世紀初,文化思潮涌動的俄羅斯-蘇聯(lián)為先鋒性、實驗性音樂創(chuàng)作提供了肥沃的土壤。除了斯特拉文斯基等為我國熟知的作曲家,羅斯拉韋茨?(Н.?Рославец,1881—1944)、盧里耶(А.?Лурье,?1892—1966)、維什涅格拉茨基?(И.Вышнеградский,1893—1979)等人作品的先鋒性更是走在了歐洲新音樂創(chuàng)作的前列。他們超前的創(chuàng)作思想與創(chuàng)作中大膽的作曲技法為后世音樂家提供了非常寶貴的經(jīng)驗。比如羅斯拉韋茨的“綜合和弦”與維什涅格拉茨基的“超半音體系”等。在這一時期也建立了一些音樂家聯(lián)盟性組織,主要由作曲家和理論家、批評家組成的“現(xiàn)代音樂協(xié)會(Ассоциация?современной?музыки,縮寫為АСМ)”是其中具有獨特地位的一個。
一、現(xiàn)代音樂協(xié)會的成立與運行
羅斯拉韋茨不僅是一位作曲家,也是一位優(yōu)秀的小提琴家、理論家與活動家,1923年與一批志同道合的同行組建了先鋒派作曲家組織“現(xiàn)代音樂協(xié)會”,并與薩巴涅耶夫(Л.Сабанеев,1881—1968)、捷爾然諾夫斯基(В.Держановский,1881—1942)、米亞斯科夫斯基(Н.Мясковский,1881—1950)等幾個年齡相仿的作曲家、理論家共同起到了協(xié)會領導的作用。此外謝爾巴喬夫(В.Щербачёв,1889—1952)、希林格爾(И.Шиллингер,1895—1943,后移民美國)、莫索洛夫(А.Мосолов,1900—1973)、舍巴林(В.Шебалин,1902—1963)、波波夫(Г.Попов,1904—1972)、肖斯塔科維奇(Д.?Шостакович,1906—1975)等蘇聯(lián)作曲家均參與其中。該協(xié)會作曲家用于探索新的音樂語言、技法、思維,很多作品在當時引起了強烈反響,有些直到今天仍然被奉為經(jīng)典,比如米亞斯科夫斯基《第六交響曲》、肖斯塔科維奇《第二交響曲》等。
推廣不同流派的新音樂作品是協(xié)會的根本任務之一,包括組織音樂演出、與國外同行交流、辦音樂批評刊物等。協(xié)會在莫斯科、列寧格勒(今圣彼得堡)等地組織了大量音樂演出活動,不僅上演大量歐美作曲家新作品,比如貝爾格《沃采克》(列寧格勒,1927)、克熱內(nèi)克《榮尼奏樂》(莫斯科,1929)等,也上演本國作曲家的新作品,比如組織首演了米亞斯科夫斯基、肖斯塔科維奇的上述交響樂以及莫索洛夫的鋼琴協(xié)奏曲、羅斯拉韋茨的小提琴協(xié)奏曲、日沃托夫(А.Животов,1904—1964)的九重奏《片段》、波波夫的《七重奏》,還有費因伯格(С.Фейнберг,1890—1962)、杰舍沃夫(В.Дешевов,1889—1955)、波洛溫金(Л.Половинкин,1894—1949)的一些鋼琴奏鳴曲等。協(xié)會的活動并不限于蘇聯(lián)境內(nèi),他們在柏林、巴黎、倫敦等歐洲重要城市組織了蘇聯(lián)作曲家作品音樂會,1927—1928年還邀請貝爾格、興德米特、米約、奧涅格等外國作曲家造訪莫斯科。在音樂批評領域現(xiàn)代音樂協(xié)會也做得非常出色,組織出版了《通往新的彼岸》(1923)、《音樂文化》(1924)、《現(xiàn)代音樂》(1924—1929)等雜志,發(fā)表了阿薩菲耶夫(Б.Асафьев,?1884—1949)?譺、薩巴涅耶夫、捷爾然諾夫斯基、布拉烏多(Е.М.Браудо,1882—1939)等人支持、研討現(xiàn)代音樂的文章。此外,還做了一些總譜出版工作。
