聲勢律動在初中音樂教學中的運用分析

鄭艷妮

隨著新課程的改革，在初中音樂教學中更加注重學生的個性化發(fā)展。運用聲勢律動教學，能較為直觀地讓學生感受音樂的韻律，更好地參與音樂學習。所謂聲勢律動，就是讓學生通過感官進行音樂熏陶，提升學生自身的音樂素養(yǎng)及對音樂的感知力。通過聲勢律動的教學，培養(yǎng)學生看譜即唱的能力，訓練學生的音樂記憶，掌握音樂知識和技能。

聲勢教學的理念起源于卡爾·奧爾夫所建立的奧爾夫音樂教學法，它是把身體當成一種樂器，對拍手、跺腳、拍腿這種身體律動進行節(jié)奏訓練。可以說，聲勢乃是主體用以實現(xiàn)對自身情感外部表達最為直接的形式。在初中音樂課堂上，學生能夠結合自身的音樂知識掌握程度，運用肢體動作完成聲勢練習，這種教學和練習方式對學生而言是全新的學習體驗，當授課教師讓學生領會了聲勢的奧秘之后，不但可以幫助學生更好地實現(xiàn)對音樂知識的吸收，同時能夠在聲勢練習中，提高學生的創(chuàng)新思維。以下就是對如何將聲勢律動運用到初中音樂教學中的分析和研究。

一、培養(yǎng)學生對節(jié)奏的掌控能力

在初中音樂教學過程中，要注重運用聲勢律動培養(yǎng)學生的節(jié)奏感，讓學生逐漸形成對節(jié)奏的有效感知。教師可以在課前先給學生布置一些簡單的任務，如下節(jié)課學習的曲目，讓學生在上課之前充分了解曲目，方便課堂上對該曲目進行聲勢律動教學。課上，教師可以讓學生分組訓練，分為多個A、B組，A組學生進行試唱的同時，B組學生伴奏，進行一輪之后，將A、B組學生調(diào)換，A組伴奏，B組試唱。在這個過程中，可以更全面、更細致地培養(yǎng)學生對節(jié)奏的掌控力，分組配合也更方便教師發(fā)現(xiàn)學生所存在的問題，更具有針對性。當然，這里所指的“伴奏”并不只是單一的伴奏，而是要讓學生根據(jù)音樂曲目的特點，運用肢體動作選擇合適的節(jié)奏型進行伴奏。這樣的教學方法，可以讓每個學生充分參與到課堂活動中，打破了傳統(tǒng)的教師講、教師伴奏的模式，將課堂的主導權交給學生，使學生真正地參與到聲勢律動學習中。教師也可以利用聽音訓練，引導學生熟悉樂曲的節(jié)奏。聽音訓練不僅能夠提升學生對樂曲節(jié)奏的掌控力，還能提升學生的音樂感知力、對樂曲的記憶力和音樂鑒賞能力。除此之外，還可以利用樂器提升學生對節(jié)奏的掌控力，充分利用打擊樂器的輔助，激發(fā)學生的學習興趣，培養(yǎng)音樂的節(jié)奏感。比如，快板、鈴鼓、非洲鼓等樂器都是十分有效的節(jié)奏樂器，課堂上教師可以進行節(jié)奏演示，也可以讓學生動手實踐，親自接觸樂器，提升對音樂的節(jié)奏感的掌控。

二、利用游戲互動加強節(jié)奏訓練

對初中生來講，游戲互動是學生在課堂上最感興趣的教學方式之一，根據(jù)課堂實際情況、所學曲目，設置合理的游戲環(huán)節(jié)，可以增強學生的學習興趣。在初中音樂的聲勢律動教學中，可以采用節(jié)奏接龍、節(jié)奏造句等游戲環(huán)節(jié)，激起學生的學習興趣，引導學生主動參與到課堂活動中。教師利用不同風格特點的曲目進行游戲環(huán)節(jié)的設置，將聲勢律動形象地融入到課堂教學中。如在學習《雪絨花》時，教師示范律動節(jié)奏，再由學生進行節(jié)奏模仿。通過接龍游戲、組內(nèi)PK、小組評價等方式激起學生的競爭意識。利用小組合作或同桌配合練習等方式，加強學生的節(jié)奏感訓練，并針對不同能力的學生設置不同的節(jié)奏難度要求。在學生進行節(jié)奏練習時，教師可以鼓勵學生進行大膽創(chuàng)作，根據(jù)音樂情緒的不同，選擇契合的節(jié)奏型以傳遞音樂的情感。

