對中國油畫發(fā)展現(xiàn)狀的思考

康競丹

白銀礦冶職業(yè)技術學院，甘肅 白銀 730900

油畫作為一種舶來品關于其自身屬性導致其牽涉的問題比其他畫種更多，要使這種藝術舶來品在我國得到更好的發(fā)展，首先就是在原有西洋風格的基礎之上，使其更具我國民族特色。當然，這不僅需要相關創(chuàng)作人員不斷在生活中進行學習、思考，這其中也包括對相關民族藝術的傳統(tǒng)進行學習，同時還應加強對西洋油畫傳統(tǒng)的研究以及在油畫基礎造型方面的鍛煉，以此確保中國油畫這門獨有藝術形式的可持續(xù)性發(fā)展。

一、對中國油畫發(fā)展現(xiàn)狀的思考

繪畫作為文化的一種重要表達，是文化現(xiàn)象的一種載體，同時繪畫藝術也是文化的重要組成部分，它的產(chǎn)生以及發(fā)展是有其特定的社會環(huán)境以及發(fā)展土壤。油畫具有一定的民族性，它代表著一個民族的審美習慣。無論是西洋油畫還是傳統(tǒng)的中國畫都是一種藝術表現(xiàn)形式，是人文精神的一種體現(xiàn)以及人類認知社會的一種方式。因此，油畫進入中國發(fā)展首先需要融入中國的社會環(huán)境中來，融入到中國的人文歷史以及文化精神中來。在發(fā)展過程中應秉承求同存異、各取所長的原則來發(fā)展油畫。中西文化存在著一定的差異，但其中也不乏具有的共同點，畢竟追求藝術、追求美好是人類所共通的藝術情懷。應該將這兩點充分融合起來，將這兩種繪畫的風格疊加起來做到取長補短，而并非是此消彼長的抵消關系。油畫在明朝萬歷年間傳入中國以后，從最初的被動接受到主動接納，再到思考以及今后的發(fā)展是一個系統(tǒng)的過程。但就目前的情況來看中國油畫在市場中有些失去了方向感，由于自身目的不明確，從而偏重于迎合西方審美，將中國的一些文化特色當作符號，將東方西方繪畫藝術進行融合，從而使當?shù)刂袊彤嫃目傮w上來講缺乏一定的歸屬感。同時，從一個更高的層次來講，讓藝術還原其本來的藝術特征，讓其得天獨厚的藝術空間在傳統(tǒng)文化的土壤中生根發(fā)芽，這也是當下多元化格局中中國油畫的一種藝術精神，這在于當代中國油畫藝術素養(yǎng)的自覺性，也就是說在于中國油畫家的藝術自覺性。

二、中國油畫良性發(fā)展的可行之策

（一）駕馭藝術自身特點，尋找最佳創(chuàng)作方法并自覺追求藝術價值

在中國油畫的發(fā)展過程中，尤其在現(xiàn)代這一特定的歷史時期，如何面對中國的油畫現(xiàn)狀呢，首先應注意駕馭藝術自身的特點，在這一基礎之上對其進行深入研究，從而找到藝術的內(nèi)涵與真諦，這樣才可以創(chuàng)作出更具藝術魅力的永恒制作。馮遠在《前進中的新時代展覽》一文中提及，對優(yōu)秀的作品應該是文化內(nèi)涵和繪畫技法的完美融合，并將其融合后的結(jié)果展現(xiàn)于世人面前。但就目前的情況來看，中國油畫與廣大民眾的眼光很難產(chǎn)生共鳴了，究其根本原因不外乎現(xiàn)如今我國呈現(xiàn)出藝術教育培養(yǎng)方式的特點只在于對繪畫的技巧進行培養(yǎng)，卻忽視了創(chuàng)作的內(nèi)涵，但這一個培養(yǎng)內(nèi)涵的環(huán)節(jié)正是創(chuàng)作油畫作品必不可少的條件之一，這就導致了青年藝術家對更高層次的發(fā)展空間缺乏認知性［1］。同時，當今油畫還存在畫面過大內(nèi)容過于空洞的問題，這樣的作品在文化價值以及精神內(nèi)涵方面是有一定欠缺的，畫面上深層次的美感相對欠缺，其中不難看出浮躁與焦慮對畫面的充斥。從上面的幾點分析中不難看出油畫藝術家與相關油畫作品的出現(xiàn)是存在必然關系的，一個好的藝術家必然可以創(chuàng)作出一幅優(yōu)秀的油畫作品，而與之相輔相成的是一幅優(yōu)秀的油畫作品同時也需要一個好的油畫家進行創(chuàng)作。因此，駕馭藝術自身特點，去尋找最佳的創(chuàng)作方法并自覺追求藝術的最高價值是當前油畫創(chuàng)作人員應當首先考慮的問題。初學者可以多多欣賞著名美術學者顏文樑的作品，比如《廚房》、《雪后初晴》、《秋》等作品，在創(chuàng)作的初期并不一定要對其作品進行臨摹，但仍舊可以對其作品進行反復觀看、推敲，并結(jié)合生活實際去領會理解該作品的內(nèi)涵，這樣會起到事半功倍的效果，這跟文學創(chuàng)作的書讀百遍其義自見的道理是相通的。

