎn)階級(jí)的心理需求?？偟膩?lái)說(shuō)，此類音樂(lè)，將中產(chǎn)階級(jí)個(gè)人與時(shí)代的需求進(jìn)行了很好融合。

（三）藝術(shù)與商業(yè)的糅合

中產(chǎn)階級(jí)的審美需求，為林海的創(chuàng)作帶來(lái)了市場(chǎng)，林海的音樂(lè)反過(guò)來(lái)又滿足于中產(chǎn)階級(jí)的需求，他們相輔相成，互相促進(jìn)。

林海選擇創(chuàng)作中產(chǎn)階級(jí)音樂(lè)，不僅僅是因?yàn)槭袌?chǎng)強(qiáng)大，更是為中產(chǎn)階級(jí)人員提供一條解壓的渠道。然而，在面對(duì)市場(chǎng)音樂(lè)的侵蝕下，林海也從未忘記初心。他總是能在藝術(shù)與商業(yè)之間作出很好的平衡，所以他的作品也不會(huì)陷入無(wú)營(yíng)養(yǎng)的商業(yè)復(fù)制品漩渦之中。

藝術(shù)與商業(yè)之間，如同一把雙刃劍，兩者相輔相成，商業(yè)給了藝術(shù)機(jī)會(huì)，藝術(shù)創(chuàng)作更多價(jià)值回報(bào)給商業(yè)，當(dāng)然有些藝術(shù)只是為了利益，而毫無(wú)價(jià)值可言。

在音樂(lè)領(lǐng)域，很多作曲家，由于商業(yè)利益的驅(qū)動(dòng)，為迎合眾人口味，而忽略藝術(shù)本身。面對(duì)藝術(shù)的召喚與商業(yè)的誘惑，如何平衡兩者之間的關(guān)系，這是一個(gè)眾多作曲家們都需要考慮的問(wèn)題。而林海，在這樣的時(shí)代潮流沖擊下，也始終努力在尋求藝術(shù)與商業(yè)之間的最佳契合點(diǎn)。

他展現(xiàn)出來(lái)的作品既有藝術(shù)內(nèi)涵又深得大眾喜愛(ài)。首先，他對(duì)大眾的審美趨勢(shì)有著清晰了解；其次，他深知傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化是發(fā)展主流，將其作為創(chuàng)作題材，符合時(shí)代需求；最后，他有著深厚的創(chuàng)作技法，能賦予簡(jiǎn)單的音樂(lè)深刻的內(nèi)涵，使音樂(lè)與聽(tīng)者內(nèi)心產(chǎn)生共眠。

聽(tīng)眾的喜愛(ài)，讓其音樂(lè)具有商業(yè)市場(chǎng)，簡(jiǎn)單的作品中蘊(yùn)含著深刻內(nèi)涵，讓作品更具藝術(shù)性。筆者覺(jué)得，這些應(yīng)該就是林海所要尋找的最佳契合點(diǎn)。為作曲家們?nèi)绾纹胶馑囆g(shù)與商業(yè)的關(guān)系，作出了一些表率。

林海在專輯《大明宮詞》發(fā)行時(shí)，曾在訪談中說(shuō)“當(dāng)我們痛心疾首地發(fā)現(xiàn)正處身于一個(gè)不幸的音樂(lè)時(shí)代時(shí)，還有多少人能守住這份對(duì)音樂(lè)的虔誠(chéng)？也許再過(guò)一個(gè)十年，我也不再是意氣風(fēng)發(fā)躊躇滿志，但只要還有人喜愛(ài)我的音樂(lè)，我就一定有勇氣，做我自己?！盵6]正如他所言，他做到了，他一直在努力做自己。他的創(chuàng)作精神，值得每一位音樂(lè)家學(xué)習(xí)。

五、結(jié)語(yǔ)

林海作為一個(gè)音樂(lè)制作人，因具備專業(yè)扎實(shí)的音樂(lè)功底而游刃有余地涉足古典、現(xiàn)代、新世紀(jì)、爵士、中國(guó)傳統(tǒng)民樂(lè)等多種風(fēng)格，創(chuàng)作出許多高質(zhì)量的作品。創(chuàng)作涉及各個(gè)領(lǐng)域：影視配樂(lè)切合主題，生動(dòng)形象；心靈音樂(lè)，直擊聽(tīng)者心靈深處，讓人流連忘返；鋼琴音樂(lè)古典淡雅、干凈空靈；為他人所作樂(lè)曲，切合聲線，美妙動(dòng)聽(tīng)……

