范 宇
(南昌瓷板畫研究中心,南昌市,330000)
陶瓷肖像畫是源于漢代的厚葬之風,陶瓷肖像畫的前身便是現(xiàn)出土的墓葬品中的畫像磚。但對于陶瓷肖像畫的發(fā)展產(chǎn)生潛移默化的影響是在清代。在清代有大批外國傳教士進入中國,他們帶來的不只是西方豐富的物質(zhì),更多的是西方的文化。隨著西方繪畫技法的借鑒和引進,在中西繪畫的影響下,瓷上肖像畫的表現(xiàn)力不斷豐富,藝術(shù)視野也日漸開闊。從此開始了陶瓷肖像畫的時代。藝上卻比油畫復(fù)雜的多。
陶瓷肖像畫屬于現(xiàn)代陶瓷藝術(shù),而現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)是在陶器的基礎(chǔ)上演變而來的。起初陶器只是為了滿足日常生活的需求而造的,其后生活條件越來越好才漸漸向裝飾方面發(fā)展。而陶瓷肖像畫就是陶瓷裝飾的一種,與其他的陶瓷工藝不同,在繪畫技法上有自己獨特的繪畫語言。在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域,油畫所處著最重要的位置,也被畫家們運用到陶瓷繪畫上來。陶瓷肖像畫在創(chuàng)作上結(jié)合了中西的特色,在用筆方面陶瓷肖像畫用的是國畫毛筆,在技法上用的最多的是油畫的技法。在畫面上陶瓷肖像畫可以和油畫媲美,但是工
油畫顏料種類繁多,它的稀釋劑是易揮發(fā)的松節(jié)油和其它植物調(diào)和油,一般會在亞麻布、紙板、木板上作畫。肖像畫用油畫表現(xiàn)最能體現(xiàn)出立體感和質(zhì)感,由于油畫顏料容易混合,更易調(diào)制出豐富的色彩。在油畫顏料干透的情況下,還可覆蓋。油畫顏料具有透明性能夠較充分地表現(xiàn)描繪對象,色彩豐富,立體質(zhì)感強。通常在油畫完成并干透后罩涂上光油,這樣可以保持畫面的光澤度,還可以防止空氣侵蝕和積垢。
陶瓷顏料的稀釋劑是經(jīng)過化學提煉的樟腦油,還有一種乳香油是來調(diào)制各種顏色,這種油可以使顏料凝聚在一起并且使色彩鮮艷亮麗不易干,經(jīng)過高溫燒制后,會加強畫面的光澤度。陶瓷顏料色彩不多,想要畫面顏色豐富不單一,這就需要陶瓷藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中對油料性能有很好的掌握。在陶瓷顏料里沒有白色,就以紅色為例,顏料多一點油少一些這樣紅色純度就比較高,相同的顏料油用的多一些,原本的紅色就被稀釋了,自然也就淡了。在油畫中想要紅色變淡點可以加點白色。這種陶瓷顏料屬于釉上彩工藝,顏色在燒制過程中容易發(fā)生變化,所以所繪制的陶瓷肖像畫需要進行二次進窯燒成,并且在二次燒成后若畫面略有不滿可視情況進行再次進窯復(fù)燒。顏料的特殊性對陶瓷藝術(shù)家來說較難控制畫面,但復(fù)燒不僅能較好的解決這個問題,也能提高藝術(shù)效果。
陶瓷肖像畫與油畫所用的材料和工具不同,卻能表現(xiàn)出油畫的效果,這是在學習借鑒和探索研究的過程克服了種種困難,才摸索出以陶瓷材料再現(xiàn)油畫效果的技法。人物肖像畫用油畫表現(xiàn)是最能體現(xiàn)出人物的立體感和皮膚細膩的質(zhì)感,由于油畫材料的特性粘稠,遮蓋力強,具有透明性能夠較充分地表現(xiàn)描繪對象,色彩豐富,立體質(zhì)感強。陶瓷肖像畫借鑒油畫技法使畫面色彩變化豐富,光陰層次準確、細膩,描繪對象生動傳神。從畫面效果來看,如果說油畫給人以豐富、厚重、沉重的感覺,那么陶瓷肖像畫的特點是細膩、透明、生動的感覺。這些材料和工具不同,使陶瓷肖像畫在繪畫時必須采取與油畫繪制不一樣的技法。
圖1 《外國小女孩》范宇 瓷板 40×60cm
圖2 《紅潤的小嘴》范宇 瓷板 50×70cm
陶瓷肖像畫從繪畫工藝角度來說,盡管復(fù)雜,但一般要經(jīng)過勾輪廓、彩底子、修像、燒制、加彩等,這些工序?qū)Q定陶瓷肖像畫作品的最終藝術(shù)效果。
陶瓷肖像畫一般需先用料筆淡淡的勾出外輪廓線,然后從眉毛眼睛開始入手,再畫鼻子和嘴巴,接著用線條將肌肉結(jié)構(gòu)紋路以及主要的明暗交界線一一勾出。頭發(fā)的結(jié)構(gòu)用線條分組交代清楚,最后才是衣領(lǐng)、衣褶、背景等等。勾輪廓是一個非常重要的過程,是畫好一幅肖像畫的基礎(chǔ),因為肖像畫家在創(chuàng)作過程中所追求的藝術(shù)效果,刻意表現(xiàn)的精神面貌,在勾輪廓這一步驟時就應(yīng)該表現(xiàn)出來。輪廓線勾準確之后,拿一支扎好了的較小的彩筆將顏料按平。彩筆將顏色均勻地按平,逐漸彩到深部,邊沿的輪廓線要彩松,以便于與臉上其他顏色相接,但切不可走形。勾好了的輪廓線就像是一幅完整的白描肖像畫。