當時的蘇聯(lián)還有另外一些與現(xiàn)代音樂協(xié)會持不同創(chuàng)作思想的音樂家組織,比如“俄羅斯無產(chǎn)階級音樂家協(xié)會”(РАПМ)。這協(xié)會的成員也以年輕音樂家為主,但他們與現(xiàn)代音樂協(xié)會的藝術觀點相左,大多數(shù)情況下是互相爭論甚至指責、批判(也不是沒有共同意見,比如對肖斯塔科維奇第二交響曲的贊美是一致的)。整體看來,俄羅斯無產(chǎn)階級音樂家協(xié)會等其它音樂家組織都更為注重歌曲題材的作品與音樂的群眾性,而現(xiàn)代音樂協(xié)會對蘇聯(lián)的大型器樂體裁創(chuàng)作,甚至對全世界的現(xiàn)代音樂創(chuàng)作、演出與交流都起到了無可替代的重要作用。他們的活動使得蘇聯(lián)成為當時世界上重要的現(xiàn)代音樂創(chuàng)作與傳播中心。
二、現(xiàn)代音樂協(xié)會的解散與重建
1932年4月23日,聯(lián)共(布)中央通過了決議《關于改組文學藝術團體》。決議批評了全蘇聯(lián)無產(chǎn)階級作家聯(lián)合會、俄羅斯無產(chǎn)階級作家協(xié)會、俄羅斯無產(chǎn)階級音樂家協(xié)會等文學、藝術協(xié)會的工作,決定取消無產(chǎn)階級作家協(xié)會并建立團結(jié)更多作家的新協(xié)會,同時音樂與美術等其他藝術界參照文學界執(zhí)行?,F(xiàn)代音樂協(xié)會、俄羅斯無產(chǎn)階級音樂家協(xié)會等音樂組織因此先后解散,整合建立了統(tǒng)一的蘇聯(lián)作曲家協(xié)會?,F(xiàn)代音樂協(xié)會成員在蘇聯(lián)作曲家協(xié)會中占據(jù)了很大的優(yōu)勢:14名理事組成的領導集體中有7名來自原來的現(xiàn)代音樂協(xié)會,原無產(chǎn)階級音樂家協(xié)會成員僅有2名,另外5名都是之前沒有參與任何組織的老一輩作曲家。
1948年全蘇聯(lián)第一屆作曲家大會召開,大會上蘇聯(lián)領導人日丹諾夫公開批評肖斯塔科維奇、普羅科菲耶夫、米亞斯科夫斯基、哈恰圖良、波波夫、卡巴列夫斯基與舍巴林7名作曲家,認為他們是音樂中形式主義傾向的主要領導人物(形成決議的時候去掉了卡巴列夫斯基)。同時也明確指出當年現(xiàn)代音樂協(xié)會“是形式主義侵略的核心”,認為該協(xié)會的“理論與實踐長期阻礙了蘇聯(lián)藝術的正常發(fā)展?!薄,F(xiàn)代音樂協(xié)會不僅形式上不存在了,其曾經(jīng)的音樂藝術活動也被官方否定。
19世紀50年代中后期,隨著政治文化空氣的寬松與新一代作曲家的成長,蘇聯(lián)實驗性音樂創(chuàng)作才開始復蘇。在60—70年代的蘇聯(lián),不僅現(xiàn)代音樂創(chuàng)作已初步形成流派,現(xiàn)代音樂理論研究也已經(jīng)非常深入?!兑魳放c當代》等系列論文集的出版、格爾什科維奇(Ф.Гершкович,1906—1989)等理論家在現(xiàn)代主義音樂領域的研究、教學與推廣都影響了很多人。但當時以蘇聯(lián)作曲家協(xié)會主流成員為代表的音樂家仍然對實驗性音樂創(chuàng)作缺乏理解。1979年11月召開的蘇聯(lián)作曲家協(xié)會第六次代表大會上,赫連尼科夫公開批評了7位作曲家的實驗性音樂創(chuàng)作,這7人后被稱為“赫批七人團”?譾:菲爾索娃(Е.Фирсова,1950—)、斯米爾諾夫(Д.Смирнов,1948—2020)、克奈費爾(А.Кнайфель,1943—)、蘇斯林(В.Суслин,1942—2012)、阿爾喬莫夫(В.Артёмов,1940—),最后兩位是古拜杜麗娜與杰尼索夫。
