復(fù)調(diào)音樂(lè)在鋼琴學(xué)習(xí)中的價(jià)值探究

齊小瑩

【摘 要】復(fù)調(diào)由于其本身的性質(zhì)，成為鋼琴學(xué)習(xí)中關(guān)鍵的構(gòu)成部分。通過(guò)復(fù)調(diào)音樂(lè)的學(xué)習(xí)，可以全面拓展學(xué)生的旋律思維，提升學(xué)生的多聲部聽(tīng)覺(jué)能力，還能增強(qiáng)學(xué)生的雙手平衡度，提高學(xué)生的邏輯思維水平，為學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)奠定了良好的優(yōu)勢(shì)條件。因此對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)者而言，需要多角度分析復(fù)調(diào)音樂(lè)對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)所產(chǎn)生的實(shí)質(zhì)促進(jìn)作用。

【關(guān)鍵詞】鋼琴學(xué)習(xí);復(fù)調(diào)音樂(lè);價(jià)值分析

中圖分類(lèi)號(hào)：J624? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2020）33-0073-02

復(fù)調(diào)音樂(lè)是一種多聲部音樂(lè)，作品中包含了兩條及兩條以上的旋律，可以通過(guò)技術(shù)上的處理而將其有機(jī)地融合到一起，擁有悠久的歷史。復(fù)調(diào)屬于西方鋼琴音樂(lè)創(chuàng)造的關(guān)鍵載體模式之一，也是評(píng)定鋼琴演奏技術(shù)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。通過(guò)探究鋼琴學(xué)習(xí)方面復(fù)調(diào)音樂(lè)的價(jià)值，有助于學(xué)習(xí)者明確目標(biāo)，對(duì)自身音樂(lè)多維水平的提高意義顯著。

一、鋼琴學(xué)習(xí)方面復(fù)調(diào)音樂(lè)發(fā)揮出的價(jià)值

鋼琴演奏本身就具有復(fù)調(diào)技術(shù)的根本特征，在學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中，我們不可避免地要接觸到復(fù)調(diào)音樂(lè)。在18世紀(jì)后葉前，復(fù)調(diào)音樂(lè)一直占據(jù)優(yōu)勢(shì)，復(fù)調(diào)音樂(lè)在16世紀(jì)變得日趨完善，無(wú)論是技術(shù)手法還是結(jié)構(gòu)都沒(méi)有明顯瑕疵，為器樂(lè)復(fù)調(diào)的發(fā)展奠定了良好的前提條件。比如巴赫在18世紀(jì)就將賦格曲發(fā)展到了極致，因此復(fù)調(diào)音樂(lè)對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)產(chǎn)生了明顯的積極影響，具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。

（一）旋律思維水平的形成

復(fù)調(diào)音樂(lè)方面，旋律由于其時(shí)間維度與空間維度的反復(fù)改變重組，其內(nèi)部?jī)r(jià)值通過(guò)樸素形式得到最大程度的揭露，復(fù)調(diào)音樂(lè)中融入了旋律擴(kuò)展的許多法則，所以了解復(fù)調(diào)旋律思維模式與內(nèi)在規(guī)律對(duì)音樂(lè)演奏來(lái)說(shuō)有著重要作用。復(fù)調(diào)音樂(lè)一般由一個(gè)或多個(gè)動(dòng)機(jī)構(gòu)成主題旋律，音樂(lè)擴(kuò)展不以伴奏、和弦方式、速度、力度色彩、音型化主體等外界條件為主要體現(xiàn)方法，而是經(jīng)過(guò)符號(hào)式的變化，對(duì)一個(gè)主體樂(lè)予以反思發(fā)展成一首完善的作品[1]。復(fù)調(diào)方面的主題旋律在最初以凝練的形式產(chǎn)生，在發(fā)展期間向聽(tīng)眾傳達(dá)著通過(guò)主題延展出的多種組合方式。在復(fù)調(diào)音樂(lè)中，旋律于有限時(shí)間及空間中發(fā)生無(wú)限改變，在持續(xù)演進(jìn)期間從淺到深接入旋律內(nèi)部?jī)r(jià)值。復(fù)調(diào)體現(xiàn)了音樂(lè)改變的許多可能性，且?guī)缀醢酥髡{(diào)旋律擴(kuò)展環(huán)節(jié)的常用方法，所以復(fù)調(diào)音樂(lè)方面的思維屬于創(chuàng)新性思維的統(tǒng)一表現(xiàn)，其給演奏人員形成多種旋律思維模式帶來(lái)了關(guān)鍵的方法。對(duì)于現(xiàn)代的很多鋼琴學(xué)習(xí)者而言，他們?cè)趯W(xué)習(xí)過(guò)程中可能只是被動(dòng)模仿，深受主調(diào)音樂(lè)影響，所以在這種情況下很難創(chuàng)作出一些特色旋律。但是在學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)音樂(lè)的過(guò)程中，就可以讓演奏者學(xué)會(huì)疊置曲調(diào)，讓旋律更加多變，所以這一方式可以讓不同的人在學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中產(chǎn)生全新的想法。