在創(chuàng)作中，他的作品始終以中國(guó)傳統(tǒng)元素為核心，融入搖滾、爵士、蘇格蘭、拉丁等大眾喜愛(ài)的流行音樂(lè)元素，將東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的音樂(lè)進(jìn)行融合，使作品具有小而美、簡(jiǎn)而精，民族性、時(shí)代性、多元性等特點(diǎn)，以及在中國(guó)傳統(tǒng)文化典型素材中提煉和重塑音樂(lè)形象，使作品充滿內(nèi)涵。其作品表現(xiàn)出來(lái)的簡(jiǎn)潔、典雅、寧?kù)o、優(yōu)美，成功的構(gòu)建了中產(chǎn)階級(jí)音樂(lè)風(fēng)格。貼近中產(chǎn)階級(jí)生活的創(chuàng)作，使林海的作品也廣泛流傳。

總的來(lái)說(shuō)，林海的音樂(lè)不同于陳勛奇⑨音樂(lè)濃重的江湖氣息，也不同于范宗沛音樂(lè)的壓抑和迷情。他的音樂(lè)曲風(fēng)多變，可剛可柔，是性情流露自成曲，具有中國(guó)文化內(nèi)涵。他的作品還有著強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，讓人過(guò)耳難忘，其作品更為中國(guó)音樂(lè)的發(fā)展注入了一股新的力量。

林海用“心”做音樂(lè)，其作品從未進(jìn)行大肆宣傳，卻廣泛流傳，然而聽(tīng)者卻不知是其所作。加之現(xiàn)今網(wǎng)絡(luò)發(fā)達(dá)時(shí)代，唱片行業(yè)不景氣，版權(quán)也得不到維護(hù)，生計(jì)堪憂。但盡管如此，林海還一直勤勤懇懇地創(chuàng)作，只求創(chuàng)作出極具藝術(shù)性又深受樂(lè)迷們喜愛(ài)的音樂(lè)?？梢?jiàn)他不為名，不求利，他的作品及他的創(chuàng)作精神，值得每一位音樂(lè)家學(xué)習(xí)。

注釋

①主修大提琴，曾于國(guó)家音樂(lè)交響音樂(lè)廳交響樂(lè)團(tuán)任職首席大提琴9年。編曲功力深厚，專業(yè)素養(yǎng)高，能把控不同類型的音樂(lè)。其作品多次獲獎(jiǎng)，代表作有《超級(jí)大國(guó)民》《欲望的聲音》等。

②1994年，范宗沛與林海初次相遇，源于對(duì)音樂(lè)有相同的喜好，兩人創(chuàng)立了Music Gate工作室，主要?jiǎng)?chuàng)作中國(guó)新世紀(jì)音樂(lè)。

③由林海創(chuàng)立于1998年、前身為MUSIC GATE音樂(lè)工作室。工作內(nèi)容包括音樂(lè)作詞、作曲、編曲、演奏、演唱、制作、錄音、混音等與音樂(lè)有關(guān)的項(xiàng)目。

④新世紀(jì)音樂(lè)是介于電子音樂(lè)和古典音樂(lè)之間的新樣式。于20世紀(jì)70年代后期出現(xiàn)，由于其變化多端，不同于以往任何一種音樂(lè)，所以被命名為New Age，即新世紀(jì)音樂(lè)。

⑤George Winston：?jiǎn)讨巍厮诡D，1949年生于美國(guó)密歇根州的作曲家兼鋼琴家，新世紀(jì)音樂(lè)的代表人物，音樂(lè)舒緩流暢、旋律優(yōu)美，可聽(tīng)性強(qiáng)。代表作品：鋼琴曲《帕爾貝爾的卡農(nóng)》。

⑥Keith Jarrett：凱斯·杰瑞，爵士音樂(lè)家，1945年出生于美國(guó)賓夕法尼亞州的艾倫鎮(zhèn)，從小具有極高的音樂(lè)天賦，3歲開(kāi)始學(xué)習(xí)鋼琴并嘗試作曲，6歲舉辦首場(chǎng)個(gè)人音樂(lè)會(huì)，10歲對(duì)爵士樂(lè)產(chǎn)生濃厚的興趣。

⑦《日月西東》由全球五大唱片公司之一BMG于1996年發(fā)行，因旋律帶著東方味道，伴奏運(yùn)用西方和弦而取其名。

⑧即將不同語(yǔ)態(tài)的語(yǔ)調(diào)運(yùn)用于行腔過(guò)程中,展現(xiàn)歌曲中歌詞想要表達(dá)的意義和情感。

⑨陳勛奇，1951年出生于中國(guó)香港，原名陳永煜，祖籍廣東，為香港資深電影及電視劇導(dǎo)演、監(jiān)制、演員，同時(shí)也是一名音樂(lè)家。代表作《東邪西毒》《天下無(wú)雙》電影配樂(lè)。