1981年蘇聯(lián)出版的《音樂大百科全書》第五卷中,對現(xiàn)代音樂協(xié)會的態(tài)度仍然沒有改變:“現(xiàn)代音樂協(xié)會沒有清晰的美學思想綱領……其中有些音樂家把當代創(chuàng)作僅理解為形式技法創(chuàng)新。由于該組織所持有的冷漠思想態(tài)度,參加的人并不多。在1931年現(xiàn)代音樂協(xié)會實際上已經(jīng)瓦解了?!贝撕筇K聯(lián)社會文化思潮進一步解放,現(xiàn)代派作曲家及其創(chuàng)作獲得越來越多的支持。到80年代末,各類文獻與言論中對實驗性音樂創(chuàng)作的態(tài)度已經(jīng)發(fā)生了極大的變化。著名音樂學家格里戈里耶娃(Г.Григорьева)在1989年出版的《20世紀下半葉蘇聯(lián)音樂的風格問題》?一書中對60年代蘇聯(lián)實驗性音樂創(chuàng)作的態(tài)度已經(jīng)完全改觀。赫連尼科夫本人在1988年也曾談到“赫批七人團”中的阿爾喬莫夫是一位杰出的作曲家,甚至認為他的作品《安魂曲》(1985—1988)已經(jīng)超越了莫扎特與威爾第的同類作品?。
隨著蘇聯(lián)音樂界對先鋒派音樂創(chuàng)作接受度的增高與作曲家群體中“左派”勢力的增長,現(xiàn)代音樂獲得更廣泛地認可的時機已經(jīng)成熟。菲爾索娃、斯米爾諾夫與科恩多夫(Н.Корндорф,1947—2001)倡議,武斯京(А.Вустин,1943—2020)、葉基莫夫斯基(В.Екимовский,1947—)、卡拉耶夫(Ф.Караев,1943—)、卡斯帕羅夫(Ю.Каспаров,1955—)、塔爾諾波爾斯基(В.Тарнопольский,1955—)、舒季(В.Шуть,1941—)等一批四十歲左右的作曲家與《蘇聯(lián)音樂》的編輯格拉博夫斯基(Л.Грабовский,1935—)積極響應,在1990年1月23日宣布再次成立現(xiàn)代音樂協(xié)會。杰尼索夫被推舉為協(xié)會主席。
杰尼索夫與原現(xiàn)代音樂協(xié)會的成員關系非常密切。他出生在托木斯克,因得到肖斯塔科維奇的賞識與鼓勵而決定從事專業(yè)音樂創(chuàng)作,1951年大學畢業(yè)后來到莫斯科并考入莫斯科音樂學院,隨當年現(xiàn)代音樂協(xié)會成員舍巴林學習作曲。同樣作為蘇聯(lián)現(xiàn)代音樂作曲學派的代表人物,杰尼索夫比其他同代人(比如古拜杜麗娜、施尼特凱)表現(xiàn)出更典型、強大的領袖式氣質(zhì)。同時,由于他長期在莫斯科音樂學院作曲系教學(一直教配器法課程,到80年代末才被允許教授作曲專業(yè)課),與年輕一代的作曲家始終具有非常密切的聯(lián)系。成立現(xiàn)代音樂協(xié)會的倡議者與響應者中有很多是他的學生。比如菲爾索娃、斯米爾諾夫、武斯京、塔爾諾波爾斯基都是杰尼索夫配器課上的學生,卡斯帕羅夫是他第一位“助教班”專業(yè)學生?。
為與蘇聯(lián)初期的現(xiàn)代音樂協(xié)會相區(qū)別,新的協(xié)會在某些場合也被稱為“新現(xiàn)代音樂協(xié)會”或“第二現(xiàn)代音樂協(xié)會(ACM-2)”。因此,第二現(xiàn)代音樂協(xié)會既是一個在蘇聯(lián)末期新成立的組織,也是對蘇聯(lián)早期現(xiàn)代音樂協(xié)會的重建。它在繼承60年前那個協(xié)會名稱的同時,也繼承了它被終止的現(xiàn)代音樂探索責任與文化使命。實驗性音樂創(chuàng)作在相當長的時間內(nèi)得不到蘇聯(lián)政府的支持,這類音樂的創(chuàng)作者也很難得到作品委約,創(chuàng)作出的作品也很少演出。在很大程度上依賴學術研究與音樂學院的課程講座來維系現(xiàn)代音樂的傳承。因此古拜杜麗娜曾經(jīng)說過:“如果沒有霍洛波夫這些人……我們這一代(作曲家)很難堅持下來。”