（二）雙手平衡度的形成

在鋼琴學(xué)習(xí)中需要掌握好音階，保證所有音發(fā)出來(lái)的聲音都是相同的，這就意味著演奏者在彈鋼琴的過(guò)程中需要較強(qiáng)的手指控制能力，合理地控制力度，彈出令人滿(mǎn)意的音色和旋律，因而鋼琴演奏對(duì)雙手的平衡度要求較高。而復(fù)調(diào)音樂(lè)是若干個(gè)獨(dú)立含義的旋律由對(duì)位法則縱向融合起來(lái)的多聲部音樂(lè)體系，每個(gè)聲部之間相互平衡，而沒(méi)有非常大的主次關(guān)系。在復(fù)調(diào)音樂(lè)演繹期間，從宏觀(guān)方面的要求來(lái)說(shuō)，各聲部旋律線(xiàn)均要完整地體現(xiàn)出來(lái)，以確保每個(gè)聲部旋律的持續(xù)性;從微觀(guān)方面的要求來(lái)說(shuō)，演奏過(guò)程應(yīng)精準(zhǔn)掌握好每個(gè)聲部之間的力度聯(lián)系，不得隨意體現(xiàn)主題，還應(yīng)考量圍繞于主題周邊的對(duì)題、自由聲部等特征及微妙改變，保障每個(gè)具備獨(dú)立意義旋律的表現(xiàn)，以突出每個(gè)聲部縱橫向的比較和結(jié)合;同時(shí)還應(yīng)重視聲部之間每次旋律產(chǎn)生的拍位、節(jié)奏時(shí)值以及節(jié)奏特征、樂(lè)句分句部位與呼吸，希望更好地體現(xiàn)復(fù)調(diào)音樂(lè)特征。以上兩個(gè)方面對(duì)雙手平衡演奏有確切要求，而這類(lèi)要求針對(duì)右手而言是比較容易辦到的，因?yàn)榻^大多數(shù)鋼琴作品的演奏已經(jīng)對(duì)右手進(jìn)行了訓(xùn)練。但針對(duì)復(fù)調(diào)音樂(lè)中包含所有低聲部與一些次中、中聲部演奏的左手來(lái)說(shuō)，這就要求左手有近乎右手而且等同于右手的彈奏能力。所以，在訓(xùn)練時(shí)，左手要耗費(fèi)很長(zhǎng)時(shí)間方可完整準(zhǔn)確地演繹音樂(lè)，如果左手不能滿(mǎn)足以上標(biāo)準(zhǔn)，復(fù)調(diào)音樂(lè)特征的表現(xiàn)將會(huì)失衡，會(huì)出現(xiàn)在復(fù)調(diào)織體內(nèi)表述出主調(diào)音樂(lè)特征的現(xiàn)象[2]?？v觀(guān)復(fù)調(diào)特征就會(huì)知道，左右手的彈奏要求不管是在技術(shù)或者音樂(lè)方面無(wú)主次之別，是基于對(duì)整個(gè)音樂(lè)的表達(dá)?？傊?，復(fù)調(diào)音樂(lè)對(duì)于技術(shù)與音樂(lè)方面更適宜雙手平衡度的提高。