陶瓷肖像畫施彩有著自身的特點,需先彩好底子,為了使顏色緊密均勻地附著在釉面上,而且必須彩平筆觸。彩底子是塑造肖像頭部體積,決定色彩及素描關(guān)系關(guān)鍵的一個步驟,也是最需要熟練掌握陶瓷顏色油料性能的過程。陶瓷肖像畫不是不可以有筆觸,僅僅是彩底子時不能有,在修像的時候,可以任意用點、線等筆觸來盡情表現(xiàn)個性。在彩底子時筆觸之間應(yīng)盡量銜接好,色彩過渡盡量均勻,形體要塑造得盡可能完整,色相必須準確,色調(diào)須盡量接近需要的深度,所有的細微轉(zhuǎn)折之處,都要充分表現(xiàn)出來??傊@個過程須將這個部分的素描關(guān)系、色彩關(guān)系、典型特征等等表現(xiàn)出來,然后立即用彩筆仔細地彩勻。
底子彩好后簡單的人物肖像已經(jīng)形成,但它僅具有初步的素描關(guān)系和色彩關(guān)系。由于油料性能的約束,顏料不可覆蓋,人物臉上的肌肉結(jié)構(gòu)、皮膚質(zhì)感和精神風貌都無法充分地表現(xiàn)出來。這就必須用點或線來進一步細致地修飾處理,以便達到完美的藝術(shù)效果。修像用的筆觸基本上都是各種類型的線條組合,根據(jù)臉上的肌肉結(jié)構(gòu)分別以交叉的網(wǎng)狀線條來增加明暗層次。
圖3 《帶帽子的小女孩》范宇 瓷板 50×60cm
陶瓷顏料在燒制過程中,整個畫面色調(diào)都會減弱一些。這個問題除了在畫第一遍時就須考慮到從而對畫面色調(diào)作出相應(yīng)的加強外,更主要的辦法就是在燒好了的畫面上再罩一層顏色,類似油畫罩染法。這不僅可使畫面恢復(fù)應(yīng)有的色相,還可借機加上第一次繪畫時難以表現(xiàn)出來的色彩,而使畫面上的色彩更加豐富。同時也提供了再一次從總體上調(diào)整調(diào)子、色彩關(guān)系的機會,所以加彩是一個非常重要的工序,將決定這幅肖像畫作品的最終藝術(shù)效果。
早期創(chuàng)作陶瓷肖像畫的目的是保留自己的肖像給后代,因為陶瓷肖像畫有著永不褪色,永不腐朽的特點,能夠祖祖輩輩留傳下來。早期的陶瓷肖像畫與素描畫風格相似,但比素描畫更具有生動的寫實性。以前的照相技術(shù)并不發(fā)達,拍出來只有黑白照片,當時的黑白照片雖然較小且色調(diào)層次簡單,卻能準確地拍下人物的形態(tài),但照片保存時間久了也易模糊。這對陶瓷肖像畫創(chuàng)作者來說也有一定的難度,這就需要有扎實的繪畫基礎(chǔ),能夠準確地描繪人物的五官及整體造型。陶瓷顏料的表現(xiàn)性能強,通過藝術(shù)家對人物形象特征細致入微的描繪,對西方繪畫技法的借鑒,使畫面具有比照片更令人驚嘆的真實感和視覺效果。
陶瓷肖像畫是融合西方的寫實油畫藝術(shù)與中國的傳統(tǒng)瓷器文化,西方油畫藝術(shù)表現(xiàn)力強,注重塑造人物形象的真實性,而中國人物畫注重以形寫神,形神兼?zhèn)?,強調(diào)人物的精神風貌是創(chuàng)作過程中的重要因素。陶瓷肖像畫作為陶瓷裝飾畫并受廣大人民的青睞和追捧,最主要是因為藝術(shù)效果和視覺上的沖擊力,值得大家細細品嘗。畫家在創(chuàng)作一幅肖像畫作品時,不僅僅是單純地臨摹照片,其中需要畫家對其進行再創(chuàng)造,對人物形象外貌特征的潛心把握以及對人物神韻精神內(nèi)涵的表現(xiàn),這樣創(chuàng)作出來的陶瓷肖像畫,才能形神兼?zhèn)洌蜩蛉缟?。陶瓷肖像畫更注重對人物精神面藐的刻畫且比西方寫實肖像畫更為傳神的藝術(shù)特征。
隨著科技的不斷發(fā)展進步,攝影技術(shù)的全面提高,人們對陶瓷肖像畫的需求越來越少,但是這并不意味著陶瓷肖像畫的創(chuàng)作失去了意義。雖然攝影技術(shù)的進步逐漸取代了畫像的實用性,但它并不可能取代它的藝術(shù)價值。陶瓷肖像畫家通過對生命的解讀,個人形象的塑造,也時常解剖自我,反映一個時期的狀態(tài)、思維和精神取向,使陶瓷肖像畫在藝術(shù)領(lǐng)域重新煥發(fā)光彩。