第二現(xiàn)代音樂協(xié)會的成立為現(xiàn)代音樂的推廣與交流提供平臺,有效地團結(jié)了蘇聯(lián)-俄羅斯國內(nèi)實驗性音樂創(chuàng)作力量,培養(yǎng)現(xiàn)代音樂的演奏家,提高現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作、研究與表演的整體水準。這對當時的歐洲音樂界來說也是一件大事。1990年3月2日第二現(xiàn)代音樂協(xié)會組織首場音樂會,法國著名作曲家布列茲專程趕來出席并見證了這一歷史時刻?輥?輰。
三、第二現(xiàn)代音樂協(xié)會的發(fā)展與現(xiàn)狀
協(xié)會成立不久,一部分最初的倡議與響應者相繼離開蘇聯(lián)移民國外。比如菲爾索娃與斯米爾諾夫夫婦1991年去了英國,科恩多夫1991年后定居加拿大。比較年長的格拉博夫斯基在1990年就去了美國,而舒季在1992年以后也定居英國。蘇聯(lián)于1991年12月25日解體,在現(xiàn)代音樂作曲家去國外工作熱潮中,杰尼索夫選擇留在俄羅斯并繼續(xù)承擔協(xié)會的領導工作直到1996年去世。之后協(xié)會經(jīng)歷了領導人的更替,曾由武斯京短暫領導,后由葉基莫夫斯基擔任主席至今。
目前,第二現(xiàn)代音樂協(xié)會在編制上是俄羅斯作曲家協(xié)會下屬機構莫斯科作曲家協(xié)會的一個專業(yè)委員會,但在協(xié)會成立之初,古拜杜麗娜、施尼特凱、西爾韋斯特羅夫、曼蘇良(Т.Мансурян,1939—)等作曲家便被邀請加入,后二位分別是烏克蘭與亞美尼亞的作曲家,另外卡拉耶夫當時主要在阿塞拜疆工作。這也表明了該協(xié)會并不局限于“莫斯科”這一地域。直至今天也有不少作曲家的個人簡介中會注明自己是“俄羅斯作曲家協(xié)會會員、現(xiàn)代音樂協(xié)會會員”,將其與俄羅斯作曲家協(xié)會并列起來。
1991年底蘇聯(lián)解體之后,協(xié)會繼續(xù)組織國內(nèi)與國際音樂交流活動,保持了十幾年的極度活躍期。這一時期,協(xié)會在莫斯科和其它俄羅斯城市組織了大量國際藝術節(jié)和音樂會,也在法蘭克福(1991、1992、1993)、維也納(1991、1998)、蘇黎世(1992、1994、1996)、西雅圖(2002)等歐美城市組織音樂會,1993年巴黎舉辦的俄羅斯音樂節(jié)“Presence”上奏響的也全部都是第二現(xiàn)代音樂協(xié)會成員的作品。除布列茲外,協(xié)會還邀請了斯托克豪森、澤納基斯等西方作曲家到訪莫斯科并舉辦作品音樂會。
撰寫音樂作品的批評、研究性文章同樣是協(xié)會推廣現(xiàn)代音樂的手段。一批支持現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的理論家、批評家也占據(jù)了重要的批評陣地。如前所述,格拉博夫斯基自80年代初便在蘇聯(lián)最重要的音樂批評與理論期刊《蘇聯(lián)音樂》(后更名為《音樂學術》)擔任編輯。一些新的雜志也陸續(xù)創(chuàng)刊,現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作與演出得到了很大的輿論支持?;袈宀ǚ颉⒒袈宀ㄍ?、才諾娃等音樂理論家的學術工作也深入到現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的方方面面,其中很多是針對現(xiàn)代音樂協(xié)會成員作品的研究。