三、將聲勢律動融入到音樂欣賞教學中

初中音樂相較于其他科目來說，更具有意境塑造的功能。在初中教學中，教學重點一般會放在文化課上，文化課程的開設相對較多，但文化課程的學習過程較為枯燥無味。音樂本身就是以聲音為傳遞媒介，可以更好地引起學生的情感共鳴，讓學生在學習音樂的過程中形成思想與情感的碰撞。在初中音樂的教學中，有較多的欣賞曲目，這些曲目并不要求學生全部會唱，而是要求學生學會欣賞，以此提高學生的音樂鑒賞能力。在學生欣賞曲目的過程中，將聲勢律動合理地融入其中，能讓學生更直觀、更準確地感受音樂的意境。例如，在欣賞《阿瑪勒火》這首曲目時，讓學生提前了解藏族的風土人情。在課堂上帶領學生學習一些基本的藏族舞蹈動作。將踢踏步等藏族舞蹈的基本動作引入課堂，讓學生隨著這些肢體的律動感受樂曲的韻律。在初中音樂教材中，有較多的欣賞曲目，像《阿瑪勒火》一樣具有獨特的音樂風格特點，通過對歌曲的特點進行分析和研究，拓展歌曲背后的故事，以及歌曲所蘊含的文化底蘊、風土人情等，利用這些課外知識的拓展，將聲勢律動融入音樂課堂，讓學生在歌曲中體會更多的情感，了解更多的知識，拓寬視野。

四、在音樂活動中滲透聲勢律動

初中生處于青春期發(fā)育的階段，叛逆心理較為突出，長期的文化課學習容易導致青春活力的喪失。他們往往對學校開展的文藝娛樂活動有濃厚的興趣，喜歡豐富多彩的音樂文化活動。初中生正值青少年時期，他們希望在學校的舞臺上展示自己，得到同學或老師的贊賞與認可。開展音樂相關的文藝活動，可以在實現(xiàn)音樂教學的基礎上，為學生搭建一個展示自我的平臺，為學生創(chuàng)造更好的表現(xiàn)機會。這種形式，一方面，可以營造學習音樂的積極氛圍，提升學生的自主學習能力；另一方面，音樂活動也可以使學生得到精神上的放松，將寓教于樂融入教學活動中，更利于學生的身心健康發(fā)展。例如，可以在課堂開始的前5分鐘，將講臺交給學生，讓學生盡情地享受音樂展示自我。學生可以獨自表演，也可以自由組隊，組成一個班級小樂隊，表演課后收集的音樂信息，或者分享最近學到的歌曲。在組隊的同時，教師可以培養(yǎng)學生的團隊協(xié)作能力，引導學生如何更好地交流與合作，實現(xiàn)優(yōu)勢互補，使得小樂隊實現(xiàn)效率最大化。這樣的形式可以鍛煉學生在舞臺上的反應能力及表達能力。上臺表演勢必會使得學生跟著節(jié)奏感做出一些肢體動作，甚至會用到一些樂器，這樣就可以更好地將聲勢律動這一教學方法應用到日常音樂的教學中。

五、培養(yǎng)學生感受和表現(xiàn)音樂的律動能力

音樂教學中，教師注意培養(yǎng)學生感受和表現(xiàn)音樂的能力。學生根據(jù)音樂的節(jié)奏、情感及強度、快慢，通過自己的感受，發(fā)揮想象力，用肢體動作律動表現(xiàn)音樂。對每個學生來說，聽到同一曲目的感受可能是不同的，教師可以鼓勵學生閉上眼感受樂曲表達的情緒，并且用肢體動作表現(xiàn)出來，也可以在班級里采用分組比賽的形式，調(diào)動學生學習和展現(xiàn)的積極性。這種形式可以讓學生通過自己的感受，自由發(fā)揮，形成濃厚的音樂課堂氛圍。在這樣愉快的氛圍中，不僅將聲勢律動融入了音樂課堂，也可以在一定程度上培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力、表現(xiàn)能力及肢體的協(xié)調(diào)能力。傳統(tǒng)的音樂課堂，大多以單一的形式教學，使得學生學習音樂的興趣不高，而聲勢律動可以打破傳統(tǒng)的音樂教學模式，通過肢體動作和音樂活動，將學生從桌椅中釋放出來，通過律動感受和表現(xiàn)音樂，引導學生更好地體會音樂的內(nèi)涵。例如，在學習《辛德勒的名單》這首曲目時，讓學生閉上眼睛充分感受，通過自己的肢體語言表現(xiàn)出這首歌的節(jié)奏及所呈現(xiàn)出來的情感，可以通過晃動身體、用手打拍等方式進行自由律動。授課時向?qū)W生講述猶太人的歷史，幫助學生加深記憶，豐富對音樂的理解，將情感更好地融入到音樂中。一首曲目的學習，并不只是學習曲目本身，更重要的是學習歌曲本身的內(nèi)涵意義及所要表達的豐富情感，而這些情感表達通過聲勢律動的方法能更好地激起學生思想的共鳴，更能促進學生對音樂的理解。

聲勢律動應用于初中音樂課堂，能有效促進教學效果得到質(zhì)的提升，讓學生更加主動地參與到音樂課的學習，對學生的節(jié)奏感、反應力、記憶力、審美能力與創(chuàng)新能力的培養(yǎng)都起到了積極的作用。綜上所述，聲勢律動在初中音樂課堂的運用具有一定的實效性，通過律動教學，讓學生對音樂課的學習有更濃厚的興趣，培養(yǎng)學生對音樂的理解能力，在音樂課學習過程中獲得感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美的能力。與此同時，音樂教師要提高自身的教學素養(yǎng)，對音樂課程內(nèi)容進行深入挖掘和研究，讓學生在聲勢律動的教學模式中提升和發(fā)展自身的音樂素質(zhì)和音樂感知力。