（三）邏輯思維水平的形成

復(fù)調(diào)音樂(lè)的構(gòu)成形式和邏輯思維的特征十分類(lèi)似，即標(biāo)準(zhǔn)性、嚴(yán)密性與確定性。針對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)人員來(lái)說(shuō)，復(fù)調(diào)音樂(lè)在邏輯思維水平的提高方面有著十分重要的作用，而復(fù)調(diào)音樂(lè)內(nèi)的賦格曲也是訓(xùn)練這種水平最合適的對(duì)象之一。賦格曲憑借其高度的邏輯性處在大量鋼琴文獻(xiàn)內(nèi)。賦格曲內(nèi)不存在嚴(yán)密的系統(tǒng)結(jié)構(gòu)，比如結(jié)構(gòu)組織、調(diào)式結(jié)構(gòu)音樂(lè)素材等。在結(jié)構(gòu)組織內(nèi)，音樂(lè)根據(jù)既定的曲式擴(kuò)展，在橫向變化上遵循其秩序原則。在調(diào)式結(jié)構(gòu)內(nèi)，每個(gè)聲部于各個(gè)段落中通過(guò)確切的調(diào)性存在，由縱橫兩層面構(gòu)造色彩的空間。于音樂(lè)素材結(jié)構(gòu)內(nèi)，主題和變化成多種模式的主題最有針對(duì)性地安排到每個(gè)空間內(nèi)，關(guān)鍵旋律于多層多變的時(shí)空中得到了統(tǒng)一[3]。就一首賦格曲來(lái)說(shuō)，通過(guò)研究來(lái)看一下，賦格曲中有哪些方面能夠作用于音樂(lè)方面邏輯思維水平的提高。首先分析賦格主題旋律創(chuàng)造，賦格主題具有言簡(jiǎn)意賅的特征，除了主題以外的其余旋律大都通過(guò)主題的關(guān)鍵因素派生形成，也存在簡(jiǎn)潔性質(zhì)，相較于其他形象性很強(qiáng)的旋律，賦格曲旋律也具備抽象性特點(diǎn)。因?yàn)橘x格旋律改變是在特定范圍內(nèi)基于主題且以邏輯性思維進(jìn)行的，所以對(duì)賦格旋律的記憶和學(xué)習(xí)，能夠通過(guò)邏輯思維方面分析與歸納的方式總結(jié)旋律改變的規(guī)律，讓旋律發(fā)展形式和方向均在自己的掌握當(dāng)中。然后看賦格調(diào)分配，以呈現(xiàn)部體現(xiàn)調(diào)式分布來(lái)說(shuō)，主題的第一次陳述是基于主調(diào)和復(fù)調(diào)，緊接著的答題要產(chǎn)生在主題上下四五度關(guān)聯(lián)的調(diào)上，否則賦格將不成立。通過(guò)呈示部過(guò)渡至展開(kāi)部時(shí)或者轉(zhuǎn)入復(fù)調(diào)或者轉(zhuǎn)向平行調(diào)上，然后由發(fā)展部進(jìn)行到再現(xiàn)部時(shí)，調(diào)性需要回歸主調(diào)上。以上嚴(yán)格的規(guī)則已將每次旋律調(diào)性歸納定格，學(xué)習(xí)人員只需把賦格曲的調(diào)式進(jìn)行分析，將其中調(diào)式改變的規(guī)律線(xiàn)路保存到大腦里，在演奏過(guò)程就會(huì)有非常清楚的方向感。最后針對(duì)賦格的對(duì)位設(shè)置，多個(gè)聲部為了保證旋律持續(xù)此起彼伏的特征，聲部之間必定要采取切分音、休止符和不同時(shí)值替換等方式，防止規(guī)律的節(jié)奏循環(huán)，看起來(lái)繁瑣的節(jié)奏對(duì)位，事實(shí)上也有一定規(guī)律。如同研究調(diào)性那樣，先從橫向方面弄明白每次旋律的開(kāi)始位置，然后從縱向方面記憶聲部之間起句應(yīng)句的節(jié)拍點(diǎn)和聲部空間換位流程，在多聲部同步演奏時(shí)，就可以保持清楚的頭腦與聽(tīng)覺(jué)[4]。賦格發(fā)展是萬(wàn)變不離其宗的，具有本身的邏輯與規(guī)律，賦格內(nèi)部流程從多樣角度給鋼琴學(xué)習(xí)人員邏輯思維的形成提供了清楚的方向，屬于音樂(lè)方面邏輯思維養(yǎng)成與發(fā)展的關(guān)鍵基礎(chǔ)之一。

二、鋼琴學(xué)習(xí)方面復(fù)調(diào)音樂(lè)的應(yīng)用方法

但是在現(xiàn)代的背景下，很多人對(duì)主調(diào)音樂(lè)了解度較高，在學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)音樂(lè)的過(guò)程中會(huì)遇到很多的困難，而且演奏復(fù)調(diào)音樂(lè)對(duì)演奏者的要求也會(huì)更高，所以演奏者需要深入地去研究差異，找到合適的學(xué)習(xí)方法，高質(zhì)量地演奏出一個(gè)復(fù)調(diào)音樂(lè)。比如彈奏者需要用雙手掌控全部的聲部，單獨(dú)又充滿(mǎn)表情地彈明白每個(gè)聲部的旋律線(xiàn)條，手指和聲部間應(yīng)分開(kāi)運(yùn)行，不得互相依靠，聽(tīng)覺(jué)方面不僅要有單獨(dú)清楚的旋律線(xiàn)，還要有總體結(jié)合的成效。那么怎樣才可以演奏好復(fù)調(diào)音樂(lè)？只需了解一些方法，勤于練習(xí)，便會(huì)有較好的成效。