在20世紀初,美洲與亞洲尚未形成真正與歐洲相對等的嚴肅音樂創(chuàng)作力量。而今天的美國與亞洲一些國家都已在音樂創(chuàng)作領域占有極其重要的地位。因此與蘇聯(lián)初期的現(xiàn)代音樂協(xié)會相比,第二現(xiàn)代音樂協(xié)會也更加重視與美洲、亞洲同行的交流。協(xié)會除了在美國舉辦音樂會,與韓國、日本同行也保持有創(chuàng)作聯(lián)系,并曾在莫斯科舉辦來訪韓國音樂家的音樂會(葉基莫夫斯基對筆者談到,非常期待與中國作曲家進行各種形式的交流與合作)。
協(xié)會成員除音樂創(chuàng)作、組織音樂會、藝術節(jié)、發(fā)表音樂批評文章外,也整理、出版樂譜。與近百年前的協(xié)會工作情況具有高度的相似性。整體看來,目前協(xié)會與西方的聯(lián)系與合作已經(jīng)從世紀之交的井噴狀態(tài)回歸平靜,協(xié)會成員主要以個人的身份積極活躍在西方的音樂舞臺上,比如塔爾諾波爾斯基等。
現(xiàn)代音樂協(xié)會每兩周舉辦一次創(chuàng)作研討活動的傳統(tǒng)一直延續(xù)至今。筆者曾受邀列席2016年3月9日的研討,地點在莫斯科作曲家協(xié)會的小音樂廳,廳內(nèi)約四十多個座位。研討會由葉基莫夫斯基主持,參加活動者二十多人,以六十歲左右者居多,也有20—30歲的年輕人。作曲家尼古拉耶夫(В.А.Николаев,1953—)和武斯京先后播放了自己作品的錄音(這一活動有時也現(xiàn)場演奏,廳內(nèi)有舞臺和兩臺斯坦威鋼琴)。尼古拉耶夫播放的是為人聲與長笛、單簧管、小提琴、大提琴、鋼琴、爵士鼓而作的室內(nèi)樂《低聲的戰(zhàn)爭歌謠》?與以蘇聯(lián)作家、詩人哈爾姆斯(Д.Хармс)詩作為歌詞創(chuàng)作的合唱《哈爾姆斯的三首詩》。烏斯京展示的是為民間歌手與樂隊創(chuàng)作的作品《盧凱利亞的歌》與一首中提琴、鋼琴二重奏《格里高利·弗里德紀念》。
每聽完一位作曲家的作品,葉基莫夫斯基便請大家自由發(fā)言。作曲家沃隆措夫(Ю.Воронцов,1952—)、卡佩林(Д.Капырин,1960—)、烏曼斯基(К.Уманский,1962—)與音樂學家、批評家阿姆拉霍娃(А.Амрахова)、謝韋麗娜(И.Северина)、法爾哈多夫(Р.Фархадов)等先后表達了自己的觀點,有些意見相左,其中包含有尖銳的批評。作曲家本人也參與討論,為自己辯護或?qū)δ承┮庖姳硎举澩?。最后葉基莫夫斯基表達了自己的想法。
這是一項重要而獨特的藝術交流活動。對于實驗性音樂的創(chuàng)作者來說,“創(chuàng)造”與“反叛”常常難以割裂。如果作為一個整體來看,第二現(xiàn)代音樂協(xié)會的主要成員似乎帶有比歐美現(xiàn)代派作曲家更為強烈的“反叛性格”,同時也比同年代的其他國家同行更為看重這一點。目前老一代協(xié)會成員已經(jīng)成為俄羅斯嚴肅音樂界的代表人物,也不會再因創(chuàng)作中的奇思妙想而受到批評,因此當年反叛的對象與環(huán)境事實上已經(jīng)不復存在。這樣新作品研討會上的激烈言辭在某種程度上成了這個批評聲中誕生、解散、重建的現(xiàn)代音樂協(xié)會保持自身反叛性的手段之一。對于葉基莫夫斯基這一代作曲家來說,這樣的批評非但不會影響彼此友誼,反而對交換創(chuàng)作經(jīng)驗與思想起到非常積極的作用。但對于一些在研討會上展示新作品的年輕作曲家來說,也難免也會帶來一些壓力。有位二十多歲的俄羅斯青年作曲家曾對筆者說:當年別人批評他們,現(xiàn)在他們批評我們。
沃隆措夫教授與烏曼斯基副教授都在莫斯科音樂學院作曲系工作,尼古拉耶夫和卡佩林也是莫斯科活躍的作曲家。阿姆拉霍娃教授是長期在下諾夫哥羅德格林卡音樂學院與莫斯科工作的阿塞拜疆籍音樂學家,俄文“瓦克(ВАК)”核心刊物《音樂理論協(xié)會期刊》主編,謝韋麗娜是《音樂與時代》的記者與編輯,音樂學
家與批評家。
彭程??博士,上海音樂學院副研究員
(責任編輯??張萌)