（二）深挖創(chuàng)作題材內(nèi)涵，少一些技巧多一些真情，注重真實感代入

在進行油畫創(chuàng)作的時候，有一部分畫家對作品的選題缺乏一定的主題，這樣對畫家要反應的生活內(nèi)涵以及生活感知缺乏深度，從而也就不能很好地表現(xiàn)出作品的風格以及精神風貌。中國油畫作品出現(xiàn)重視繪畫技巧缺乏對作品深度內(nèi)涵的把握并非偶然現(xiàn)象，這值得引起相關人士的注意，畢竟這種審美觀點的影響之下，成就出來的也只是工匠，而絕非藝術家。比如有些表現(xiàn)秋日草木的油畫作品，作者只注重在色彩方面對其進行過分渲染，整幅畫在繪制出來后只著重表現(xiàn)出各種各樣的顏色，比如深黃、淺黃、明黃、土黃等，但在藝術感染力方面卻有一定的缺乏，完全沒有體現(xiàn)出金秋十月那種碩果累累以及深沉靜謐的厚實感，整幅畫顯得過于膚淺缺乏內(nèi)涵［2］。這就是作者沒有注意深度去觀察秋日的景色，只是泛泛的畫出了秋日樹葉以及落葉的色彩，這種創(chuàng)作內(nèi)涵的欠缺是需要一定時間才能提升的，這需要作者在作畫前對生活進行認真觀察并進行深度思考，要知道一幅優(yōu)秀的作品首先必須是作者對其進行深入觀察，只有在這一前提之下才可以充分表現(xiàn)出一幅油畫的內(nèi)涵。畢竟一幅優(yōu)秀的油畫作品可以替代文字表現(xiàn)出當時的氛圍，同時也可以欣賞作品的人展開無限的聯(lián)想空間。比如董希文創(chuàng)作的油畫《開國大典》，這幅油畫長4 米，寬2.3 米，該畫描繪了1949 年10 月1 日中華人民共和國成立的盛大慶典，毛澤東主席在天安門城樓上面向全世界宣告中華人民共和國成立了，這一場面氣勢恢宏，充滿喜氣洋洋的熱烈氣氛，普通百姓可以從這幅油畫中感覺到當天熱烈恢弘的場面，這樣一幅作品就是在今天看來也會讓人心潮澎湃。這就是作品的魅力，并且這種魅力不會因為時間和空間的改變而影響其絲毫的藝術價值，反而只會歷久彌堅。而這幅作品的成功就在于該畫作者董希文對這個場景的深度熱愛，以及其深度挖掘各種歷史資料、文獻等，諸多的準備工作加上一腔熱忱，才成就了這一幅完美的作品。這幅作品是被制定不允許帶到國外的為數(shù)不多的幾幅作品之一。同時這一作品也完美揭開了新中國美術史冊的全新篇章。

（三）加強自身文化素養(yǎng)，對社會要有人文關懷，加強其社會使命感

由于當前社會發(fā)展速度快，社會存在著日新月異的變化，過快的社會以及經(jīng)濟發(fā)展導致現(xiàn)代人容易產(chǎn)生心理壓力，同時人們也背負著養(yǎng)家活口的壓力，而這種緊張的情緒也涉及到藝術領域，導致為了盡快出作品，使各別繪畫創(chuàng)作者的作品顯得有些急功近利，不僅缺乏明確的文化主題和文化內(nèi)涵，同時也缺乏藝術追求與價值尺度。有少數(shù)繪畫作品創(chuàng)作者為了盡快成名，為了謀求利益隨波逐流的去創(chuàng)作一些符合當下市場潮流的所謂的繪畫作品，這部分人完全不從藝術的層面對作品進行創(chuàng)作，創(chuàng)作手法受限于固定化的模式，講究創(chuàng)作的套路化，這嚴重違背了藝術的主旨，提升人們精神內(nèi)涵，幫助人民尋找精神家園的藝術活動。在這種創(chuàng)作背景下，近些年來沒有優(yōu)秀油畫作品的問世也就不足為奇了［3］。一幅精致優(yōu)秀油畫作品的產(chǎn)生要求的是繪畫創(chuàng)作者的藝術素養(yǎng)與個人素養(yǎng)的雙重提高。北京美術家協(xié)會副主席安遠遠在第十一屆全國美展系列訪談中談到：“一個好的畫家，他絕不僅僅只會作畫，他對人類對社會必須要有很強的人文關懷以及社會使命感，在這一前提之下，才能保證其作品的經(jīng)典性?！?/p>

三、結(jié)語

綜上所述，在中國油畫的創(chuàng)作方面，仍舊保持結(jié)合中國國情以及社會人文感受，不斷完善這個舶來品的藝術價值。充分將東方和西方的藝術觀念進行有機融合，在創(chuàng)作過程中求大同而存小異，畢竟藝術的人文情懷在全人類面前都是相通的。應充分結(jié)合現(xiàn)代社會的價值觀，將這件在我國已經(jīng)具有四百余年歷史的藝術舶來品發(fā)揮出其更大的人文價值和藝術價值。