最初了解復(fù)調(diào)音樂(lè)，能夠先選取部分小型復(fù)調(diào)作品來(lái)彈奏，采取由淺入深的學(xué)習(xí)辦法。比如我們首先需要探究音樂(lè)的調(diào)式調(diào)性與曲式結(jié)構(gòu)，對(duì)樂(lè)曲結(jié)構(gòu)有了基本了解，在彈奏后，利用結(jié)構(gòu)來(lái)認(rèn)識(shí)樂(lè)曲內(nèi)涵，提升自己對(duì)樂(lè)曲的總體記憶水平。其次，在產(chǎn)生基礎(chǔ)的了解之后，我們需要加強(qiáng)獨(dú)立訓(xùn)練，演奏者需要針對(duì)每個(gè)聲部展開(kāi)獨(dú)立的彈唱訓(xùn)練，去找到不同聲部的旋律特征與差異，然后在熟悉之后確保自己能夠讓各個(gè)聲部的旋律在大腦中連接到一起。在訓(xùn)練時(shí)，遵循分手、分聲部、雙手替換、合手與再分手訓(xùn)練的原則，持續(xù)訓(xùn)練，就能夠掌握好復(fù)調(diào)中的每個(gè)聲部。在訓(xùn)練時(shí)，每個(gè)旋律聲部均要分手訓(xùn)練，要保證分句正確，連奏與斷奏清晰。三個(gè)聲部之上的復(fù)調(diào)樂(lè)曲，應(yīng)分聲部訓(xùn)練，各個(gè)聲部均要清楚詳細(xì)地彈奏，有雙手交叉演奏的聲部，左右手應(yīng)連貫自然，樂(lè)句清晰，直到每個(gè)聲部均能夠順利完成，才能夠嘗試合手彈奏。合手彈奏時(shí)，應(yīng)用多聲部的樂(lè)曲聽(tīng)覺(jué)來(lái)記憶彈奏，掌握旋律實(shí)現(xiàn)中橫向的旋律線(xiàn)條與縱向搭配的總體統(tǒng)一成效。而且在彈奏時(shí)，要根據(jù)實(shí)際情況，重點(diǎn)與難點(diǎn)的部分加強(qiáng)訓(xùn)練，采取認(rèn)譜、背譜、偏短、完整等多種形式交叉融合訓(xùn)練。在部分復(fù)調(diào)樂(lè)曲中，會(huì)產(chǎn)生延音踏板的應(yīng)用，復(fù)調(diào)樂(lè)曲盡管較短，但對(duì)踏板的要求卻非常精準(zhǔn)，其對(duì)旋律的彈奏效果與質(zhì)量有較大影響，但假如要腳的配合，就是提高了難度。在訓(xùn)練時(shí)，針對(duì)有踏板要求的樂(lè)句和段落應(yīng)獨(dú)立抽出片段進(jìn)行訓(xùn)練，單手旋律和踏板的搭配，每個(gè)聲部旋律和踏板的搭配，也要把踏板、手指和聽(tīng)覺(jué)自然協(xié)調(diào)融合起來(lái)，進(jìn)入到較好的彈奏狀態(tài)，呈現(xiàn)出良好的效果。

三、結(jié)語(yǔ)

總之，復(fù)調(diào)音樂(lè)本身有多重價(jià)值，可以有效幫助學(xué)習(xí)者形成比較規(guī)則和健全的思維系統(tǒng)及彈奏能力，這對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)的作用不言而喻。所以在學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中，我們需要從不同角度進(jìn)行分析，找到鋼琴與復(fù)調(diào)音樂(lè)之間的緊密聯(lián)系，找準(zhǔn)有效學(xué)習(xí)的方向。本文從旋律思維水平的形成、雙手平衡度的形成、邏輯思維水平的形成等方面詳細(xì)介紹了鋼琴學(xué)習(xí)方面復(fù)調(diào)音樂(lè)發(fā)揮出的價(jià)值，最后闡述了鋼琴學(xué)習(xí)方面復(fù)調(diào)音樂(lè)的應(yīng)用方法，希望通過(guò)上文的詳細(xì)探究能夠給相關(guān)學(xué)習(xí)者帶來(lái)一些借鑒依據(jù)，并不斷提升鋼琴學(xué)習(xí)者的水平。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊瀟.探究鋼琴演奏中樂(lè)感的培養(yǎng)辦法[J].戲劇之家，2019，（21）：56-57.

[2]魏娟.淺析復(fù)調(diào)鋼琴作品的練習(xí)方法[J].戲劇之家，2019，（13）：120-121.

[3]文筱雅.高師鋼琴普修生基礎(chǔ)技術(shù)訓(xùn)練及教學(xué)內(nèi)容拓展的實(shí)踐研究[D].貴州師范大學(xué)，2018.

[4]李美思.鋼琴啟蒙教程比較研究[D].吉林藝術(shù)學(xué)院，2018.